小学一年级音乐《小青蛙》音乐要素探究导学案

小学一年级音乐《小青蛙》音乐要素探究导学案

一、教学内容与背景分析

本课教学内容选自人音版小学音乐教材第一册第四单元“可爱的动物”中的聆听与演唱曲目《小青蛙》。作品以生动的音乐语言描绘了青蛙的形象与活动，是引导低年级学生探究音乐基本要素、建立初步音乐感知能力的绝佳载体。本设计以“探究”为核心，旨在通过聆听、模仿、律动、创编等多元化音乐实践活动，引导学生发现并理解节奏、音色、力度、速度等音乐要素在塑造音乐形象、表达情绪情感中的独特作用，从而提升学生的音乐审美感知与艺术表现能力。【非常重要】【基础】

二、教学目标设定

1、审美感知核心素养目标：通过聆听与体验，能够辨别并描述出音乐中模仿青蛙鸣叫、跳跃等不同形象的节奏型与音色特点；能听辨出乐曲中明显的力度与速度变化，并理解其对音乐情绪的影响。【重要】

2、艺术表现核心素养目标：能够用自然、轻快的声音，准确地演唱歌曲《小青蛙》的片段或核心乐句；能够运用身体律动、打击乐器或其他自制音源，创造性地表现青蛙的动作、叫声和生活场景。【热点】

3、创意实践核心素养目标：能够与他人合作，根据音乐要素的变化，设计简单的肢体动作或情景表演，参与音乐故事的表现；尝试用不同的音色和节奏型，为小青蛙的“故事”创编新的音乐元素。【非常重要】

4、文化理解核心素养目标：通过音乐活动，感受大自然中生命的活力与可爱，初步建立热爱动物、保护环境的意识。

三、教学重难点解析

1、教学重点：通过聆听和体验，感受并辨识乐曲中节奏（如：XXXXX|X—）、音色（如：钢琴高音区模仿蛙鸣、低音区模仿水波）、力度（如：f/p/渐强/渐弱）、速度（如：快速表现跳跃、慢速表现夜晚）等音乐要素的变化，并将其与所描绘的音乐形象建立联系。【高频考点】【基础】

2、教学难点：能够将感知到的音乐要素变化，较为准确、协调地通过肢体律动、人声模拟或打击乐演奏等形式表现出来，并在合作表演中保持稳定的节拍感和对音乐的整体关注。【难点】

四、教学准备

1、教师准备：钢琴或电子琴、多媒体教学设备（音响、投影）、教学图谱或图片（如：大荷叶、小水珠、青蛙一家）、青蛙鸣叫及环境音效音频、打击乐器（如：蛙鸣筒、双响筒、三角铁、沙锤）若干。

2、学生准备：能够轻松活动的空间。

五、教学实施过程

（一）情境导入——夏日池塘的邀请

【时长约5分钟】

1、静心聆听，营造氛围：教师播放一段预先录制的夏日池塘自然音响（包含潺潺流水声、蟋蟀鸣叫声，最后由远及近地出现清脆的蛙鸣声）。引导学生闭上眼睛，用耳朵“走进”这个声音的世界。提问：小朋友们，闭上眼睛，你好像来到了哪里？你听到了哪些声音？你能模仿一下你听到的声音吗？【基础】

2、聚焦主体，引出主角：在学生模仿各种声音后，教师将蛙鸣声单独放大播放，并提问：这个最响亮、最特别的声音是谁发出来的？学生对“青蛙”的形象立刻会产生共鸣。教师顺势揭题：今天，我们就一起来走进小青蛙的音乐世界，用我们的小耳朵，去发现小青蛙歌声里的秘密。随即板书优化后的课题：【小学一年级音乐《小青蛙》音乐要素探究导学案】。【重要】

（二）初次聆听——整体感知音乐形象

【时长约6分钟】

1、完整聆听，建立初感：教师播放《小青蛙》全曲（或核心片段，根据学生注意力时长灵活处理），并提出聆听要求：请小朋友们一边听，一边想，音乐里的这只小青蛙在干什么？它的心情是怎样的？【基础】

2、自由表达，鼓励想象：音乐停止后，不急于请学生回答，而是先给予片刻的静思。随后，鼓励学生用语言或简单的动作，自由表达自己听到音乐后的感受和想象。学生可能会说“小青蛙在唱歌”、“它在池塘里跳来跳去”、“它很开心”等。教师对所有合理的想象给予积极肯定，不设标准答案，重在激发听的兴趣和表达的勇气。【基础】

3、教师提炼，点明主线：教师根据学生的回答，进行诗意化的提炼和总结，并引出本课探究的核心线索。例如：“同学们的小耳朵真灵！有的小朋友听到了小青蛙在快乐地歌唱，有的听到了它在荷叶上蹦蹦跳跳。其实，音乐就像一个会讲故事的魔法师，它用一些特别的‘法宝’，把小青蛙的一天生动地讲给了我们听。今天，我们就要来寻找这些‘法宝’，看看音乐是怎么‘画’出小青蛙的。”【非常重要】

（三）分段探究——发现音乐要素的“魔法”

【时长约22分钟，此为本课核心环节，占最大比重】

教师将乐曲或歌曲中最具代表性的几个段落或乐句提取出来，引导学生进行聚焦式探究。探究过程遵循“聆听发现—模仿体验—分析理解—表现巩固”的循环模式。

1、探究要素【一】：节奏——小青蛙的跳跃和歌声

（1）聆听发现跳跃的节奏：教师播放乐曲中描绘青蛙跳跃的典型乐段（如快速、顿挫的十六分音符或八分音符组合）。提问：听，小青蛙动起来了！你觉得它是在做什么动作？是用什么节奏跳的？引导学生感受音符的短促、轻快和密集。【重要】【高频考点】

（2）模仿体验跳跃的节奏：教师用“跳跳跳跳|呱0|”的节奏型范读或用手在腿上轻拍。然后引导学生跟着教师，用拍手、跺脚或模仿青蛙跳跃的动作（蹲下、轻轻跳起）来感受这个节奏型。重点关注动作与节奏的协调性，以及休止符的空拍感觉。【基础】

（3）聆听发现歌唱的节奏：播放乐曲中模仿青蛙鸣叫的乐句（如节奏较舒展的长音或XXX节奏）。引导学生比较：青蛙唱歌的节奏和它跳跃的节奏一样吗？有什么不同？（跳跃的快、短；歌唱的慢、长一些）。【重要】

（4）模仿体验歌唱的节奏：引导学生用“呱—呱—”或“咯咯咯|呱—”等节奏型来模仿蛙鸣，可以分组进行，一组模仿跳跃，一组模仿唱歌，形成简单的二声部节奏配合，初步感受节奏的对比与合作。

2、探究要素【二】：音色——小青蛙的音乐家族

（1）聆听发现钢琴的音色：教师再次播放乐句，引导学生关注钢琴的音色。提问：音乐是用什么“嗓子”在模仿小青蛙的？钢琴发出了怎样的声音？有的地方声音很清脆、很高（钢琴高音区），像谁在叫？（引导学生想象是小青蛙宝宝在叫）。有的地方声音很浑厚、很低（钢琴低音区），又像谁？（引导学生想象是青蛙爸爸）。【重要】【热点】

（2）聆听发现乐器的音色：教师神秘地出示打击乐器“蛙鸣筒”，并刮奏一下，发出酷似蛙鸣的声音。学生顿时会被吸引。教师介绍这个乐器朋友——蛙鸣筒，并请学生观察它的发声方法。随后，教师再播放乐段，并在出现蛙鸣的地方轻轻刮奏蛙鸣筒，让学生视觉与听觉结合，感受乐器音色对音乐形象的模仿。【非常重要】

（3）模仿与创编音色：教师分发蛙鸣筒、沙锤（模仿水声）、三角铁（模仿月光下水面的粼光）等乐器。引导学生分组讨论：当听到高音区的、跳跃的音乐时，可以用哪种乐器伴奏？听到低沉缓慢的音乐时，又可以用哪种？并尝试在教师钢琴伴奏或播放的音乐片段中进行简单的即兴配合演奏，探索不同音色塑造不同场景的可能性。【难点】

3、探究要素【三】：力度——小青蛙的心情故事

（1）聆听发现力度的变化：教师播放一段有明显强弱变化的乐句（例如，表现青蛙从远处跳来，声音渐强；或者表现夜晚来临，声音渐弱）。提问：仔细听，小青蛙的声音发生了什么奇妙的变化？是越来越大，还是越来越小？（引导学生用“大”、“小”或者手势来表示）。【重要】【高频考点】

（2）分析理解力度与形象：教师讲解“力度”这个“法宝”的名字，并用记号“f”（强）、“p”（弱）以及“渐强”“渐弱”的符号板书。引导学生联想：为什么音乐要这样变化？可能是小青蛙在做什么？（例如，渐强可能是青蛙向我们跳过来，渐弱可能是它跳远了或者天黑了它回家睡觉了）。【重要】

（3）表现巩固力度变化：全体学生扮演小青蛙，教师扮演指挥家。教师用手势控制“音量”：手举高、挥动幅度大，学生就大声学青蛙叫或拍手；手放低、动作小，声音就弱。甚至可以玩“青蛙合唱”的游戏，一部分学生扮演青蛙群，跟随教师的指挥做“渐强”和“渐弱”的合唱练习，深刻体验力度对情绪的引导作用。【热点】

4、探究要素【四】：速度——小青蛙的日夜生活

（1）聆听发现速度的变化：播放对比鲜明的两个乐段，一段快速、活泼（表现白天的嬉戏），一段慢速、宁静（表现夜晚的安眠）。提问：这两段音乐让小青蛙走路的步伐感觉一样吗？哪里快？哪里慢？【重要】【基础】

（2）分析理解速度与场景：教师讲解速度的变化也是音乐的“魔法”之一。引导学生将速度与生活场景联系：快速的音乐像小青蛙在白天做什么？（捉虫子、玩游戏、唱歌比赛）。慢速的音乐像小青蛙在夜晚做什么？（睡觉、月亮出来了静静地漂浮）。【重要】

（3）表现巩固速度变化：全体学生用肢体动作表现速度变化。播放快速乐段时，学生可以模仿青蛙轻快地跳跃、游泳；播放慢速乐段时，学生可以模仿青蛙蜷在“荷叶”上（原地蜷缩）慢慢呼吸，闭上眼睛休息。通过动静结合，让学生全身心融入音乐的速度变化之中。【非常重要】

（四）整体体验——音乐故事《小青蛙的一天》

【时长约8分钟】

1、完整聆听与串讲：教师将刚才分段探究过的各个音乐片段，按一定的故事情节（如：清晨醒来→快乐游戏→暴风雨来了→雨过天晴→夜晚入睡）重新剪辑或即兴弹奏串联成一个完整的音乐故事。在播放音乐的同时，教师用生动、简洁的语言进行串讲，引导学生跟随音乐的进程，在脑海中形成连贯的画面。【重要】

2、角色扮演与综合表现：将全班学生分成若干小组，分别承担不同的表现任务。

A组：打击乐器组，负责用蛙鸣筒、沙锤、三角铁等乐器，根据故事情节和教师指挥，为音乐增添效果。

B组：律动表演组，负责扮演小青蛙，根据音乐的速度、力度、节奏变化，做出相应的跳跃、歌唱、躲雨、睡觉等动作。

C组：背景环境组，可以用人声模仿风声、雨声、流水声，或用身体的摆动模仿水草、荷叶。

教师作为总导演和指挥，引领各组学生协同合作，完整地呈现音乐故事《小青蛙的一天》。【非常重要】【热点】

（五）创意拓展——我是小小音乐家

【时长约4分钟】

1、激发创编灵感：在完整表演后，教师充分肯定学生的精彩表现，并提出新的挑战：“小青蛙的一天过得真丰富。如果让你来当一回小小作曲家，为小青蛙创编一段新的音乐，比如‘小青蛙捉虫子’或者‘小青蛙和小鱼做游戏’，你会用我们今天学到的哪些‘法宝’？”引导学生思考可以用怎样的节奏、音色、力度、速度来表现新的场景。【难点】【热点】

2、小组合作初探：鼓励学生课后以小组为单位，尝试选择其中一种场景，设计简单的节奏型、选择合适的打击乐器，甚至尝试哼唱自己编的简单旋律。下节课我们将举办“小小音乐会”，分享大家的创意。此举意在将课堂探究延伸到课后，培养学生的持续探究意识和初步的创作能力。【重要】

六、教学评价设计

本课教学评价贯穿于教学过程的始终，以形成性评价为主，关注学生在活动中的参与度、合作能力以及对音乐要素的感知与表现能力。

1、表现性评价：在“分段探究”和“整体体验”环节，观察学生是否能够用身体律动、乐器演奏等方式，对音乐要素（节奏、音色、力度、速度）的变化做出相应的反应。教师用赞赏的眼神、鼓励的话语、大拇指点赞等方式及时给予反馈。【基础】

2、合作性评价：在小组合作表演“音乐故事”时，观察小组成员之间的配合是否协调，是否能够倾听他人的声音和音乐的整体进行。通过小组互评，让学生学习欣赏他人，发现合作之美。【重要】

3、终结性评价（简要）：在课程结束前，通过简单的提问或小游戏回顾本课探究的四个音乐要素——节奏、音色、力度、速度，检查学生的理解和记忆情况。同时，鼓励学生自我评价：今天我又认识了哪几个音乐“法宝”？我最喜欢哪个环节？【基础】

七、教学反思与预设

1、一年级学生注意力集中时间较短，因此在分段探究环节，每个要素的探究时间不宜过长，要保持快节奏、多变化的活动形式，不断吸引学生的兴趣。

2、在打击乐