2023年设计史知识点梳理

1工业设计可大体划分为三个发展时期。第一种时期是自18世纪下半叶至20世纪初，这

是工业设计日勺酝酿和探索阶段。第二个时期是在第一次和第二次世界大战之间，这是现代

工业设计形成与发展的时期。这一-期间工业设计已经有了系统的理论，并在世界范围内得

到传播。第三个时期是在第二次世界大战之后，这一时期工业设计与工业生产和科学技术

的进步紧密结合，获得了重大成就。与此同步，西方出现了众多的设计流派，工业设计多

元化的格局在20世纪60年代后开始形成。

2明代家俱重要的特色是：1注意材料质地，多用硬质树种因此又称硬木家俱2充足体现木

材的自然纹理与色泽，不加油漆3注意家俱造型，采用木构架的构造，与中国老式建筑的

木构架很相似。

3帕提农神庙是代表着古希腊多利克柱式的最高成就。它比例匀称，刚劲雄健而全然没有

丝亳的拙笨。柱头是刚挺，简洁的倒立圆锥台，柱身凹槽相交成锋利的棱角，没有柱础，

具有男性的阳刚之美。爱奥尼克这种柱式比较秀美华丽，轻快，柱头是精致柔和的泯卷，

柱棱上有一段小圆面，并带有复杂而富有弹性感的柱础，具有女性体态轻盈秀美的特性。

科林斯柱式，柱头上饰以卷草

4中世纪设计的最高成就是哥特式教堂。13世纪后半期，以法国为中心的哥特式建筑风格

风行欧洲大陆。哥特式又称高直式，是以其垂直向上的动势为设计特点。哥特式建筑以尖

拱取代了罗马式圆拱，宽敞的窗子上饰有彩色玻璃宗教画，广泛地运用簇柱，浮雕等层次

丰富的装饰。法国II勺巴黎圣母院，德国的科降大教堂都是哥特式建筑的杰出代表。哥特式

风格对于手工艺制品，尤其是家俱设计产生了重大影响。设计与生产过程相分离是工业设

计的明显特点。哥特式风格家俱的经典一马丁王银座

5到17世纪，欧洲入浪漫时期。浪漫时期的设计风格重要是巴洛克式和洛可可式16-17

世纪交替的时期，巴洛克式设计风格流行于意大利。巴洛克式设计刻意追求反常出奇，标

新立异。初期巴洛克式家俱的最重要特性是用扭曲形的腿部来替代方木或旋木的腿。这种

形式打破了历史I:家俱的稳定感，使人产生家俱各部分都处在运动之中的错觉

6洛可可的特指盛行于18世纪法国路易十五时代的•种艺术风格，重要体现于建筑的室内

装饰和家俱等设计领域。其基本特性是具有纤细，轻巧的妇女体态的造型，华丽和繁琐的

装饰，在构图上有一强调不对称。从发展本源上说，洛可可式风格是巴洛克式风格的延

续，同步也是中国清式设计风格严重侵染的成果在法国，洛可可又称为中国装饰

1魏德伍德英国人，陶瓷

2米切尔.托勒他的家俱中采用蒸汽压力”曲成形的部件，并用螺钉进行装配，完全不用卯

桦连接。他最有名的产品是维也纳咖啡馆椅，或称第14号椅，首先于1859年推出迄今已

生产了五千万把以上。椅子十分简洁，每一种构建都亳不夸张，椅子H勺构造反应了构造的

逻辑性，成了一件超越时代和地区"勺永恒之作。

美国的制造体系。为了适应大规模的机器生产，在美国发展了一种新II勺生产方式，这种方

式确定了现代工业化批量生产的模式和工艺。其特点是：原则化产品的大批量生产；产品

零件具有可互换性；在一系列简化了的机械操作中使用大功率机械装置等，代表商品“福

特的T型小汽车”

4折衷主义。所谓折衷主义就是任意模仿历史上的多种风格，或自由组合多种式样而不拘泥

于某种特定风格,因此也被称为“集仿主义”

5水晶宫国际工业博览会，1851年，英国在伦敦海德公园举行了世界上第一次国际工业博

览会，由于博览会是在水晶宫展览馆中举行"勺，故称之为水晶宫国际工业博览会。这次博

览会在工业设计史上具有重要意义。它首先较全面地展示了欧洲和美国工业发展的成就,

另首先也暴漏了工业设计中的多种问题，从背面刺激了设计的改革。组委会采用了国艺家

帕克斯顿B勺水晶宫设计方案。整座建筑中只用铁，木，玻璃三种材料

6拉斯金，莫里斯与工艺美术运动。拉斯金为建筑和产品设计提出了若干准则，这成为后

来工艺美术运动日勺重要理论基础。这些准则重要是：1师承自然，从大自然中吸取营养，

而不是盲目地抄袭旧有的样式。2使用老式的自然材料，反对使用钢铁，玻璃等工业材

料。拉斯金厌恶新材料，曾以辞职来抗议在牛津博物馆建筑中使用铁。他反对水晶宫也是

出于同一理由。3忠实于材料自身的特点，反应材料口勺真实质感。拉斯金把用廉价且易于

加工的材料来模仿高级材料的手段斥之为犯罪，而不是简朴的失误，缺乏良好意识或用材

不妥。

7英国德莱赛1881年设计H勺电镀茶壶。他设计的金属制品展示了他对经济地使用材料U勺关

注。在较大的器皿上他总是使用电镀II勺表面处理而不是用银，这并不像某些设计师那样是

一种不得已的妥协，而是一种自觉地选择，以使他的产品为尽量多的消费者购置。

8沙利文芝加哥学派的中坚任务和理论家。他最先提出的“形式追随功能”的口号，他的

著作便着意强调“功能主义”以标榜自己的“先见之明”称为现代设计运动最有影响力的

信条之一。芝加哥学派包括了众多的建筑师，他们建筑设计的特点是重视内部功能，强调

构造U勺逻辑体现，立面简洁，明确，并采用了整洁排列的大片玻璃窗，突破了老式建筑的

沉闷纸感

9莱特芝加哥学派设计流水别墅

10新艺术运动。新艺术是流行于19世纪末和20世纪初的一种建筑，美术及实用艺术的风

格。就像哥特式，巴洛克式和洛可可式同样，新艺术一时风行欧洲大陆，显示了欧洲文化

基本上的统一性，同步也表明了多种思潮的不停演化与互相融合。新艺术运动潜在的动机

13在联盟的设计师中，最著名的是贝伦斯，1893年成为慕尼黑青春风格组织的组员。1923

年贝伦斯受聘担任德国通用企业AEG的艺术顾问，开始了他作为工业设计师的职业生涯。

他全面负责企业的建筑设计，视觉传达设计以及产品设计，从而使这家庞杂的大企、也树立

起了•种统•完整日勺，鲜明的企业形象，并开创了现代企业识别计划的先河。他还是一位

杰出的J设计教育家，他的学生包括格罗披乌斯，米斯，柯布西埃。原则化与合理化。为了

将大规模生产的基本原理，即互换性有效的用于国家一级的企'也层次上，就必须建立国家

技术原则体系。原则化的长处很快为许多大的工业企业所认识，尤其是几家19世纪后期

出现的生产电气产品的企业，如西门子企业及德国通用电气企业(AEG)等。著名的德国

建筑师和设计师贝伦斯(PeterBehrens)被聘为AEG企业的2术顾问，全面负责各方面的J

设计工作。他的水壶设计是以原则化零件为基础的，用这些零件可以灵活地装配成80余中

午水壶。

1.斯堪的纳维亚国家，包括丹麦，瑞典，芬兰，挪威，冰岛。

2.产生原因：斯地区的没计与其手工业老式有亲密关系。地区资源贫乏，与外界隔绝。

在一战前，多为农业国，生活艰苦。英式工革一直没有在这些国家出现，因此工业化

进程平缓。而手工业老式非常强烈。19世纪中叶开始，伴随手工艺行会体制瓦解，这

些国家建立许多机构来抵制外来低劣商品。斯设计将产生于严酷条件下的简朴与实用

的设计思想于工业aJ效率和功能溶为一体，使手工业老式严谨而实际价J特点于新的工

业理性主义并行不悖，因而发明了自己鲜明口勺特色斯风格，是一种现代风格，它将

现代主义设计思想与老式日勺设计文化相结合，记重视产品的实用功能，又强调设计中

的人文原因，防止过于刻板和严酷的几何形式，从而产生了一种富于人情味的现代美

学，收到普遍欢迎。丹麦日勺工业设计，有汉宁森设计的照明灯具在博览会上获好评。

Ph灯特性：所有时光线必须通过•次反射才能抵达工作面，已获得柔和，均匀日勺照明

效果，并防止清晰地阴影；无论从何种角度均不能看到光源，以免眩光耀眼；对白炽

灯光谱进行赔偿，以获得合适的光色；减弱灯罩边缘的亮度，并容许部分光线溢出，

一防止灯具与黑暗背影形成过大的反差，导致眼睛的不适。马姆斯登设计靠椅，马特

逊设计扶手椅，克兰特设计躺椅，阿尔托设计扶手椅。

3风格派活跃于荷兰为中心的国际艺术运动，其从立体主义走向了完全抽象。组员有画家

蒙德里安，建筑师奥德和建筑师兼设计师里特维尔德等。共同出发点是绝对抽象原则，

也就是说艺术应完全消除与任何自然物体的联络，而用基本几何形象的组合和构图来体

现整个宇宙的法则，友好。重要作品，红蓝椅，折穹椅，吊灯。红施，有机制木条和层

压板构成，13根木条互相垂直，形成基本的构造空间，各个构件间用螺钉搭接，以免破

坏构件完整。椅背红，坐垫蓝，木条黑，木条顶端黄，以表达木条只是持续延伸的构件

中的片段。

4构成派，代表作雕塑家塔特林，第三国际纪念塔

5现代主义，来源于对机器的承认，机器既是以批量生产方式产生理性的现代设计源泉，

其自身也是一种进步的象征。关键原因是功能主义和理性主义。功，的口号是形式追随

功能，理，是一严格的理性思索取代感性冲动。现，主张发明新的形式，反对袭用老式

和附加的形式，突破了历史主义和折衷主义U勺框框，其主张设计应重视以计算和功能为

基础的工程技术，而不是唯美主义。并试图通过这种方式使自己与现代技术结合起来。

这实际上时一种社会目的的反应，其几何规则性肯定了人类对于理解，阐明和控制自己

环境的但愿。

1.柯布西埃和机器美学，指追求机器造型中的简洁，秩序和几何形式以及机器自身所体

现出来的理性和逻辑性，以产生一种原则化的，纯而不杂的模式。住房时居住的机

器，新建筑5个特点，底层架空，屋顶花园，自由平面，横向长窗和自由立面。

2.格罗披乌斯与包豪斯。包是现代工业设计教学体系的基础。包在德语中是建造和房屋

的结合。特点：在设计中倡导自由发明，反对模仿因袭，墨守成规；将手工艺与机器

生产结合起来，倡导在掌握手工艺的同步，理解现代工业的特点，用手工艺的技巧发

明高质量的产品，并能供应工厂大批量生产：强调基础训练，从现代抽象绘画和雕塑

发展而来的平面构成，立体构成和色彩构成等基础课程成了宝对现代工业设计做出的

最大奉献之一；实际动手能力和理论素养并重；吧学校教育与社会生产实践结合起

米。包提出二个基本观点，乙术与技术的统一，设计的目的是人而不是产品，设计必

须遵照自然与客观的法则来进行。后米斯担任校长，提出少就是多，实用主义代表，

设计巴塞罗那世界博览会德国馆，巴塞罗那椅，魏森霍夫椅。包于1933年解散。

3.包对于现代工业设计的奉献是巨大的，尤其是它的设计教育有着深远影响，其教学方

式成了世界许多学校艺术教育的基础，它培养出的杰出建筑师与设计师吧现代建筑与

设计推向新的高度。包的人影响不在于它的实际成就，而在于它的精神。其思想在一

一段时间内被奉为现代主义经典，但他的局限也逐渐为人们所认识到，因而它对工业

设计导致的不良影响受到了批评。例如它追求新的，工业时代的体现形式：在设计中

过度强调抽象的集合图形；严格的几何造型和对工业材料的追求是产品具有一种冷漠

感，缺乏应有的人情味；包竭力倡导为一般大众的设计，但由于包的设计美学抽象而

深奥，因而曲高和寡，只能为少数知识分子和富有阶层所欣赏；对于包最多的批评是

针对所谓“国际式”风格II勺。但。。

4.艺术装饰风格是20世纪2030的重要流行风格，生动体现了这一时期巴黎的豪华和奢

侈。艺术装饰风格以其富丽和新奇的现代感著称，他实际.上并不是一种单•的风格，

而是两次世站之间统治装饰艺术时尚的总称，对工业设计产生了广泛影响。

5.流线型风格，原是空气动力学名词，但在工业设计中，是一种象征速度和时代精神的

造型语言而广为流传，不仅发展成•种时尚的汽车美学，并且还渗透到家用产品的领

域中，成为20世纪3040日勺产品风格。给现代主义的清高以巨大冲击。

12美国工业设计的职业化。厄尔，提革，罗维，盖茨。盖茨考察：确定产品所规定的精确

性能：研究厂家所采用的生产措施和设备；把设计计划控制在经费预算之内；想专家请教

材料的使用；研究竞争对手的状况；对这一-类的既有产品进行周密的市场调查。

德雷夫斯成功的关键在于他对于人的关注，他认为适应于人的机器才是最有效率的机

器，他研究出来人机学体系。拉瑟尔赖特，设计的某些产品冠以美国现代风格的标

签，其特点是不加装饰11勺形态，强调质量和所用材料的精细加工。

欧洲，华根菲尔德，曾任教包，设计了镀烙钢管台灯.。他反对自我为中心的设计观念，声

称工业中的设计是一种协作的活动，与艺术家的工作亳无共同之处。他否认功能作为形式

的决定性原因，认为功能并不是最终目的，而是良好设计的先决条件。克尔斯汀。

1战后在设计的基本理论探讨中，也发展了两种不一样的设计观，一种是所谓的价值创新

理论，另一种是所谓合适设计理论。前者着眼于设计的商业价值，强调通过设计为产品创

新的附加价值，从而诱导消费，增长生产者的生产效益。后者则着眼于通过设计改善人们

的生活质量，强调设计应适合于人们的实际需要着重处理人类生活的基本问题，反对使设

计沦为挥霍资源和能源的媒介。

2就风格而言，斯堪U勺纳维亚设计是功能主义的，但又不像20世纪30年代那样严格和教

条。几何形式被柔化了，边角被光顺成S行曲线或波浪线，常常被描述为有机形，使形式

更富人性和生气。汉宁森设计日勺PH-5吊灯

3维纳最有名的设计师他与1949年设计日勺一把名为“椅”的扶手椅。“椅”原是为有腰疾

的人设计的，因而坐上去十分舒适。它那抒情而流畅的线条，精致的细部处理和高雅质朴

的造型，又使它具有雕塑板的质量。

4丹麦具有国际性影响的另•位人物是建筑师兼设计师雅各布森将刻板的功能主义转变成

了精炼而雅致的形式，这正是丹麦设计的一种特色。雅各布森的作品十分强调细节的推

敲，以到达整体的完美。他设计了蚁椅，天鹅椅，蛋椅。进入20世纪60年代后，丹麦的

工.'业设计中开始反应出立体主义艺术和所谓硬边艺术的影响，在产品设计中强调简洁，有

力的形式，并使用工、也化的材料。雅各布森设计的筒系列餐具就是具代表作。不锈钢的材

料，简洁的外形和精湛的制作工艺使产品富于高雅的现代感。

5伊姆斯设计的安乐椅和垫脚凳沙里宁设计的胎椅郁金香椅

6美国商业设计的关键是“有计划"勺商品废止制”即通过人为地方式使产品在较短时间内

失效，从而迫使消费者不停购置新产品。商品的废止制有三种形式，1功能型废止，也就

是使新产品具有更多，更完善的功能，从而让先前的产品“老化”2合意型废止，由于常

常推出新的流行款式，使本来的产品过时，即由不和消费者的意趣而废弃3质量型废止，

即预先限定产品U勺使用寿命，使其在一段时间后不能使用。

7美国罗维提出MAYA原则，即“创新但又可接受”罗维设计U勺可口可乐零售机“空军

一号”色彩设计

8德国布莱恩企业大量优秀产品，并建立了企业产品设计的三个原则，即秩序的法则，友

好的法则和经济地法则。从此布莱恩企业不停发展，成了世界上生产家用电器的重要厂家

之一。还生产电动剃须刀，电吹风，电风扇，电子计算器，厨房机具，幻灯放映机和摄影

机等产品。这些产品都具有均衡，精炼和无装饰的特点。色彩上多用黑白灰等非色调，造

型直截了当地反应出产品在功能和构造上日勺特性。这些一致性日勺设计语言构成了产品H勺独

有风格。

9日本设计在处理老式与现代的J关系中采用了所谓的“双轨制”首先在服装，家俱，室内

设计，手工艺品等设计领域系统，以求保持老式风格的延续性，另首先在高技术的设计领

域则按现代经济发展的需求进行设计日本柳宗理设计H勺蝴蝶凳

10丹麦设计师潘顿从20世纪50年代末起，他就开始了对玻璃纤维增强塑料和化纤等新材

料的试验研究。他设计H勺整体成型玻纤增强塑料椅反应了生产工艺和构造的特点，非常别

致，具和强烈的雕塑感，色彩也十分艳丽。这种椅至今仍享相盛誉，被世界许多博物馆收

藏。潘顿还是一位色彩大师，发展了所谓的“平行色彩”理论，即通过集合图案，将色谱

中互相靠近的颜色融为一体。他的色彩理论为他发明性地运用新材料中丰富日勺色彩打下了

基础

12新现代主义与高技术风格。20世纪50年代，以斯堪的纳维亚设计为代表的“有机现代

主义”流行一时，当进入60年代后，在某些国家和地区出现了一种复兴20世纪20-30年

代的现代主义，追求几何形式构图和机器风格所谓“新现代主义”新现代主义的设计风格

与包豪斯有相似之处，它在家俱设计中喜欢采用镀格钢管，在形态上强调机械化与几何

化。与新现代主义平行发展的另一种工业设计风格是所谓的“高技术风格”。这两种风格

后来实际上走到一起来。高技术风格不仅在设计中采用高新技术，并且在美学上鼓吹体现

新技术。高技术风格源于20世纪20-30年代的机器美学，这种美学直接反应了当时以机械

为代表的技术特性。“高技术”风格的发展，是与20世纪50年代末以来以电子工业为

代表的高科技迅速发展分不开的。其中最为轰动的作品是1976年在巴黎建成的蓬皮杜国际

艺术与文化中心，设计者是意大利建筑师皮阿诺，和英国建筑师罗杰斯对自己设计的解释

是“这幢房屋既是一种灵活的容器，又是一种动态H勺交流中心”面向街道的东立面上挂满

了五颜六色的多种“管道”，红色的为交通管道，绿色的为供水系统，蓝色的为空调系

统，黄色的为供电系统。“高技术”风格在室内设计，家俱设计上的重要特性是直接运用

那些为工厂，试验室生产的产品或材料来象征高度发达H勺工业技术。

13波普风格又称流行风格，它代表着20世纪60年代工业设计追求形式上的异化及娱乐化

的体现主义倾向。波普设计十分强调灵活性与可消费性，即产品的寿命应是短暂的，以适

应多变的社会，文化条件，就像此起彼伏的流行歌曲同样。“波普”基本上是一场自发的

运动，它没有系统的埋论来指导设计，也没有找到一种有效的手段来填平个性自由与批量

生产之间的鸿沟。

14后现代主义是意在对抗现代主义纯而又纯的措施论的一场运动，它广泛地体现于文学，

哲学，批评理论，建筑及设计领域中。所谓“后现代”并不是指时间上处在“现代”之

后，而是针对艺术风格的发展演变而言。文丘里的建筑理论是与现代主义“少就是多”的

信条针锋相对的，提出里“少就是乏味”的口号。鼓吹一种杂乱U勺，复杂的，含混的，折

衷的，象征主义和历史主义的建筑。后来的某些美国建筑师如格雷夫斯，穆尔等人又把目

光转向老式U勺建筑风格上，尤其是古典主义。以简化，变形，夸张的手法借鉴历史建筑的

部件和装饰。斯特恩把后现代主义的重要特性归结为三点：即文脉主义，，引喻主义和装

饰主义。他强调建筑的历史内涵，建筑与环境的关系和建筑的象征性，并把装饰作为建筑

不可分割的部分。意大利著名建筑师罗西也为阿罗西企业设计了某些“微型建筑式”的

产品。这些建筑师的设计都体现了后现代主义的某此基本特性，即强调设计师的隐喻意

义，通过借用历史风格来增长设计的文化内涵，同步又反应出一种风趣与风趣之感，唯独

功能上日勺规定被忽视了。格设计自鸣式水壶。后现代主义在设计界最有影响日勺组织是意

大利一种名为“孟菲斯”的设计师集团，由著名设计师索特萨斯和7名年轻设计师构成。

“孟菲斯”反对一切固有观念，反对将生活铸成固定模式。“孟菲斯”开创了一种忽视一

切模式和突破所有清规戒律的开放性设计思想，从而刺激了丰富多彩日勺意大利新潮设计。

索特萨斯设计博古架。

15解构主义是从构成主义的字眼中演化出来的，解构主义和构成主义在视觉元素上也有些

相似之处，两者都试图强调设计的构造要素。不过，构成主义强调的是构造完整性，统一

性，个体的构件是总体的构造服务的，而解构主义则认为个体构件自身就是重要的，因而

对单独个体的研究比对于整体构造H勺研究更重要。解陶主义设计的代表人物弗兰克.盖里

(FrankGehry)伯纳德.屈米(BernardTschumi)等屈米设计巴黎维莱特公园的组解构主义

的红色构架盖里设计毕尔巴鄂古根海姆博物馆英戈.莫端尔设计波卡.米赛利亚吊灯解

构主义并不是随心所欲地设计，尽管不少的解构主义的建筑貌似零乱，但它们都必须考虑到构

造原因的也许性和室内外空间U勺功能规定.从这个意义上来说，解构主义不过是另一种形式的

构成主义.

16绿色设计着眼于人与自然的生态平衡关系，在设计过程的每一种决策中都充足考虑到环境

效益，尽量减少对环境"勺破坏.对工业设计而言，绿色