初中音乐七年级上册第一单元第二课《深情厚谊·复兴路上》教案

初中音乐七年级上册第一单元第二课《深情厚谊·复兴路上》教案

一、教学内容分析

（一）【基础】课标要求与本课定位

依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的要求，本课教学属于“欣赏”与“表现”学习领域的深度融合。课程旨在通过聆听、演唱、分析不同历史时期的爱国主义歌曲，引导学生体验音乐要素（如节奏、旋律、调式、力度、演唱形式）在表达情感、塑造音乐形象中的作用。本课是七年级上册第一单元“歌唱祖国”中的第二课时，承接了第一课时对国歌及进行曲风格的初步感受，将视角拓展至更为深情细腻的“土地情结”与宏大激昂的“民族复兴”主题，通过《多情的土地》《爱我中华》《走向复兴》三首作品，构建起从个人情怀到民族认同，再到时代使命的情感逻辑链条，是单元教学由感性体验到理性认知、由历史回望走向当代担当的关键节点。

（二）【基础】教材分析与作品解读

本课时精选的三首作品，在题材、体裁、风格及创作背景上具有显著的差异性与互补性，共同构成了丰富的爱国主义音乐文化图景。

1.《多情的土地》：创作于20世纪80年代初改革开放之际，由作曲家施光南谱曲，任志萍作词。这是一首极具艺术性的抒情歌曲，也是男中音声乐的经典曲目。歌曲采用c小调，2/4拍，为带再现的单二部曲式结构（A+B+尾声）。其音乐特点在于：旋律深沉内在，运用了大量的三连音、前倚音、波音等装饰音以及弱起节奏，细腻地刻画出对故土的眷恋之情。前奏的六小节琶音营造出内心涌动的波澜，A段以叙述性的口吻描绘“我”与土地的相依，B段则通过音区的提升和力度的增强，将情感推向高潮，尾声渐弱，仿佛思绪绵延不绝。演唱形式为男中音独唱，人声浑厚温暖的音色与作品情感高度契合。

2.《爱我中华》：20世纪90年代初为第四届中国少数民族运动会创作的会歌，由徐沛东作曲，乔羽作词。这是一首群众歌曲，采用4/4拍，七声宫调式，为单二部曲式（A+B）。其最鲜明的特征是旋律创作巧妙地吸收了我国西南地区少数民族（特别是广西、云南一带）的音乐素材，衬词“咳啰咳啰咳啰咳”极具民族风情和舞蹈律动。A段节奏明快、结构方整，以大调主和弦的分解进行构成，情绪活泼跳跃；B段节奏拉宽，旋律舒展，运用了领唱与合唱的呼应，展现出各族人民团结一心、共建中华的豪情壮志，与A段形成鲜明对比。演唱形式为领唱与合唱，兼具民族性与时代感。

3.《走向复兴》：创作于2009年新中国成立60周年之际，由印青作曲，李维福作词。这是一首充满时代气息的进行曲。歌曲为降E大调，4/4拍，单二部曲式。其音乐特点在于：旋律大气磅礴，节奏铿锵有力，附点节奏和三连音的运用增强了行进的动力感和使命感。A段旋律在中低音区徘徊，积蓄力量；B段音区上行，以模进的手法将音乐推向高潮，歌词“走向复兴，创造辉煌”点明主题，表达了中华民族在新时代阔步前行的坚定信念。演唱形式为混声合唱，通过多声部的交织，展现出宏大的气势和排山倒海的力量。

二、学情分析

【重要】七年级学生正处于生理上的变声期和心理上的青春期转折点。他们具备了一定的音乐感知能力，能够初步分辨音乐的力度、速度、情绪，但对于调式（如c小调）、复杂的装饰音、多声部合唱的内在层次感等专业性较强的音乐要素，尚缺乏深入分析的意识与能力。在情感认知上，他们对于“爱国”的理解往往较为抽象或概念化，需要通过具体、生动的音乐形象和创作背景故事，将爱国情怀内化为对土地、对民族文化、对国家发展的具象感受。同时，学生乐于参与体验，对声势律动、指挥模仿、分组合作等形式有较高的兴趣。因此，本课教学需以聆听为基础，以体验为抓手，将音乐知识（如演唱形式、节拍特点、节奏型）的掌握融入情感感悟的过程中，既要保护学生的嗓音，又要引导他们用恰当的声音（非喊叫）来表现不同风格的作品。

三、教学目标

基于核心素养导向，确立本课时的教学目标如下：

1.审美感知：聆听《多情的土地》《爱我中华》《走向复兴》，能听辨并描述三首作品不同的音乐情绪、风格特点；感知男中音独唱、领唱与合唱、混声合唱等不同演唱形式的音色效果及表现力；能够识别三首作品的节拍、典型节奏型（如三连音、附点节奏）及基本曲式结构。

2.艺术表现：能够跟随录音或教师的范唱，用自然、有气息支持的声音哼唱三首作品的主题乐句；初步学会四二拍、四四拍的指挥图示，并能合着音乐做出基本准确的指挥动作；能积极参与《爱我中华》的互动演唱，体验领唱与合唱的配合。

3.创意实践：能尝试运用身体律动（如简单的民族舞蹈动作、行进步伐）来表现不同作品的韵律特点；能够搜集与作品创作背景相关的历史资料，并尝试用自己的语言进行分享。

4.文化理解：【核心】理解三首作品所承载的不同历史时期的文化内涵——从改革开放初期对故土的深情回望（《多情的土地》），到世纪之交民族团结的欢歌（《爱我中华》），再到新时代民族复兴的号角（《走向复兴》），感受音乐艺术与时代脉搏的紧密联系，增强民族自豪感和文化自信。

四、教学重点与难点

1.【重点】深入聆听三首作品，感受其不同的音乐情绪和表现内容，认识并区分三种主要的演唱形式（独唱、领唱与合唱、混声合唱）。

2.【难点】深入理解音乐要素（如《多情的土地》中的三连音与装饰音、《走向复兴》中的附点节奏）如何为情感表达服务；准确把握《爱我中华》的民歌曲调风格，并在参与演唱中保持正确的发声状态。

五、教学准备

多媒体教学设备（高保真音响系统、投影仪）、钢琴、PPT课件（包含作曲家照片、歌词、曲式结构图、相关历史影像资料）、简单的打击乐器（如铃鼓、沙锤，用于为《爱我中华》伴奏的尝试）。

六、课时安排

1课时（45分钟）

七、【核心】教学实施过程

（一）【基础】导入环节：情境创设与单元联结（5分钟）

上课伊始，教师用钢琴弹奏《中华人民共和国国歌》的前奏，全体学生起立，以庄严饱满的情绪齐唱国歌。这一环节既是课堂常规的建立，也是对上一课时学习内容的回顾与致敬，迅速将学生带入“歌唱祖国”的单元氛围中。国歌演唱结束后，教师以设问引导：“同学们，国歌用雄壮的力量感展现了中华民族的不屈精神。那么，除了这种充满战斗性的进行曲，对祖国的热爱还可以用怎样不同的声音来表达呢？当我们把目光从历史的烽烟转向脚下深沉的土地，当我们看到五十六个民族亲如一家，当我们迈步走向未来的复兴之路，音乐家们又谱写了怎样的旋律？”以此自然过渡到本课三首作品的学习，揭示课题，并板书课题。在板书课题时，教师可以简洁提示，本节课我们将沿着“土地-民族-复兴”这条情感脉络，进行一次深情的音乐之旅。

（二）【重要】深度聆听与解析（一）：故土情深——《多情的土地》（15分钟）

1.初听与整体感知：教师播放《多情的土地》（建议使用施光南作品原唱或廖昌永等著名男中音演唱版本），要求学生闭眼聆听，初步感受歌曲的情绪和演唱者的音色。听后提问：“这首歌曲带给你什么样的感受？是激昂的还是深情的？演唱者的声音属于哪个声部？”学生回答后，教师归纳：这是一首深情、眷恋、甚至带有些许忧郁的抒情歌曲，由男中音独唱，其音色浑厚温暖，非常适合表达这种对故土的深沉之爱。

2.【难点】深入赏析与音乐要素分析：教师引导学生重点关注A段。分发印有《多情的土地》前两句歌词的谱例（简谱或五线谱），指出其中的“三连音”节奏型（如“我深深地爱着你”处）和前倚音（如“土地”二字）。教师用钢琴对比弹奏“去掉装饰音的旋律”和“原版旋律”，让学生直观感受三连音带来的“涌动、恳切”之感，以及装饰音（倚音、波音）如同叹息、呜咽般的效果。教师讲解：【高频考点】施光南先生正是运用了这些细腻的艺术手法，才将歌词中“我深深地爱着你，这片多情的土地”那种刻骨铭心的依恋刻画得入木三分。接着，引导学生听辨A段与B段（从“我路过的山川”开始）在情绪上的对比。学生能听出B段情绪更加激动、音区更高、力度更强。教师总结曲式结构为带再现的单二部曲式，B段是情感的爆发与升华，而尾声渐慢渐弱，仿佛是“我”的思绪在田野山谷间久久回荡。

3.体验与实践：在教师的钢琴伴奏下，学生用“唔”或“啊”跟随钢琴轻声哼唱A段的主题句，尝试模仿男中音深沉连贯的气息，注意咬字不要太重，体会声音在胸腔和头腔的共鸣感。教师进行变声期演唱指导，提醒学生不要喊唱，要像闻花香一样用气息支持声音。这一环节旨在让学生通过亲身体验，更深刻地理解音乐要素与情感表达的关联。

（三）【核心】互动体验与风格感知（二）：民族团结的欢歌——《爱我中华》（12分钟）

1.民族风情的导入：播放一段展现我国西南少数民族（如彝族、苗族）歌舞的短视频片段，引导学生关注其音乐和舞蹈的律动特点。随后，音响自然过渡到《爱我中华》的前奏，教师提问：“这段音乐让你联想到什么？它的节奏有什么特点，让你想跳舞吗？”学生能很快捕捉到欢快、活泼的节奏感。

2.【热点】分段赏析与演唱形式辨析：

首先，完整播放歌曲视频（建议选择包含各族演员共同表演的版本），要求学生关注歌曲中演唱形式的变化。听后讨论，教师引导学生明确：歌曲开头是由一位歌手领唱，随后众人加入合唱，这就是【高频考点】“领唱与合唱”的演唱形式。

其次，分段细听A段。教师范唱或播放A段，引导学生感受其节奏的跳跃性，并找出最具民族特色的衬词“咳啰咳啰咳啰咳”。教师带领学生用稍快的速度、有弹性的声音模仿读这个衬词，并加入简单的拍手或跺脚律动，体会其舞蹈性。教师点明：这是吸收了西南少数民族音乐素材的结果，体现了中华文化的丰富多彩。

然后，对比聆听B段。教师提问：“与A段相比，B段在节奏和情绪上发生了什么变化？领唱和合唱是如何配合的？”学生通过聆听可以发现，B段节奏拉宽了，旋律更加舒展，情绪从活泼转向宏大、自豪。领唱与合唱形成一种“一领众和”的磅礴气势，仿佛五十六个民族在共同宣告“爱我中华”。

3.创意实践与综合表现：将学生分为“领唱组”和“合唱组”。在教师的指挥或音乐提示下，尝试进行简单的互动。A段时，所有学生齐唱，用轻快的节奏和简单的拍手伴奏；B段前两个乐句，由几位声音条件较好的学生担任“领唱”，其余学生用“啦”或固定的节奏型（XXXX|X000）轻声伴唱，到B段最后“爱我中华”的强拍上，全体合唱组以饱满的热情加入，并尝试挥动右手，打出四四拍的指挥图示。通过这种参与式体验，让学生置身于音乐之中，切身感受民族团结的向心力。

（四）【重要】自主探究与气势感受（三）：时代强音——《走向复兴》（8分钟）

1.聆听与进行曲风格回顾：直接播放《走向复兴》的合唱音频，教师不作过多讲解，要求学生边听边思考：这首歌曲的体裁是什么？（进行曲）它和《多情的土地》《爱我中华》在节奏和情绪上有什么不同？引导学生回顾第一课时的知识，识别出铿锵有力的附点节奏和规整的四四拍进行曲风格。

2.自主探究音乐要素：【拓展】教师提出探究任务：“请大家看着书上的谱例（或PPT展示的核心节奏），找出歌曲中最富有动力的节奏型，并思考它给你什么样的感受？”学生在教师的引导下，能够发现附点节奏和后十六分音符的连续使用，营造出坚定、向前、不可阻挡的豪迈气势。教师补充：这种节奏型与歌词“迎着风雨，旗帜飞扬”的结合，生动地展现了中华民族在复兴道路上克服困难、勇往直前的形象。

3.文化理解与情感升华：教师简要介绍歌曲创作的时代背景——2009年，正值新中国成立60周年，中华民族正走在伟大复兴的征程上。再次播放歌曲的B段，特别是“走向复兴，创造辉煌”的高潮部分。教师示范四四拍指挥图示，全班学生起立，模仿指挥，用充满力量和希望的身体语言，跟随音乐的律动，用“a”或“ang”母音哼唱B段旋律。在挥臂之间，感受音乐带来的使命感，将个人情感与民族复兴的时代主题紧密相连。教师进行课堂价值观引领：“从深情的土地，到团结的民族，再到今天的复兴之路，不变的是我们对祖国深沉的爱。希望大家能带着这份爱，唱响属于我们这一代人的强音。”

（五）【基础】课堂总结与知识梳理（5分钟）

1.知识点回顾与对比：教师采用问答式，带领学生对本节课的重点内容进行梳理。将三首作品并列展示在黑板上，围绕“演唱形式”、“节拍”、“典型节奏”、“主要情绪”等维度进行对比总结。例如：《多情的土地》是“独唱、2/4、三连音、深情眷恋”；《爱我中华》是“领唱与合唱、4/4、衬词节奏、欢快团结”；《走向复兴》是“混声合唱、4/4、附点节奏、豪迈坚定”。【重要】特别强调演唱形式这一高频考点，并让学生举例说明不同形式的表现力。

2.升华主题：教师总结：“音乐是时代的回声。今天，我们用一节课的时间，走过了一条从土地到民族再到未来的爱国情感之路。施光南、徐沛东、印青等作曲家，用他们手中的笔，将不同时代中国人对祖国的情感记录了下来。希望同学们在课后，不仅能记住这些旋律，更能带着一种敬畏之心，去聆听、去感受、去传承这些流淌在血脉中的中国声音。”

3.布置开放性作业：（1）基础作业：向家人介绍本节课学习的三首歌曲，并说出它们各自的演唱形式。（2）拓展作业：选择一首你最感动的歌曲段落，尝试背唱下来。（3）探究作业：搜集你最喜欢的施光南或印青创作的另外一首声乐作品，下节课与同学分享。

八、板书设计

左侧：初中音乐七年级上册第一单元第二课《深情厚谊·复兴路上》

中间主体部分（采用分栏对比式）：

作品

演唱形式

核心要素

情感主题

《多情的土地》

男中音独唱

三连音、倚音

故土眷恋

《爱我中华》

领唱与合唱

衬词、舞蹈节奏

民族团结

《走向复兴》

混声合唱

附点节奏、进行曲

时代强音

底部：核心要点总结（用彩色粉笔书写）：音乐要素服务于情感表达；演唱形式丰富艺术表现。

九、教学反思（预设）

本课教学设计力求体