小学音乐一年级上册《闹新春》主题教学讲义

小学音乐一年级上册《闹新春》主题教学讲义

一、教学内容分析

  本课隶属于《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中“音乐”学科第一学段（1-2年级）“感受与欣赏”与“表现”学习领域。课程内容标准明确要求此学段学生能“体验音乐的情绪与情感，了解音乐的基本特征”，并能“运用声音、身体动作、简易乐器等进行表现与创编”。本课《闹新春》正是这一要求下的典型载体。从知识技能图谱看，本节课的核心是引导学生通过音乐体验“喜庆、热烈”的情绪，并初步认知与之相关的音乐要素，如活泼欢快的速度、清晰的节奏型（如XXX|X–|）及民族打击乐器（如锣、鼓、镲）的音色。它在单元知识链中扮演着情绪感知与身体表现启蒙的角色，为后续学习更复杂的节奏与旋律表现奠定基础。在过程方法路径上，本课着重体现“体验-模仿-探究”的音乐学习路径，通过创设真实节庆情境，引导学生在律动、歌唱、演奏等综合艺术实践中，主动探究音乐要素与情绪表达之间的关系。其素养价值渗透深远，旨在发展学生的“审美感知”（感知节日音乐特质）与“艺术表现”（运用身体与声音大胆表现），并在此过程中，浸润对中华传统节日文化的初步认同与喜爱，实现以美育人、以文化人的目标。

  本课教学对象为小学一年级新生，其已有基础与障碍并存。优势在于：学生拥有过春节的直观生活经验，对“热闹”“开心”有情感共鸣；他们活泼好动，模仿能力强，乐于参与音乐活动。潜在障碍在于：音乐认知尚处启蒙阶段，对抽象的“速度”、“节奏”等概念理解困难；注意力集中时间短，需通过高频互动维持学习兴趣；个体差异明显，有的学生表现欲强，有的则羞涩胆怯。因此，过程评估设计将贯穿始终：通过观察学生在律动中的肢体协调性与节奏感、聆听其模唱的音准与情绪、关注其在小组合作中的参与度，动态把握学习状态。基于此，教学调适策略将采取分层支持：为节奏感强的学生提供领奏机会，为暂时不敢开口的学生设计“声势”或动作模仿任务，确保每位学生都能在“最近发展区”获得成功体验。我们常说：“没关系，先用你的小耳朵仔细听，再用你的身体开心地动起来。”

二、教学目标

  1.知识目标：学生能结合生活经验，理解乐曲《闹新春》所表达的喜庆、热闹情绪；能初步辨识锣、鼓、镲等民族打击乐器的声音，并了解其名称；能在教师引导下，感知乐曲速度快、节奏鲜明的特点，并与之建立情绪关联。

  2.能力目标：学生能够通过身体律动（如拍手、跺脚、模仿敲击动作）较为准确地跟随音乐基本节奏进行表现；能够在教师带领下，用自然、欢快的声音模唱或接唱乐曲中的核心乐句；能尝试与同伴协作，运用声势或简易打击乐器为音乐片段进行简单的伴奏。

  3.情感态度与价值观目标：在音乐活动中充分体验参与和表现的快乐，激发对音乐课的喜爱；通过对节日场景音乐的体验，增进对春节等传统节日喜庆氛围的情感共鸣，萌发对中华优秀传统文化的亲切感。告诉大家：“你觉得最热闹、最开心的是哪个时刻？我们用动作把它‘演’出来好不好？”

  4.学科思维目标：初步发展音乐联觉思维，即能建立“特定的音响（如密集的鼓点、嘹亮的锣声）→热闹的情绪→相应的身体表现”之间的联结。通过模仿与简单的创编活动，体验从“听”到“动”再到“创”的音乐表现逻辑。

  5.评价与元认知目标：在小组表演后，能依据“动作是否合拍”、“表情是否开心”等简易标准，对自己和同伴的表现进行简单的评价（如：“我觉得我们组敲得很整齐！”）；在活动后能反思：“我刚才用什么动作来表现‘敲锣’的？还可以怎么做更漂亮？”

三、教学重点与难点

  教学重点：感受并表现乐曲《闹新春》喜庆、热闹的音乐情绪，并通过身体律动积极参与音乐表现。确立依据：本课的核心价值在于审美体验与艺术表现，这是《艺术课程标准》第一学段的根基。引导学生将内心情感通过外在形式大胆表达出来，是培养其音乐兴趣和表现自信的关键第一步，对后续所有音乐学习具有奠基性作用。

  教学难点：在集体活动中，初步协调个人动作与音乐节奏及同伴表现，完成简单的协作演奏。预设依据：一年级学生自控与协作能力处于发展初期，将个人对节奏的感知转化为统一、合拍的集体行动存在认知与行为上的跨度。常见情况是“各动各的”，难以形成和谐的整体音响。突破方向在于提供极其清晰、稳定的节奏范式和直观的视觉或口令提示，并采用从个人模仿到小组配合的渐进式支架。比如我会说：“看老师的手势，预备——起！我们的鼓点要像小河汇入大海，既活泼又整齐。”

四、教学准备清单

1.教师准备

  1.1媒体与教具：多媒体课件（包含春节热闹场景视频、乐曲《闹新春》音频及图形谱）；锣、鼓、镲实物或高质量音效样本；红绸带或手铃鼓若干。

  1.2学习支架：设计分层学习任务卡；绘制简易的节奏图形卡片（如“▲”代表拍手，“▏”代表停顿）。

2.学生准备

  回顾春节见闻；穿着便于活动的衣裤。

3.环境布置

  教室中间留出活动空间；座椅布置成半圆形，便于观看与互动。

五、教学过程

第一、导入环节

1.情境激趣，唤醒经验：（播放一段融合舞龙、放鞭炮、贴春联等场景的春节视频）孩子们，请大家看屏幕，说说你看到了什么？听到了什么？你的心情怎么样？（学生自由回答：放鞭炮、敲锣打鼓、很开心……）对！这就是我们中国最热闹、最喜庆的节日——春节！今天，就有一首描写春节热闹场面的音乐想邀请我们一起玩，它的名字叫《闹新春》。“闹”字是什么意思呀？对，就是热闹、欢腾！

1.1提出核心问题，明确路径：音乐是怎么“闹”起来的呢？它用了哪些好玩的声音？我们又可以用什么方式加入这场“热闹”的聚会呢？这节课，我们就来做一个小小音乐侦探，用耳朵听、用身体动、用声音唱，一起去发现音乐里的秘密，最后我们还要开一个自己的“新春音乐会”呢！

第二、新授环节

本环节理念：遵循“感知→体验→表现→创造”的螺旋上升路径，搭建“个体模仿→小组协作”的活动支架，让每个孩子都在参与中建构音乐经验。

###任务一：初探“闹”境——整体感知与情绪联想

1.教师活动：首次完整播放《闹新春》乐曲。教师不做任何语言干扰，仅用丰富的面部表情和轻微的点头、拍腿等身体律动引导学生聆听。音乐结束后，用启发式提问引导学生描述感受：“音乐从头到尾给你的感觉是一样的吗？是安静的还是热闹的？你好像听到了什么声音？仿佛看到了什么场面？”（预设：敲锣打鼓、跳舞、放鞭炮）。“你的身体听到音乐时想做什么？”

2.学生活动：安静或带着自然肢体反应聆听音乐。根据听觉与联想，自由表达初步感受（热闹、开心、想跳舞、想拍手）。尝试用一两个词语或简单句子描述想象的场景。

3.即时评价标准：①聆听时注意力是否集中在音乐上。②能否用“热闹”、“欢快”等词语或肢体语言表达基本情绪。③表达是否基于音乐聆听（如：“因为我听到了咚咚咚的声音，像在敲鼓”）。

4.形成知识、思维、方法清单：

  ★核心听觉印象：乐曲《闹新春》的整体情绪是喜庆、热闹、欢快的。这是音乐表达的基调。

  ▲音乐与生活联想：音乐可以让我们联想到熟悉的生活场景（如春节）。这是一种重要的音乐欣赏方法——联想。

  ★初步的体态反应：听到音乐时身体自然想动起来，这是音乐律动感的萌芽，要鼓励和保护。

###任务二：破解“闹”法——探究节奏与打击乐器音色

1.教师活动：截取乐曲中节奏鲜明、打击乐器突出的乐段再次播放。出示锣、鼓、镲的实物或图片，分别演奏或播放其单独音效：“听听看，这‘咚咚咚’是谁在唱歌？（鼓）这‘哐’的一声又是谁？（锣）它们的声音有什么不一样？”（鼓声沉闷有弹性，锣声嘹亮延展长）。接着，教师用拍手、跺脚模仿一段典型节奏型（如：XX|XXX|），并用图形卡片辅助展示：“音乐里藏着这样的节奏密码，我们来学一学！”

2.学生活动：专注聆听对比不同打击乐器的音色，尝试用象声词模仿（如“锵”、“咚”）。观察教师的节奏示范与图形卡片，集体模仿拍击节奏。部分学生可尝试上台轻轻触摸或敲击真实乐器。

3.即时评价标准：①能否区分锣、鼓、镲的主要音色特征。②模仿拍击节奏时，能否基本跟上速度，保持节奏型的稳定。③参与乐器体验时是否遵守安全轻柔的规则。

4.形成知识、思维、方法清单：

  ★民族打击乐器初识：鼓（声音低沉、节奏性强）、锣（声音嘹亮、有共鸣）、镲（声音尖锐、有碰撞感），它们是营造节日热闹气氛的“法宝”。

  ▲节奏与图形关联：抽象的节奏可以用具体的身体动作（拍手跺脚）和视觉图形（▲▏）来表示，帮助记忆和理解。

  ★速度感知：表现热闹情绪的音乐，其速度通常是中快板的，让人不自觉想跟着动起来。

###任务三：学唱“闹”曲——模唱核心乐句

1.教师活动：选取乐曲中旋律简单、朗朗上口的1-2个乐句（如模拟锣鼓点的歌唱部分），用“啦”或简单歌词带唱。采用分句模仿、接口唱、手势高低提示旋律走向等方法教学。鼓励道：“想象你自己就是那个敲锣打鼓的小乐手，用得意、神气的声音唱出来！”

2.学生活动：跟随教师，用自然的声音进行模唱。关注教师的嘴型和手势，努力唱准音高和节奏。尝试带着欢快的表情演唱。

3.即时评价标准：①模唱时音准和节奏是否大致正确。②演唱时的声音是否自然、放松，情绪是否符合歌曲氛围。③是否能通过观察教师提示进行自我调整。

4.形成知识、思维、方法清单：

  ★旋律模唱：学习音乐可以通过聆听-模仿的方式。模唱是学习歌唱的基础。

  ▲音乐表现力：唱歌不仅仅是把音唱准，还要带上合适的情绪和表情，这样音乐才会“活”起来。

  ★听辨与模仿能力：专注聆听老师的范唱，并尝试，这是在训练音乐的“耳朵”和“嗓子”。

###任务四：演绎“闹”趣——综合律动表现

1.教师活动：重新播放乐曲主体部分。教师设计一套结合节奏模仿与情境表演的综合性律动（如：A段模仿敲鼓动作，B段模仿舞龙或扭秧歌步伐）。将动作分解教学后，带领学生随音乐完整表演。分组指导：“这边的小朋友当‘鼓手队’，那边的小朋友当‘秧歌队’，我们比比看谁的动作又合拍又有创意！”

2.学生活动：学习并记忆教师的基本律动组合。随着音乐连贯表演，努力使动作与节奏相配合。在小组中，尝试与同伴保持动作的协同性。

3.即时评价标准：①动作是否基本符合音乐节奏。②能否在集体中大致统一地完成动作序列。③表演时的面部表情是否投入、愉悦。

4.形成知识、思维、方法清单：

  ★律动综合表现：将节奏感、乐器音色认知、情绪体验融合到身体律动中，是低年级音乐表现的主要形式。

  ▲音乐与动作的对应：不同的音乐段落可以用不同的动作来表现，这是音乐结构感的初步渗透。

  ★协作意识萌芽：在集体律动中，需要适当关注他人的速度和位置，这是初步的音乐协作。

###任务五：共创“闹”潮——简易打击乐伴奏

1.教师活动：将学生分成3-4个“小乐坊”。分发或指定不同“声部”：一组用拍腿模仿鼓声，一组用拍手模仿镲声，一组用捻指或摇动红绸带表现旋律线条。教师担任“指挥”，用清晰的手势提示各小组进入和停止。播放音乐片段，指挥各小组轮流或合作演奏。“注意看指挥哦，我们的乐队要开始演出了！”

2.学生活动：明确本组的“乐器”和演奏方式。仔细观察教师指挥，在指定乐段用声势进行演奏。聆听整体音响效果，调整自己的力度和速度。

3.即时评价标准：①能否在指挥下准确开始和停止演奏。②本小组内部演奏是否基本整齐。③能否初步感知不同声部合奏产生的丰富效果。

4.形成知识、思维、方法清单：

  ★声部与合奏：音乐可以分成不同的声部，合在一起演奏就是合奏，声音更丰富、更好听。

  ▲指挥的作用：指挥用动作统一节奏、控制声部进出，是乐队的“灵魂”。

  ★倾听与合作：在合奏中，不仅要演奏好自己的部分，还要倾听其他声部，这是高级音乐素养的基础。

第三、当堂巩固训练

  设计分层、情景化的表现任务，强化核心目标的达成。

1.基础层（全体参与）：“我是节奏小达人”。再次聆听乐曲关键段落，全体学生跟随音乐完成刚才学习的综合律动。教师巡回观察，对个别节奏不稳的学生进行一对一的手势引导。2.综合层（小组协作）：“新春小乐坊展演”。各“小乐坊”在组内简单排练后，依次上前表演任务五的打击乐合奏片段。其他小组作为观众，聆听并观察。3.挑战层（个体或自愿组合）：“我的创意闹法”。鼓励学生：“除了我们刚才的动作，你还能想出什么新动作来表现‘闹新春’吗？（如模仿放鞭炮的‘嘭啪’，或收红包的开心跳跃）”。请有想法的学生即兴展示。

  反馈机制：展演后立即进行“点赞时间”。引导观众使用具体评价：“我觉得‘鼓手队’节奏特别稳！”“我喜欢‘秧歌队’的笑容，特别有节日的感觉！”教师总结性点评，重点肯定协作精神与节奏表现，并温和指出可改进之处：“如果我们的‘镲’声再轻巧一点，就会更像了，下次试试看！”

第四、课堂小结

  知识整合与元认知反思：“今天的‘新春音乐会’真精彩！谁能告诉老师，我们是怎么一步步把音乐‘闹’起来的？”（引导学生回顾：先听感觉→认识乐器→学唱旋律→用动作表演→合作演奏）。请学生用一句话说说自己这节课最开心或觉得最棒的一点。“哦，小明说他终于知道锣和鼓的声音不一样了；小红说她喜欢和大家一起跳舞。老师最开心的是看到每个小朋友都变成了音乐里的一份子！”

  作业布置（分层）：

  1.基础性作业（必做）：回家为家人表演今天学的《闹新春》律动，并和家人分享你听到的锣鼓声。

  2.拓展性作业（选做）：用家里的安全物品（如饼干盒、筷子）制作一个“小鼓”，尝试为喜欢的儿歌敲击伴奏。

  3.探究性作业（挑战）：和爸爸妈妈一起查找一段其他节日（如端午节赛龙舟）的音乐或视频，听听看和《闹新春》的感觉有什么不同？

六、作业设计

1.基础性作业（巩固核心）：

  ①表演作业：向家人完整展示本节课学习的《闹新春》综合律动，并说出至少一种在乐曲中听到的打击乐器名称。

  ②聆听作业：请家人播放《闹新春》或类似的喜庆音乐，学生能指出音乐中“热闹”的部分，并用拍手做出回应。

2.拓展性作业（情境应用）：

  ③制作与探索：利用生活中的物品（如不同材质的碗、塑料瓶装入豆子）制作1-2件简易“打击乐器”，并为歌曲《新年好》设计简单的两拍节奏型进行伴奏（如：XX|XX|），录音或拍摄一段小视频。

  ④收集与分享：收集一张关于春节（或家乡其他传统节日）活动的照片或画一幅画，尝试用“热闹的”、“安静的”、“优美的”等词语向同学描述其中的声音想象。

3.探究性/创造性作业（开放创新）：

  ⑤家庭小创编：与家人合作，创编一个包含说祝福语、简单律动和“乐器”伴奏的“家庭微春晚”小节目，主题自定（如“团团圆圆”、“恭喜发财”）。

  ⑥对比聆听：聆听西方节日音乐《铃儿响叮当》，与《闹新春》对比，用颜色或线条画出你听到的不同感觉（如：《闹新春》用红色和跳跃的折线，《铃儿响叮当》用白色和流畅的波浪线），并与父母简单交流你的发现。

七、本节知识清单、考点及拓展

  ★核心情绪：喜庆、热闹。这是贯穿《闹新春》全曲的基本情绪，所有音乐要素都为此服务。

  ★民族打击乐器三宝：鼓（节奏支柱，声音咚咚）、锣（色彩点缀，声音哐或锵）、镲（加强气氛，声音嚓）。它们是塑造中国风格热闹场景的标志性音色。

  ▲速度感知：中快板。较快的速度直接带来欢快、向前推进的动力感，是“闹”起来的重要原因之一。

  ★节奏体验：通过身体律动（拍手、跺脚等）感受稳定的节拍和鲜明的节奏型。这是音乐表现力的基础。

  ▲图形谱辅助：用直观的图形（●、▲、▏）代表不同声音或节奏，帮助低龄学生理解音乐结构。

  ★模唱方法：通过聆听-模仿的方式学习短小乐句，是歌唱学习的起点，重在培养音准和乐感。

  ▲音乐与律动：音乐情绪和节奏可以通过系统的身体动作来表现，律动是低年级音乐学习的主要方式。

  ★初步协作：在集体律动或简单合奏中，学习关注指挥、倾听同伴，形成统一的音乐表现。

  ▲音乐联想：音乐能唤起对相关生活场景、画面的联想，这是欣赏音乐的重要通道和乐趣来源。

  ★表现力要素：演唱或演奏时，配合以恰当的表情和肢体语言，能极大增强艺术感染力。

  ▲文化联系：《闹新春》与春节传统习俗紧密相连，音乐是感受和理解传统文化的一个生动窗口。

八、教学反思

  （一）目标达成度评估

  本节课预设的“情绪感受”与“律动表现”两大核心目标基本达成。通过多元感官通道的浸润，绝大多数学生能准确捕捉并表达音乐的喜庆特质，并在活动中表现出高涨的参与热情。从“破解‘闹’法”任务中学生的象声词模仿和节奏拍击来看，对打击乐器音色的辨识和基础节奏的体验是有效的。然而，“简易协作演奏”这一难点目标的达成呈现明显分层：约60%的学生能在指挥和同伴影响下较好地协同；30%的学生能完成个人部分但集体一致性不足；另有约10%的学生仍沉浸于个人节奏世界。这提示协作能力的培养需要更长期、更循序渐进的序列化设计。

  （二）教学环节有效性分析

  1.导入环节：生活化视频的冲击力强，迅速将学生置于节日语境，核心问题“音乐怎么‘闹’起来”具有探究性，成功激发了学习动机。2.新授任务链：五个任务由浅入深，从感知到表现再到创造，结构清晰。“任务二”中实物乐器与图形卡的运用，有效化解了抽象概念的理解障碍。“任务五”的小组合奏将课堂推向高潮，但时间稍显仓促，部分小组排练不充分。若将“任务四”的部分基础律动练习前置到课前常规训练，可为协作创造留出更充裕时间。3.巩固与小结环节：分层练习照顾了差异，学生展演时的“点赞评价”具体而积极，强化了成功体验。小结引导学生自主梳理学习路径，初步培养了元认知意识。

  （三）学生表现深度剖析

  在本节课中，学生的多样性得到了充分展现。表现力强的学生（如小A）在创意表现环节大放异彩，成为小组的天然引领者；而观察型、内向的学生（如小B）虽然在集体律动中略显拘谨，但在需要专注聆听