漫画基础及其技法 3

漫画彩绘技法第四章

综合画材漫画表现技法第四节干性画材与水性画材结合的绘制案例绘制案例(一)案例《小花仙2》(见图4-4-1；作者：郑梦帅)主要材料：300g阿诗细纹水彩纸、水彩、油性彩铅、留白液。主要工具：水彩笔、纸巾、水胶带。图4-4-1《小花仙2》

用铅笔绘制线稿，线稿应细致，线条应平滑有力，线条之间的疏密要拉开视觉关系。完成线稿之后，需要用水胶带把画纸牢牢地绷裱在画板上。图4-4-2《小花仙2》绘制步骤1

新手缺乏绘画经验，在使用水彩颜料绘画的时候，通常难以把控水与颜料之间的关系。在本案例中，在用水彩绘制人物皮肤之前，应用留白液遮盖住人物的眼睛，以便后续刻画。图4-4-3《小花仙2》绘制步骤2图4-4-4《小花仙2》绘制步骤3

绘制人物脸蛋时，可以在调色盘中加入少量玫瑰色水彩并点涂，以表现人物面部的红晕感。图4-4-5《小花仙2》绘制步骤4再用土黄色、中黄色绘制鸭子先生的身体暗部与部分羽毛的反光，最后用白色油画棒提亮鸭子先生额头的高光部分(

使用紫罗兰色、深棕色、普蓝色绘制人物的发髻底色。蘸取三种颜料在调色盘中调和，保持水彩笔尖湿润，直接绘制人物的发髻。图4-4-6《小花仙2》绘制步骤5

待第一遍绘制的发髻底色完全干透之后，用第二次调和出来的颜料，进一步刻画发髻的暗部细节。图4-4-7《小花仙2》绘制步骤6

，同时用浅灰色油画棒进一步调整鸭子先生身体的轮廓体积感，最后用黑色油画棒绘制鸭子先生的眼睛，并勾画出蝴蝶结的阴影部分。，同时用浅灰色油画棒进一步调整鸭子先生身体的轮廓体积感，最后用黑色油画棒绘制鸭子先生的眼睛，并勾画出蝴蝶结的阴影部分。图4-4-8《小花仙2》绘制步骤7

绘制人物发片底色，第一层使用上一环节调和好的颜料，用画笔蘸取足够量的水，浅浅地铺一层整体基调。第一遍铺色完成后，在头发区域半干未干的状态下，调和普兰色与玫瑰红色，绘制人物头发的暗部，一层一层地罩染，旨在表现头发的体积感。图4-3-8《鸭子先生》绘制步骤7

图4-4-9《小花仙2》绘制步骤8

在完成第二遍整体渲染之后，用画笔蘸取黑棕色水彩颜料，采用干画法强调发丝的细节和轮廓。，同时用浅灰色油画棒进一步调整鸭子先生身体的轮廓体积感，最后用黑色油画棒绘制鸭子先生的眼睛，并勾画出蝴蝶结的阴影部分。，同时用浅灰色油画棒进一步调整鸭子先生身体的轮廓体积感，最后用黑色油画棒绘制鸭子先生的眼睛，并勾画出蝴蝶结的阴影部分。图4-4-10《小花仙2》绘制步骤9

在绘制完成人物头发的整体和细节后，可以直接绘制人物的眼睛。人物眼睛也是有明暗关系的，所以也需要罩染两遍，先用浅棕色打底，再用普蓝色调和深红色绘制眼线及瞳孔。眼睛的高光可以用高光笔直接点出，也可以在第一遍铺底色的时候预留出高光的位置。绘制完成眼睛后，可以用油性彩色铅笔强调人物脸部的细节

绘制人物后脑上的花朵可使用玫瑰色与橘红色颜料。先用橘红色颜料铺底色，在画面半干未干的状态下，取另一支画笔蘸取玫瑰色颜料，绘制花瓣当中的重色花瓣，再调和墨绿色颜料强调花瓣的暗部，尽可能体现出花朵的层次感图4-4-11《小花仙2》绘制步骤10

对于人物后脑上的花叶子，可以事先用调色盘当中未干的花瓣粉色罩染一层，再蘸取绿色水彩颜料刻画叶子。图4-4-12《小花仙2》绘制步骤11

人物的头部绘制完成之后，可以绘制人物的飞带，注意冷暖色搭配，受光面为暖色，暗部为冷色。图4-4-13《小花仙2》绘制步骤12

在为人物的衣服铺底色之前，先用清水刷一遍，使画纸保持湿润的状态。图4-4-14《小花仙2》绘制步骤13

然后蘸取玫瑰红色，用点涂的技法绘制人物的袖口。绘制袖口尾端时，可以加入紫罗兰色，以中和暗部的颜色倾向，让画面看起来更具整体性，同时也能使袖口的颜色更通透。图4-4-15《小花仙2》绘制步骤14

生

根据上述绘制思路进一步绘制整体服装的底色。本案例的人物是中国古风仙女，在配色方面参考了古代女性服饰的黄色与蓝色的条纹颜色设计理念，所以第一层外袍的边缘用中黄色勾勒。图4-4-16《小花仙2》绘制步骤15

图4-4-17《小花仙2》绘制步骤16蘸取白色颜料，使用干画法，绘制花瓣的形状。图4-4-18《小花仙2》绘制步骤17

图4-4-19《小花仙2》绘制步骤18

对于人物后面的叶子，使用草绿色与橘黄色颜料调和绘制。图4-4-20《小花仙2》绘制步骤19

完成第一遍颜色铺染之后，用橘黄色彩铅勾勒叶片轮廓，并且强调叶片的细节变化，再用深绿色彩铅绘制叶脉的走向。图4-4-21《小花仙2》绘制步骤20

本案例选择用浅蓝色水彩来绘制花苞。先用天蓝色铺底色，在花苞颜料半干未干的状态下，用紫罗兰色绘制花苞的暗部。图4-4-22《小花仙2》绘制步骤21

然后用偏冷蓝色的、绿基调颜色勾画花苞的叶脉，以便进一步凸显前景的人物，并使冷色的花苞在视觉上看起来更远，从而拉开远、中、近景的视觉关系。图4-4-23《小花仙2》绘制步骤22

选取大红色、橘红色与中黄色颜料进行调和，为前景中最大的花朵铺底色。先用大红色颜料与中黄色颜料调和，在画笔吸饱水分的情况下，直接在花瓣上绘制。此时花瓣的颜色较浅，在花瓣半干未干的状态下，使用另一支画笔蘸取调色盘中的大红色颜料，直接绘制花瓣的暗部。图4-4-25《小花仙2》绘制步骤24图4-4-24《小花仙2》绘制步骤23

绘制每一片花瓣时，尽可能遵循近处为暖色调、远处为冷色调、近实远虚的绘画思路。绘制花瓣的外边缘时，可以先用中黄色颜料画一圈轮廓。在这层颜料半干未干的状态下，蘸取调和好的粉色颜料，进行融色绘制，注意保持画面的通透图4-4-26《小花仙2》绘制步骤25

在雕刻花瓣的同时，要预留出花蕊的位置。图4-4-27《小花仙2》绘制步骤26

根据上述绘制花瓣的思路，进一步加强花瓣暗部的雕刻。可以在花瓣完全干透之后，用紫罗兰色颜料混合玫瑰红色颜色，在暗部进行第二次罩染。图4-4-28《小花仙2》绘制步骤27

绘制大红花的叶子时，以草绿色为主色调。图4-3-28《小花仙1》绘制步骤9

用草绿色颜料加橘红色颜料并进行调和，绘制叶子的暗部，这种绘画方式可以让叶片的颜色倾向更丰富。图4-4-31《小花仙2》绘制步骤30图4-4-30《小花仙2》绘制步骤29

根据前述绘制蓝色花苞的思路，将另一个花苞绘制出来。同样要保持背景颜色为冷色调倾向，所以需要一次罩染，不要二次上色，以保持花苞的颜色纯度，旦不高于前景人物。图4-4-33《小花仙2》绘制步骤32图4-4-32《小花仙2》绘制步骤31

使用粉紫与黄蓝这两种对比鲜明的颜色绘制祥云。接着查看画面细节，丰富人物道具的刻画，在团扇上绘制降雪中的梅花。图4-4-35《小花仙2》绘制步骤34图4-4-34《小花仙2》绘制步骤33

图4-3-31《小花仙1》绘制步骤12

使用深棕色和普蓝色颜料绘制梅花的花瓣，再蘸取大红色颜料，采用干画法画出梅花的形状。待团扇完全干透之后，用白色彩铅画出树枝上的堆雪图4-4-37《小花仙2》绘制步骤36图4-4-36《小花仙2》绘制步骤35

使用棕红色彩铅丰富人物的面部细节，也可以用浅粉色彩铅为人物画上“眼影”图4-4-38《小花仙2》绘制步骤37

图4-4-39《小花仙2》绘制步骤38

用玫瑰红色彩铅强调人物服装的暗部细节，使得服装整体颜色倾向更加厚重，以增强画面的视觉冲击感。图4-4-41《小花仙2》绘制步骤40图4-4-40《小花仙2》绘制步骤39

使用深绿色彩铅调整画面中的叶子，画出叶子的脉络。图4-4-42《小花仙2》绘制步骤41

最后将画稿扫描到电脑中，调试整体细节，完成作品。图4-4-43《小花仙2》绘制步骤42(二)案例《鱼灯》(见图4-4-44；作者：郑梦帅)主要材料：400g阿诗细纹水彩纸、水彩、颜彩、墨水、油性彩铅、色粉笔。主要工具：剪刀、水胶带、留白液、水彩专用笔、乳白胶、硬毛刷、石膏底料、金箔纸、金箔专用胶水、棉签、牙签纸巾、油画尖头刮刀、透写台。图4-4-44《鱼灯》

创作拼贴画需要用到的工具较多，在开始绘制前，应准备好预期会使用到的绘画材料与工具。图4-4-45《鱼灯》绘制步骤1

图4-4-46《鱼灯》绘制步骤2

将石膏底料和水彩相结合，因两者特殊的物理特性的碰撞，能够凸显画面的质感，这种方法可以大面积应用于绘制背景，还可以用于绘制皮肤肌理或毛发，能够产生立体效果。图4-4-47《鱼灯》绘制步骤3

在绘制草稿前，应尽量多搜索一些素材，以寻找灵感和创意。做好准备后，可以先在电脑上绘制概念图。图4-4-48《鱼灯》绘制步骤4

本案例为拼贴画，所以在绘制线稿的时候，需要注意所有主体物的比例大小，保持在一个可控的区间，否则会导致喧宾夺主，影响画面整体的平衡。分清主次后，再逐一绘制线稿细节。图4-4-49《鱼灯》绘制步骤5

用透写台观察线稿主体比例与其他素材比例是否契合。图4-4-50《鱼灯》绘制步骤6

使用水彩绘画的难点在于把控颜料与水的比例，为了保证绘画效果，可以准备一张与画稿同材质的水彩纸用于试色。先用黄色颜料加水调和，为人物脸部皮肤铺底色；再用玫红色颜料加水调和，绘制脸蛋的颜色。图4-4-51《鱼灯》绘制步骤7

绘制虎头帽之前，应先在虎头帽区域刷一层清水。快速上色后，换颜彩绘制虎头帽的花纹。图4-4-52《鱼灯》绘制步骤8

查缺补漏，利用颜彩覆盖性强的特性，进一步绘制虎头帽的花纹细节。为了凸显虎头帽的立体感，可以在接近边缘的部分用橙红色补色，以加重暗影部分。图4-4-53《鱼灯》绘制步骤9

绘制云肩时，可以参考素材中云肩的配色，同时也要注意整体的人物色调。考虑到虎头帽的颜色偏暖，云肩的颜色应尽量偏冷、偏重，这样才能突出花纹细节，提高整体的协调性。图4-4-54《鱼灯》绘制步骤10

在绘制之前，应先刷一遍清水，然后使用橙黄色颜料快速铺底色，再使用橙红色颜料加重立体感。图4-4-55《鱼灯》绘制步骤11

运用上述绘制思路，绘制完成人物的头发与眼睛。这里需要注意的是，为了绘制出头发的空气感，需要预留高光部分，考虑到整体氛围，后期可以用色粉笔追加人物的光感，这里不再过多展示。添加一些散乱的发丝，用于凸显头发的蓬松感。图4-4-56《鱼灯》绘制步骤12

绘制虎头帽的绒毛部分时，可以使用石膏底料和水彩。石膏底料风干较慢，因此在这个步骤中应有耐心。这里需要注意的是，石膏干透后便不能修改纹理特征，为了确保最后的效果，可以先用油画尖头刮刀取一定量的石膏，铺垫第一层肌理图4-4-57《鱼灯》绘制步骤13

在使用刮刀绘制画面时，需要按照绒毛方向控制笔触。图4-4-58《鱼灯》绘制步骤14

取一只硬毛笔刷，在石膏半干的状态下，按照第一层肌理的方向绘制帽子的毛边。图4-4-59《鱼灯》绘制步骤15

图4-4-60《鱼灯》绘制步骤16

在等待石膏干透的同时，可以用彩铅再次完善人物脸部的阴影和五官等需要细致刻画的部分。图4-4-61《鱼灯》绘制步骤17

用深棕色或者深蓝色彩铅勾勒局部漏色部分，并丰富人物上半身的整体细节。图4-4-62《鱼灯》绘制步骤18

石膏干透后，会形成自然平滑的表面，结合运用水彩颜料，会产生非常明显的纹理细节。图4-4-63《鱼灯》绘制步骤19

经过多次调整后，完成人物整体的上色。待画面干透后，再用剪刀沿着边缘把人物剪下来。图4-4-64《鱼灯》绘制步骤20

用水彩绘制鱼头，观察画面整体，鱼头宜采用冷色调。具体绘制时，可以采用双色绘制法，用两支小号水彩笔各蘸取天蓝色和草绿色颜料，先用天蓝色颜料铺色，再立即用草绿色颜料画鱼头的后半部分。图4-4-65《鱼灯》绘制步骤21

鱼须上的两个圆球也可以采用双色绘制方法来绘制，用两支水彩笔蘸取柠檬黄色和橘红色颜料，先铺柠檬黄色，再补橘红色，鱼的额头也可以采用这种方法绘制。图4-4-66《鱼灯》绘制步骤22

绘制鱼鳃与鱼鳍时，为了呈现缤纷多彩的效果，可以同时准备多支小号水彩笔，蘸取同色系颜料，按照从冷色到暖色的顺序，从鱼头至鱼尾逐一上色。图4-4-67《鱼灯》绘制步骤23

在水彩颜料干透后，用油性彩铅继续绘制鱼胸鳍的纹理。这里需要注意的是，应把笔尖削尖，用鱼胸鳍颜色的补色彩铅去绘制细节和纹理走向。例如，如果鱼胸鳍的底色为粉红色，那么就可以选用蓝色或紫色彩铅绘制细节。图4-4-68《鱼灯》绘制步骤24

图4-4-69《鱼灯》绘制步骤25

为鱼鳞上色时，可以参考彩虹的颜色，从鱼鳃的暖色调到鱼尾的冷色调，逐一排布。鱼鳞的边缘应用亮色绘制，本案例采用暖黄色颜彩勾边，再用同色彩铅查找细节，补充漏色。图4-4-70《鱼灯》绘制步骤26

绘制鱼尾时，也采用鱼鳞的绘制思路，选取与鱼背鳍同色调的墨绿色。相较于鱼鳞的色彩斑斓，墨绿色更加沉稳，这样能够控制住鱼尾整体的颜色倾向，避免颜色过于跳跃，也能使画面更饱满、更有层次感。图4-4-71《鱼灯》绘制步骤27

尽量用鱼尾的补色绘制鱼尾的镂空花纹，这样可以增强鱼尾的空气感，避免因色调统一而使画面显得沉闷。两处镂空使用冷色系的色块来补充，这是为了中和画面的整体视觉效果。图4-4-72《鱼灯》绘制步骤28

利用岩彩绘制鱼鳞的边缘，再用油性彩铅丰富鱼尾的肌理走向，