《山石树木》教案-2026-2027学年浙美版（新教材）小学美术六年级上册

《山石树木》教案-2026-2027学年浙美版（新教材）小学美术六年级上册一、学情分析六年级学生经过前面两节课学习，已经熟练掌握文房四宝使用，熟悉中锋侧锋运笔，具备写意花鸟的笔墨实践经验，能够处理墨色浓淡干湿变化。山石树木属于山水画基础内容，学生在各类国画作品当中见过山石树木，但是对山水画皴法、山石结构、树木出枝方式缺少系统认知。学生进行山水水墨创作会出现不少典型问题：山石只有轮廓没有体积感，不会运用皴法表现山石纹理；树木枝干穿插杂乱，树叶点染不分疏密；画面山石树木排布缺少前后层次，景物平铺，没有空间感。六年级学生已经具备理解空间层次的思维能力，但是山水画笔墨逻辑相比花鸟更加复杂，需要依托大量山水局部案例解析，配合课堂问答，引导学生理解山石树木结构、笔墨皴法、画面层次，将前期积累的水墨能力迁移到山水创作当中。二、教材分析本课是浙美版2026秋新教材六年级上册第一单元《妙笔丹青》第三课时，单元从工具认知、花鸟写意过渡到山水写意。本课聚焦山水画最基础的山石与树木，是传统山水画入门学习内容。教材选取传统山水名家作品，截取山石树木局部范例，展示山石勾、皴、擦、点、染基础步骤，同时讲解树木枝干、树叶的多种写意表现方式。本课不要求学生完成完整大幅山水画，重点掌握山石树木单体与组合表现，理解山水笔墨逻辑，建立画面前后空间意识。承接前面花鸟笔墨经验，完成单元妙笔丹青的能力进阶，感受中国山水画独有的空间意境，落实图像识读、艺术表现、文化理解核心素养。三、核心素养教学目标审美感知：赏析传统山水画当中山石树木局部，感受山石的体积感、树木姿态美感，读懂勾皴擦点染的笔墨语言，体会山水画的意境。

艺术表现：了解山石勾皴擦点染的基础方法，掌握树木枝干出枝、树叶点染的写意技法，能够用水墨表现山石、树木，尝试表现简单的前后空间层次。

创意实践：能够自主组织山石树木组合，处理画面疏密、前后关系，对山石树木形态进行艺术化概括处理。

文化理解：了解传统山水画的基础笔墨逻辑，体会山水画借山水造境的艺术特点，感受中国山水国画独有的审美追求。四、教学重难点教学重点：学习山石勾、皴、擦、点、染基础笔墨步骤，掌握树木枝干、树叶的写意表现方法。

教学难点：运用皴法表现山石体积，处理山石树木的前后遮挡、疏密层次，营造简单山水空间感。五、教学过程（一）情境导入，揭示课题教师投影展示一幅传统写意山水画完整作品。

师：同学们，前面课程当中，我们学习了文房笔墨，也完成梅兰竹菊花鸟写意。大家看这幅经典山水画，画面当中最基础的景物是什么？

生：山上的石头，还有各种各样的树木。

师：说得很好。山水画千变万化，云雾流水、亭台楼阁都建立在山石树木基础之上。想要画好山水，先要学会画山石与树木。今天我们就走进山水笔墨，学习《山石树木》。板书课题：山石树木。

师：大家想一想，如果我们只用简单线条勾出石头的外轮廓，不加其他笔墨，画出来的石头会是什么样子？

生：只有外形，看起来是平的，看不出石头的体积。

师：这就是画山石最大的难题，我们不光要画出石头外形，还要用笔墨表现山石的凹凸、纹理与体积。接下来我们就借助大师的山水作品，探究山石树木的笔墨秘密。

设计意图：承接单元前序课时，抛出山石体积表现的核心问题，自然导入新课学习，明确本课学习任务。（二）案例赏析，解析山石树木笔墨教师展示名家山水画，分别截取山石局部、树木局部进行放大展示，开展案例分析与师生问答。

师：我们先来观察山石局部。大家看一看大师笔下的山石，画家第一步用浓墨线条画出山石外轮廓，这个步骤叫做勾。勾完轮廓之后，画面里面石头内部还有很多短促交错的墨线，大家猜一猜这是用来做什么？

生：表现石头表面的纹理，让石头看起来有凹凸。

师：非常准确，这个技法叫做皴。皴法就是用短促多变的笔墨，表现山石的纹理、凹凸，塑造山石的体积。勾画出外形，皴表现内在纹理，之后还有擦、点、染，共同完成山石塑造。

师：大家看，同样是石头，近处的山石墨色重，远处山石墨色浅淡。大家说一说，画家是依靠什么区分山石的远近？

生：依靠墨色浓淡变化。

师：没错，山水画讲究近实远虚，近处景物墨色浓重清晰，远处景物墨色变淡，依靠墨色虚实营造空间。山石和山石之间要有遮挡，一块石头挡住另一块，画面才会产生前后层次，不能所有石头平铺摆放。

教师切换树木局部案例。

师：看完山石，我们来看山水画当中的树木。大家观察树木的枝干，大树主干粗，分枝细，树枝向不同方向伸展。画树枝要讲究出枝，树枝要有向四面八方伸展，不能全部朝上生长。大家看一看，树上的树叶，画家的处理方式一样吗？

生：有的树叶是一笔一笔点出来，有的是块面一样的墨点。

师：山水画树叶分为点叶、夹叶两种表现方式。点叶直接用墨点出叶片，简练概括；夹叶用线条勾出叶片轮廓。一幅山水当中，树木可以有不同姿态，树叶画法也可以有所变化，丰富画面效果。

师：老师这里有一个思考问题，如果画面当中所有树木大小一样，树叶密密麻麻全部画满，会产生什么样的效果？

生：画面没有主次，显得拥挤杂乱，没有空间。

师：山水创作讲究取舍，树木有高有矮，树叶要有疏有密，部分树木可以画得详实，部分树木可以简化概括，拉开画面主次。山石和树木搭配的时候，也要考虑前后遮挡，有的树长在山石前面，有的树木藏在山石之后。

设计意图：借助山水局部放大案例，把勾皴擦点染、远近虚实、遮挡层次这些山水画核心概念，通过问答拆解，降低理解难度，提前预判学生只勾轮廓没有体积、景物平铺无层次的常见问题。（三）技法示范，山石树木水墨创作步骤教师摆放毛笔、生宣、墨汁、砚盘、毛毡，开展课堂实操示范，穿插课堂互动。

师：我们先学习山石的画法，山石创作有一套完整笔墨顺序，勾、皴、擦、点、染。大家想一想，第一步我们要做什么？

生：用浓墨勾出山石轮廓。

教师示范第一步，勾。选用中锋浓墨，线条有顿挫转折，勾出山石外轮廓，分出石块大小，注意石块之间互相遮挡。

师：轮廓完成，接下来我们做皴。

教师示范第二步，皴。变换毛笔，用稍干的墨，短促的笔触，在山石轮廓内部画出皴线，表现山石纹理凹凸。提示学生皴笔不要把山石内部全部涂满，留有空白。

师：皴之后可以擦，毛笔墨水更少，侧锋轻扫，加强山石体积。之后点，点出山石上面的苔点；染，用淡墨轻轻渲染，分出山石明暗。

师：大家注意，皴的时候墨不要过湿，如果水分太多，皴的笔触就会糊成黑乎乎一片，看不到纹理。

教师示范树木画法。

师：画树木，先画主干，再分出分枝。主干用中锋，线条有力，分枝从主干向不同方向伸展。画完枝干之后，再处理树叶。今天我们练习点叶，大小墨点分组点画树叶，树叶分组排布，有疏有密。

师：那我们想要表现远处的山石树木，墨色上要如何处理？

生：调淡墨，墨色浅一些。

师：总结到位，近山浓，远山淡，近处的树刻画细致，远处树木简化处理，拉开空间。

教师抛出问题：山石树木组合的时候，能不能把所有石块树木整齐排成一排？

生：不行，要有遮挡，错落摆放。

板书梳理实践要点：1.山石遵循勾皴擦点染的笔墨顺序；2.皴笔墨色偏干，表现山石纹理体积；3.树木先枝干后树叶，出枝要有变化，树叶分组有疏密；4.利用墨色浓淡、景物遮挡表现前后空间；5.学会取舍，适当留白。

设计意图：完整示范山石树木基础笔墨流程，针对皴法湿墨糊掉、景物平铺等易错点重点提示，问答强化学生对于空间虚实的理解，降低山水入门难度。（四）学生课堂实践，山石树木水墨练习教师布置课堂创作任务：运用本节课学到的山水笔墨技法，完成山石树木水墨小品。可以表现几组山石搭配树木，尝试运用勾皴擦点染，表现山石体积，树木注意枝干树叶疏密，尝试用遮挡、墨色虚实表现简单的前后空间。

创作提示：皴笔控制毛笔水分，不要墨色泛滥；山石树木注意错落遮挡；近处景物墨色偏重，远处景物调淡墨；不必完成完整大山水，重点练习山石树木单体与组合。

学生开展水墨实践，教师巡回巡视，开展个别引导。

遇到学生只勾山石轮廓，完全没有皴笔，山石扁平没有体积，教师提问引导：石头表面会有凹凸纹理，想一想皴法，用偏干的墨加上皴线，表现山石的纹理。

遇到学生皴笔水分过大，画面糊成墨块，提示：把毛笔在砚盘刮掉多余水分，笔上墨少一些再进行皴擦。

遇到学生树木枝干全部朝同一个方向生长，缺少出枝变化，引导：试着让部分枝条向侧面、向下伸展，让树木姿态更加自然。

遇到学生所有景物平铺，没有遮挡，提示：试着让一块石头挡住另一块，一棵树挡在山石前面，做出前后的关系。

基础薄弱学生，允许重点练习单块山石、一两棵树木，不强迫复杂组合画面。

设计意图：针对山水实操高频问题进行针对性指导，兼顾不同层次学生，落实艺术表现与创意实践素养。（五）课堂小结，升华山水画意境感悟教师展示