《立体构成》教学教案52

PAGE5目录绪论 5第一节立体构成观念的建立 5一、自然形态的立体构成观念的建立 5二、人为形态的立体构成观念的建立 6第二节立体构成学科的产生 7第三节立体构成基本原理的学习 8一、注重形态的纯粹性 8二、符合视觉审美要求 8三、合理选择构成材料 8四、遵循力学原理 9第四节立体构成的基本要素 9一、视觉要素 9二、构成要素 10三、审美要素 10【工学训练项目】 11项目一立体形状艺术作品的基本要素分析 11第一章立体构成的材料及其加工 13第一节立体构成的材料 13一、立体构成练习使用的材料 13二、纸的种类及性能 13第二节纸的立体造型加工方法 14一、切形 14二、折形 15三、曲形 15四、组形 16五、表面加工 16第三节其他材料的特性及加工方法 17一、泡沫 17二、石膏 17三、塑料材料 17四、木质材料 17五、金属材料 18第四节纸折框匣 18【工学训练项目】 18项目二曲线折形练习 18项目三纸带组形练习 19项目四纸的表面加工练习 19第二章面材构成 20第一节基本单元设计 20一、根据切、折的变化形式进行加工 21二、根据元素和组成结构的变化进行加工 21第二节纸的半立体设计 22一、纸的半立体设计方法 22二、纸的半立体设计要点 23第三节层面排列设计 23一、基本形 23二、组合方式 23第四节层面组合设计 23【工学训练项目】 24项目五基本单元设计（一） 24项目六基本单元设计（二） 24项目七展开法半立体设计 25项目八骨架法半立体设计 25项目九蛇腹折半立体设计 25项目十层面排列设计 25项目十一层面组合设计练习一组 26第三章线材构成 27第一节线材构成的材料与特点 27一、线材构成的材料 27二、线材构成的特点 28第二节硬质线材构成 28一、桁架结构 28二、框架结构 29三、硬线排列结构 29第三节软质线材构成 29一、连续线材构成 29二、软质线材与框架组合 30三、壁饰构成 30第四节线材构成设计要点 30【工学训练项目】 30项目十二连续线材自由创意构成练习 30项目十三线群排列练习 31项目十四桁架构造练习 31项目十五框架组合练习 31项目十六硬质线材自由线群排列练习 32第四章柱体构成 33第一节柱体的基本形 33一、基本形 33二、基本形分类 33第二节柱体变化构成 34一、柱面的变化 34二、柱边的变化 34三、柱体的变化 34第三节柱体组合构成 35第四节柱体构成设计要点 35【工学训练项目】 35项目十七设计一组有柱面变化的柱体 35项目十八设计一组柱边变化的柱体。 36项目十九制作棱面形或曲面形柱体， 36项目二十设计制作蛇腹折柱体 36项目二十一柱体组合构成设计训练 36第五章多面体构成 38第一节多面体的分类 38一、正多面体 38二、半正多面体 39第二节多面体变化构成 39一、面的变化 39二、角的变化 40三、棱边的变化 40第三节多面体组合构成 41第四节多面体构成设计要点 41【工学训练项目】 41项目二十二正多面体基本形制作 41项目二十三半正多面体制作 41项目二十四多面体面的变化制作 42项目二十五多面体棱角的变化制作 42项目二十六多面体综合变化制作 42项目二十七多面体组合构成制作 43第六章块材构成 44第一节块材的特点与加工 44一、块材的特点 44二、块材的加工方法 45第二节块材的变化构成 45一、单体加工 45二、形体组合 46第三节块材构成设计要点 46【工学训练项目】 46项目二十八块材的单体加工练习 46项目二十九块材的形体组合加工练习 47第七章立体构成应用设计 48第一节仿生结构应用设计 48一、仿生结构的造型规律 48二、仿生结构的加工方法 49第二节包装盒应用设计 49一、包装盒的基本类型 49二、包装盒的联结方式 50三、包装盒造型设计 50第三节立体贺卡、POP的应用设计 50一、立体贺卡的设计与制作 50二、立体POP的设计与制作 50第四节展示陈列与建筑模型的应用制作 50一、用于制作模型的材料 51二、模型的制作方法 51【工学训练项目】 51项目三十仿生练习 51项目三十一系列产品包装盒结构设计与制作 51项目三十二立体贺卡设计与制作 52项目三十三建筑或展览模型设计与制作 52

绪论【工学训练目标】立体构成观念的建立是学习立体构成的理论基础。本章着重对立体构成观念的形成、包豪斯革新现代设计观念的意义及立体构成的基本要素等进行介绍，使学习者建立起正确的立体构成观念，并能通过理论知识的学习和实践训练揭示立体构成的基本规律和基本原理，能更合理、完美地进行各艺术设计门类在立体形态上的设计、创造。随着社会的不断进步、科学技术的迅猛发展，人民群众的知识水平、生活质量有了较大提高。与此同时，人们对生活中美的要求也日益提高。例如，人们要求住房不仅要宽敞、舒适，还要求居住空间美观、大方，且各类家具、物品的设置在日常生活中能够使用便捷，这就需要对住房进行一定的装饰装修。有不少家庭还借此来表达自己的审美个性（图0-1），在空间利用、家具造型、装饰色彩等方面都精心设计、巧妙安排，同时这也给人们的生活带来了无限的情趣。在日常生活中，社会各阶层对物品包装（图0-2）、书籍装帧、建筑设计（图0-3）、室内景物装饰（图0-4）、服饰设计（图0-5）等方面都相应提出了较高的审美要求。这种要求的提出是人类审美观念的进步。这种进步可以使艺术设计工作者在设计的科学性、文化性、审美特征及环保等方面进行更为理性和深入的思考。立体构成是研究空间立体造型的基础学科，是艺术设计各门类专业的基础课程。它所解决的是立体设计过程中最基本的问题，如形体、空间、材料、组合等基本因素及其相互之间的关系。通过对立体构成的学习，学习者可逐步认识空间形态的审美规律，掌握对空间形态及其材料的设计构成方法，从而进一步提高自身立体设计的审美能力，使设计更具有科学性，更符合人们对生活的需要。第一节立体构成观念的建立在日常生活中，人们所接触到的许多物体都是由存在于空间的立体形态所构成的。在远古时代，最初人类为了生存，在与自然的抗争中偶然拿起了木棍和石块，而这两种自然形态的组合（图0-6）使人类的生活呈现出了崭新的面貌。于是，人们开始研究自然界中的各种物质自然形态，对其进行人为加工和改造，并根据生活的需要制造工具、建造房屋、烧制陶器。这些生产制造体现了人们对各种物质的立体形态、材料的特性、构成的功效，以及其中所包含的审美意味的认识。随着对自然界认识的不断深入，人们对空间造型构成能力的运用也越来越趋向于合理、优越。一、自然形态的立体构成观念的建立人们可通过生产劳动和日常生活，逐步对存在于地球上的各种自然形态加以认识。从天空到大地，从高山到大海，从森林到小草，从宏观的宇宙天体到微观的元素构成，人们逐步形成了对自然形态的立体构成观念。古希腊哲学家亚里士多德提出了“宇宙四元论”，他认为所有物质形态都由四种物质构成，即“四种元素”——火、空气、水和土。我国古代也有物质形态来源于基本元素的学说。《易经》中的“八象”便是最初对物质形态构成的朴素认识，道家“阴阳五行说”（金、木、水、火、土），以及佛家的“四大”（风、火、地、水）都是对物质形态最基本构成的认识观点。随着科学技术的不断发展，人们对自然的认识也有了较大的进步。人们发现，不仅人类肉眼所看到的世界由千奇百怪的物质形态所构成，就连肉眼看不到的，存在于微观世界和宏观宇宙领域里的物质，如化学元素、细胞组织及星际太空，也都是由一定的物质形态按照一定规律组合构成的。人们发现，物体的形态构成总是从最基本的分子、原子（乃至于更小成分）结构组合开始的。由于不同分子和原子的结构、构成物质的方式（图0-7）有很大差异，这就使得各类物质的形态也大不相同。例如，不同形态的岩石是由不同晶状体分子组合而形成的，高山峻岭则由众多岩石堆积而成（图0-8）；树木由许多细胞构成，广袤的森林是众多树木密集排列而组成的（图0-9）。具备一种最基本的形态，然后按照其自身所具备的结构规律进行组合，并来占据一定空间，这就是物质。这是自然物质形态构成的基本观念，是基于人类对自然的科学认识而提出的。在建立自然形态基本构成观念的同时，人们在与自然接触和进行生产劳动的过程中，逐步认识和了解了自然形态在空间中所表现出来的构成特点，如立方体的稳定、厚实（图0-10），圆形的饱满和不稳定（图0-11），锥形的锐利、坚挺（图0-12）等。根据自然形态的空间构成特点，物质形态在变化的过程中可以产生多种形式语言，如薄的脆弱、厚的强劲、细的精巧、粗的沉着等。这些都体现了自然形态在空间中所具有的形式构成“意味”。随着人们对自然认识的不断深入，自然形态在空间中所表现出来的构成特点逐步成为人们对自然形态认识的一种立体构成观念。这种观念可以指导人们利用自然规律来改造自然，与自然和谐相处，使人类的生存能力不断提高。自然形态的立体构成观念建立在人类生产实践活动基础之上，是人类通过生产-生活实践把它们从自然中抽离出来的。外在自然世界的杂多、变换、混乱、无秩序，通过这种活动，获得了整理、澄清和安顿，使自然界的规律性和秩序性逐渐呈现出来，而且能成为人的意识（认识）对象。1（李泽厚.美的历程--美学四讲.［M］.合肥：安徽文艺出版社,1994.p475）自然形态的立体构成观念的建立，即对种种形式结构、规律的发现和把握，促使人们不断探索自然和宇宙空间，使人类获得了巨大的物质力量。二、人为形态的立体构成观念的建立人为形态的立体构成观念形成并建立在人类对自然形态认识的基础之上。最初，人们只是为了生存而利用自然的客观特点来制造简单的生活、生产工具。随着物质生活水平的不断提高和人们对自然认识的不断深入，在自然形态的构成观念得到发展的同时，人为形态不断的出现使得人为形态的立体构成观念逐步建立起来。在许多人为立体形态构成中，人们可以充分的感受到这种变化和发展。在人为立体造型中，高大、简洁、单纯的几何形态的埃及金字塔（图0-13）在辽阔的天际下与一望无垠的沙漠融合在一起，实现了人类创造力与自然界的充分交流，也反映出一种威严、永恒和神秘的时代气氛。1（欧阳英,潘耀昌.外国美术史.［M］.杭州：中国美术学院出版社,1997.p11）万里长城（图0-14）是中国古代的防御工事，由无数石块在山体上蜿蜒堆砌而成，其浩大的立体空间造型给人以雄伟、强悍、具有能压倒一切的力量的心理感受。古代工匠常在一些人为立体造型中表达某种思想或精神，现代设计师们也是如此。埃菲尔铁塔（图0-15）体现了现代工业的成就，其高大的钢铁身躯可以使人们充分感受到现代科学技术的飞速发展和所取得的伟大成就。邯郸文化艺术中心（图0-16）一座城台上的美玉造型给人以强烈的象征意味。湖南省湘西州吉首市矮寨特大悬索桥（图0-17）那凌空飞跃的身姿让人们感受到现代化建筑工业的巨大进步和丰硕成果。此外，三亚海棠湾七星级酒店（图0-18）所呈现的贝壳形态，印度莲花寺（图0-19）的莲花形象，中央电视台总部大楼（图0-20）奇特的建筑造型，中国湖州喜来登温泉度假酒店（图0-21）的指环形建筑外观等，让人们领略了现代建筑艺术设计中的奇思妙想。各种基本形态组合所表现出来的精神上的意味越来越为人们所重视。在物质需求得到满足的同时，人们开始追求更能表达人的情感和思想的形态构成。于是，作为能更进一步地表现人的意识情感的人为形态的立体构成观念逐步建立和发展起来。无论是自然形态的立体构成观念，还是人为形态的立体构成观念，都包括两个方面的基本内容：一是精神方面的内容，即能够从立体形态中感受到的或想要表现的某种“意味”；二是物质形态方面的内容，即从物质立体形态中感受构成观念，或通过立体形态来表达其构成观念。精神方面的内容是一种意识思维的积淀，而物质形态方面的内容则来自一些基本的形态要素。这些基本形态要素包括点、线、面、体块、色彩和质感等。可以说，任何物质形态都是由这些基本的形态要素所构成的，而物质形态的构成所体现出的精神意味则来自基本形态要素及其组合方式。如金字塔的威严、永恒和神秘来自于高大、单纯、简洁的三棱锥和一望无垠的沙漠；而三棱锥则有无数块巨大沉重的长方形石块有规律的组成，让人感到一种沉重的压抑。那蜿蜒于崇山峻岭的长城则是有无数长方体组合而成，所有长方体又有许多长方石块垒成。这些基本形态组合无疑会给人们以一种雄伟、强悍的力量。由此可以看出，自然界中的任何形态都可以分解为若干个基本单元。人们对自然界中的形态构成所体现的内容的认识，就是以这些基本单元为基础而进行的。所以说，点、线、面、体块、色彩和质感等基本形态要素所具有的精神意味是立体构成最基本的观念。第二节立体构成学科的产生立体构成作为一门学科，它的产生与现代工业的发展和现代设计理论的创立有着密切的联系，特别是其受到德国包豪斯设计学院的教育思想、设计理论的直接影响。包豪斯设计学院（图0-22）于1919年在德国的魏玛成立，它是由德国著名的建筑师沃尔特·格罗佩斯将魏玛艺术学院和魏玛工艺美术学校改组合并而成一所设计学院。1925年，包豪斯设计学院迁至德绍，并建立了新校舍（图0-23）。1932年，包豪斯设计学院遭纳粹迫害而被迫封闭。在这短短的13年里，包豪斯设计学院培养了一批在各个艺术设计领域中都处于领先地位的人才，证明了包豪斯设计学院崭新的现代设计理论和教育思想的正确性，为现代设计教育奠定了基础，也使得包豪斯作为现代工业设计的一个重要学派而闻名于世。包豪斯设计学院的建立及其教育思想是时代发展的结果。产业革命使资本主义生产完成了从工厂手工业向机器大工业的过渡，资本主义生产方式方法发生了急剧的变化，工业生产所使用的材料也变得更为广泛，人们的社会生活因而发生了巨大的变化。在数量、品种和质量方面，人们对生活中接触的产品设计、建筑设计及平面设计等方面的需求，均与手工业时代大不相同。而当时的设计只在套用过去样式，使得材料、工艺制作与造型全然脱离，同时也使设计教育思想受到束缚。对这种落后于时代的现象，包豪斯提出设计和生产必须主动地与时代结合，设计者需要具备充分的能力去运用所有科学、技术、知识和美学等资源，创造一个能够满足人类精神与物质双重需要的新环境。格罗佩斯提倡艺术和技术的统一，他把当时一些艺术大师和技师聘为教师，对学生进行双轨制教学，使学生成为既有艺术素养，又有科学、技术和实用头脑的新一代设计师。包豪斯的教学思想是崭新的，其设计理论建立在立体主义和构成主义之上。当瑞典画家保罗·克利和俄罗斯美术理论家瓦西里·康定斯基相继于1920年和1922年进入包豪斯任教后，关于造型、色彩和空间的先进思想被结合到设计词汇中。对包豪斯设计理论形成影响较大的还有荷兰构成主义风格派的杜斯保、匈牙利构成主义者莫霍莱·诺吉、抽象派画家蒙德里安等。他们经过努力实践取得了相当的成就，从而战胜了保守势力并逐步形成了自己的设计理论及风格。他们主张对学生的训练应从问题的原始性出发，使学生在基础课内容上接受荷兰构成主义风格派的影响，主张一切作品都要尽量简化为最简单的几何图形，如立方体、圆锥体、球体、长方体，或是正方形、三角形、矩形、长方形等。这种从物质原始基本形态及其构成组合的角度来探讨产品设计（图0-24）的理论具有较强的现代性和科学性。这使得构成课的教学在包豪斯得以产生并得到发展，以至于平面构成、色彩构成、立体构成在包豪斯成为主要课程。无疑这种构成教育的意义是重大的，几十年来，构成教学体系影响了世界各国和地区的设计教学。第三节立体构成基本原理的学习立体构成是研究空间立体造型的一门学科，是训练设计者的空间三维造型中思维和构造能力的基础学科。作为进行立体设计的专业基础课程，它要解决的问题就是探讨在立体造型的过程中，如何将材料、形态、空间等基本造型因素更加合理、更为完美地加入立体形态的创造，从而揭示立体造型的基本规律，使学生把握立体设计的基本原理，学会立体造型的构成方法，以便更好地对任何材料进行全新地、自由地创造。立体构成研究是在立体造型基本规律和基本原理的基础上进行的，因此这门课程教学十分注重立体构成观念的建立，注重对基本形态、形态构成方法、材料特征等方面的分析。因此，在学习立体构成基本原理的过程中，应注意以下几个方面：一、注重形态的纯粹性在立体构成中，各种造型均来自基本形态的组合，因此，基本形态的塑造对构成来说十分重要。对基本形态塑造的选择，不能一味的追求好看、完美，否则极易造成人们注重形态本身，而容易忽视构成形态的意义。因此，通常不主张设计者使用具体自然物体形象的形态，而注重形态的纯粹性，即使用单调的、带有抽象意味的单纯的形态（图0-25）。形态纯粹性（或称抽象的）的应用是为了突出其构成方法，以及更明确地去掌握形态之间的各种组合关系，其中还包括对最原始的基本形态的认识。二、符合视觉审美要求立体构成所设计的造型与其他艺术设计一样，它首先必须符合人们视觉审美的要求，表现出一定的美感。而要使造型具有美感，重视在立体空间造型中运用美的形式法则是非常必要的。在立体构成中，对基本形态的塑造、选择不同的组合方法、整体形象的完善及设计者的意愿表述等，都将离不开美的形式法则的运用。其中，特别需要强调的美的形式法则包括变化与统一、对比与调和、条理与反复、对称与匀称（图0-26）、节奏与韵律等。三、合理选择构成材料立体构成不同于平面构成或色彩构成，构成所用材料的选择起到了比较重要的作用。这里包括两个方面内容：一是没有材料是做不出立体构成来的，它需要具有一定质地和一定量的（如面积或体积的）材料，才能完成立体造型构成。二是材料本身便是创作的基本素材之一，这是因为材料本身的质地就具备一定的感情色彩，如皮毛（图0-27）的质地能让人有温馨感觉；黄金（图0-28）给人以富贵、灿烂的感受，而钢铁则会给人一种冷酷、刚硬的体验，同时还能使人产生一种现代感；木材给人以质朴的感觉（图0-29）等。这些材料本身所体现出的感觉都能为设计者表达出一定的思想、意蕴来。因此，立体构成材料的选择不容忽视。四、遵循力学原理这里所讲的力学原理主要包括两个方面：物理上的力学原理和精神上的力学原理。物理力学原理即从现象上表现力感，如“⊥”，竖划相对于横划来说是稳健的，但如果竖划不垂直于横划，其竖划便会失去平衡而倒下。在精神力学上，人的心理感受却不是这样，竖划与横划垂直，这样的造型稳健，给人以平静的感觉，而当竖划有一定的倾斜时，竖划与横划的造型便出现动感，两者的夹角可呈45°，再继续倾斜的话竖划就会倒下，失去平衡。在立体构成设计中，设计者既要注意物理上的力学平衡，塑造形态，又要强调给人以精神上的动感。第四节立体构成的基本要素立体构成采用不同类型材料构成形形色色的立体造型，而要设计好立体构成造型，设计者就要掌握立体构成的基本要素：视觉要素、构成要素和审美要素。设计者在学习立体构成时要从这三个要素入手，抓住关键，以指导艺术造型的设计。一、视觉要素视觉要素主要是从材料这一角度来讲的，它是立体构成的基本要素。材料有许多种，如木材、钢铁、石膏、纸张、水等。就立体构成而言，无论所用的是哪种材料，设计者都需要了解其基本特点，具体包括以下三个方面：1.形状这里所说的形状与平面绘画的形状不同，它是就立体空间角度而言的。对于立体构成，形状可以通过线、面、体的构成方式形成线材造型（图0-30）、板材造型（图0-31）和块材造型（图0-32），它们是构成立体形态最基本的造型元素，所有立体空间形态的最原始状态便是线、面、体。线、面、体是相对而言的。较多的线材按一定的规律排列、聚结，便形成了面材。当面材一层层叠加后，形成的便是块材。如果将块材作纵向的排列组合，从更大的视角看，块材又成了线材。从微观角度看，线材其实也是块材，但与板材相比，线材就是其上的一条边而已。例如，从高空中的飞机上俯视长城，可以看见长城如同一条长龙，蜿蜒曲伸，这时人们所看到的长城是一根线的形态；而当人置身长城脚下时，它屹立于山脊之上，巍峨雄壮，这时人们所看到的长城是体块形态。又如，一般的建筑物，从整体看是块材，而局部看墙体时则是面的形态。正确认识形态线、面、体的这种辨证关系，有助于设计者在立体构成设计的过程中更好地把握对立体造型局部和整体的设计。2.肌理肌理是指材料表面的质地。材料表面的光洁、粗糙等，均能在一定程度上反映出一定的内容。在建筑装饰设计中，木板、地毯、墙纸、油漆、布料、皮革、金属等不同材料所表现出的肌理（图0-33），给人的感觉是不一样，可引起人的感情的不同变化。服装设计也是如此，不同的面料，如化纤、毛料、皮革、丝绸等给人的感受是不同的；对不同季节、场合、身份、款式的服装，也需要从面料肌理的角度来感受、设计和使用理解并运用肌理这一视觉要素，对设计者在立体构成设计中形体的塑造、充实形体的内涵等方面有极大的帮助。3.色彩色彩是有感情的构成基本元素之一。在立体构成中，材料表面色彩（图0-34）深浅、冷暖、纯度的变化，都能带来情感方面的变化。这是立体构成中不可忽视的一个方面。色彩存在于每一个物体上，即使是一张白纸，色彩也能表现出一定的感情，具有某些象征意义。因此，忽视了色彩的立体构成设计无疑是不完整的设计。综上所述，形状是立体构成的决定因素，没有形状，即没有线、面、体的组合，便没有立体的构成。肌理是立体构成的次要因素，设计者在考虑形状的同时，必须要考虑材料的肌理，如用纸去造型，就有别于木材的肌理。色泽也是立体构成的次要因素，它可以表现出丰富的意义，但必须依附于形态之上。例如，同一张桌子，部件的组合是首要的，材料的质地也是必须要考虑的，其色彩则看需要根据设计者所要反映的意义进行选择，即使是本色也能体现一定的内容。二、构成要素立体形态的塑造是一个从分割到组合或组合到分割的过程。这其中涉及立体构成的构成要素。例如，一栋建筑物的基本成分为墙体，墙体由砖、钢筋、石块等构成，这些又通过水泥聚合组成；桌子由板材组成，但也须钉子、胶水、榫头等来进行固定。立体构成的构成要素在艺术设计中不容忽视，它主要包括以下两个方面：1.材料的属性立体构成所使用的材料较多，而不同的材料有不同的属性。就基本属性而言，一般可将材料分为硬材料、软材料和液体材料。硬材料包括铜、铁、木材、石料、硬塑料等，软材料包括纸、布、毛线、软质塑料等，液体材料如水等。各种不同的材料构成的方法是不相同的，如果不先考虑到材料的属性，无疑会给立体构成的学习带来一定的困难。2.材料的连接将材料进行连接是为了更好地塑造美的形态。材料的连接方法主要根据材料的属性和设计者要构造一个什么样的形态来确定。例如，根据纸的性能，设计者可以使用胶水、透明胶带、双面胶带、订书机、卡扣等进行形态设计。三、审美要素日常生活中，审美是每个人追求的精神享受。我们观察某一物象形态时，仅从审美形式上感知，大多数人都有着一种基本相通的审美共识。这种审美共识是从人们长期生产、生活实践中积累的，它的依据就是客观存在的美的形式法则。美的形式法则包括对比与调和、对称与均衡、层次与空间、节奏与韵律等。了解和掌握这些形式法则审美要素，可以使人们更自觉地运用形式美法则表现美的内容，指导人们更好地去创造美的事物。1.对比与调和对比体现了各类事物的差别，调和体现了各类事物的共性和整体联系。对比可使一些可比成分的对立特征更加明显、强烈，调和可使各个部分之间相互协调，显示出各因素之间的统一感。对比与调和反映了客观事物本身的特点，即对立统一规律。在立体形态中，设计者常用一些表现手法来突出部分形态、丰富整体画面，如长短对比、大小对比、明暗对比、虚实对比、冷暖对比等。但太多的对比和变化会使形态松散，变得无序而杂乱无章，此时就需要设计者用一些方法让对比中略有调和，使形态相对完整而趋于统一，使视觉对形态的感知有序，一目了然（图0-35）。在进行形态塑造时，设计者可以在调和中加入一些对比，通过完整、统一的形态表现一种动态变化的视觉形象，构建一种符合人们审美观念的有机整体形态。

2.对称（稳定）与均衡（动感）对称是一种同形同量对称的力感状态。如果把形态分为相等两部分，它们之间质量相同且距离相等，所以力感上显示为稳定（图0-36）。对称的构成能表达安静和稳定、庄重与威严等心理感觉。均衡是同量不同形的形态在特定空间内的形态诸要素之间保持视觉上力的平衡关系，是根据形态大小、长短、轻重、冷暖及其他视觉要素的不同分布作用于视觉判断时形成相对的力度平衡稳定状态。因此，均衡具有不稳定性，也就形成了视觉感知上的动态感受，通常被称为符合均衡的形式美法则。3.层次与空间从艺术设计审美的角度来看，层次是指人在视觉感知过程中对物象形态的认识秩序。空间是物质存在的一种客观形式，由长度、宽度、高度和大，小表现出来。在视觉感知过程中，层次的建立可引起客观物象形态空间和人的视觉心理空间的构成。在审美过程中，由于视觉感知物象所产生的层次，如主层次、次层次等的构建，视觉艺术空间（图0-37）得以确立，而这种视觉艺术空间的确立就是人们通常所说的艺术表现中有虚有实的形式构成。4.节奏与韵律这里的节奏与韵律源于音乐术语概念。节奏是指有规律的变化和重复，而在节奏的基础上赋予一定的情感色彩便形成了韵律。前者着重运动过程中的形态变化，后者是神韵变化给人的情趣和精神上的满足。节奏是韵律形式的纯化，韵律是节奏形式的深化，节奏富于理性，而韵律则富于感性。在形态表现中，节奏是指一些元素有条理的反复、交替或排列，可以使人在视觉上感受到动态的连续性，因而产生节奏感。而韵律不是简单的重复，它是有一定变化的互相交替，是情调在节奏中的融合，可以使人们在整体形态中体验到不寻常的美感。自然界中的许多事物或现象，往往由于有秩序地变化或有规律地重复出现而激发人们的美感，这种美感通常称为韵律美（图0-38）。【工学训练项目】项目一立体形状艺术作品的基本要素分析1.作业要求选择一幅立体形状艺术作品，如建筑、工业产品、生活用品等。所选形状要尽可能简单，也可用复杂形体的局部形状作为分析材料。2.作业数量作业数量为一张。作业纸张大小为A4纸规格。3.作业步骤（1）根据个人爱好选择立体形状艺术作品，作品要清晰。（2）进行立体形状分析作业。具体分析作业内容如下：①说明选择这幅作品的缘由。②列出在审视本作品时的视觉流程，说明视觉流程产生的原因。③综合归纳并指出本作品中视觉要素的三个基本特点。④指出视觉要素的构成方式。⑤从四个方面来说明立体形状艺术作品的审美要素。⑥请对立体形状艺术作品的主题（或意境、观念）进行个人的总结性阐述。4.作业提示作业的制作要求用word文档完成。注意作业的版式、各种字体的选择、字号大小等。

第一章立体构成的材料及其加工【工学训练目标】立体构成设计离不开材料的使用。材料本身能反映出一定设计意义和内容。设计者要熟悉材料的特性、加工方法，以量材而用，充分发挥材料的作用。立体构成可使用的材料较多。本章着重介绍纸的种类和性能，以及便捷、灵活的造型加工方法。使设计者在立体构成造型练习中能最大限度地利用材料，塑造出优美的形态。第一节立体构成的材料在立体构成的设计中，设计者首先遇到的是材料运用这一问题。立体构成所能使用的材料相当多，如纸、毛线、电线、塑料、泡沫、石膏、木材、铁、铜、石块、布料、水（图1-1）等。这些材料能构成不同形态、内容和意义的造型。在日常生活中，人们每天都会接触许多物体，由于各类物体的构成材料不同，给人们带来的心理感受也不同。例如，毛茸茸的动物玩具（图1-2）给人以天真、柔嫩的感觉，大理石雕像给人质朴、浑厚、坚实的感觉，金属物品则能产生冷峻、锐利、挺劲的意味。由此，对不同的形态进行塑造时，设计者需要认真地考虑和分析材料的特性。此外，由于材料的加工方法不同，材料造型的难度也不同。因此，设计者要充分了解材料的特性和加工方法，这样才能更好地利用材料进行立体形态塑造。一、立体构成练习使用的材料为方便取材和加工，在立体构成设计教学中，通常使用较多的材料包括纸、泡沫、电线、毛线、木筷、火柴、木板等，石膏及一些有机塑料片、玻璃管片、金属等便于加工的材料在构成设计中也有较多的使用。这些材料丰富了形态设计的内容，也能产生较好的设计效果。由于加工和取材等方面的问题，设计者通常较多地使用纸张来完成基本立体构成形态的塑造练习。此外，泡沫材料、各种电线和毛线、木材等，在块材、线材构成等的练习中也有一定使用。二、纸的种类及性能纸是人们所熟悉和常用的物品，在许多立体构成作业中，设计者会通过对纸张的造型练习来加强对立体构成基本规律和基本原理的把握，从而提高自己的空间造型构成能力。1.纸的种类在日常生活中，人们周围充满了各种不同品种的纸和纸制品，如大量的书籍、各种报纸、生活用品的包装、纸币及各式各样的纸巾等。除此之外，还有用于装饰或其他的纸绳、墙纸、纸扇、纸伞等。由此可以看出，纸在人们的生活中起着非常大的作用，人们离不开纸张的使用。人们在生活中的常用纸材大致可以分为以下几类：（1）普通书写用纸，如40～80克白纸、簿本纸等。（2）绘画用纸，如铅画纸、卡纸、水彩纸、宣纸等。（3）印刷制品用纸，如新闻纸、铜版纸等。（4）办公自动化用纸，如复印纸、打印纸等。（5）包装用纸，如白板纸、瓦楞纸、牛皮纸、黄板纸等。（6）生活用纸，如卫生纸、餐巾纸等。（7）特种行业用纸，如照相用纸、装饰墙纸、化学过滤纸等。设计者所使用的纸一般是绘画用纸，因为这些纸的性能较好，易于造型。2.纸的性能不同种类的纸有不同性能。综合所有纸材的特点，人们可以发现纸具有可塑性和强度这两个共同的性能。（1）可塑性。关于纸的可塑性，可以从这样一个现象进行解释：一个人手拿一张纸，将纸团成一个团状（图1-3），使其造成一个新的形态。一般来说，这样团状的纸很难再恢复到原来形状。这个现象是由于外力的作用，使纸改变了原来形态，且这个形态不能再恢复原来平面状态，纸的这种性能即称为可塑性。与纸张可塑性相反的是纸张的弹性，弹性强的纸张其可塑性差，弹性弱的纸张的可塑性较强。从某种方面来说，一个纸团的形成就是一个立体构成过程。当然，纸团的构成不是人们所需要的，首先因为它不具备美感，且这样的构成不可能再重复一次。但如果人们在一张纸上，按照一定规律进行折叠（图1-4），再重复构成就不难了。由此可以看出，纸的可塑性使纸立体构成的造型成为了可能。（2）强度。在生活中，一些包装盒，如电视机包装纸盒等，能承受一些较重物品，其原因就在于包装纸盒是由瓦楞纸和牛皮纸复合制作而成的。此外，许多人手中的纸制手提袋也可以承载一定重量的物体。对于这些现象，其所涉及的是纸张强度和受力的问题。所谓纸的强度，是指纸能承受的作用力的大小。纸张能承受较大的作用力而不至于损坏，这就说明其强度大；反之，纸张的则强度小。对生活用纸，特别是包装用纸，人们都是视其强度而进行选择和使用的。关于纸的性能，还有一些其他方面的内容，如干、湿所带来的变化，化学方面的性能，与胶水等胶合剂之间的效果等。因此，设计者在选择和使用纸张时应适当加以注意。第二节纸的立体造型加工方法纸的立体造型设计是利用纸的性能来改变纸的平面状态，而形成立体效果的一种艺术创造。要使纸的平面状态得到有效改变，并符合人的视觉审美的感受，设计者就要对纸进行必要的加工。因此，对于纸的立体构成造型设计，设计者首先要掌握纸的立体加工方法。在做纸加工时，设计者需要准备的工具较为简单，主要包括纸（以250克左右的双面白卡纸为宜）、美工刀、圆规、直尺、三角板，以及为了将纸进行黏合的物品，如糊精、透明胶水、乳胶、胶带、双面胶、订书机等（图1-5）。其中，设计者可对圆规的金属针脚做一些加工，将针尖内侧稍加研磨，制成一微型小刀片，以便于切纸加工的方便。为了使一张平面状态的纸张变成一个具有立体感的造型，其加工方法，具体说来主要有以下五种：一、切形1.切的基本方法切是对纸进行加工的基本方法之一。切的方法主要有两种：全切和半切（图1-6）。（1）全切。用刀将纸切断，使纸断裂开来，这种加工方法称为全切。在作平面示意图时，一般用实线表示全切。（2）半切。所谓半切，就是用刀在需要折叠的线上，对纸张进行其厚度一半的切划。半切时要注意切划的深度，切入纸厚度的二分之一处最好，切划太浅不易成型，切划太深则折时易断。半切在平面示意图上一般用虚线表示。在纸张立体造型时，设计者必然要使用折、叠等手法，而要有效地进行折叠，使纸张能按设计好的形态定型，就必须进行必要的半切。这里需要注意的是，在半切中，要根据所需要折叠部位的峰谷（图1-7）来决定。半切一定要切在“峰”上，即凸出的一端；而不可切在“谷”中，即凹入的一端。因为“峰”与“谷”是相对应的，“峰”的反面便是“谷”。只有半切在“峰”上，纸张折叠后才能定型，否则其造型便不能到位。2.切口变形切口变形主要是根据全切的切口进行变形加工的造型方法。简单的切口变形方法如图1-8所示。设计者在纸上有规则地切出切口，然后向两边一拉，便可形成网状造型，使一个二维平面形态成为三维立体形态。设计者在设计中运用较多的是在一张纸上，根据造型需要进行切口变形形态塑造，然后切出需要的形体，并将所切形体进行翻折（图1-9）。这种对纸平面的加工可以有多种变化。首先是切口的变化，切口可以是“＞”形、“］”形、“）”形等；其次是通过组合来完成效果，形成一种类似浮雕的肌理效果，如图1-10所示。除此之外，切口变形还可以使一些平淡的表面得到丰富。二、折形折形是立体构成纸加工的基本方法之一，是利用纸的可塑性特点来进行的构成加工。可以说，折形是使用最为广泛的一种方法。如一张纸只须一折（图1-11），就可以使原本一个面成了具有两个面的立体形态，在光线作用下有明暗的对比，层次感得到了加强，空间有了变化，形态肯定。在折形加工处均须要进行半切。折形一般分为两种：直线折形和曲线折形。1.直线折形直线折形的方法是先画好直线，分清所折“峰”与“谷”的位置，然后用刀轻轻在折线的“峰”端上划切痕作半切，半切后再按“峰”与“谷”的方向做折叠。直线折形的特点表现为形态整洁、明确，具有挺拔的美感（图1-12）。2.曲线折形曲线折形的方法基本上与直线折形相似，要先画好曲线，然后按直线折形的步骤进行折叠即可。曲线折形的特点为形态明了、优美，有流动感，较活泼生动（图1-13）。三、曲形曲形是利用纸的可塑性、弹性这两种特点，来进行形体曲面美加工的一种方法。曲形所表现出来的立体造型特点为形态转折细腻，明暗关系柔和，给人有弹性、流动、柔和、轻快、活泼的感觉。曲形一般有三种：弯曲形、卷曲形和折曲形。1.弯曲形如图1-14所示，设计者利用纸的弹性，使纸产生一个弓形（有张力的弯曲形）。加工时，设计者可用胶带、胶水或大头针，将纸张的两端向内挤压，使其成弯曲形后，再进行固定。这样，纸的曲形就不能恢复到原来的平面，而形成了立体效果。2.卷曲形如图1-15所示，卷曲形这是利用纸的塑性来进行卷曲形状加工的方法。加工时，设计者可将纸紧紧地卷成纸卷状，然后放开，卷曲的形状便产生了，平面状态的纸张变成了三维立体形状。3.折曲形折曲形是将折和曲结合起来使用的造型方法，即将平面的曲线形在进行折加工，以取得新的具有空间立体效果的形态。折曲形的加工有两种形态（图1-16），一种是自由的曲线折形，另一种是圆形的曲线折形。曲线的折形生成需要用圆规、曲线板来完成形态设计与塑造，以便进行半切、全切。以上三种方法是纸造型中最基本的加工方法，主要在丰富平面效果和改变基本造型方面具有关键作用。立体构成中的基本形体塑造均依赖这些方法。四、组形组形是由一些基本造型单元按照一定组织结构来塑造形体的加工方法。这是由单元个体的造型发展到多个形体组合造型的立体构成方法。前面所说的切形、折形和曲形是纸的基本加工方法，而组形则是立体构成中的主要造型方法。可以说，在立体构成中，大多数造型均是通过组形来完成的。在进行组形的过程中，设计者要关注两个方面，一是形体的创造，二是组合结构。（图1-17）组形一般可分为三种：卡式组形、层粘组形和纸带组形。1.卡式组形卡式组形是指用卡口连接各单元形态，组合成新的立体形态的构成方式。一般卡式组形需要两个以上的单元形态来进行组合。具体加工方法为：在两个单元形态上各全切出一个切口，然后将两者的切口进行接插，形成一个新造型。如果有多个单元形态多处相互穿插，就能形成一个复杂的立体造型（图1-18）。卡式组形所构成的新形态的样式有赖于基本单元形态和卡接方法。卡接方式相同而基本单元不同，组合构成的造型效果也不相同。一般来说，在卡式组形中，基本单元形态不可太复杂，否则会难以构成造型。单元形态上的卡口既可组形，也可用于纸的连接（图1-19）。这一系列纸的连接方法，对设计者进行纸的加工有很大帮助。2.层粘组形层粘组形是利用纸本身的厚度，将纸一层层地粘起来，像阶梯一样来表现一定的体积感，形成形态上的变化（图1-20），以达到立体造型目的。3.纸带组形纸带组形是将纸裁成1厘米或0.5厘米宽的带状纸条，然后根据平面上造型要求，粘贴出一定形象的加工方法。纸带组形虽然是根据平面图形来造型的，但由于纸带的立体投影效果，其可在平面上便形成三维立体效果，如图1-21和图1-22所示。五、表面加工所谓表面加工，就是用一定的手段，使纸的表面具有某种纹理效果，通过在细节上的变化，来丰富立体构成造型的内容。表面加工在人们的生活中运用非常广泛，如建筑物的墙体表面（图1-23）经过不同的处理，会表现出不同的意味。表面加工的具体方法包括以下三种：1.加纹加纹是指让纸面上产生有一定凹凸感纹理的一种加工方法。加纹有两种：一种是用笔杆等较硬的工具在纸上划痕；另一种是用纸的可塑性特点，将纸背后垫上有一定厚度、形状的物品，然后在纸的表面上施压，迫使纸面产生凹凸纹样（图1-24）。其中，第二种加纹方法又称拓印，印刷上的凹凸版就是这个道理。2.起毛起毛是利用工具对纸的表面刮、抓、磨、搓或撕去纸表面一层而进行的一种加工方法。起毛可使原本平整光滑的纸产生不平的凹凸、毛糙等效果（图1-25）。3.黏附黏附是在纸的表面先刷上黏结剂，然后再撒上纸屑、沙子或木屑等，待黏结剂干后便可产生一层丰富的效果（图1-26）。第三节其他材料的特性及加工方法设计者大量地使用纸张来进行立体构成练习，主要是考虑到加工便利。而要深入地研究立体构成，设计者就要考虑到对不同内容形态塑造中的创意、选材、设计、加工、组合、成型等。其中，材料也是一个较为重要的因素。因此，发现新材料，利用材料的特点来丰富造型是立体构成的一项重要内容。一些适合进行立体构成塑形的普通材料的特点及其加工方法如下：一、泡沫泡沫是一种化工合成材料。泡沫通常为白色，质地较为疏松，分量也轻，多用于保温、防震、包装等，也常用作装饰材料。泡沫疏松的质地使其容易切割、加工，通常设计者用一般美工刀即可对其进行造型塑造。对加工过程中造成的表面毛糙，设计者只须用木工细砂子进行一番研磨，便可使其平整。泡沫造型的黏结剂以乳胶、玻璃胶为好，不宜用立时得万能胶等化学黏结剂。泡沫板成型材料有厚薄之分。在练习中，薄的一般用于面材加工，厚的大多数用于块材加工。由于泡沫便宜、易于加工，故在块材造型中应用较多。二、石膏石膏有生石膏和熟石膏之分。其中，熟石膏是一种白色粉末状材料，加水搅拌后即可凝结成固体。石膏一般用于制造粉笔、石膏模型、建筑装饰材料等。石膏硬度适中，便于造型加工，用刀切削、用砂纸研磨等均可。石膏在造型时要先进行制坯，然后再作进一步雕琢加工。石膏多用于块材造型练习，特别是对随意形态的组合塑造练习，能产生圆雕的感觉，效果较好。但在使用石膏进行制作和练习时时，其程序相对复杂。三、塑料材料目前，设计者可使用的塑料材料品种较多，如有机塑料板、塑料线、塑料棒等（图1-27），且这些塑料材料的加工也较为容易。对软的塑料线，可将其粘贴在一定的平面上进行造型；对较硬的塑料板材，则须在需要弯曲部位进行加热，使其变软来改变形状，冷却后其形状便可被固定下来。对塑料材料大多采用化学胶水进行粘接连接，如强力胶、立时得万能胶等。塑料材料多用于线材造型和面材造型的构成。由于塑料材料本身有一定颜色，进行构成练习时，不仅注意使材料造型美观大方，还要注意色彩的变化，赋予形态一定的意味，使形态具有现代感。塑料材料的不足是其获取不如纸张和泡沫经济、方便。四、木质材料木质材料随处可取，加工起来也方便，可用作块材构成，也可用于线材、面材的构成练习。木质材料本身具有一定质感，显得淳厚、质朴，因而能构成丰富立体造型内容（图1-28）。木质材料有多种连接方式，主要包括木胶粘接、榫头连接、铁钉连接及绳子铁丝的绞连等。五、金属材料立体构成可使用的金属材料较多，如铜、铁、铝等。这些金属材料的形态有具有丝状、皮状、棒状、块状等。金属材料的质地给人与一种现代感，特别是金属棒、金属片等所塑造的形态（图1-29），可使人体验到一种力量、速度、冷峻的意味。金属材料的加工方法略为复杂。在形状的塑造上，有冲压、剪切、锯割等方法；在连接组合方法上，有焊接、胶水粘接、丝线铰接等方法。除上述三种常用材料外，立体构成造型所使用的材料还有许多，如毛线、布料、钙塑板、吹塑纸等，这里不一一做详细介绍。材料是立体构成一个重要组成因素，设计者要努力去发现材料，并合理地利用材料，在实际操作与练习中，丰富设计构思，从而创造出更好的作品。PAGE27第四节纸折框匣一幅好的绘画作品如果用画框来装裱，就会显得更加精美。同样，设计者也可以利用所学纸的折曲加工方法，来制作一些框匣以摆放完成的构成作品，这样既可以起到固定作用，又可以起到很好的装饰作用。制作框匣的纸的纸质要求厚实而有韧性，观感光挺或肌理效果特殊。常用的纸有绘图纸、白卡纸，制成后的框匣具有石膏般的质朴感；水彩纸或水粉纸，其网点状的纸面有独特肌理效果，可以和作品形成对比关系；铜版纸和其他各类印色版纸，其色彩丰富多样，可以产生多种肌理效果，如用金、银色的纸做框匣，会有金属般冷硬质感。纸折框匣的式样有很多种，但制作方法却简单易行，只要掌握了其中基本原理，就可以根据个人喜好来进行多种式样变化，既可折出长方形、正方形，也可折出六角形、八角形等，并且这些式样还可用于其他平面艺术品的装饰。常用纸画框可分为两大类：外包型，纸张从正面立起，并逐层转折到纸的背面，然后可用胶水或胶带固定住，其边角可有插舌穿插固定。外包型纸框结构紧密，用纸合理，基本型有两种做法（图1-30～图1-36），并可变化出许多式样。内包型，纸张由反面向正面立起、转折，然后用插舌加以固定（图1-37）。内包型纸框的制作略复杂，正面有卡接痕迹，需用作品整蒙才行，适合采用蛇腹折法或骨架法。纸折画框制作步骤为：制图，要求尺寸准确，画线要轻；裁切、折叠，沿轮廓线切下图纸，在虚线部位作半切，起止点用圆规刺孔以标明，然后进行折叠；粘接成型，将图中阴影部分用胶水或双面胶粘接固定，注意不要弄脏纸面，这样纸折画框的制作就完成了。【工学训练项目】项目二曲线折形练习1.作业要求在8开纸大小的框内完成两个曲线折形练习，即自由的曲线折形和圆形的曲线折形的练习。2.作业数量作业数量为1件。3.作业步骤先做好纸框，按照纸框的大小设定两个曲线折形制作作品的面积，并在预先设置作品执掌的大小上，完成两个曲线折形制作。将两件作品固定在纸框内。4.作业提示曲线折形方法共有三种，选取两种加工方法即可。制作时，既要先考虑形态的设计，使其富有变化，又要考虑制作的便捷，还要综合考虑审美意味的表达。两种折形练习的面积要一致。项目三纸带组形练习1.作业要求在8开纸大小的框内用0.5厘米宽的纸带，完成一幅形象简单的装饰画。2.作业数量作业数量为1件。3.作业步骤先做好纸框，按照纸框的大小设定装饰画的大小。可先设计好画的线形，将画的线形在之框中完成勾画，再将制作好的纸带按照线形粘贴好。4.作业提示装饰画一定要简洁、装饰性强。带有抽象性的画面最适合纸带组形练习。项目四纸的表面加工练习1.作业要求在8开纸大小的框内做四幅不同手法的表面加工练习，尺寸限定为8厘米×8厘米。2.作业数量作业数量为1件。3.作业步骤先做好纸框，按照纸框的大小设定四幅加工的面积大小。4.作业提示在制作纸的表面加工时，要注意应用不同的工具、不同的表现手法和不同的形态样式。充分体验多种加工效果，以感受不同手法加工后所带来的肌理变化的审美意味。

第二章面材构成【工学训练目标】面是点和线的运动轨迹，任何立体形态都可以表述为面的组合。面材构成又称为板材组合构成，是设计者掌握形态从平面走向立体，并过渡到其他立体构成形式的重要基础。本章学习目标是能够从具有二点五维空间特征的基本单元构成，逐步过渡到可以变化出复杂形态有较强空间立体的面组合构成。在现实生活中，人们只要稍加观察就可以发现，任何空间形态都是建立在平面的基础上的，如建筑墙面（图2-1）、室内装饰界面、产品及其包装外观、人们穿着的服装等不一而足。这些例子充分说明了面材是日常生活中应用最为广泛的材料，几乎是一切立体造型的决定因素，而且面的形态与组合影响着人们对空间体量和意图的认知。因此，设计者从面入手，学习并掌握空间形体的塑造方法，对各个领域物质形态设计都有极大地启发作用。面在几何学上被定义为线移动的轨迹，面材占有长、宽两度空间。立体构成中的面材构成是相对于体块构成和线材构成而言的，主要指在相对具有一定长和宽的基面上进行一定量的空间造型构成。面材表面的形态特征具有扩展、充实感，侧面则有平薄、轻快的感觉。面材构成是柱体构成、多面体构成、块材构成造型设计的基础。面材构成在立体设计上的意义主要体现在两个方面：一是任何一个立体形态的形成都要依赖立体形态上的各个面，面的表现是立体构成的基本因素；二是立体构成的设计一般是建立在对平面形态认识的基础之上的，这是因为任何立体和空间形态都在平面上有投影,没有平面形态就不可能有空间的意图与表现力，任何立体和空间形态都在平面上有投影。没有平面形态就不可能有空间的意图与表现力。而面材构成正是在平面基础上进行的二点五维的半立体设计，这有助于设计者从平面设计到立体设计的思维转变。面材构成设计要把握两个基本因素：一是面材设计中构成形态的基本元素，二是对材料本身的选择。在现实生活中，大量的面材设都是这两个因素的变化构成。在基本形态元素的构成及整体组合构成中，鉴于形态元素的单纯性特点，人们常采用形式美法则中的一些构成要求，如条理与反复、统一与变化、形态渐变、等距排列、组合层次等技法进行形态设计。面材构成的学习内容主要有基本单元设计、纸的半立体设计、层面排列设计和以强调立体形态为主的层面组合设计。利用用面材塑造空间形态，可使形态在造型功能上具有较大的灵活性，归纳起来主要有以下两种形式：（1）折面结构。通过切、割、折、曲等加工方法使平面突起，具有浮雕感（图2-2和图2-3），这里有深雕和浅雕之分。（2）面群结构。面群结构是通过面材的组合、卡接构成的二点五维如（浮雕）或三维立体的空间造型（图2-4和图2-5）。在现实生活中，面材包括纸张、皮革、布料、厚纸板、金属板、塑料板、有机玻璃等。面材构成的练习材料主要为150～250克或以上的白卡纸、铅画纸。在后续的练习中，还可以用箱板纸、胶合板、玻璃、塑料等硬质肌理的材料。第一节基本单元设计将一张纸揉成一团，纸的形态就从平面变为立体，但这种形态变化不规则，不能够用同样的方法进行重复塑造，也无法控制纸的形态变化趋势。纸的基本单元设计是通过基础折屈练习，将一张平面的纸，按一定的程序规则，从二维的空间形态，转变为三维的空间造型。设计者可通过折、屈、切等手法做基础折屈练习，进行有设计意味的加工、组合，使纸的形态成为设计所需要的形态。通常，设计者可选择在10厘米×10厘米或8厘米×8厘米的纸面上进行基本单元设计，利用前面所讲解的纸的加工方法，进行折、切、弯曲、拉引等，使平面的纸构成立体形态。具体的基本单元设计可有以下两种加工形式：一、根据切、折的变化形式进行加工1.多折不切所谓折即半切，设计者可根据创意，将图样进行富有变化的折，以使之具有立体效果。由于在量上不发生变化，仅是平面的长、宽移位成高，所以多折不切变化一般都是对称的或以角、边为主的（图2-6和图2-7）。2.一切多折设计者可在纸平面上选择一恰当的位置切上一刀，并根据刀口位置的变化灵活地改变纸张平整的表面，使之产生具有个性的凹凸形状（图2-8和图2-9）。3.多折多切多折多切是指在纸平面上进行多处切口，并在切口周围进行折曲的加工方法。由于切口较多，采用多折多切进行加工的纸张可具有丰富的形态变化（图2-10和图2-11）。在这些切、折、曲的基本单元设计中，有两个因素要加以注意：（1）质。所谓质，是指每件作品要富有情趣、变化，生动、有新意。通过形态的塑造，设计者要使人们感受到创造的内涵，充分利用形式的变化来表现内容，而不是随意的乱折、乱曲。（2）量。所谓量，是指对形态的创造要有一定的量，通过量变才能达到质变。对此，设计者可以从两个方面来做：一是折、切的量，如将一张纸板反复折成“∧”形，这时可以五折，也可以三折；同理，一张纸上的切口可以有一个，也可以有两个。二是元素的量，直线是一个变化的元素，曲线也是一个变化的元素，三角形、梯形、方形、圆形等都是变化的元素，在每一件作品中都存在着多种元素的变化组合。由于每个基本单元的创意不同，过多或过少的变量都不足以很好的表达设计者的创意。因此，在设计制作中，设计者应充分考虑各种量的变化，合理布局，使形态变化有意义且丰富多彩（图2-12）。以上内容是根据切、折的变化来区分的加工方法，由于基本单元设计受到材料、切线等的制约，因而很难有较大的变化，但这也锻炼了设计者的想象力，促使设计者进行大胆创新，勇于进行新的设计。二、根据元素和组成结构的变化进行加工基本单元设计的具体操作是在切、折的基础上进行形态的设计。换个角度来看，基本单元设计中质与量的变化，实际上就是元素和组成结构的变化。基本单元设计的元素包括直线、曲线（弧线）、方形、圆形、三角形、梯形等，结构组合的方法有重复（平行、对角）、施转、对称、平衡等。从元素和组成结构的角度，对纸张进行加工的具体操作方法包括以下两种：1.以元素为主的加工在直线与斜线组合的切折加工（图2-13）中，直线为加工的基本元素。在直线与曲线组合的折屈加工（图2-14）中，基本元素以曲线和直线为主。2.以结构方式为主的加工以结构方式为主的加工方式主要包括对称结构组合加工（图2-15）、周边结构组合加工（图2-16）、放射结构组合（图2-17），以及以多种因素为基础进行的综合加工。除此之外，还有不切不折、用压膜的办法进行凹凸变化的加工（采用表面加工的方法处理）等方式。第二节纸的半立体设计从广义上讲，基本单元设计只是在一个单元内的变化，而纸的半立体设计，是指在较大的平面上使其产生如同浮雕般的，占有二点五维空间的设计。换而言之，纸的半立体设计就是通过对一定的纸平面的立体设计，构成在一定光线下能显现出明暗变化的，具有一定量的体积感的造型方式。在立体构成中，学习纸的半立体设计，其目的是要通过对一定平面的凹凸变化构成、单元形态的设计及这种造型变化所呈现出的肌理感受，循序渐进地锻炼设计者的立体设计能力。一、纸的半立体设计方法纸的半立体设计的方法主要包括以下三种：1、展开法基本单元设计的形态构造可以使一个单元出现立体的效果。而展开法的设计是将基本单元设计作为一个单位，然后按照一定的组合方式进行排列、展开和组合，从而构成半立体设计的形式（图2-18）。半立体的形成主要依赖于基本单元构成和组合方法两个要素。设计者采用展开法设计具有浮雕感的纸的半立体造型时，一定要充分利用这两个要素的变化，使形态的构成具有创新意味（图2-19和图2-20）。2、骨架法骨架是利用骨架法进行纸的半立体设计的基础。在形态构成时，设计者可先将纸折叠成各种骨架形式，然后根据骨架的构造进行二次加工。骨架的变化要素包括形态、距离、起伏、方向（图2-21）。有了不同基本形态骨架，设计者就可以在其中的凹凸面或边上进行切、割、折、曲、开窗、揭、拉、伸等，运用这些加工方法所形成的不同形态可以在骨架上产生一种半立体的、有着不同形式美感的肌理效果（图2-22）。按照骨架法加工制作而成的浮雕，其形态极为丰富，大多按一定的规则进行变化，由于变化规律明显，整体统一，而具有强烈的形式美感，艺术效果好（图2-23）。3、蛇腹折法蛇腹折法实际上是一种连续折叠的技法，难度相对较高，因为其是在一张纸上不改变其量、不用全切，而使整张纸发生凹凸变化的手法。在运用蛇腹折法时，设计者需要注意两点：一是在纸上有规律地半切，二是注意折叠时的伸拉力度。在进行制作加工时，设计者要先在纸的正反两面设计好规则且连续的平行线刻痕，然后从正、反方向打折，使纸折屈成为山谷状，形成类似蛇腹的、有规则的立体变化形态。蛇腹折法的基本构成形式如图2-24和图2-25所示。根据基本形态的变化，运用蛇腹折法可以得到丰富的表现结果。因此，设计者应掌握一些常用的设计表现规律，即折线距离的变化、折线与峰线（山线）的角度变化、折线方向的变化和折线线形的变化（图2-26和图2-27）。由于以上几种表现规律在设计上的不同应用，所构成的形态便会发生不同的变异，设计者若能进行适当的综合运用，便可使构成的形态产生变化无穷、创意百出的艺术效果（图2-28）。二、纸的半立体设计要点在运用上述三种方法进行纸的半立体设计时，设计者需要明确和注意以下设计要点：（1）纸的半立体设计主要通过形体的凹凸变化所产生的明暗层次，向外界表现其本身的内容，明暗关系是变化的重要因素，这个变化是随着形体的变化而变化的，在不同的层次的立体变化上会产生不同层次的明暗对比。因此，制作纸的半立体造型的整个形态要有强烈的深浅、高低对比，同时也要有细节的补充和中间的过渡层次，即注意主次内容的形式感，要有明暗、有对比和有层次感。（2）由于纸有其本身材料的局限性，所以在做纸的半立体造型时，主要表现的是形式美，即对重复、整齐、秩序、节律的应用。纸的半立体设计要有规律，这是半立体制作的一个成功因素。（3）纸的半立体设计方法在制作过程中可融会贯通、综合应用，但应注意以其中的一种为主，避免无主次的乱用。第三节层面排列设计层面排列设计是通过对面材的层层排列而进行立体造型的一种加工方法。层面排列设计主要采用厚纸材或其他形式的面板材料，如有机玻璃、吹塑纸、钙塑板、金属板材等。层面排列设计的原理是先设计一个基本型，再按一定的规律，有次序地进行排列组合，这样就可以得到空间结构变化多样的整体形态（图2-29），而此时面的感觉便会被削弱。层面排列设计的主要内容包括基本形和组合方法两个方面。一、基本形层面排列设计的立体形态的构成主要依赖于基本形的塑造。一般来说，对基本形的构造可分为两大类：一是直面形（图2-30），二是曲面形或弯曲、曲折形（图2-31）。不管是直面还是曲面，设计者都应顺应所需要造型的要求设计面材的形状，以使造型的设计思路能得到明确的表现。二、组合方式基本形确定后，构成的面立体核心确立完成，但此时需要进行组成才能形成体的形态，而组合方式就是构成不同形态的手段。对同一个直面形，不同的组合方式会展现出不同的形态。一般来说，面立体构成中的层面排列设计的组合方法包括水平方向的排列（图2-30），垂直方向的排列（图2-32），水平、垂直等方向结合的排列法。当然，在水平方向的排列中，还可以发生一些变化，如回旋方向的水平排列、交错有致的水平方向的排列、倾斜方向的排列（图2-33）等，设计者可根据实际情况灵活应用。第四节层面组合设计层面组合设计的造型又称堆积，这种设计方式类似于儿童的卡接玩具（图2-34）的形式，即通过各种层面相互进行卡接来塑造形态。由于有形态的不同、卡接部位和卡接方法的变化，层面组合设计可构成不同的造型（图2-35），卡接出的形体具有强烈的空间感。层面组合设计有助于新形态的形成。层面组合中单形可以有不同的形态设计（图2-36），单形的卡接切口也可以根据造型变化的需要而设计在不同的部位。此外，卡扣的设计也有很多变化，因此，层面卡接可以塑造出丰富多样的变化形态（图2-37）。层面卡接在包装与家具制造等设计活动中，具有重要的指导意义。在面材构成中，构成因素和方法不同，所形成的形态的体积感不同。基本单元设计是纸的构成的基础；纸的半立体设计是在基本单元设计的基础上进行的组合运用，较基本单元设计复杂，形式感强，形态的空间变化也得到强化；经过层面排列和层面组合，形体的塑造已成为三维空间方面的变化，形态明显，立体感强，但塑造的基础手段只是基本单元设计和组合方法的运用。这些都属于应用设计的范畴，如果要在基本单元上再进行包括肌理、色彩、层次、节奏等方面的制作，构成的效果将更为完善。【工学训练项目】项目五基本单元设计（一）1.作业要求按照多折不切、一切多折、多折多切的加工方法，在35厘米×35厘米的纸框内制作多组单形设计。2.作业数量采用多折不切、一切多折、多折多切各做一组单形设计，每组四小张，每小张尺寸限定为10厘米×10厘米。3.作业步骤先将纸张裁成10厘米×10厘米，然后用铅笔设计好图形，再对图形做半切或全切，进行折、拉、伸等加工，用双面胶和胶水固定于纸框内。4.作业提示单形加工纸张宜用素描纸，纸框可选用硬点的卡纸，要注意切、折加工的常用手法与规律，体会图形的加工手段与尺度、数量的关系所形成的浮雕形式美感原理。设计图例如图2-47所示。项目六基本单元设计（二）1.作业要求根据造型元素直线与斜线、直线与曲线的加工方法制作一组单形设计。根据对称、放射、周边、综合的造型结构制作一组单形设计。2.作业数量每组四小张，每小张尺寸限定为10厘米×10厘米。3.作业步骤先将纸张裁成10厘米×10厘米，用铅笔等工具设计好图形，再对图形做半切或全切，折曲成型后用双面胶和胶水固定于纸框内。4.作业提示单形加工纸张宜用素描纸，纸框可选用硬点的卡纸，要注意切、折手法的灵活运用。了解图形元素通过数量、尺度与组合方法创造空间形式美的一般规律。设计图例如图2-48和图2-49所示。项目七展开法半立体设计1.作业要求利用展开法制作完成纸的半立体设计。2.作业数量在8开大小的纸框内完成单体数量不低于20个的半立体设计。3.作业步骤先设计好一个或两个单体图形，然后在8开大小的纸框内完成单形的组合方法设计。4.作业提示基本单元的形态设计对组合方法有直接的影响，基本单元的组合数量会影响设计造型的表达效果。项目八骨架法半立体设计1.作业要求利用多种加工手法制作骨架富有变化的半立体设计。2.作业数量设计作品1幅，在8开大小的纸框内完成。3.作业步骤在素描纸上绘制设计好的图形，利用切、割、折、曲等手段加工图形，并用双面胶固定于硬质纸框内。4.作业提示关注骨架与局部造型在体、量上对形式感、整体感的影响。项目九蛇腹折半立体设计1.作业要求根据蛇腹折的基本形态，试进行蛇腹折变异造型设计制作。2.作业数量单幅，在8开大小的纸框内完成。3.作业步骤在素描纸的正反两面绘制设计好的图形，再对图形进行半切加工图形，并用双面胶固定于硬质纸框内。4.作业提示蛇腹折可以产生丰富、美观而实用的造型效果，设计要点在于基本图形的多种变化上。项目十层面排列设计1.作业要求选择一个主题概念，利用直面形或曲面形制作层面排列设计以表达这一概念。2.作业数量设计作品1件，限定在30×30×30（厘米）大小的空间内完成。3.作业步骤确立要表达的主题或概念，并从中抽象出基本的造型元素，利用恰当的组合方法把主题呈现出来。4.作业提示主题不宜复杂，层面排列是通过单体排列的数量与组合变化形成节奏和韵律等美感。观察作品的空间表现力是以单形形态的变化为主还是以组合的层次变化为主。项目十一层面组合设计练习一组1.作业要求设计一个卡接基本形，再组合出一组形态完整的空间造型。2.作业数量设计作品1件，约在30×30×30（厘米）大小的空间内完成。3.作业步骤设计一个基本形态，再对其不同部位进行水平、垂直或倾斜切口，用这个基本形态进行连续的卡接组合，形成立体的空间新形态。4.作业提示卡接的基本形态可以有模数大小的变化，卡接的切口设计要有利于形态的组合需要和空间新形态的塑造。

第三章线材构成【工学训练目标】从几何学意义来看，线是点移动的轨迹，只具有长度和位置两种基本属性。但从现实生活来看，线在空间中是占有一定体量的实体，对线材构成的学习，设计者首先需要了解线材的类别与特性，再根据线材构成的基本原理和制作方法塑造出丰富的空间立体形态。通过对线材构成的分类学习与实践，设计者需要达到增加对立体空间的感悟，加深对力学与结构的认知与理解，学会运用不同线材构成手段开展立体造型设计的目的。PAGE38在实体空间中，线是指相对于其横截面的宽度、厚度而言，具有明显长度特征的型材。显示生活中，人们能够发现许多具有线特征的物体，如电线、树枝（图3-1）、铁轨等，这些形态物有自然生成的，也有许多是人造的，它们都具有不同美感特征，而这些特征这正是设计者所需要关注的内容。线对形态的表达有其独特性，几何学意义上单根直线是不具有占据空间表现形体能力的。在现实操作中人们发现，线主要是通过相对延长或组合并达到一定数和量来实现表现空间物体形状、质量与态势功能的。例如图3-2，中国传统殿阁建筑大屋顶的飞檐效果，即是由角梁、椽子和飞子等线形材料有序组合构成的，形成了中国传统建筑独有的艺术特色。线有多种形态分类，其组合能够表现不同的节奏和韵律，给人以速度、方向、远近、情绪等丰富的情感体验。无论线如何千变万化，归根结底其基本形态都是直线或曲线，设计者需要重点把握的是这两种基本形态的变化及艺术表现特征。在线材构成中，虽然所用材料不同，但设计者要将线的特征在设计应用中体现出来，这样才能使线材构成所塑造出来的形体显得更加生动和具有感染力。线的不同形态所表现出的审美情感体验主要有以下特征：直线条——挺拔、坚定、势单力薄。垂直线条——积极向上、端正、严谨、纤细、敏锐。水平线——安定、平稳、连贯。斜线条——方向明确，具有富有动感、速度感、不稳定感。折线条——曲折、强劲有力，具有一定的攻击性、不安定性。曲线条——大弧度曲线流畅、舒展、饱满、柔和，重复的小弧度曲线蜿蜒、有韧性、缠绵、依附。第一节线材构成的材料与特点立体构成在训练中通常把相对而言以长度为特征的材料实体称为线材。就线材形态而言有粗细、长短、曲直、弧折之分；断面有圆、扁、方、棱之别；材质上有软硬、刚柔，光滑、粗糙等不同。经过比较归类，我们可以将所有构成线立体造型的材料分为两大类，即硬质材料和软质材料，这种材料特性的差异，使得线构成造型手段变化丰富，有利于营造与众不同的视觉形态与审美效果。一、线材构成的材料线材构成的材料包括硬质材料和软质材料。1.硬质材料硬质材料又称压缩材料，常用硬质材料包括木条、金属条、聚氯乙烯管（PVC管）、玻璃柱及其他金属等线材。在构成练习中，设计者还可选用铅笔、火柴、牙签、筷子或纸管等材料进行形态构成（图3-3）。2.软质材料软质材料又称拉力材料，常用软质材料有两类：一类是各类纤维材料，如棉、麻、丝、毛、化纤等加工而成软线或软绳；另一类是利用金属的延展性、韧性加工而成的线材，如铁丝、钢丝、电线、铜板、纸带（图3-4）等。二、线材构成的特点线材构成的特点主要体现在以下几个方面1.线材的截面由于材料的差异，线材的截面有圆形、方形、多边形等形状。因为材料体量的不同，线