《理想的胜境》教案-2026-2027学年人教版（新教材）小学美术六年级上册

《理想的胜境》教案-2026-2027学年人教版（新教材）小学美术六年级上册一、学情分析六年级学生已经具备基础的美术欣赏能力，接触过简单中国画赏析，能够识别山水题材绘画，但对传统山水画的专业概念较为陌生，容易把山水画等同于实景照片复刻。该年龄段学生思维具备一定思辨能力，乐于观察对比图像，喜欢探究画面背后的故事，但较难理解“意境”“三远法”“经营位置”这类传统美术概念，容易把关注点局限在画得像不像。学生习惯于直观视觉感受，需要借助图像对比、师生问答、作品案例拆解，把抽象的传统绘画理论转化为可感知的课堂内容。同时学生对数字媒介操作有一定基础，可以接受简单图像重组的课堂小任务。二、教材分析本课为人教版2026秋新教材六年级上册第三单元《和而不同——山水画与风景画》第一课。本课立足中国山水画核心审美，核心围绕“外师造化，中得心源”展开，区分山水画不是照搬现实景物，而是画家主观情感与自然景物融合生成的理想胜境。教材选用《溪山行旅图》《潇湘奇观图》作为核心案例，讲解三远法，解读中国画“经营位置”的构图逻辑，讲解虚实、疏密、主次的画面处理，同时设置图像重组的实践小任务，打通传统审美与现代数字创作。本课重在建立学生文化理解，为后两课学习山石树木技法、中西风景色彩对比做好铺垫，是单元的欣赏认知起始课。三、核心素养教学目标审美感知：能够观察中国山水画作品，感知山水画意境之美，分辨高远艺术表现：读懂山水画经营位置的构图逻辑，尝试利用山石树木素材，运用三远法完成简单画面重组，能够用语言描述山水画空间层次。

创意实践：通过对比实景与绘画作品，理解画家重构自然的创作思路，尝试自主安排画面主次、疏密关系。文化理解：读懂古人寄情山水的精神追求，理解“外师造化，中得心源”，建立对中国山水画独特审美的认知，增强传统文化认同感。四、教学重难点教学重点：认识山水画三远法，理解山水画意境，读懂经营位置的构图特点，明白山水画不是机械复刻现实风景。

教学难点：体会山水画情景交融的意境，理解古人如何把内心理想寄托于山水画面，把三远法知识运用于画面组织。五、教学过程（一）情境导入教师投影展示两张图像，一张是真实山川风景摄影作品，一张是北宋范宽《溪山行旅图》，将两幅作品并列呈现在大屏。师：同学们，屏幕上有两幅山水图像，一张是相机拍摄的真实山水，一张是古代画家创作的山水画，请大家仔细观察，说一说两幅画面带给你的感受有什么不一样。生：照片看着就是我们眼睛看到的风景，古画的山更高大，云雾很多，感觉很有气势。生：照片里面景物很真实，古画里面好像有很多想象加工过的部分。师：大家观察很细致，相机如实记录眼前所见，而古代画家笔下的山水，不完全是现实里某一座山的原样，而是画家心中构建出来的山水世界，这就是我们今天要学习的，理想的胜境。教师板书课题《理想的胜境》。设计意图：实景与古画直接对比，制造认知冲突，直接抛出本课核心问题，快速把学生带入课堂主题，降低抽象概念的理解门槛。师：看到课题，大家心中会产生疑问，什么叫理想的胜境？现实世界里面有没有这样一处完全一模一样的地方？请大家带着这个疑问，我们一起走进古代画家的山水世界。（二）新知探究一：山水不是照搬现实，读懂外师造化，中得心源教师展示《潇湘奇观图》局部与潇湘地区实景照片对照图。师：《潇湘奇观图》描绘的是潇湘一带的山水，老师这里准备了潇湘的实景照片，请大家小组内简单交流，找一找绘画作品和真实风景之间，相同和不同之处。学生小组交流之后，请小组代表发言。生：都有山峰、云雾树木，但是画里面的山层层叠叠，云雾弥漫，现实照片不会时时刻刻都是这样云雾缭绕。生：画家把很多地方的景色组合到一张画里面了，现实中同一个地点看不到全部这些景物。师：总结同学们的发现，画家会走进大自然观察山川，观察真实的山石树木云雾，这就叫外师造化。但是画家不会原样照抄看到的风景，会结合自己内心的感受、理想，对景物进行取舍、重组，把自己的情思放进画面，这就是中得心源。所以山水画，画的不只是眼睛看到的山水，更是内心向往的理想胜境。师追问：那大家想一想，画家为什么不直接把看到的风景原封不动画下来呢？生：可以加入自己的想法，表达自己内心的感受。师：说得很好，古人向往安宁清幽的山水，就会把这份向往融入画面，借山水表达内心的精神追求，实现情景交融，这就是山水画的意境。教师板书：外师造化，中得心源，意境，情景交融。（三）新知探究二：探究三远法，读懂山水画独特空间教师再次出示《溪山行旅图》，引导学生整体观察画面。师：我们看向《溪山行旅图》，画面当中一座巨大高山矗立画面正中，抬头仰望，山峰直冲向画面顶端，请大家说一说，看这座大山的时候，你的视线是什么样的状态。生：需要仰着头向上看，山显得特别高大雄伟。师：没错，这种仰视，从山脚望向高耸山顶的空间表现，叫作高远。高远可以凸显山峰巍峨雄伟的气势。教师板书高远。教师切换作品，出示王希孟《千里江山图》局部层叠山谷画面。师：大家再看这一段画面，我们仿佛站在高处向下望，山谷一层一层向画面深处延伸，一重山叠着一重山，景物向画面深处不断推进，这种俯视看向山谷深处的表现，叫作深远。深远可以表现山川层层叠叠、幽深辽远。教师板书深远。教师出示倪瓒《六君子图》。师：再来观察这幅作品，画面水面开阔，景物向远方缓缓铺展开来，视线平视望向远方，天地辽阔平静，这种空间处理方式叫作平远。平远适合表现开阔淡远、宁静疏朗的山水意境。教师板书平远。师继续提问：现在我们认识了高远、深远、平远，大家思考，山水画里面，一幅画能不能同时用好几种三远的方式？生：应该可以，画家可以把不同视角组合起来。师：完全正确，古代画家画画，不受固定相机视角束缚，也就是我们常说的移步换景。画家可以把仰视、俯视、平视的所见，融合到同一张画面，创造现实当中很难一次性看到的山水空间，这正是山水画的独特魅力。教师使用图示，把三种三远法分别配上简易示意图，方便学生直观区分。组织课堂小互动，请学生看着三幅作品，尝试口头分辨，画面分别运用哪一种三远。随机抽取学生作答，教师及时点拨纠正。新知探究三：经营位置，读懂山水画构图智慧师：画家有了心中的山水，还要思考山石、树木、云雾放在画面什么位置，传统绘画理论把画面布局安排叫作经营位置。经营位置不是简单把景物随便摆放在纸上，而是主动处理画面里面的主次、疏密、虚实关系。教师回到《溪山行旅图》，带领学生逐部分分析。师：大家看一看，这幅画里面什么景物是画面主体？生：中间高大的主峰是主体。师：主峰高大突出，占据画面主要位置，周围小山峰、树木、溪流作为衬托，这就是主次关系。大家再观察山石树木，有的地方景物密密麻麻，有的地方大面积留白，留给云雾、水汽，这是什么处理？生：有的地方密，有的地方空，有疏有密。师：对，就是疏密。大面积留白不是画面没画完，留白可以表现云雾、水汽、虚空，这就是虚实相生。实景山石为实，留白云雾为虚，虚实互相映衬，画面才会充满呼吸感。师追问：大家想一想，如果整张画面全部画满山石树木，不留一点空白，画面效果会变成什么样？生：画面会很拥挤，看着压抑，没有空灵的感觉。师：正是如此，经营位置，就是画家用心权衡主次、疏密、虚实，构建心中理想山水的过程。同时画面还会出现S形、C形、对角线等画面走势，引导我们视线在画中游动。教师简单示意S形、C形构图走向。（四）课堂实践活动教师布置课堂实践任务，设置两个梯度任务，学生二选一完成。任务一：纸质素材拼贴。教师下发打印好的山石、树木、云雾剪片素材，学生结合本课学习的三远法，自主经营画面的主次、疏密、虚实，拼贴构建一幅属于自己的理想山水小画面。拼贴过程中，思考自己的画面主要运用高远、深远、平远当中哪一种或者几种方式。任务二：数字图像重组。有条件的学生使用平板，选取山石树木素材，借助简单绘图软件，移动调整素材位置，利用三远法重组山水画面。教师在教室当中巡回走动，对学生进行针对性引导。遇到学生画面景物堆砌，没有留白，教师进行提问。师：你的画面景物很丰富，想一想，能不能留出一部分空白，用来表现云雾水汽，让画面虚实更加协调？遇到学生画面没有主次，教师提问。师：你想让画面当中哪一处景物成为视觉重点，你可以怎样调整大小位置，突出这个主体？学生动手实践过程中，教师不断回扣本课知识点，把三远法、经营位置、虚实疏密落实到学生创作行为当中。设计意图：选用拼贴、数字重组，降低水墨绘画技术门槛，本课重点不在于笔墨技法，而在于空间构图审美理解，让学生把学到的审美知识直接转化为画面实践。（五）课堂小结拓展教师邀请几位学生展示自己拼贴或者重组完成的画面，学生简单说一说自己创作时，想要营造怎样的山水意境