小学五年级音乐《三峡的孩子爱三峡》体验式生长课堂导学案

小学五年级音乐《三峡的孩子爱三峡》体验式生长课堂导学案

一、课程基础与顶层设计

（一）【背景分析】——教材的深度解码与学情的精准画像

1、教材的曲式结构与音乐风格【重要】

本课教学内容选自人民教育出版社小学音乐五年级上册第一单元《西部风情》，是一首以唱歌为主的综合课作品。歌曲《三峡的孩子爱三峡》是一首极具巴蜀地域音乐文化特色的创作童谣，其音乐本体建构于中国民族五声羽调式（主音为la）之上，采用了单二部曲式结构。歌曲最显著的风格特征是融入了“川江号子”的基因：开篇的三个小节“也咿”并非简单的引子，而是汲取了湖北、四川一带船工号子的高亢音调，具有呼唤性的结构功能，瞬间将听者带入峡江激流的意境之中。第一乐段旋律线条平稳、朴实，节奏以一字一音为主，描绘了三峡的迷人景色，展现出三峡孩童天真烂漫的形象；第二乐段音区明显提高，旋律起伏增大，特别是在“听惯了涛声一阵阵”处，出现了全曲的最高音，色彩明亮饱满，将情感推向高潮，最后结束句的二分音符后紧跟一个四分休止符，运用了“声断气连”的演唱技巧，使得热爱家乡的情感表达更加细腻、真挚且余味悠长。【基础】

2、五年级学生的认知特点与学习起点【非常重要】

授课对象为小学五年级学生。从认知发展阶段来看，他们正处于童年期向少年期过渡的阶段，生活范围和知识领域较中低年级显著扩大，具备了较强的音乐感受力与一定的音乐表现力。他们对单纯的歌曲模唱已不满足，更渴望理解音乐背后的文化内涵，并尝试用个性化的方式诠释音乐。在音乐技能层面，五年级学生已经积累了基本的节奏感（能掌握四分、八分、休止符）和初步的旋律视唱能力，但对六度、八度等稍大音程的音准把握尚需加强，对气息的控制和情感的表达仍有较大的提升空间。更重要的是，他们具有强烈的表演欲望和初步的合作探究能力，这为本课通过“体验式”活动解构“号子风格”、通过合作创编实现深度学习提供了坚实的学情基础。【基础】

（二）【顶层理念】——体验式生长课堂的教学哲学

本导学案的设计秉持“体验式生长课堂”的核心理念，打破传统唱歌课“教师范唱-学生模仿-纠错齐唱”的线性模式，构建“情境创设-自主质疑-深度探究-多元分享-创意拓展”的闭环生态系统。我们坚信，音乐学习不仅是技能的习得，更是生命体验的唤醒与文化基因的激活。在本课中，学生将不再是被动的“学唱者”，而是化身为“峡江文化的小探秘者”和“音乐情感的缔造者”，在身体律动中感知节奏，在图像联想中理解旋律，在合作探究中解构曲式，最终在歌声中实现审美能力、文化理解与创造精神的“整体生长”。【非常重要】

（三）【目标导航】——核心素养导向的三维目标聚合

依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的核心素养要求，本课教学目标聚合如下：

1、【审美感知】能够用自豪、饱满的情感，明亮而富有弹性的音色演唱《三峡的孩子爱三峡》，准确表现歌曲中天真活泼、纯朴自豪的音乐情绪，初步感知并辨识“川江号子”一领众和、节奏铿锵的音乐风格特点。【高频考点】

2、【艺术表现】通过聆听、模唱、对比、合作等过程与方法，掌握休止符的“声断气连”技巧及六度音程的音准；能够自信地参与领唱、齐唱等多种演唱形式，并能尝试用身体律动（如模拟摇橹、拉纤）辅助节奏表现。【难点】

3、【创意实践】能以小组合作的方式，运用“依曲填词”的方法，尝试将家乡元素融入歌曲旋律进行二度创作，在实践中体验音乐创造带来的乐趣与成就感。【热点】

4、【文化理解】了解三峡的地理风貌与三峡工程的壮举，在音乐中感受巴蜀劳动人民乐观坚韧的精神品质，激发学生对祖国山河的热爱以及对家乡本土文化的自豪感。【非常重要】

二、教学实施过程（核心环节，深度展开）

（一）【课前导学】——前置性微项目学习：寻找身边的“号子”

在进入本课学习前，发布课前导学任务单：请同学们利用课余时间，通过采访长辈或查阅资料，寻找并记录一种“能让很多人一起用力气时喊的调子”（如建筑工地打号、运动会拔河口号、甚至食堂阿姨上菜的吆喝声），并尝试模仿一句。此设计旨在建立音乐与生活的连接，将抽象的音乐概念“号子”具象化为学生的生活经验，为本课的风格探究埋下伏笔。【基础】

（二）【课中研学】——体验式四阶循环圈

第一阶段：【情境创设】——声像交响，叩响峡江之门（约8分钟）

1、音画启航，感官沉浸

上课伊始，教室内不直接问好，而是以弱音播放《川江船夫号子》原生态录音作为背景音乐，多媒体大屏幕同步滚动播放一组黑白与彩色交织的画面：险峻的夔门、激流中的木船、赤膊拉纤的纤夫群体、今日宏伟的三峡大坝。

教师以导游般的诗意语言，低沉而深情地旁白：“同学们，闭上眼，听！这是什么声音？这声音从长江最险峻的峡谷中传来，带着水花的腥味，带着岩石的坚硬。这是一百年前，我们的祖先在峡江中与激流搏斗时发出的呐喊。现在，请睁开眼，让我们随着这声呐喊，逆流而上，走进那个被称为‘没有路的黄金水道’——三峡。”【非常重要】

2、经验唤醒，概念导入

播放结束，教师提问：“刚才我们听到的‘嘿佐’声，和我们课前找到的‘用力气的调子’像不像？这种在集体劳动中为了统一节奏、鼓舞干劲而唱的歌，在音乐上叫什么？”引导学生回答出——“劳动号子”。教师顺势板书“劳动号子”并提炼其核心特征：【劳动号子核心基因】一领众和的演唱形式、节奏律动性强、旋律铿锵有力。随后，教师语锋一转：“如今，木船变成了巨轮，纤绳已收进历史博物馆，但这种号子的魂，却融化在了一首当代小朋友爱唱的歌里。今天，我们就来学唱这首流淌着峡江血脉的歌曲——《三峡的孩子爱三峡》。”（板书课题）【热点】

第二阶段：【自主质疑】——初探新声，聚焦审美冲突（约10分钟）

1、全景聆听，整体感知

播放歌曲范唱（建议使用童声合唱版），要求学生带着两个问题静心聆听：【高频考点】

（1）这首歌曲的整体情绪是怎样的？（欢快、自豪、热情）

（2）歌曲中哪一部分最像我们刚才听到的“号子”？请你在听到时，用一个简单的动作（如举起拳头）示意老师。

2、图谱助思，自主质疑

再次聆听，教师出示依据旋律线条绘制的“峡江音画图谱”（图谱以波浪线的高低表示旋律走向，以圆点的大小表示力度强弱）。引导学生观察并思考：“请大家对照图谱，歌曲的旋律线条像什么？（像连绵的群山，像起伏的江水）哪里是平缓的江面？哪里是激流的险滩？”通过视觉图谱辅助听觉感知，学生能直观地发现歌曲两个乐段的对比。

随后进入“我的疑问”环节，鼓励学生提出在初听和视唱过程中遇到的困难。教师预设有价值的问题并板书：【难点聚焦】“引子‘也咿’为什么唱得那么高亢？”“中间有几句歌词特别密，差点换不过气来怎么办？”“最后一句好像断了，但又感觉没断，是怎么唱出来的？”这一环节充分尊重学生的主体认知，将教师的“教”聚焦于学生的“真困惑”之上。【非常重要】

第三阶段：【深层探究】——难点解构，风格沉浸体验（约20分钟）

此阶段是课堂教学的核心攻坚部分，采用“号子三探”的活动形式，将技能训练与文化理解深度融合。

1、一探“号子魂”：也咿高腔，气贯长虹

聚焦引子部分的衬词“也咿”。教师先不做演唱技巧讲解，而是讲述微故事：“大家想象一下，你就是那个站在船头的号工（领唱者）。江面很宽，你要让你的声音穿过风浪，传到每一艘船、每一个伙伴的耳朵里。你不能轻声细语，你得把声音从头顶‘抛’出去。”

体验活动（一）——模拟远眺：全体学生起立，双脚微微分开呈弓步，身体前倾，目光远眺。教师引导学生用手按住腹部，感受吸气时两肋打开的感觉。在指挥手势下，用半声（假声位置真声起音）模仿“也咿——”，要求声音集中、高位置，像一根抛向远方的丝线。重点解决六度音程（3-1）的音准跳跃，通过下行音阶手势辅助，引导学生感受“高音低唱”（高音时气息越要深）的对抗感。【难点攻克】

2、二探“号子骨”：一字一音，铿锵顿挫

进入第一乐段，学生发现此处节奏紧密（如“船儿啊船儿啊赶路程”），一字一音，如同脚步般急促。教师出示二声部节奏谱：

领（嗨佐）：XX|XX|X0|X0|X–||

众（嗨佐）：00|00|XX|XX|X–||

体验活动（二）——身体打击乐与师生接龙：将学生分为两组，一组模拟“船工”跺脚拍手打出固定节奏，另一组模拟“纤夫”用嘴发出“嗨佐”声填充节奏。然后，教师领唱第一乐段旋律，学生用“嗨佐”在休止符处填充，体验“一领众和”的声部交错感。在节奏游戏中，学生自然掌握了四分休止符的准确停顿，并体会到号子节奏的律动美。【高频考点】【非常重要】

3、三探“号子情”：声断气连，情深意切

聚焦第二乐段及结束句。教师对比范唱：一种是按谱面机械停顿（二分音符后完全断气），一种是“声断气连”（音断但气息支撑不变）。请学生辨析哪一种更能表达“爱”的深情。

体验活动（三）——情绪对比镜：引导学生把手背放在嘴前，感受两种唱法的气息变化。当唱到“我的家乡”时，教师引导：“‘家乡’这个词，一说出来心里是不是暖暖的，软软的？虽然谱子上有休止符要停顿，但我们对家乡的爱能断掉吗？不能。所以气息要一直托着，就像风筝断了线，但风还在托着它。”在情感驱动下，学生通过模仿和体验，攻克“声断气连”的技术难点，并明白技巧永远是为情感服务的。【重要】

第四阶段：【多元分享】——以歌咏怀，个性演绎（约5分钟）

歌曲学会后，进入分享与表现环节。教师抛出开放性问题：“同学们，歌曲学到这里，大家觉得除了全班一起唱，我们还可以用什么方式来演绎这首《三峡的孩子爱三峡》？”

小组经过短暂商议，产生多种方案：

方案A（领唱与齐唱）：推选一位“小号工”领唱引子和第一乐句，其余学生以齐唱应和，再现“一领众和”的号子风貌。【高频考点】

方案B（情景表演唱）：一组学生模拟摇橹动作演唱，一组学生模拟纤夫弓步后仰姿态演唱，在动静结合中表现船行峡江的画面。

方案C（对唱与轮唱）：男女生分角色对唱，模拟江水与山峦的对话。

教师为各小组提供展示平台，并引导学生从音色、情感、配合默契度三个维度进行自评与互评。在这一过程中，学生不仅巩固了演唱，更在合作中深化了对音乐形式的理解。【非常重要】

三、创意拓展与教学评价

（一）【创意拓展】——跨学科融合：我为家乡写新歌（约7分钟）

这是本课教学从“学会”走向“会学”与“创造”的升华环节。教师展示一组家乡（如所在城市）的标志性图片：本地的江河、桥梁、特产、地标建筑等。

驱动性任务：“三峡的孩子用歌声赞美了三峡，我们是（此处填入城市名）的孩子，我们能不能用《三峡的孩子爱三峡》的旋律，来填上赞美我们家乡的歌词？这样我们就有一首属于我们自己的《（家乡名）的孩子爱（家乡名）》了！”

小组合作探究，教师提供学习支架：

1、结构模仿：保持原歌曲的乐段结构，重点替换第一、二乐段中的核心意象词。例如原词“船儿、大坝、桔树”可替换为“古塔、运河、荷塘”等。

2、韵律匹配：遵循一字一音的原则，保证新填词与旋律的声调和谐（可借助方言感受音韵）。

3、情感聚焦：新歌词要集中表达对家乡某一特色（如美食、风景、精神）的赞美。

学生分组讨论并尝试填词演唱，教师巡视指导，鼓励大胆尝试。随后请两组进行成果展示，并给予高度评价。此环节将音乐技能与语文素养、乡土情怀紧密结合，是跨学科教学理念的完美落地。【热点】【非常重要】

（二）【课堂总结】——情感升华，余音绕梁

教师总结：“今天，我们不仅学会了一首歌，更重要的是，我们通过歌声触摸到了一个民族的脊梁——那是纤夫拉纤时崩紧的绳索，是号子声中迸发的力量，更是三峡孩子眼中对家乡纯真的爱。其实，我们每个人的家乡都有这样的‘号子’，它可能是清晨小巷里的叫卖声，也可能是节日里铿锵的锣鼓点。希望同学们能带着一双音乐的耳朵，去倾听生活，去歌唱我们脚下这片深情的土地。让我们再一次，带着这份骄傲和热爱，完整演绎这首属于我们的歌！”在全体学生饱含深情的歌声中，结束本课。【重要】

（三）【教学评价设计】——嵌入式评价与终结性评价结合

1、过程性评价（占比60%）：【基础】

（1）参与度评价：在情境体验、节奏游戏、小组讨论中的投入程度与合作态度。

（2）技能达成度评价：在“号子三探”环节，对“声断气连”、衬词演唱、节奏把握的即时表现。教师通过观察和针对性指导进行记录。

2、表现性评价（占比40%）：【高频考点】

（1）歌曲演绎：能否自信、有感情地完整演唱歌曲，并尝试加入肢体语言。

（2）创意实践：在“我为家乡写新歌”环节中，小组的合作效率与创意成果的合理性。

四、教学反思与预设

（一）【教学预设应对策略】

1、预设一：学生对于“川江号子”历史背景陌生，情感代入困难。

【应对】充分利用多媒体资源，不仅展示图片，更可播放一段电影《漩涡里的歌》中有关川江号子的片段，通过视觉冲击拉近距离，同时教师讲述一段简短的纤夫故事，引发共情。

2、预设二：学生在演唱六度音程（如引子部分）时易出现音准偏差。

【应对】不孤立练习音程，而是借助柯尔文手势和下行音阶的“搭桥”练习（如从高音5下行音阶滑到中音3再到低音6），在语境中感受音程关系。同时强调气息下沉，避免因气息上浮导致的音准偏高。

3、预设三：小组合作创编环节可能出现“冷场”或“个别学生独揽”现象。

【应对】明确分工：每组设立“记录员”（负责写词）、“审核员”（负责韵律）、“演唱员”（负责试唱）和“汇报员”（负责展示），确保人人有任务，全员卷入。【重要】

（二）【板书设计】（概要）

黑板上方：课题《三峡的孩子爱三峡》（配简笔画三峡山峰轮廓）

左侧：核心基因【劳动号子】——一领众和、节奏铿锵、高亢有力

右侧：情感脉络【音画峡江】——平缓的江面（第一段优美连贯）vs激流的险滩（第二段热情高昂）