大学语文讲义 课件 第4单元 家国情思

哀江南赋序秋兴八首八声甘州七子之歌乡愁四韵民间音乐第4单元

家国情思庾信哀江南赋序庾信（513－581年）字子山，祖籍南阳新野（今属河南）。仕北周官至骠骑大将军、开府仪同三司，故人称“庾开府”。庾信奉梁元帝名出使北朝被留，不得回归，文风萧瑟哀戚，也感染北方雄浑豪迈之气，是南北朝文学的集大成者。前期先后辅佐昭明太子萧统、简文帝萧纲、梁元帝萧绎。庾信一生，以梁元帝承圣三年，他42岁奉命出使西魏（滞留北方）为界，分成前后两个时期后期出仕西魏，北周。

庾信前期身份：南朝·梁宫廷的文学侍臣。庾信“幼而俊迈，聪明绝伦，博览群书”“父肩吾为梁太子中庶子，掌书记。东海徐摛为右卫率，摛子陵及信并为抄撰学士，父子在东宫，出入禁闼，恩礼莫与比隆。既文并绮艳，故世好‘徐庾体’。当时后进，竞相模范，每有一文，都下莫不传诵。”诗歌内容：多奉和应景之作，诗风较绮丽。《和咏舞》：“洞房花烛明，燕余双舞轻。顿履随疏节，低鬟逐上声。步转行初进，衫飘曲未成。鸾回镜欲满，鹤顾市应倾。已曾天上学，讵是世中生。”诗歌描摹舞女的舞步、姿容之美。后期庾信“庾信文章老更成，凌云健笔意纵横。今人嗤点流传赋，不觉前贤畏后生。”

——杜甫《戏为六绝句》其一“庾信平生最萧瑟，暮年诗赋动江关。”——杜甫《咏怀古迹》仕北周后，庾信将真情贯注于创作中，诗歌形成刚健豪放、苍凉悲壮的风格，有“庾信体”之称。

《周书》本传：“信虽位望通显，常有乡关之思”。哀江南赋序《哀江南赋》是庾信的代表作之一，是他晚年流寓北周期间所作。他以自己的身世遭遇为线索，历叙梁朝的兴旺以及侯景之乱、江陵之役给人民造成的巨大灾难，亡国之痛、身世之悲充满全篇。杜甫说：“庾信平生最萧瑟，暮年诗赋动江关”，即指此赋。赋中所叙台城、江陵的祸乱，均发生在江南，故取《楚辞·招魂》“魂兮归来哀江南”之语名篇。这里所选为赋前的序。这是一篇十分典雅的骈文，其成就从某种程度可说超过了赋的本文。历来很受人们重视。`《哀江南赋序》的主旨是“悲身世”“念王室”，充满危苦之辞和伤悼之意，情致哀婉，凄楚动人。骈文讲究用典。这篇文章是在繁密的典故中叙事、抒情的。杜甫《秋兴八首》

诗圣杜甫（712-770）仇兆鳌《杜少陵集详注》陈贻焮《杜甫评传》叶嘉莹《杜甫秋兴八首集说》

1读书与壮游时期（35岁前）

2困守长安十年（35—44岁）

3陷贼与为官时期（44—48岁）

4漂泊西南时期（48—59岁）杜甫“秦州诗”“夔州诗”尤为重要。杜甫生平

这是杜甫著名的一组七言律诗。组诗写于大历元年，即766年，杜甫55岁时，属于“夔州诗”。杜甫夔州诗，大概430余首，占据其诗歌的三分之一左右。《秋兴八首》

玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。

《秋兴八首》（之一）第一首：序引。第二首：身在孤城，从落日黄昏坐到深夜，翘首北望，深夜不寐。第三首：晨曦中的夔州。独坐江楼，秋气清明，江色宁静。

第四首：长安像弈棋一样，彼此争夺，反复不定。国家残破。第五首：长安宫殿的巍峨壮丽，早朝场面的庄严肃穆。第六首：昔日帝王歌舞之地曲江的繁华。第七首：忆及长安的昆明池，展示了唐朝当年国力强盛的景象。第八首：诗人当年在昆吾、御宿、渼陂春游的诗意豪情。时间顺序

空间顺序关于《秋兴八首》一、章法严谨，语言老成，对仗工稳，臻于精醇的艺术境界。把七律这一诗体推向了艺术的顶峰。艺术成就二、在秋季巫峡景象中，渲染出一片萧瑟、阴晦的气氛，给人以压抑和凄凉的感受。由此引起的故园之思显得哀婉执著，深沉绵邈。柳永宋词转变第一人柳永的慢词占《乐章集》中多数，如《八声甘州》《雨霖铃》等。柳永是第一个倾注精力制作慢词的人，他善于采用铺叙手法，讲究词的情节的开展，思路的扩张，通过叙事写景抒情合理的运用，构成词的整体结构。

《八声甘州》柳永对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人、妆楼颙望，误几回天际识归舟？争知我，倚阑干处，正恁凝愁！这首传颂千古的名作，融写景、抒情为一体。上片写景，下片抒情，界限分明。词作表达了强烈的思归情绪，语浅而情深。“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。”用一“渐”字统领下面三句。苏轼对这三句，大加赞赏。认为“此语于诗句不减唐人高处”。这三句形象鲜明，而且读者身临其境，亦会产生一种高远雄浑之感。此境界在词中是不多见的，尤其是在宋代前期的词作中。该词章法结构细密，开合动荡，呼应灵活，首尾照应。使较长的慢词在内容上显得更加完整、紧凑。该词以铺叙见长，将思乡怀人之意绪，展衍尽致。而白描手法，将这复杂的意绪表达得明白如话。大量使用领字。加强语气，易于引起读者的注意。“对”“渐”“望”“叹”“误”。全词高旷古雅、气象雄阔，笔力苍劲。《七子之歌》赏析一、生平简介1899-1946，湖北浠水人。“新月诗派”发起人和早期主将之一。在中国现代史和文学史上，闻一多集诗人、学者、民主斗士为一身。

1912年考入北京清华学校，喜读中国古代诗集、诗话、史书、笔记等，1916年开始在《清华周刊》上发表系列读书笔记，总称《二月庐漫记》。1920年4月，发表第一篇白话文《旅客式的学生》。同年9月，发表第一首新诗《西岸》。1921年11月与梁实秋等人发起成立清华文学社，次年3月，写成《律诗底研究》，开始系统地研究新诗格律化理论。1922年7月赶美留学。年底出版与梁实秋合著的《冬夜草儿评论》，代表了闻一多早期对新诗的看法。1923年9月出版第一本新诗集《红烛》，具有唯美倾向。1925年5月回国，任北京艺术专科学校教务长。1926年参与创办《晨报.诗镌》，发表了著名论文《诗的格律》。1927年任武汉国民革命军政治部艺术股长。同年秋任南京第四中山大学外文系主任。1928年1月出版第二本诗集《死水》。3月在《新月》杂志列名编辑，次年因观点不合辞职。秋，任国立武汉大学文学院院长兼中文系主任，从此致力于研究中国古典文学。1930年深秋去山东任青岛大学文学院院长兼国文系主任。1932年8月回北平任清华大学国文系教授，抗战爆发后，随校南迁，在西南联大任教8年，积极投身于抗日运动和反独裁、争民主的斗争。1944年加人中国民主同盟。抗战胜利后出任民盟中央执委，经常参加进步的集会和游行。1946年7月15日在悼念李公朴先生大会上，愤怒斥责国民党暗杀李公朴的罪行，发表了著名的《最后一次的讲演》，当天下午即被国民党特务杀害。二、《七子之歌》赏析1.写作背景：1925年3月创作，当时闻一多正在纽约。序辞中Alsace－Lorraine通译为洛林地区，位于法国东部浮士山脚下，普法战争中割让给德国，凡尔塞和约后归还。闻一多以拟人手法，将我国当时被列强掠去的七处失地比喻成七个孩子，“香港”“台湾”“威海卫”“广州湾”“九龙”“旅顺，大连”

“澳门”等，因此称为《七子之歌》。2.主题：爱国主义精神的表达。以孩子哭诉他们受尽异族欺凌、渴望回到母亲怀抱的强烈情感，即抒发了诗人对祖国的怀念和赞美之情，也表达出对帝国主义列强的诅咒之意。3.艺术特色：拟人手法的应用，形象而贴切地表达了对祖国母亲的感情，亲切、动人、深沉。《乡愁四韵》赏析余光中（1928-），祖籍福建永春，生于南京，成长于台湾。诗文兼长，是当代著名诗人、散文家、翻译家、评论家。1949年随父母迁往香港。1950年赴台，就读于台湾大学外文系。1953年，与覃子豪、钟鼎文等共创“蓝星”诗社。后赴美进修，获爱荷华大学艺术硕士学位。返台后曾任教于台湾师大、政大、台大及香港中文大学、台湾中山大学。一、作者简介复杂而多变的诗人。诗歌风格经历由现代向传统回归的变化，在台湾诗坛有“回头浪子”之称。20世纪80年代后，创作了许多深情的乡愁诗，在华人世界享有广泛知名度。著有诗集《白玉苦瓜》、《高楼对海》等约二十部，散文集《左手的缪思》《掌上雨》《望乡的牧神》《听听那冷雨》《日不落家》等十多种。乡愁诗无疑已成为余光中通往世界华人心中的一枚“邮票”。回顾中学时学过的美丽的《乡愁》。《乡愁四韵》也是余光中乡愁诗的代表作之一，具有意象美、音乐美、建筑美的特色。1.意象美。四个诗节分别选取富有中国古典意义的“长江水”“海棠红”“雪花白”“腊梅香”四个意象，并围绕每一个意象展开联想，环环相扣，紧凑自然。二、诗作赏析2.音乐美。整首诗有清晰的押韵节奏，四节诗分别押韵。第一节为“水”“味”，第二节为“红”“痛”，第三节为“白”“待”，第四节为“香”“芳”。每一诗节的首行与最后一行重复；四个诗节的语句结构非常相似。这种反复、重叠，使整首诗形成了一唱三叹的内在节奏，强烈的节奏感不断深化着主题，产生了荡气回肠的艺术效果。

3.建筑美。全诗四个诗节，每一诗节有五行，一、五行齐头排，中间三行缩进两字排列，这种错落有致，视觉上具有齐整感的特点使诗作在外型上具有了“新月诗派”代表诗人闻一多所倡导的建筑美特征。莫言（1955.2.17--）原名管谟业，山东高密人，中国当代著名作家。他自1980年代中以一系列乡土作品崛起，被归为“寻根文学”作家。2011年获茅盾文学奖。2012年获诺贝尔文学奖。其作品深受魔幻现实主义影响。莫言主要作品莫言的众多作品被译为多国文字传播海外。代表作有：《红高粱家族》由（《高粱酒》《高粱殡》《狗道》《奇死》《红高粱》五部组成）

《丰乳肥臀》《檀香刑》《生死疲劳》《蛙》2012年获诺贝尔文学奖诺贝尔委员会给其的颁奖词为：TheNobelPrizeinLiterature2012wasawardedtoMoYan"whowithhallucinatoryrealismmergesfolktales,historyandthecontemporary.（将虚幻现实主义与民间故事、历史与当代社会融合在一起）。以有声有色的语言，对故乡山东省的情感、反映农村生活的笔调、富有历史感的叙述，将中国的生活片段描绘成了同情、暴力和幽默感融成一体的生动场面。

——法兰西文学与艺术骑士勋章评价（一）“高密东北乡”王国早期“寻根文学”自上世纪80年代以一系列乡土小说诗歌文学作品崛起，充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感，被归类为“寻根文学”作家。后期建立起类似于鲁迅的“鲁镇”、沈从文的“湘西”，福克纳的“约克纳帕塔法镇”，马尔克斯的“马孔多”相似的文学地理世界。莫言创作特点（二）暴力的、进攻性的语言。写作风格素以大胆著称，小说中总是充满进攻型的语言。例如成名作《红高粱家族》里，不断出现的血腥场面中充满着强烈的感情控诉。（三）多视角的叙述方式。莫言小说大胆试验“多角度叙述结构”（《球状风电》），“对位式结构”（《金发婴儿》）以及“时序颠倒”“时序并列”等多种结构手法。或使作品增加层次感与逼真感，或使作品万象纷繁，引人入胜。总之，为了“使人物和环境获得最大可能的立体感”，使“故事活动起来，获得一种生命的力量”（巴尔加斯•略萨）（四）内容乡土而手法西方化：莫言在回答“您作品中的什么地方打动了评委”时说：“我想最主要的是我的作品中的文学素质。这是一个文学奖，授予的理由就是文学。我的作品是中国文学，也是世界文学的一部分，我的文学表现了中国人民的生活，表现了中国独特的文化和风情。同时我的小说也描写了广泛意义上的人。一直是站在人的角度上，一直是写人，我想这样的作品就超越了地区、种族、族群的局限。”莫言受西方文学家福克纳、马尔克斯等人影响较深，