2026秋初中人美版美术七年级上册第二单元 色彩魅力《3 诗意的色彩》教学设计

《诗意的色彩》教学设计课题诗意的色彩教材版本人美版七年级上册年级七年级课型造型·表现新授课课时1课时（45分钟）一、教材分析本节课选自人美版初中美术七年级上册第二单元《色彩魅力》第三课，属于"造型·表现"学习领域，是色彩基础知识学习的拓展延伸课程。本课核心围绕"色彩的情感表达"展开，引导学生感受不同色彩搭配传递的诗意意境，将色彩基础知识与审美表达相结合，帮助学生学会用色彩抒发个人情感，提升学生对色彩艺术的感知能力与表现能力，为后续的色彩创作学习奠定基础。二、核心素养目标1.图像识读：能够识别不同色调的色彩特征，准确分辨冷色调、暖色调、对比色调、和谐色调的视觉差异，说出不同色彩搭配带来的直观感受。2.美术表现：掌握色彩表达情感的基本方法，能够运用1-2种色彩搭配方式，创作一幅带有个人情感的小型色彩作品，表现特定的诗意意境。3.审美判断：能够结合生活场景与艺术作品，判断不同色彩搭配传递的情绪氛围，体会色彩蕴含的诗意美感，形成对色彩艺术的基础审美判断能力。4.创意实践：结合个人生活体验，尝试运用色彩表达独特的个人感受，在创作中融入自己对诗意场景的理解，体现个性化创意。5.文化理解：体会不同艺术作品中色彩表达的文化内涵，感受色彩作为情感表达媒介在艺术创作中的价值，理解色彩与人文情感之间的关联。三、教学重难点（一）教学重点认识不同色彩传递的情感特点，掌握和谐色彩与对比色彩的搭配方法，理解色彩如何营造诗意的意境。（二）教学难点能够结合个人情感体验，合理运用色彩搭配准确表现特定的诗意场景，实现情感与色彩的统一。四、教学方法1.情境教学法：创设诗意场景导入课堂，激发学生的学习兴趣，引导学生快速进入色彩感知情境。2.问题引导法：通过层层递进的问题，引导学生自主观察、思考色彩的情感特点，主动探究知识。3.示范教学法：现场演示简单的色彩创作步骤，让学生清晰掌握创作的基本流程，降低学习难度。4.小组讨论法：组织学生分组讨论不同色彩的情感表达，促进学生之间的思维碰撞，深化理解。五、教学过程（45分钟）（一）情境导入：猜一猜诗意色彩（5分钟）教师活动：1.教师提前准备四组不同色调的色块卡片：第一组是橙红、鹅黄、赭石色卡片；第二组是浅蓝、淡紫、青灰色卡片；第三组是墨绿、棕色、卡其色卡片；第四组是粉红、米白、浅灰色卡片。教师依次展示四组卡片，话术如下："同学们，上课了！今天老师带来了四组不同的色彩，请大家看一看，每组色彩分别会让你想到哪一句古诗？给大家两分钟时间思考，一会儿请同学起来分享。"2.学生思考后，教师点名邀请2-3名学生分享答案，话术："好，时间到，请第一排靠窗的这位同学来说说你的想法，大胆说没关系。"学生分享后，教师继续引导："你为什么会想到这句诗呀？能说说理由吗？"3.教师总结："刚才同学们都结合自己的感受给出了答案，橙红暖调让很多同学想到'日出江花红胜火'，浅蓝冷调想到'天街小雨润如酥'，其实每一种色彩都能传递不同的情绪，承载我们的情感，今天我们就一起来学习《诗意的色彩》，看看如何用色彩画出我们心中的诗意场景。"板书课题，导入新课。学生活动：观察色块，思考并分享自己的联想，跟随教师引导进入新课学习。（二）新知探究：说一说色彩情感（12分钟）1.初识色彩情感教师展示艺术家作品图片：凡·高《向日葵》、透纳《战舰无畏号》，提问话术："请大家观察这两幅作品，第一幅《向日葵》主要用了哪些色彩？给你什么样的感受？第二幅又用了哪些色彩，感受一样吗？"学生举手回答后，教师总结："没错，《向日葵》以黄、橙这类暖色调为主，给我们热情、明亮、充满活力的感觉；而《战舰无畏号》以蓝、灰冷色调为主，给我们宁静、开阔甚至带一点忧伤的感觉。不同的色彩本身就带有不同的情感倾向，暖色系往往传递温暖、热烈、积极的情绪，冷色系传递平静、清冷、悠远的情绪。"2.探究色彩搭配教师继续展示两幅作品：一幅是和谐色调的风景作品，一幅是对比色调的静物作品，组织学生四人为一小组讨论，讨论任务："请同学们用5分钟时间讨论两个问题：第一，这两幅作品的色彩搭配有什么不一样？第二，两种搭配分别给你什么样的感受？讨论结束后每个小组派一个代表发言。"小组讨论过程中，教师巡回查看，参与部分小组的讨论，引导学生围绕问题发言。讨论结束后，教师邀请小组代表发言，话术："好，时间到，请第三小组的代表来说说你们讨论的结果。"学生发言后，教师总结讲解："大家说得非常准确，第一幅作品用了色相相近、明度接近的色彩，比如不同深浅的绿、不同深浅的蓝，这种搭配我们叫做和谐搭配，和谐搭配给人平静、柔和、统一的美感，特别适合表现宁静、悠远的诗意场景；第二幅作品用了色相差距大的色彩，比如红和绿、黄和紫，这种搭配叫做对比搭配，对比搭配给人强烈、活泼、醒目的感受，适合表现热烈、明快的场景。我们在创作的时候，就可以根据自己想要表达的意境，选择不同的搭配方式。"（三）技法示范：学一学创作步骤（8分钟）教师现场进行水彩创作小稿示范，边操作边讲解：1."第一步我们要先确定主题和意境，比如我想要表现'空山新雨后'的诗意场景，这个场景是宁静、清新的，所以我们就选择蓝、绿为主的冷色调和谐搭配，这样就符合场景的氛围了。"2."第二步起稿，我们只需要用铅笔轻轻勾出简单的轮廓就可以，不用太精细，因为我们这张作品重点是色彩的表达，不需要复杂的造型。我这里简单画出山、树木和地面的轮廓就可以。"3."第三步铺大色，先用水把画纸打湿，从浅颜色开始铺，先铺天空的浅蓝，再铺远山的灰蓝，接下来铺树木的浅绿，铺的时候注意颜色的深浅变化，不用把颜色涂得太均匀，自然晕开的效果会更有诗意。"4."第四步调整细节，等颜色半干的时候，我们再加一点点深颜色表现树木的暗部和远山的层次，不用加太多细节，保留整体的色彩感觉就好，这样一幅表现'空山新雨后'的小色彩画就完成了。"示范结束后，教师展示完整作品，让学生清楚最终效果。（四）创作实践：画一画诗意场景（15分钟）1.布置任务教师明确创作要求，话术："接下来请同学们自己完成创作，老师给大家的要求是：第一，选择一句你最喜欢的写景古诗，提炼诗句的意境；第二，根据意境选择合适的色彩搭配，完成一张16开大小的色彩小稿，可以用彩铅、水彩、马克笔任何你手边的工具；第三，创作的时候思考你选择的色彩搭配和你想要表达的情感是不是匹配。给大家12分钟创作时间，现在开始。"2.巡回辅导学生创作过程中，教师巡回查看，针对不同层次的学生进行差异化辅导：对不会选择色彩的学生，引导提问："你想要表现的诗句是什么样的氛围？是热闹的还是宁静的？如果是宁静的，我们可以试试冷色调哦"；对色彩搭配不当的学生，提示："如果用对比色表现'野径云俱黑'的压抑氛围，会不会太跳了？换一换相近的深颜色试试呢"；对完成较快的学生，引导："你可以再加一点深浅变化，让你的画面层次更丰富哦。"（五）展示评价：品一品色彩诗意（3分钟）1.教师邀请3-4位学生把自己的作品拿到讲台上展示，先让其他同学猜一猜表现的是哪句诗，再由作者介绍自己的色彩搭配思路。话术："我们先请这位同学展示作品，大家猜猜他表现的是哪句诗？对不对？那请你自己说说你用了什么色彩搭配，想要表达什么感觉？"2.教师总结评价："今天同学们都非常棒，都能结合自己喜欢的诗句，选择合适的色彩搭配，把诗句里的诗意感觉用色彩表现出来，很多作品都很有个人想法，老师非常惊喜。"（六）课堂小结（2分钟）教师小结："今天这节课我们认识了色彩的情感特点，知道了和谐搭配和对比搭配不同的表现效果，也学会了用色彩表现诗意的场景，其实我们的生活中处处都有诗意的色彩，只要大家用心观察，就能发现更多色彩的美。"六、作业设计1.基础作业（全体学生完成）：完善课堂上的色彩小稿，整理好后交给老师。2.拓展作业（选做）：观察校园里你认为最有诗意的场景，用手机拍下这个场景的色彩，下节课