2026年《论中华美学的尚象精神》阅读及答案

2026年《论中华美学的尚象精神》阅读及答案中华美学根植于数千年农耕文明与天人合一的哲学传统，形成了区别于西方逻各斯中心主义美学的核心特质，其中尚象精神是贯穿始终的文化基因，从先秦元典发端，经历朝历代文艺实践的滋养，至今仍深刻形塑着中国人的审美方式与艺术创造逻辑。《周易·系辞上》提出“圣人立象以尽意，设卦以尽情伪”“仰则观象于天，俯则观法于地”，奠定了尚象精神的哲学基础，后世无论哲学建构还是文艺创造，都始终围绕“观物取象”“立象尽意”展开，形成了不同于西方美学的审美路径。长期以来，不少研究者将中华美学的尚象精神简单界定为“重视具象审美、轻视抽象思辨”，这种认知实际上窄化甚至误解了尚象精神的核心内涵。尚象之“象”，既不是西方美学语境中作为“理念摹本”的感性具象，也不是剔除了感性经验的纯粹概念抽象，而是一种虚实相生、心物交融的中介性审美存在，是审美主体以生命感发天地万物后凝结出的符号化创造。也就是说，“象”从诞生之初就不是对客观外物的复制与描摹，而是天人互动的产物：包牺氏创八卦，观天地之象、鸟兽之文，不是为了给天、地、山、泽绘制外形肖像，而是“近取诸身，远取诸物”，提取万物蕴含的生命特质与宇宙秩序，乾之象对应天，取其刚健不息的本性而非天的外形；坤之象对应地，取其厚德载物的品格而非地的轮廓，这种取法本身就决定了尚象精神从发端就超越了简单的具象模仿范畴。尚象精神的核心指向是“尽意”，这是中国哲学对语言局限性的深刻体认。中国传统哲学认为，精微的宇宙奥义与深层的生命体验，往往超出了逻辑概念语言的表达边界，所谓“道可道非常道”，名言概念只能定格事物的静态属性，无法承载流动、幽微的审美体验。因此圣人不执着于名言，转而“立象”来承载不可言说之意，通过具象可感又蕴含虚灵空间的“象”，打通主体与世界的连接，让观者在对“象”的观照中体悟言外之意、象外之境。王弼在《周易略例》中进一步阐释“象者所以存意，得意而忘象”，很多人据此认为王弼轻忽“象”的价值，实际上王弼恰恰点明了尚象精神的本质：“象”是载体不是目的，存在的意义就是保存、传递不可言说的生命意涵，一旦个体通过“象”体悟到了背后的“意”，自然不必执着于“象”本身的具体形态，这种对“象”的功能定位，让中华美学从根本上区别于西方以模仿论为基础的具象美学，也区别于彻底消解感性载体的观念艺术。数千年的文艺实践，不断丰富着尚象精神的表现形态，成为各类传统艺术共同遵循的审美准则。在中国绘画领域，谢赫六法将“气韵生动”置于“应物象形”之前，早已点明绘画的核心是传递生命气韵，形质之象只是承载气韵的载体，文人画发展到明清，提出“妙在似与不似之间”，不似是拒绝刻板复制外形，似是保留物象的生命意趣，本质就是尚象精神的延伸——齐白石画虾，毕生调整虾的造型，最终删去虾腿多余的部分，反而将虾游动时灵动通透的意趣表现得淋漓尽致，这种创造不是技法的调整，是对尚象精神的自觉践行。在中国书法领域，汉字本就依类象形而生，书法艺术从诞生起就深植尚象传统，孙过庭《书谱》中描述书法审美，称“观夫悬针垂露之异，奔雷坠石之奇，鸿飞兽骇之资，鸾舞蛇惊之态，绝岸颓峰之势，临危据槁之形”，书法的点画、线条、结构，本质都是对天地万物生命之象的提取与凝练，张旭观公孙大娘舞剑器而草书境界大开，本质就是从剑器舞动的动态之象中，获得了生命感发，将这种充满力量与韵律的象融入自己的草书线条，最终写出了动人心魄的审美意境。古典园林艺术更是将尚象精神落到了空间实践上，中国古典园林追求“小中见大”，讲求“拳石代五岳，勺水当沧海”，庭院中一块错落有致的太湖石，就是天地山川灵秀之气的凝结，一弯窄窄的池水，就是江海浩渺开阔之意的象征，创作者不必真的移来五岳沧海，只需要立简约之象，就可以让游园者在有限空间中体认无限的宇宙生机，这正是立象尽意的核心要义。传统戏曲的程式化体系，同样是尚象精神的绝佳体现：舞台上演员一根马鞭代马，几个圆场就走完了千里行程，水袖一拂就是哀思浩荡，一个眼神就道尽半生坎坷，从来不需要逼真还原现实场景，只靠高度凝练的象征性之象，就可以传递复杂的情感与故事，让观众沉浸到审美意境之中，这种艺术思维从根源上说就是尚象精神滋养的结果。进入当代，中华美学的尚象精神并没有过时，反而展现出强大的生命力与现实价值，为矫正当代艺术发展的偏差提供了重要的中国智慧。近百年来，中国美学研究一直依附西方美学话语体系，要么将尚象精神归为前现代的“不成熟”的具象审美，要么用西方现象学的“意象”概念稀释其本土内涵，没有真正发掘尚象精神的当代价值。而当代艺术发展本身，正陷入两种极端的困境：一端是过度观念化，将艺术等同于概念的传声筒，彻底剔除了感性之象的审美感发，让艺术变成了只有少数人能解读的理论谜题，失去了触动人心的审美力量；另一端是过度感官化，为了迎合流量与市场，片面追求视觉表象的逼真与刺激，将艺术降格为吸引眼球的商品，作品只停留在表象层面，没有深层的生命意涵与文化品格，看后即忘，无法给人留下长久的审美体验。尚象精神讲求“立象尽意”“虚实相生”，既肯定感性之象的载体价值，反对脱离感性的空洞观念，又反对执着于表象的感官刺激，强调象的最终指向是背后的意与境，这种审美智慧刚好可以矫正当代艺术的两种偏差。近年来新国潮创作中涌现出不少叫好又叫座的作品，本质就是抓住了尚象精神的核心：设计师从传统美学中提取云纹、山水、龙凤等文化之象，不是做简单的符号拼贴，而是结合当代人的生活方式与审美诉求，赋予旧象以新的文化意涵，让消费者在可感的审美之象中，体悟到中国文化的独特气质，这种创作路径就是尚象精神创造性转化的成功实践。尚象精神作为中华美学的核心基因，不是陈列在文献中的古董，而是活在中国人审美血液中的文化密码，它深刻影响着中国人对美的感知方式，也为当代中国艺术建构自身话语体系提供了深厚的根基。重新梳理并发掘尚象精神的内涵，不仅可以帮助我们摆脱对西方美学话语的路径依赖，建构真正具有中国特色的美学体系，也能为解决当代世界艺术发展面临的困境，贡献来自中国的审美经验与思想智慧。阅读上面的文字，完成1~5题。1.下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（3分）A.尚象精神发源于先秦元典《周易》，是中华美学的核心文化基因，至今仍影响着中国人的审美创造。B.尚象之“象”是心物交融的中介性审美存在，不是对客观外物的复制，从诞生起就超越了简单具象模仿范畴。C.中国传统哲学认为逻辑概念无法承载流动幽微的审美体验，这是“立象尽意”说提出的认识基础。D.王弼提出“得意而忘象”，本质上是否定“象”的存在价值，更强调“意”的核心地位，这与尚象精神的内核相悖。2.下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（3分）A.文章开篇澄清了对尚象精神的流行误解，接着阐释了尚象精神的核心内涵，再梳理其在传统文艺中的体现，最后点明当代价值，层层深入，逻辑清晰。B.文章举包牺氏创八卦的例子，意在证明八卦作为早期的“象”，本质是对天地万物外形的提炼与总结。C.文章在论证尚象精神在传统文艺中的表现时，依次举了绘画、书法、园林、戏曲的例子，涵盖不同艺术门类，论据充分，说服力强。D.文章最后一段指出发掘尚象精神对建构中国特色美学体系的意义，升华了文章的论证主题，拓展了研究视野。3.下列选项，不能支撑文中“立象尽意”观点的一项是（3分）A.唐代诗人白居易《琵琶行》中“此时无声胜有声”B.中国传统剪纸中用蝙蝠纹样象征“福气”C.元代诗人马致远《天净沙·秋思》中“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”D.京剧中用全白整脸象征人物的奸佞阴险4.请结合文本，简要概括中华美学尚象精神的基本特征。（4分）5.文中说“尚象精神刚好可以矫正当代艺术的两种偏差”，请结合文本，简要概括当代艺术的两种偏差是什么，并分析尚象精神是如何矫正这两种偏差的。（6分）参考答案与解析1.答案：D（3分）解析：根据原文第三段“很多人据此认为王弼轻忽‘象’的价值，实际上王弼恰恰点明了尚象精神的本质：‘象’是载体不是目的，存在的意义就是保存、传递不可言说的生命意涵，一旦个体通过‘象’体悟到了背后的‘意’，自然不必执着于‘象’本身的具体形态”可知，王弼并没有否定“象”的存在价值，也没有违背尚象精神的内核，他只是明确了“象”作为载体的功能定位，提醒世人不要本末倒置执着于象而忽略背后的意，因此D项表述错误。2.答案：B（3分）解析：原文第二段举包牺氏创八卦的例子，意在证明“‘象’从诞生之初就不是对客观外物的复制与描摹，而是天人互动的产物”，八卦取的是万物的生命特质与宇宙秩序而非外形轮廓，因此B项表述错误。3.答案：A（3分）解析：文中“立象尽意”的核心内涵是：通过具体可感、心物交融的审美之象，承载传递难以用逻辑语言表达的深层意涵与生命体验，核心特征是“以象载意”。A项“此时无声胜有声”强调的是留白、静默带来的审美张力，没有依托具体可感的“象”来传递意涵，不符合“立象尽意”的定义。B项蝙蝠纹样是具象之“象”，承载了“福气”的文化之“意”；C项枯藤、老树、昏鸦等一系列具象之“象”，承载了羁旅漂泊的愁苦之“意”；D项白色脸谱是具象之“象”，承载了奸佞阴险的品格之“意”，三者都符合“立象尽意”的核心观点，因此选A。4.参考答案：①从属性来看，尚象之“象”是虚实相生、心物交融的中介性审美存在，不是对客观外物的复制，是天人互动、生命感发的产物；②从核心指向来看，尚象精神以“立象尽意”为核心，认为象是承载意的载体，目的是传递不可被逻辑语言言说的生命意涵与宇宙奥义，不执着于象本身的形态；③从实践表现来看，尚象精神贯穿中国各类传统文艺创作，讲求以简约凝练之象传递深远意境，追求象外之味、境外之境；④从哲学根源来看，尚象精神根植于天人合一的中国传统哲学，是区别于西方模仿论美学、观念论美学的核心特质。（每点1分，意思对即可，共4分）解析：本题考查考生筛选整合文本信息、归纳核心观点的能力，考生可从基本属性、核心指向、实践表现、哲学根源四个维度梳理概括，要点齐全、表述清晰即可得分。5.参考答案：当代艺术的两种偏差：①第一种偏差是过度观念化，将艺术等同于概念阐释的工具，彻底剔除了感性之象的审美感发价值，艺术沦为只有少数专业群体能解读的理论谜题，失去了触动大众的审美力量；②第二种偏差是过度感官化，为迎合市场流量需求，片面追求视觉表象的逼真与感官刺激，将艺术降格为吸引眼球的商品，作品缺乏深层的生命意涵与文化品格，难以给人留下长久的审美体验。（2分，每点1分，意思对即可）矫正路径：①针对过度观念化的偏差，尚象精神首先肯定了感性之象的不可替代的载体价值，明确审美之意必须依托可感的审美之象才能传递，要求艺术回归审美感发的本质，让艺术重新获得触动不同群体的精神力量，从根本上纠正了脱离感性、把艺术异化为概念工具的偏差；②针对过度感官化的偏差，尚象精神强调“象只是载体