人音版七年级音乐上册第四单元《欧洲风情》之《桑塔·露琪亚》《友谊地久天长》深度整合教案

人音版七年级音乐上册第四单元《欧洲风情》之《桑塔·露琪亚》《友谊地久天长》深度整合教案

一、教学背景与设计理念

（一）学科与学段

初中七年级音乐

（二）课题优化

《航向曙光，共咏友谊——意大利船歌〈桑塔·露琪亚〉与苏格兰民谣〈友谊地久天长〉整合教学》

（三）设计理念

本设计以2022年版《义务教育艺术课程标准》为指导，深度践行核心素养导向。打破传统单一曲目教学模式，将本单元两首极具代表性的欧洲经典名曲《桑塔·露琪亚》与《友谊地久天长》进行有机整合。以“音乐与情感表达”、“音乐与地域文化”为大概念，构建从“个体情感体验”到“人类共通情感共鸣”的教学逻辑链。通过深度聆听、对比分析、创意实践等多元活动，引导学生在感知音乐要素（如调式、节奏、结构）的基础上，理解音乐风格形成的文化根源，提升审美感知和文化理解素养。同时，将歌唱、演奏、即兴创编融为一体，在艺术表现中涵养家国情怀与国际理解视野，实现以美育人、以美化人的课程宗旨。

二、教材与学情分析

（一）教材分析

1.【基础】《桑塔·露琪亚》是一首著名的意大利那不勒斯船歌。3/8拍子轻盈摇曳的节奏，描绘了月光下宁静的海面上，船夫划桨引吭的浪漫情景。大调式赋予其明朗、光辉的色彩，是体验欧洲民族音乐风格、感受船歌体裁的经典之作。

2.【基础】《友谊地久天长》原是苏格兰民间诗歌《AuldLangSyne》，后谱曲传唱全球。歌曲采用带再现的二段体结构，旋律质朴深情，节奏平稳宽广。其特有的五声音阶（省略四级和七级音）调式，赋予其浓郁、深沉的苏格兰风情，是世界范围内象征友谊、告别与怀念的“第二国歌”。

3.【整合视角】两首作品虽风格迥异（意大利的热情明朗vs苏格兰的深情隽永），但都承载了人类共通的情感——对美好生活的向往（《桑塔·露琪亚》）与对真挚情谊的珍惜（《友谊地久天长》）。它们在节奏形态（三拍子的摇曳vs四拍子的庄重）、调式色彩（大调的明亮vs五声调式的古朴）上形成鲜明对比，为培养学生音乐对比分析能力提供了绝佳素材。

（二）学情分析

1.知识基础：七年级学生经过小学六年的音乐学习，已具备基础的识谱能力、节奏感和一定的歌曲演唱能力。对欧洲音乐有初步的感性认知，但对其背后的文化内涵及体裁特征缺乏深入理解。

2.能力水平：处于变声期的他们，对嗓音的控制需要科学引导。他们思维活跃，乐于参与合作与探究，对新鲜事物充满好奇，具备初步的批判性思维和创造力。

3.心理特点：情感日益丰富，开始珍视同伴友谊，对“离别”、“怀念”等情感主题有初步体验和感知需求。《友谊地久天长》的主题极易引发他们的情感共鸣。

三、教学目标

（一）审美感知

1.【重要】能够辨识并描述《桑塔·露琪亚》中3/8拍“强弱弱”的摇曳律动感，以及大调式明亮、舒展的色彩。

2.【重要】能够听辨《友谊地久天长》的二段体结构（A+B），感受其五声音阶调式带来的古朴、深情、略带忧伤的独特韵味。

3.能从旋律进行、节奏组合、调式音阶等音乐要素角度，对比分析两首作品风格差异的成因。

（二）艺术表现

1.【核心】能用自然、圆润、有气息支持的声音，带着对歌曲意境的理解，自信地演唱《桑塔·露琪亚》和《友谊地久天长》的主题旋律。

2.【难点】能准确掌握《桑塔·露琪亚》的附点节奏和弱起起唱，在演唱中通过力度变化（mp<mf）表现小船由远及近的画面感。

3.能运用课堂乐器（如口风琴、竖笛）或肢体律动（如摇晃身体模拟划船），参与歌曲的伴奏与表现，丰富艺术表现的形式。

（三）文化理解

1.了解船歌的起源与那波利民歌的特点，初步认识意大利音乐文化中热情、浪漫的特质。

2.【高频考点】了解《友谊地久天长》的苏格兰渊源及在世界范围内的文化象征意义，理解音乐作为“人类共通语言”的独特价值。

3.尊重并欣赏不同民族音乐文化的多样性，建立开放的国际文化视野。

四、教学重点与难点

（一）教学重点

1.用自然、有感情的声音准确演唱两首歌曲的主题旋律。

2.感受、体验并表现《桑塔·露琪亚》的船歌摇曳韵律和《友谊地久天长》的深情古朴风格。

（二）教学难点

1.【难点】《桑塔·露琪亚》中弱起节奏、附点节奏与大跳音程（如五度、六度）的音准把握。

2.【难点】《友谊地久天长》中五声音阶调式的音准感觉（特别是没有fa和si这两个偏音），以及气息的连贯与深沉情感的表达。

3.如何引导学生深刻理解音乐风格与地域文化之间的内在联系。

五、教学准备

（一）教师准备

1.多媒体课件（包含意大利威尼斯水城与苏格兰高地风光视频、那不勒斯民歌集锦、交响乐版《友谊地久天长》片段、钢琴伴奏音频、动态图形谱）。

2.钢琴、口风琴（或竖笛）若干、课堂小打击乐器（如三角铁、沙锤）。

3.世界地图、相关音乐文化背景资料。

（二）学生准备

1.预习两首歌曲的旋律，尝试哼唱。

2.搜集关于意大利和苏格兰的风土人情、音乐文化小知识。

六、教学实施过程

第一课时：星光下的航行——品意大利船歌《桑塔·露琪亚》

（一）导入：情境创设，开启欧洲音乐之旅（约5分钟）

1.教师活动：播放一段无声视频，画面是威尼斯贡多拉小船在月光下的运河上摇曳，船夫悠然歌唱的剪影。随后提问：“同学们，假如你现在就坐在这艘小船上，穿越在古老的水城之中，你最想用什么样的声音或音乐来描绘此刻的画面？”

2.学生活动：自由联想，用词语（如：宁静、浪漫、悠闲、微波荡漾）或简单模拟声音（如流水声、桨声）来表达。

3.教师引导：揭示课题，引出“船歌”这一音乐体裁。介绍船歌（Barcarolle）起源于意大利威尼斯，原是船夫所唱的民歌，后发展为特定的音乐体裁，多为3/8或6/8拍，给人以摇晃、摆动之感。今天，我们要学习的《桑塔·露琪亚》便是其中最著名的一首。

（二）初听与整体感知：感受摇曳的韵律（约8分钟）

1.【基础】聆听体验：完整播放《桑塔·露琪亚》（童声或轻音乐版本），要求学生闭上眼睛，身体可微微晃动，感受音乐的节拍和情绪。

2.节拍辨析：听后提问：“这首歌曲是几拍子的？它的强弱规律是怎样的？给你带来怎样的身体感觉？”引导学生说出3/8拍，强弱弱，像小船在水波中轻轻摇摆。教师板书3/8拍的强弱规律圈点。

3.情绪感知：请学生用一个词概括歌曲的整体情绪。（如：宁静、优美、愉悦、充满希望）

（三）分段赏析与学唱：破解船歌的密码（约22分钟）

1.【难点突破】节奏挑战——弱起与附点：

1.2.教师出示第一乐句的节奏谱（无声版），引导学生观察第一个音的位置（弱起）。

2.3.带领学生用“da”模拟划桨声，练习节奏型：0dadada|dadada·|。强调弱起的轻盈和附点的推动感，如同船桨入水后顺势滑行。

3.4.将节奏融入身体律动：双手模拟握桨，在强拍（第一拍）向前推，弱拍（第二、三拍）向后收，感受身体的摇摆。

5.【重要】旋律学唱——大跳音准：

1.6.教师用钢琴弹奏第一乐段（A段）旋律，学生跟随用“lu”哼唱。

2.7.聚焦大跳音程（如5-ⅰ，3-ⅰ），教师用手势（柯尔文手势）辅助学生构建音高空间感。例如，唱到5-ⅰ时，手势由腰部迅速提至头顶上方，帮助学生感受音程的宽度。

3.8.分句学唱歌词，特别注意意大利语发音的圆润与连贯。教师示范咬字，如“San-taLu-chi-a”，强调元音的饱满。

9.【热点】结构与力度——画面感的塑造：

1.10.分析歌曲结构（单二部曲式）。提问：“歌曲的B段（‘看小船多美丽……’）和A段相比，情绪和旋律有什么变化？”引导学生发现旋律移高，情绪更显热情、开朗。

2.11.引导学生设计力度。讨论：如果A段是描绘小船在远处宁静的海面，B段是小船驶近，船夫的歌声愈加清晰、热情，力度该如何变化？（A段：mp中弱；B段：mf中强）

3.12.完整演唱A、B段，要求用声音的力度变化和情绪的递进，描绘出小船由远及近、歌声由朦胧到清晰的画面。

13.歌词意境升华：

1.14.请一位朗诵好的同学，用充满感情的语调朗读中文歌词。其他同学闭眼想象繁星、银波、海浪、风儿的画面。

2.15.带着这种画面感，再次深情演唱全曲。

（四）拓展与创编：我是小小船夫（约8分钟）

1.器乐融入：将班级分为三组。第一组演唱主旋律；第二组用口风琴或竖笛吹奏长音和弦（如Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ级）作为背景和声；第三组使用三角铁（在强拍轻敲）和沙锤（在弱拍轻摇）模拟波光粼粼和船桨划水的声音。

2.综合演绎：在教师指挥下，各组合作演绎歌曲片段。引导学生聆听声部间的平衡，体验多声部合作的魅力，仿佛置身于星光下的威尼斯水城。

（五）课堂小结与作业（约2分钟）

1.小结：今天我们乘着歌声的翅膀，来到了意大利，感受到了船歌《桑塔·露琪亚》的独特魅力。我们知道了，音乐不仅要有动听的旋律，更要有鲜活的节奏和真挚的情感，才能描绘出动人的画卷。

2.作业：课后搜集一首你喜欢的其他民族的船歌或与水相关的歌曲（如《伏尔加船夫曲》），下节课与大家分享。预习《友谊地久天长》的旋律。

第二课时：祝福的咏叹——悟苏格兰民谣《友谊地久天长》

（一）导入：情境对比，聚焦情感主题（约5分钟）

1.复习回顾：播放《桑塔·露琪亚》片段，师生一起随着音乐律动，用一两句歌词哼唱，快速重温意大利的热情。

2.情感转折：教师语锋一转，用沉静而深情的语调说：“同学们，如果说《桑塔·露琪亚》描绘的是相聚时的美好与欢愉，那么，当我们要与挚友分别，互道珍重时，又该用怎样的音乐来表达我们心中的千言万语呢？”播放一段毕业典礼或电影中人们含泪拥抱、依依惜别的无声视频。

3.引入新课：在无声的静默中，教师轻轻弹响钢琴，奏出《友谊地久天长》的第一个乐句。音乐响起，情感瞬间被点燃。揭示课题：今天，我们将学习另一首来自欧洲的经典名曲，一首唱遍世界的友谊之歌——《友谊地久天长》。

（二）文化溯源：苏格兰的玫瑰（约7分钟）

1.【文化理解】背景介绍：借助多媒体，展示苏格兰高地壮丽苍茫的风光、穿着格纹裙的风笛手、以及罗伯特·彭斯的画像。简要介绍这首歌的诗歌原作《AuldLangSyne》以及罗伯特·彭斯整理、改编的背景。强调其最初是用来纪念逝去的时光和老朋友的。

2.听觉初探——风笛音色：播放一小段由苏格兰风笛演奏的《友谊地久天长》片段，让学生感受风笛那沧桑、辽阔、略带鼻音的音色，将思绪带到遥远的苏格兰。

（三）深度聆听与风格解析（约10分钟）

1.【重要】调式辨识——寻找“消失的音符”：

1.2.教师用钢琴弹奏《友谊地久天长》的旋律，并引导学生跟随琴声视唱简谱（1.ⅰ135.6531……）。

2.3.提出问题：“请大家仔细观察乐谱，看看这段旋律里，缺了哪两个音？”引导学生发现简谱中没有出现“4”（fa）和“7”（si）。（若学生使用的是首调唱名法，教师需引导他们理解，在do、re、mi、sol、la这五个音中回旋。）

3.4.教师讲解：这就是著名的“五声音阶”。在中国，它让我们联想到古曲《茉莉花》；而在苏格兰，它同样被大量运用，赋予了音乐古朴、深沉、略带忧伤的色彩。这是理解这首歌风格的关键密码。

5.【基础】结构分析——起承转合的叙事：

1.6.引导学生划分乐句，发现歌曲是四个乐句组成的乐段（aa'ba''），这是一种典型的“起承转合”结构。

2.7.教师画出旋律线条图：第一乐句（起）向上扬起，如同对往昔的呼唤；第二乐句（承）在高位盘旋，是对美好回忆的沉浸；第三乐句（转）旋律下行，带来一丝感伤与叹息；第四乐句（合）回到主题，是情感的释然与永恒的祝愿。

3.8.带领学生随琴声，用手指在空中划出旋律线条，身体感觉随旋律的起伏而变化，深刻体会旋律的叙事性和情感张力。

（四）情感学唱与艺术处理（约18分钟）

1.【难点】气息支持与连贯性：

1.2.由于旋律多长音和级进，对气息要求较高。教师引导学生进行无声缓吸缓呼的呼吸练习，想象闻花香。

2.3.用“u”母音连贯哼唱全曲，感受气息在乐句间的流动，做到“声断气不断”，确保旋律的圆润与绵长。

4.【高频考点】情感层次处理：

1.5.分段处理：第一、二乐句（回忆往昔），用中弱（mp）的力度，声音柔和、温暖，眼神充满追忆；第三乐句（感怀时光），力度可稍稍增强（mf），情绪略显激动，唱出内心的波澜；第四乐句（坚定祝愿），回到中强（mf），声音饱满、坚定，将情感推向高潮，特别是最后一句“友谊地久天长”要唱得肯定而悠长。

2.6.二声部尝试（选做）：若班级能力较好，教师可尝试加入简单的二声部合唱。例如，在结尾处，部分同学唱主旋律，部分同学在下方三度（或五度）长音伴唱，增加和声的丰满度。

7.双语体验：学习英文第一段歌词“Shouldauldacquaintancebeforgot...”，感受英文原词的韵律美，并尝试用英文演唱，体会另一种语言带来的情感表达。

（五）综合实践：情境演绎——我们的毕业歌（约8分钟）

1.创设情境：假设这是我们在初中的最后一次聚会，明天大家即将各奔东西。此时此刻，让我们手牵着手，用最真挚的情感，共同唱起这首《友谊地久天长》。

2.综合演绎：

1.3.全班起立，围成圆圈或半圆，手牵手。

2.4.教师钢琴伴奏，或播放伴奏音乐。

3.5.第一部分（A段）：全体深情演唱，目光注视同伴。

4.6.第二部分（B段，即第三、四乐句）：可加入轮唱或简单卡农，营造此起彼伏、相互嘱托的效果。

5.7.结尾：歌曲结束后，全班保持安静数秒，沉浸在音乐带来的情感氛围中，然后用热烈的掌声送给自己和同伴。

（六）对比总结与升华（约2分钟）

1.【整合对比】教师引导学生从体裁、节拍、调式、情感、文化背景等方面对比两首歌曲。

1.2.《桑塔·露琪亚》：船歌，3/8拍，大调式，描绘自然，浪漫热情，意大利海洋文化。

2.3.《友谊地久天长》：民谣，4/4拍，五声音阶，抒发情感，深情隽永，苏格兰高地文化。

4.总结升华：同学们，今天我们通过两首歌曲，完成了一次从地中海到北海的欧洲音乐文化之旅。我们发现，无论是意大利的阳光海岸，还是苏格兰的苍茫高地，音乐都是人类表达情感最共通的语言。它记录着美景，更铭刻着真情。希望这两首歌曲，能成为你们青春记忆里最动人的旋律，伴随你们走向更广阔的未来。

七、教学评价设计

（一）过程性评价

1.课堂参与度：观察学生在聆听、模仿、讨论、合作等环节的积极性与专注度。

2.