人教版七年级音乐上册第二单元《歌唱祖国》教学设计

人教版七年级音乐上册第二单元《歌唱祖国》教学设计

一、教学基本信息

（一）学科与学段

初中音乐（七年级）

（二）课题名称

《歌唱祖国》——情感体验与艺术表现

（三）授课年级

七年级

（四）课时安排

二课时（第一课时：感受与鉴赏，体验与理解；第二课时：表现与创造，拓展与升华）

（五）教材版本

人民教育出版社七年级音乐上册（简谱）

二、教学背景分析

（一）【基础】课程内容分析

本单元以“歌唱祖国”为核心主题，旨在通过一系列反映爱国主义情怀、展现国家发展历程与民族精神的音乐作品，引导学生感受音乐中的国家认同与民族自豪感。所选曲目涵盖了进行曲、抒情歌曲等多种体裁，既有经典合唱曲《歌唱祖国》，也有展现新时代风貌的作品。在简谱教学中，本单元着重于巩固学生对2/4拍、4/4拍节奏的掌握，特别是对附点节奏、切分音等具有推动力的节奏型的感知与表现，以及对大调式明亮、辉煌色彩的音调体验。教材内容的编排遵循了由感性体验到理性认知，再到艺术表现的认知规律，将音乐知识与技能的学习置于生动的音乐情境之中。

（二）【基础】学情分析

七年级学生正处于生理与心理发展的关键转型期。他们从小学进入初中，对世界的认知更加深入，情感体验日趋丰富，开始形成初步的国家意识和民族自豪感。在音乐能力方面，他们大多具备一定的识谱（简谱）基础，能够模唱简单的旋律，对节奏有基本的模仿能力。然而，他们在音乐表现的深度、情感投入的自觉性以及多声部合作的协调性上仍有较大发展空间。部分学生可能面临变声期的困扰，需要教师在歌唱教学中给予科学的发声指导与心理关怀。他们渴望表达自我，但对如何通过音乐艺术形式准确、深刻地表达宏大主题的情感尚显稚嫩。因此，教学应立足于学生的既有经验，激发其内在情感，引导他们将朴素的情感升华为具有艺术美感的表达。

（三）【非常重要】教学理念与设计思路

本教学设计秉持《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的核心素养导向，以立德树人为根本任务，坚持以美育人、以美化人、以美润心、以美培元。具体设计思路如下：

1.核心素养统领：将审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解四个核心素养的培育贯穿教学全过程。不孤立传授知识技能，而是在聆听、演唱、创编、探究等活动中，综合提升学生的艺术素养。

2.深度体验为本：强调音乐学习的亲身参与和深度体验。通过聆听、律动、演唱、演奏、即兴创编等多种方式，让学生沉浸在音乐中，与作品产生情感共鸣，从而获得独特的审美感受。

3.大单元教学视角：将本单元视为一个整体，围绕“歌唱祖国”这一人文主题，构建内在逻辑关联。第一课时重在“感”与“悟”，第二课时重在“表”与“创”，两课时层层递进，螺旋上升。

4.跨学科融合实践：【热点】有机融合历史、地理、语文等学科知识，如联系歌曲创作的时代背景（历史）、祖国山河的壮丽图景（地理）、歌词的文学修辞与朗诵（语文），构建立体的认知网络，深化学生对作品内涵的理解。

5.教学生活化回归：引导学生关注生活中的音乐，理解音乐与社会生活、国家发展的紧密联系，将课堂所学内化为个人的情感态度与价值观，实现音乐教育的育人价值。

6.评价嵌入全过程：采用表现性评价、形成性评价与终结性评价相结合的方式，关注学生在学习过程中的参与度、合作能力、创意表现和情感投入，促进学生持续发展。

三、【非常重要】教学目标设计

基于核心素养，结合单元内容与学生实际，设定以下教学目标：

（一）审美感知

1.【基础】能够准确听辨出《歌唱祖国》的节拍（2/4拍）、典型节奏型（如弱起、附点、切分）及其表现作用，感受其雄壮有力、气势磅礴的行进风格。

2.能够从旋律进行、力度变化、音色组合等方面，初步感知合唱作品《歌唱祖国》不同段落（如主歌、副歌）所呈现的音乐形象与情感色彩，体验其辉煌、自豪的艺术效果。

3.能够聆听并辨识本单元其他相关作品的基本情绪与体裁风格，丰富对“歌唱祖国”主题音乐表现形式的认知。

（二）艺术表现

4.【难点】能够用饱满、有控制的声音，准确、有感情地独唱或参与齐唱、合唱《歌唱祖国》。初步掌握附点节奏、切分音的演唱技巧，在歌唱中表现出歌曲的力度层次与行进感。

5.能够根据歌曲的节奏、情绪，设计并尝试用行进表演、声势律动、课堂小乐器（如口风琴、竖笛）伴奏等方式参与表现，增强艺术表现力。

6.能够积极参与合唱练习，学会倾听其他声部，保持良好的声部间平衡与和谐，体验合作表现的愉悦。

（三）创意实践

7.【热点】能够尝试为歌曲设计不同的演唱形式（如领唱与齐唱、轮唱），或创编简单的声势节奏型为歌曲伴奏，展现初步的音乐创意。

8.能够结合对歌曲的理解，尝试用绘画、诗歌朗诵、简短文字等艺术形式，表达对祖国的情感，实现艺术的联通与创意表达。

（四）文化理解

9.【非常重要】了解《歌唱祖国》的创作背景（词曲作者王莘及其创作历程），认识歌曲所承载的历史记忆和时代精神，理解其成为“第二国歌”的文化意义。

10.通过音乐学习，感受中华民族自强不息、奋发向上的精神品格，增强国家认同感、民族自豪感和文化自信心。

11.认识音乐在凝聚民族情感、弘扬爱国精神中的独特社会功能。

四、教学重点与难点

（一）【非常重要】教学重点

1.有感情地演唱歌曲《歌唱祖国》，准确把握歌曲的节奏（特别是弱起、附点、切分）与旋律特点，表现出歌曲雄壮有力、自豪奔放的情绪。

2.通过聆听、分析、演唱，深入体验歌曲所表达的热爱祖国、歌颂祖国的深厚情感。

（二）【难点】教学难点

3.歌曲中连续附点节奏和切分音的准确演唱，以及由此产生的内在动力感的把握。

4.合唱时，两声部（或更多声部）的音准、节奏配合，以及声音的和谐统一。

5.引导学生将内在的爱国情感，通过自己的歌声和表演，真实、自然、深刻地外化出来，避免空洞、口号式的演唱。

五、【非常重要】教学准备

（一）教师准备

1.研读《义务教育艺术课程标准（2022年版）》及相关教学指导文件，深刻理解核心素养内涵。

2.深入分析教材，广泛搜集与《歌唱祖国》相关的创作背景、不同演绎版本的音像资料（如开国大典、国庆阅兵、奥运会开幕式等场合的演奏演唱视频）。

3.制作多媒体课件（PPT或希沃白板），整合音频、视频、图片、乐谱等素材，创设情境。

4.准备课堂小乐器（如口风琴、竖笛、打击乐器如小军鼓、钹等，视学校条件而定），用于节奏练习和创意表现。

5.设计好合唱练习的分声部乐谱（简化版，便于学生视唱）。

6.预设教学过程中可能出现的问题及应对策略。

（二）学生准备

7.预习本单元内容，尝试哼唱《歌唱祖国》的旋律，初步了解歌词。

8.回顾小学阶段学过的爱国歌曲，唤醒相关情感记忆。

9.收集一至两个关于《歌唱祖国》的小故事或自己家中与这首歌曲相关的记忆（如长辈的讲述），准备课堂分享。

六、【核心环节】教学实施过程

第一课时：感与悟——聆听历史回声，感知音乐形象

（一）【热点】创设情境，情感导入

1.课堂伊始，多媒体屏幕渐亮，播放一段精心剪辑的视频混剪。画面内容从壮丽的山河景色（长城、黄河、长江、珠峰）快速切换到国家重大历史时刻（如神舟飞船发射、奥运健儿夺冠、阅兵方阵正步通过天安门），背景音乐由弱渐强地响起管弦乐版的《歌唱祖国》前奏。

2.视频结束，画面定格在一幅五星红旗迎风飘扬的静态图上，音乐也随之中止，留下片刻的静默与回味。

3.教师用充满感召力的语言引导：“同学们，刚才的画面和音乐，是否触动了你心底最深处的情感？那熟悉的旋律，磅礴的画面，共同指向了一个我们心中最神圣的名字——祖国。今天，就让我们一同走进本单元《歌唱祖国》，去探寻那激荡人心的旋律背后，蕴藏着怎样的力量。”

4.教师简介歌曲的非凡地位：它被誉为“第二国歌”，是国家重大庆典、重要场合中最常响起的旋律，是所有中华儿女共同的精神密码。

（二）【基础】初听全曲，整体感知

1.首次聆听：播放由专业合唱团演唱的《歌唱祖国》完整音频（如中国交响乐团合唱团版本）。要求学生闭上眼睛，全身心聆听，在脑海中想象音乐所描绘的场景，感受音乐带来的整体情绪。

2.听后交流：

教师提问：“听完这首歌曲，你内心涌动着怎样的情感？（自豪、激动、振奋、温暖……）”

“你觉得这首歌曲的音乐情绪是怎样的？（雄壮、有力、宽广、明亮……）”

“你能听出它是几拍子的吗？这种拍子给你什么样的行进感？（2/4拍，强弱分明，像行进步伐，坚定有力）”

学生畅谈初步感受，教师适时引导、归纳，将学生的感性认识引向对音乐要素的初步关注。

（三）【非常重要】深入赏析，解构音乐

1.节奏探秘——体验行进的力量：

节奏模仿秀：教师用拍手或敲击桌面，打出歌曲中典型的节奏型（如“55|5555|5554|32|1—||”的前奏节奏，以及主歌部分的弱起、附点节奏“5.55|5.55|5543|2—|”）。学生进行模仿。

难点突破：【难点】教师重点讲解附点节奏和弱起小节。以步伐为例：正常走路是均匀的“左右左”，而附点节奏就像“左——右左”，有一种向前推动的、更加坚定有力的感觉。让学生站起来，原地踏步，尝试按照附点节奏的韵律踏步，身体力行地感受其动力感。

辨识与标注：打开乐谱，引导学生找出歌曲中出现的附点节奏、切分节奏，并用笔在乐谱上标记出来。教师总结这些节奏型的运用，赋予了歌曲坚定、昂扬、充满活力的性格。

2.旋律与结构分析——感受情感的起伏：

模唱主题：教师用钢琴弹奏歌曲的主歌（“五星红旗迎风飘扬……”）和副歌（“歌唱我们亲爱的祖国……”）旋律，学生用“la”或“lu”轻声跟唱，感受旋律的走向。

旋律线对比：教师可在黑板上用简单的线条勾勒出主歌与副歌的旋律进行轮廓。主歌旋律较为平稳，级进为主，如叙说般深情；副歌旋律则出现较大幅度的跳进（如“歌唱我们亲爱的祖国”处的六度大跳），情绪瞬间迸发，推向高潮。

结构辨识：引导学生分析歌曲的结构（通常为A+B+A’的单三部曲式或带再现的二部曲式，具体根据教材版本确定）。让学生聆听全曲，尝试划分段落，并说说每个段落带给你的不同感受。例如：A段庄严宣告，B段舒展深情，再现段更加辉煌。

3.歌词品读——文学与情感的交融：

配乐朗诵：播放《歌唱祖国》的伴奏音乐，教师范读或请朗诵好的学生领读歌词。要求声音洪亮、饱含深情，读出歌词的韵律美和内在的力量。

关键词解析：引导学生品味歌词中的关键词，如“英雄的人民站起来了”、“宽广美丽的土地”、“独立自由是我们的理想”等。结合历史知识，讨论这些词句所蕴含的历史背景和深刻意义（如新中国成立、抗美援朝、国家建设等）。

词曲关系探讨：思考歌词的节奏、重音与旋律的节奏、起伏是如何完美结合的？为什么“五星红旗迎风飘扬”这句词，配上了昂扬向上的旋律？体验词曲结合共同塑造音乐形象的过程。

（四）【高频考点】学唱歌曲，初步表现

1.教师范唱：教师用充满激情、声音饱满的演唱，为学生提供直观的、高质量的示范，激发学生的学唱欲望。

2.分句模唱：采用钢琴带唱、听唱法，分句学习主歌部分的旋律。重点关注附点节奏和音准，特别是大跳音程的准确性。对难点乐句进行分解练习。

3.节奏朗诵歌词：在旋律初步掌握后，按照歌曲的节奏，有感情地朗诵歌词，特别是要读出附点节奏的动力感和语句的逻辑重音。

4.填词演唱：将歌词带入旋律中轻声演唱，教师及时纠正音准、节奏和咬字吐字方面的问题。鼓励学生尝试用“坚定、自豪”的情绪来演唱。

5.难点攻克：【难点】针对副歌部分的大跳音程和长音保持，进行专项发声练习。引导学生打开口腔，用气息支持声音，想象声音要传到远方。

6.完整演唱：在解决难点后，学生随伴奏音乐完整演唱全曲。第一遍要求准确，第二遍要求在准确的基础上，初步融入情感。

（五）【基础】拓展视野，深化理解

播放不同历史时期、不同场合演绎的《歌唱祖国》视频片段（如：1951年首唱录音配历史影像、1984年国庆阅兵、2008年奥运会开幕式、2020年抗疫期间的隔空合唱等）。引导学生观察不同演绎形式（独唱、合唱、军乐、群众齐唱）带来的不同艺术效果，并讨论：为什么这首歌曲能够穿越时空，在不同的时代都能激发人们的共鸣？它在不同历史时期被赋予了怎样不同的时代内涵？

（六）课堂小结与作业布置

1.小结：回顾本节课所学内容，强调《歌唱祖国》不仅是一首歌曲，更是一个时代的记忆，一种民族精神的象征。我们通过聆听、分析、演唱，初步走进了它的音乐世界，感受到了它的力量。

2.作业：【基础】

（1）熟练背唱《歌唱祖国》第一段歌词。

（2）尝试用正确的节奏和情绪，将歌曲完整地演唱给家人听，并采访家人对这首歌曲的感受和记忆，下节课分享。

第二课时：表与创——演绎时代强音，抒发家国情怀

（一）复习导入，承上启下

1.复习演唱：在教师指挥下，全体学生起立，精神饱满地齐唱《歌唱祖国》第一段。教师关注学生的演唱状态、节奏、音准和情绪投入。

2.作业分享：邀请几位学生分享采访家人的感受和故事。这些生动的个人记忆，将课堂学习与家庭、社会的情感连接起来，进一步深化学生对歌曲情感价值的认同。

（二）【非常重要】精雕细琢，提升表现

1.发声与演唱技巧指导：

气息支持：以长音练习和附点节奏练习为抓手，引导学生运用腹式呼吸，保持气息的深沉、平稳和有力。想象身体像一棵挺拔的大树，声音从树干深处发出。

声音状态：引导学生寻找“高位置、亮色彩”的声音。通过哼鸣练习，打开头腔共鸣，使声音更明亮、更具穿透力，符合歌曲辉煌、明亮的情绪要求。

咬字吐字：强调歌词的咬字要清晰、有力，特别是韵母要归韵饱满。如“飘扬”的“扬”字，要打开口腔，归韵到“ang”上，唱出舒展的感觉。

力度对比：分析歌曲的力度标记（如f、p、渐强、渐弱），指导学生通过控制气息和声音的强弱，表现歌曲内在的层次感。例如，主歌部分可以唱得深情而坚定（中强），副歌部分则要饱满、辉煌（强），再现段可在此基础上增加力度，推向高潮。

2.艺术处理与情感表达：

情境想象：引导学生想象自己正站在雄伟的天安门广场，看着五星红旗在朝阳中冉冉升起，万千同胞齐声高歌。带着这样的情境感去演唱。

指挥手势引领：教师用清晰、富有感染力的指挥手势，引导学生处理速度、力度和情绪的变化。学生通过观察指挥，学会在集体演唱中保持协调一致，并感受由指挥带来的艺术张力。

个别与小组展示：鼓励部分学生或小组自愿上台展示演唱片段，师生共同从音准、节奏、情绪、表现力等方面进行点评，在相互学习和借鉴中共同提高。

（三）【热点】【难点】合唱体验，和谐之美

1.声部划分：根据班级学生的嗓音条件和能力，将学生分为高声部（主旋律）和低声部（简易伴唱或固定音型伴唱）。对于能力较强的班级，可尝试引入教材中提供的二声部合唱谱。

2.分声部练习：

高声部：巩固主旋律，要求在音准、节奏和表现力上精益求精。

低声部：【难点】教师用钢琴或自己的范唱，带领低声部学生熟悉自己的声部旋律。低声部旋律通常较为平稳，但容易受高声部干扰，需加强独立视唱能力的培养。可采用“唱谱不唱词”、“用‘du’模仿乐器声音”等方式帮助其巩固。

3.合作磨合：

“搭积木”式合练：将两个声部比作搭建房子的砖块，先分别垒好，再小心翼翼地结合在一起。先让两个声部分别用“u”或“a”母音轻声合唱，教师关注音准与和谐。

相互倾听：引导学生“唱自己的声部，听别人的声音”。强调合唱不是比谁声音大，而是追求声音的融合与平衡。低声部要起到烘托、铺垫的作用，像大地的根基一样深厚；高声部则要像阳光一样明亮辉煌。

完整演绎：在初步融合后，加入歌词进行完整的合唱练习。教师用敏锐的耳朵及时发现问题（如某个音不准、节奏不齐、声部比例失调），并进行针对性调整。

（四）【热点】创意实践，个性表达

1.演唱形式创编：启发学生思考，除了齐唱、合唱，还可以用哪些形式来演绎这首歌曲？如：领唱与齐唱、男女生对唱、轮唱（卡农）等。鼓励学生分组设计并尝试一种新的演唱形式，并说明设计意图。

2.声势与器乐伴奏创编：

声势创编：引导学生根据歌曲的节奏特点，创编一组简单的声势（如跺脚、拍腿、捻指、拍手）节奏型，为歌曲的某一部分（如前奏、间奏或某一段落）伴奏。

器乐参与：如果有课堂小乐器（口风琴、竖笛）或打击乐器（小军鼓、钹、三角铁），可指导学生尝试用简单的音高或节奏为歌曲伴奏。例如，口风琴可以吹奏主旋律片段，打击乐可以模仿军鼓的节奏，增强行进感。

3.跨艺术形式联通：【热点】鼓励学生以小组为单位，尝试将音乐与其他艺术形式结合，进行综合性的创意表达。例如：

音乐与朗诵：选择一首赞美祖国的诗歌（如《祖国啊，我亲爱的祖国》片段），在《歌唱祖国》的伴奏音乐中配乐朗诵。

音乐与绘画：根据对歌曲的理解，创作一幅能表现歌曲意境或情感的绘画作品，并配上歌曲的标题或一句歌词。

音乐与舞蹈/律动：创编简单的行进队列动作或舞蹈手势，与演唱相结合。

（五）【非常重要】综合展示，情感升华

1.舞台营造：将教室模拟为一个“舞台”，多媒体播放气势恢宏的祖国山河或建设成就画面作为背景。

2.成果展示：各小组轮流上台，展示他们的创意成果。可以是一段重新编排的演唱，也可以是融入了声势、器乐、朗诵的综合表演。教师和其他同学作为观众，给予热烈的掌声和真诚的鼓励。

3.全员大合唱：课程尾声，全体师生起立。教师担当指挥，邀请所有学生（包括刚才表演的小组）一起，用最饱满的热情、最和谐的声音，共同演绎《歌唱祖国》。这一刻，课堂成为一个巨大的情感共鸣场，每个人都在歌声中表达着对祖国的深情。在激昂的歌声中，课程达到高潮并圆满结束。

七、教学评价设计

本教学设计采用多元、全程的评价体系，关注学生的全面发展。

（一）形成性评价

贯穿于两课时的教学过程中，主要通过以下方式进行：

1.课堂观察：教师观察学生在聆听、演唱、讨论、合作等活动中的参与度、专注度、情感投入和合作精神。例如，在节奏模仿、合唱练习中，观察学生的反应速度和准确性；在分享感受、讨论问题时，观察其思维的深度和表达的清晰度。

2.提问与交流：通过课堂提问，了解学生对音乐要素、作品背景、情感内涵的理解程度。鼓励学生提出自己的见解和疑问，评估其批判性思维和音乐感知能力。

3.表现性任务评价：对学生的小组展示、个人演唱片段、创意实践活动等进行即时评价。评价标准侧重于准确性、表现力、创意性及合作效果。采用教师点评、学生互评、小组自评相结合的方式，促进学生反思与提升。

（二）终结性评价

在单元学习结束后进行，旨在全面检测学生对本单元核心内容的掌握情况。

1.演唱考核：

内容：独立或两人一组，背唱《歌唱祖国》全曲或指定段落。

标准：【非常重要】（1）音准、节奏准确（40%）；（2）声音状态良好，有气息支持（20%）；（3）能准确把握歌曲情绪，演唱富有感情和表现力（30%）；（4）舞台形象大方，精神饱满（10%）。

2.音乐素养检测：

内容：通过简单的节奏模仿、旋律模唱或听辨，检测学生对附点节奏、切分音等核心节奏型的掌握程度。简短的听音记谱（给出部分旋律，让学生填写缺失的音符或节奏）。

3.创意实践成果评价：

内容：对学生提交的绘画作品、创编的节奏谱、朗诵音频视频