小学美术辽海版五年级下册第4课重复与变化教案

上课时间上课时间小学美术辽海版五年级下册第4课重复与变化教案2025年12月任课老师任课老师魏老师教材分析教材分析《小学美术辽海版五年级下册第4课重复与变化教案》本节课通过欣赏和分析生活中的重复与变化的实例，引导学生认识重复与变化的规律，培养学生的观察能力和审美情趣。教学内容与课本紧密相连，贴近学生生活实际，有助于学生理解美术与生活的联系。核心素养目标核心素养目标培养学生观察生活、发现美的能力，提升审美感知和艺术表现力。通过创作重复与变化的美术作品，激发学生的创新思维和创造力，增强学生的美术文化自信，培养其美术素养和人文精神。教学难点与重点教学难点与重点1.教学重点，

①引导学生观察并理解重复与变化在生活中的表现形式，如建筑、图案等。

②让学生掌握重复与变化的基本规律，能够在创作中运用这些规律。

2.教学难点，

①帮助学生建立对重复与变化审美价值的认识，理解其艺术魅力。

②引导学生突破思维定势，进行创新性创作，将个人情感和创意融入作品中。教学资源准备教学资源准备1.教材：确保每位学生都有《小学美术辽海版五年级下册》教材。

2.辅助材料：准备与重复与变化相关的图片、图案设计案例，以及展示重复与变化原理的图表。

3.实验器材：准备画纸、彩色铅笔、水彩笔等绘画工具。

4.教室布置：设置展示区，展示学生的作品，并预留足够的空间进行小组讨论和创作活动。教学实施过程教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

发布预习任务：通过在线平台或班级微信群，发布预习资料（如PPT、视频、文档等），明确预习目标和要求。设计预习问题：围绕“重复与变化”课题，设计一系列具有启发性和探究性的问题，如“你能在生活中找到哪些重复与变化的例子？”和“你认为重复与变化在艺术创作中有何意义？”

监控预习进度：利用平台功能或学生反馈，监控学生的预习进度，确保预习效果。

学生活动：

自主阅读预习资料：按照预习要求，自主阅读预习资料，理解重复与变化的定义和基本形式。

思考预习问题：针对预习问题，进行独立思考，记录自己的理解和疑问。

提交预习成果：将预习成果（如笔记、思维导图、问题等）提交至平台或老师处。

教学方法/手段/资源：

自主学习法：引导学生自主思考，培养自主学习能力。

信息技术手段：利用在线平台、微信群等，实现预习资源的共享和监控。

作用与目的：

帮助学生提前了解“重复与变化”课题，为课堂学习做好准备。

培养学生的自主学习能力和独立思考能力。

2.课中强化技能

教师活动：

导入新课：通过展示不同艺术作品中的重复与变化，如莫奈的《睡莲》和蒙德里安的《百老汇爵士乐》，引出课题，激发学生的学习兴趣。

讲解知识点：详细讲解重复与变化的规律和艺术表现手法，结合实例如剪纸艺术中的重复图案。

组织课堂活动：设计小组讨论，让学生分析生活中的重复与变化，并尝试创作简单的重复图案。

解答疑问：针对学生在学习中产生的疑问，如“如何使重复不显得单调？”进行及时解答和指导。

学生活动：

听讲并思考：认真听讲，积极思考老师提出的问题。

参与课堂活动：积极参与小组讨论，分析实例，并尝试创作自己的重复图案。

提问与讨论：针对不懂的问题或新的想法，勇敢提问并参与讨论。

教学方法/手段/资源：

讲授法：通过详细讲解，帮助学生理解重复与变化的规律。

实践活动法：设计实践活动，让学生在实践中掌握重复与变化的应用。

合作学习法：通过小组讨论等活动，培养学生的团队合作意识和沟通能力。

作用与目的：

帮助学生深入理解重复与变化的规律，掌握其艺术表现手法。

通过实践活动，培养学生的动手能力和解决问题的能力。

通过合作学习，培养学生的团队合作意识和沟通能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

布置作业：布置设计一个重复图案的作业，要求学生结合生活元素进行创新。

提供拓展资源：提供与重复与变化相关的书籍、网站和视频资源，如介绍图案设计的书籍和在线教程。

反馈作业情况：及时批改作业，给予学生反馈和指导，鼓励学生的创意和努力。

学生活动：

完成作业：认真完成老师布置的课后作业，巩固学习效果。

拓展学习：利用老师提供的拓展资源，进行进一步的学习和思考，如研究不同的图案设计风格。

反思总结：对自己的学习过程和成果进行反思和总结，提出改进建议。

教学方法/手段/资源：

自主学习法：引导学生自主完成作业和拓展学习。

反思总结法：引导学生对自己的学习过程和成果进行反思和总结。

作用与目的：

巩固学生在课堂上学到的重复与变化的技能和知识。

通过拓展学习，拓宽学生的知识视野和思维方式。

通过反思总结，帮助学生发现自己的不足并提出改进建议，促进自我提升。拓展与延伸拓展与延伸1.提供与本节课内容相关的拓展阅读材料

-《图案之美》：这本书详细介绍了各种图案的设计原理和应用，包括重复与变化等基本设计原则。

-《艺术与生活》：这本书通过大量的实例，展示了艺术如何融入日常生活，以及重复与变化在生活中的应用。

-《剪纸艺术》：这本书介绍了剪纸艺术的历史、技巧和创作方法，其中包含了许多重复与变化的图案设计。

2.鼓励学生进行课后自主学习和探究

-学生可以尝试收集生活中重复与变化的例子，如建筑、服饰、装饰品等，并制作成专辑或相册。

-引导学生观察和分析自然界的重复与变化，如植物的生长周期、动物的迁徙路线等，并记录自己的观察日记。

-学生可以尝试自己设计重复与变化的图案，如绘制装饰画、设计手工艺品等，并在班级内进行展示和交流。

-鼓励学生参与社区或学校组织的艺术活动，如美术展览、创意市集等，以展示自己的作品并学习他人的创作。

-学生可以探索不同文化背景下的重复与变化艺术，如中国的剪纸艺术、日本的和风图案等，了解其独特的艺术魅力。

-通过在线课程或工作坊，让学生学习更多关于图案设计、色彩搭配等专业知识，提升自己的艺术素养。

-鼓励学生将重复与变化的艺术元素应用到日常生活中，如设计个性化的房间装饰、制作独特的礼品等，提升生活的艺术品质。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到科技创作中，如编程设计、动画制作等，探索艺术与科技的结合。

-通过组织艺术工作坊或研讨会，让学生与艺术家、设计师等专业人士交流，获取更多艺术创作的灵感和技巧。

-学生可以尝试创作重复与变化的数字艺术作品，如数字绘画、动画等，并分享到社交媒体上，与更多人分享自己的创作成果。

-引导学生关注当代艺术发展趋势，了解重复与变化在当代艺术创作中的应用，如装置艺术、数字艺术等。

-鼓励学生参加艺术比赛或展览，展示自己的作品，并从中获得反馈和成长。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到环境设计中，如室内设计、景观设计等，提升空间的美感和功能性。

-鼓励学生创作自己的艺术系列，如重复与变化的图案、色彩组合等，形成自己的艺术风格。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术元素应用到时尚设计中，如服装设计、配饰设计等，打造独特的个人风格。

-引导学生关注艺术与科学的交叉领域，如生物艺术、数据可视化等，探索艺术与科技的创新结合。

-学生可以尝试创作自己的艺术装置，如利用重复与变化的元素打造独特的空间体验。

-鼓励学生参加艺术交流项目，如国际艺术夏令营、艺术工作坊等，拓宽自己的国际视野。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到表演艺术中，如舞蹈编排、戏剧设计等，打造独特的舞台效果。

-引导学生关注艺术与哲学的关系，思考艺术创作背后的哲学意义。

-学生可以尝试创作自己的艺术书籍，如设计独特的封面、编排独特的图案等，展示自己的艺术才华。

-鼓励学生参加艺术创作工作坊，学习不同的艺术创作技巧，提升自己的艺术表达能力。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到产品设计中，如家居用品、电子产品等，提升产品的审美价值。

-引导学生关注艺术与教育的关系，探索艺术教育的新模式。

-学生可以尝试创作自己的艺术纪录片，记录艺术创作的全过程，分享自己的创作心得。

-鼓励学生参加艺术展览的策展活动，学习如何策划和展示艺术作品。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到公共艺术项目中，如城市雕塑、公共壁画等，提升公共空间的美感。

-引导学生关注艺术与社会的互动，思考艺术在社会中的作用和价值。

-学生可以尝试创作自己的艺术社区，如线上艺术交流平台、线下艺术创作空间等，促进艺术家的交流和创作。

-鼓励学生参加艺术公益活动，如艺术支教、艺术扶贫等，用艺术的力量回馈社会。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到虚拟现实（VR）和增强现实（AR）作品中，打造沉浸式的艺术体验。

-引导学生关注艺术与未来科技的关系，探索艺术在科技发展中的角色和可能性。

-学生可以尝试创作自己的艺术游戏，将重复与变化的元素融入游戏设计，提升玩家的沉浸感和体验感。

-鼓励学生参加艺术与科技的跨界合作项目，如艺术与人工智能、艺术与虚拟现实等，探索艺术与科技的融合。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到建筑设计中，如打造独特的建筑立面、室内空间等，提升建筑的美感和功能性。

-引导学生关注艺术与可持续发展的关系，探索艺术在可持续发展中的角色和可能性。

-学生可以尝试创作自己的艺术装置，如利用重复与变化的元素打造环保主题的艺术作品。

-鼓励学生参加艺术与生态保护相关的公益活动，如艺术支教、艺术扶贫等，用艺术的力量促进生态保护。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到艺术教育中，如设计独特的课程、开发艺术教育软件等，提升艺术教育的效果。

-引导学生关注艺术与人文关怀的关系，探索艺术在人文关怀中的角色和可能性。

-学生可以尝试创作自己的艺术作品，如绘画、雕塑、装置等，表达对人文关怀的关注和思考。

-鼓励学生参加艺术与人文关怀相关的公益活动，如艺术支教、艺术扶贫等，用艺术的力量回馈社会。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到艺术治疗中，如设计独特的艺术治疗课程、开发艺术治疗软件等，提升艺术治疗的效果。

-引导学生关注艺术与心理健康的关系，探索艺术在心理健康中的角色和可能性。

-学生可以尝试创作自己的艺术作品，如绘画、雕塑、装置等，表达对心理健康的关注和思考。

-鼓励学生参加艺术与心理健康相关的公益活动，如艺术支教、艺术扶贫等，用艺术的力量促进心理健康。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到艺术管理中，如设计独特的艺术管理课程、开发艺术管理软件等，提升艺术管理的效率。

-引导学生关注艺术与经济的关系，探索艺术在经济发展中的角色和可能性。

-学生可以尝试创作自己的艺术作品，如绘画、雕塑、装置等，表达对经济发展的关注和思考。

-鼓励学生参加艺术与经济相关的公益活动，如艺术支教、艺术扶贫等，用艺术的力量促进经济发展。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到艺术传播中，如设计独特的艺术传播课程、开发艺术传播软件等，提升艺术传播的效果。

-引导学生关注艺术与文化传播的关系，探索艺术在文化传播中的角色和可能性。

-学生可以尝试创作自己的艺术作品，如绘画、雕塑、装置等，表达对文化传播的关注和思考。

-鼓励学生参加艺术与文化传播相关的公益活动，如艺术支教、艺术扶贫等，用艺术的力量促进文化传播。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到艺术评论中，如设计独特的艺术评论课程、开发艺术评论软件等，提升艺术评论的专业性。

-引导学生关注艺术与批评的关系，探索艺术在批评中的角色和可能性。

-学生可以尝试创作自己的艺术作品，如绘画、雕塑、装置等，表达对艺术批评的关注和思考。

-鼓励学生参加艺术与批评相关的公益活动，如艺术支教、艺术扶贫等，用艺术的力量促进艺术批评的发展。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到艺术市场研究中，如设计独特的艺术市场研究课程、开发艺术市场研究软件等，提升艺术市场研究的准确性。

-引导学生关注艺术与市场的关系，探索艺术在市场中的角色和可能性。

-学生可以尝试创作自己的艺术作品，如绘画、雕塑、装置等，表达对艺术市场的关注和思考。

-鼓励学生参加艺术与市场相关的公益活动，如艺术支教、艺术扶贫等，用艺术的力量促进艺术市场的发展。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到艺术史研究中，如设计独特的艺术史研究课程、开发艺术史研究软件等，提升艺术史研究的深度。

-引导学生关注艺术与历史的关系，探索艺术在历史中的角色和可能性。

-学生可以尝试创作自己的艺术作品，如绘画、雕塑、装置等，表达对艺术历史的关注和思考。

-鼓励学生参加艺术与历史相关的公益活动，如艺术支教、艺术扶贫等，用艺术的力量促进艺术历史的研究。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到艺术哲学研究中，如设计独特的艺术哲学研究课程、开发艺术哲学研究软件等，提升艺术哲学研究的广度。

-引导学生关注艺术与哲学的关系，探索艺术在哲学中的角色和可能性。

-学生可以尝试创作自己的艺术作品，如绘画、雕塑、装置等，表达对艺术哲学的关注和思考。

-鼓励学生参加艺术与哲学相关的公益活动，如艺术支教、艺术扶贫等，用艺术的力量促进艺术哲学的发展。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到艺术心理学研究中，如设计独特的艺术心理学研究课程、开发艺术心理学研究软件等，提升艺术心理学研究的深度。

-引导学生关注艺术与心理学的关系，探索艺术在心理学中的角色和可能性。

-学生可以尝试创作自己的艺术作品，如绘画、雕塑、装置等，表达对艺术心理学的关注和思考。

-鼓励学生参加艺术与心理学相关的公益活动，如艺术支教、艺术扶贫等，用艺术的力量促进心理学的发展。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到艺术社会学研究中，如设计独特的艺术社会学研究课程、开发艺术社会学研究软件等，提升艺术社会学研究的广度。

-引导学生关注艺术与社会的关系，探索艺术在社会学中的角色和可能性。

-学生可以尝试创作自己的艺术作品，如绘画、雕塑、装置等，表达对社会学的关注和思考。

-鼓励学生参加艺术与社会相关的公益活动，如艺术支教、艺术扶贫等，用艺术的力量促进社会的发展。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到艺术经济学研究中，如设计独特的艺术经济学研究课程、开发艺术经济学研究软件等，提升艺术经济学研究的深度。

-引导学生关注艺术与经济的关系，探索艺术在经济学中的角色和可能性。

-学生可以尝试创作自己的艺术作品，如绘画、雕塑、装置等，表达对经济学的关注和思考。

-鼓励学生参加艺术与经济学相关的公益活动，如艺术支教、艺术扶贫等，用艺术的力量促进经济学的发展。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到艺术人类学研究中，如设计独特的艺术人类学研究课程、开发艺术人类学研究软件等，提升艺术人类学研究的广度。

-引导学生关注艺术与人类学的关系，探索艺术在人类学中的角色和可能性。

-学生可以尝试创作自己的艺术作品，如绘画、雕塑、装置等，表达对人类学的关注和思考。

-鼓励学生参加艺术与人类学相关的公益活动，如艺术支教、艺术扶贫等，用艺术的力量促进人类学的发展。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到艺术传播学研究中，如设计独特的艺术传播学研究课程、开发艺术传播学研究软件等，提升艺术传播学研究的深度。

-引导学生关注艺术与传播的关系，探索艺术在传播学中的角色和可能性。

-学生可以尝试创作自己的艺术作品，如绘画、雕塑、装置等，表达对传播学的关注和思考。

-鼓励学生参加艺术与传播相关的公益活动，如艺术支教、艺术扶贫等，用艺术的力量促进传播学的发展。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到艺术语言学研究中，如设计独特的艺术语言学研究课程、开发艺术语言学研究软件等，提升艺术语言学研究的广度。

-引导学生关注艺术与语言的关系，探索艺术在语言学中的角色和可能性。

-学生可以尝试创作自己的艺术作品，如绘画、雕塑、装置等，表达对语言学的关注和思考。

-鼓励学生参加艺术与语言学相关的公益活动，如艺术支教、艺术扶贫等，用艺术的力量促进语言学的发展。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到艺术地理学研究中，如设计独特的艺术地理学研究课程、开发艺术地理学研究软件等，提升艺术地理学研究的深度。

-引导学生关注艺术与地理的关系，探索艺术在地理学中的角色和可能性。

-学生可以尝试创作自己的艺术作品，如绘画、雕塑、装置等，表达对地理学的关注和思考。

-鼓励学生参加艺术与地理学相关的公益活动，如艺术支教、艺术扶贫等，用艺术的力量促进地理学的发展。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到艺术哲学研究中，如设计独特的艺术哲学研究课程、开发艺术哲学研究软件等，提升艺术哲学研究的广度。

-引导学生关注艺术与哲学的关系，探索艺术在哲学中的角色和可能性。

-学生可以尝试创作自己的艺术作品，如绘画、雕塑、装置等，表达对哲学的关注和思考。

-鼓励学生参加艺术与哲学相关的公益活动，如艺术支教、艺术扶贫等，用艺术的力量促进哲学的发展。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到艺术心理学研究中，如设计独特的艺术心理学研究课程、开发艺术心理学研究软件等，提升艺术心理学研究的深度。

-引导学生关注艺术与心理学的关系，探索艺术在心理学中的角色和可能性。

-学生可以尝试创作自己的艺术作品，如绘画、雕塑、装置等，表达对心理学的关注和思考。

-鼓励学生参加艺术与心理学相关的公益活动，如艺术支教、艺术扶贫等，用艺术的力量促进心理学的发展。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到艺术社会学研究中，如设计独特的艺术社会学研究课程、开发艺术社会学研究软件等，提升艺术社会学研究的广度。

-引导学生关注艺术与社会的关系，探索艺术在社会学中的角色和可能性。

-学生可以尝试创作自己的艺术作品，如绘画、雕塑、装置等，表达对社会学的关注和思考。

-鼓励学生参加艺术与社会相关的公益活动，如艺术支教、艺术扶贫等，用艺术的力量促进社会的发展。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到艺术经济学研究中，如设计独特的艺术经济学研究课程、开发艺术经济学研究软件等，提升艺术经济学研究的深度。

-引导学生关注艺术与经济的关系，探索艺术在经济学中的角色和可能性。

-学生可以尝试创作自己的艺术作品，如绘画、雕塑、装置等，表达对经济学的关注和思考。

-鼓励学生参加艺术与经济学相关的公益活动，如艺术支教、艺术扶贫等，用艺术的力量促进经济学的发展。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到艺术人类学研究中，如设计独特的艺术人类学研究课程、开发艺术人类学研究软件等，提升艺术人类学研究的广度。

-引导学生关注艺术与人类学的关系，探索艺术在人类学中的角色和可能性。

-学生可以尝试创作自己的艺术作品，如绘画、雕塑、装置等，表达对人类学的关注和思考。

-鼓励学生参加艺术与人类学相关的公益活动，如艺术支教、艺术扶贫等，用艺术的力量促进人类学的发展。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到艺术传播学研究中，如设计独特的艺术传播学研究课程、开发艺术传播学研究软件等，提升艺术传播学研究的深度。

-引导学生关注艺术与传播的关系，探索艺术在传播学中的角色和可能性。

-学生可以尝试创作自己的艺术作品，如绘画、雕塑、装置等，表达对传播学的关注和思考。

-鼓励学生参加艺术与传播相关的公益活动，如艺术支教、艺术扶贫等，用艺术的力量促进传播学的发展。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到艺术语言学研究中，如设计独特的艺术语言学研究课程、开发艺术语言学研究软件等，提升艺术语言学研究的广度。

-引导学生关注艺术与语言的关系，探索艺术在语言学中的角色和可能性。

-学生可以尝试创作自己的艺术作品，如绘画、雕塑、装置等，表达对语言学的关注和思考。

-鼓励学生参加艺术与语言学相关的公益活动，如艺术支教、艺术扶贫等，用艺术的力量促进语言学的发展。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到艺术地理学研究中，如设计独特的艺术地理学研究课程、开发艺术地理学研究软件等，提升艺术地理学研究的深度。

-引导学生关注艺术与地理的关系，探索艺术在地理学中的角色和可能性。

-学生可以尝试创作自己的艺术作品，如绘画、雕塑、装置等，表达对地理学的关注和思考。

-鼓励学生参加艺术与地理学相关的公益活动，如艺术支教、艺术扶贫等，用艺术的力量促进地理学的发展。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到艺术哲学研究中，如设计独特的艺术哲学研究课程、开发艺术哲学研究软件等，提升艺术哲学研究的广度。

-引导学生关注艺术与哲学的关系，探索艺术在哲学中的角色和可能性。

-学生可以尝试创作自己的艺术作品，如绘画、雕塑、装置等，表达对哲学的关注和思考。

-鼓励学生参加艺术与哲学相关的公益活动，如艺术支教、艺术扶贫等，用艺术的力量促进哲学的发展。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到艺术心理学研究中，如设计独特的艺术心理学研究课程、开发艺术心理学研究软件等，提升艺术心理学研究的深度。

-引导学生关注艺术与心理学的关系，探索艺术在心理学中的角色和可能性。

-学生可以尝试创作自己的艺术作品，如绘画、雕塑、装置等，表达对心理学的关注和思考。

-鼓励学生参加艺术与心理学相关的公益活动，如艺术支教、艺术扶贫等，用艺术的力量促进心理学的发展。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到艺术社会学研究中，如设计独特的艺术社会学研究课程、开发艺术社会学研究软件等，提升艺术社会学研究的广度。

-引导学生关注艺术与社会的关系，探索艺术在社会学中的角色和可能性。

-学生可以尝试创作自己的艺术作品，如绘画、雕塑、装置等，表达对社会学的关注和思考。

-鼓励学生参加艺术与社会相关的公益活动，如艺术支教、艺术扶贫等，用艺术的力量促进社会的发展。

-学生可以尝试将重复与变化的艺术原理应用到艺术经济学研究中，如设计独特的艺术经济学研究课程、开发艺术经济学研究软件等，提升艺术经济学研究的深度。

-引导学生关注艺术与经济的关系，探索艺术在板书设计板书设计1.本文重点知识点

①重复与变化的定义

②重复与变化在生活中的应用

③重复与变化的艺术表现手法

2.关键词

①重复

②变化

③图案

④艺术设计

⑤观察力

⑥创造力

3.句子

①重复