（听赏）惊愕交响曲 第二乐章 （管弦乐合奏）教学设计小学音乐接力版六年级下册-接力版

（听赏）惊愕交响曲第二乐章（管弦乐合奏）教学设计小学音乐接力版六年级下册-接力版教学内容一、教学内容本课选自接力版小学音乐六年级下册第三单元“听赏与表现”，主要内容包括：海顿《G大调第九十四交响曲“惊愕”》第二乐章听赏。教材涵盖作品背景简介（海顿为唤醒打瞌睡观众创作）、音乐要素分析（平稳旋律与突然强奏的力度对比“惊愕”效果）、乐句结构认知（A-B-A’的简易结构，情绪从优美轻快到强烈的情感变化），以及通过图形谱、律动等方式引导学生感知管弦乐合奏的音色与形象。核心素养目标二、核心素养目标审美感知：感知《惊愕交响曲》第二乐章的力度对比（平稳旋律与突然强奏）、旋律特点及管弦乐音色变化，体会“惊愕”效果的趣味性。艺术表现：通过律动、图形谱等方式表现乐句情绪变化（优美轻快到强烈），增强音乐表现力。创意实践：用动作或声音创意表现音乐结构（A-B-A’），尝试合作表现音乐形象。文化理解：了解海顿创作背景，感受古典主义时期音乐风格，理解音乐与生活的联系。学习者分析三、学习者分析1.学生已经掌握了哪些相关知识：六年级学生在接力版教材中已通过前序单元学习，初步认识常见管弦乐器音色，能感知音乐的基本力度（强、弱）与速度变化，接触过图形谱、律动等表现方式，具备简单的乐句划分能力，为听赏“惊愕”效果的力度对比与结构认知奠定基础。2.学生的学习兴趣、能力和学习风格：学生对趣味性、互动性强的活动兴趣浓厚，喜欢通过游戏、肢体动作参与音乐体验；具备初步的音乐感知能力，能跟随音乐节奏律动，但抽象思维仍需直观支撑；学习风格多样，部分擅长听觉辨析，部分倾向肢体表现，部分偏好合作探究。3.学生可能遇到的困难和挑战：对“惊愕”乐章中突然强奏的力度对比细节感知不够敏锐，易忽略平稳旋律与强奏的戏剧性效果；A-B-A’结构中B段情绪转变（优美轻快到强烈）与结构对应关系理解可能模糊；管弦乐合奏中多种乐器音色的融合辨别存在难度，尤其是铜管与弦乐的音色区分；合作表现时，动作与音乐的节奏、情绪统一性易出现协调不足。教学资源四、教学资源软硬件资源：多媒体计算机、音响设备、管弦乐器图片/实物、图形谱卡片、黑板/白板。课程平台：学校智慧课堂教学平台。信息化资源：《惊愕交响曲》第二乐章完整音频、“惊愕”力度对比片段音频、弦乐与铜管乐器音色示例视频、A-B-A’结构动态演示动画。教学手段：律动体验、小组合作表现、图形谱分析、情境创设（模拟“惊愕”场景）。教学过程设计（一）导入环节：情境创设，激发兴趣（5分钟）

教师播放课前准备好的“音乐会瞌睡场景”音效（轻微鼾声、翻书声），提问：“同学们，如果你们在听音乐会时打瞌睡，会怎么办？”学生自由发言后，教师讲述：“18世纪，奥地利作曲家海顿发现贵族听音乐会时总打瞌睡，于是创作了一部‘惊醒’听众的作品，猜猜是什么？”引出课题——《惊愕交响曲》第二乐章。播放乐章开头30秒片段（平稳弱奏），提问：“这段音乐给你什么感觉？和你想的‘惊愕’一样吗？”学生描述感受（优美、平静），教师追问：“那‘惊愕’在哪里呢？让我们带着这个问题走进今天的音乐。”

（二）讲授新课：分步感知，突破重难点（25分钟）

1.整体感知，梳理结构（8分钟）

教师播放完整乐章音频，要求学生闭眼聆听，用手指比划音乐情绪变化。播放后提问：“音乐的情绪有几次明显变化？像什么结构？”学生回答“三次”“类似A-B-A”。教师出示A-B-A’图形谱（A段波浪线平稳，B段折线上扬，A’段波浪线稍高），结合图形谱讲解：“A段优美轻快，B段突然变化，A’段回归A段主题但更丰富，这就是古典主义常见的‘再现三段体’。”请学生用手指在图形谱上跟随音乐划动，指认A、B、A’段落。

2.聚焦“惊愕”，分析力度对比（10分钟）

教师播放A段（1-15小节）和B段（16-23小节“惊愕”处）片段，提问：“A段和B段的力度有什么不同？用动作怎么表现？”学生回答“A段弱，B段强”，教师出示力度记号（p-f），强调：“平稳的p（弱）到突然的f（强），就是‘惊愕’的秘诀！”分组体验：第一组用“轻轻拍腿”表现A段，第二组用“用力跺脚”表现B段，合奏片段，感受力度对比。教师追问：“为什么突然的强奏能让人‘惊愕’？生活中有没有类似的声音？”学生联系“打雷、门突然关上”等，理解“对比产生戏剧效果”。

3.辨析音色，感受管弦乐魅力（7分钟）

教师播放“惊愕”片段（B段强奏），提问：“强奏时主要用什么乐器？和A段有什么区别？”结合信息化资源（弦乐与铜管音色示例视频），学生听辨：A段弦乐（小提琴、中提琴）柔和，B段铜管（圆号、长号）雄壮。教师出示乐器图片，请学生模仿演奏姿势（弦乐持弓，铜管吹奏），再次聆听B段，边模仿边感受音色变化。

（三）巩固练习：合作表现，深化理解（10分钟）

1.小组创意表现（6分钟）

学生4人一组，选择“图形谱+动作”或“乐器模拟”方式表现A-B-A’结构。要求：A段用轻柔动作（如手臂波浪）+弦乐模拟（拉弓动作），B段用强烈动作（如跳跃）+铜管模拟（吹奏动作），A’段回归A段动作但幅度加大。教师巡视指导，提醒动作与音乐情绪、力度的匹配。

2.互评与讨论（4分钟）

各组展示后，学生用“贴纸”投票（“最符合结构”“最有创意”“力度对比最明显”）。教师提问：“哪组的B段让你‘惊愕’？为什么？”“除了力度，还有什么让音乐有变化？”学生总结“速度、音色、情绪”，教师补充：“古典主义音乐正是通过这些要素的巧妙组合，让音乐富有生命力。”

（四）总结拓展：联系生活，升华素养（5分钟）

教师引导学生回顾：“今天我们通过《惊愕交响曲》学到了什么？”学生回答“三段体结构”“力度对比”“弦乐与铜管音色”。教师总结：“海顿用音乐‘开玩笑’，告诉我们对比带来惊喜；其实生活中，平静与惊喜、弱与强的变化，也让生活更有趣。课后请大家观察生活中的‘声音对比’，下节课分享。”播放乐章片段，学生随音乐律动离开教室。教师随笔Xx教学资源拓展一、拓展资源

1.作品延伸：海顿《G大调第九十四交响曲“惊愕”》其他乐章片段，如第一乐章活泼的快板，感受古典主义交响乐的四个乐章结构特点；对比聆听《F大调第八十三交响曲“母鸡”》第三乐章，通过模仿母鸡叫声的旋律，体会海顿音乐中的幽默与生活化表达。

2.音乐要素深化：贝多芬《c小调第五交响曲“命运”》第一乐章开头“命运动机”（短短短长节奏型），分析其力度（ff）与《惊愕》第二乐章强奏（f）在表现戏剧性效果上的异同；莫扎特《g小调第四十交响曲》第一乐章，感受弦乐与木管音色在力度渐弱时的细腻变化，对比《惊愕》中铜管强奏的冲击力。

3.结构认知：舒伯特《摇篮曲》A-B-A’结构，分析其主歌与副歌的旋律重复与变化，理解“再现”在音乐中的情感统一作用；中国民歌《茉莉花》的变奏版本，感受同一主题在不同段落中的装饰音与节奏变化，对比《惊愕》A段主题在A’段的丰富处理。

4.管弦乐音色：柴可夫斯基《天鹅湖》第三幕“场景音乐”，聆听弦乐群（小提琴、中提琴）抒情的旋律与圆号、长号辉煌的合奏，辨析铜管与弦乐在表现“辉煌”与“优美”时的音色差异；普罗科菲耶夫《彼得与狼》中“狼”的主题（大管低沉音色）与“小鸟”的主题（长笛高亢音色），巩固对不同乐器音色的听辨能力。

5.文化背景：古典主义时期音乐风格简介，如“均衡”“清晰”“理性”的特点，对比巴洛克时期（巴赫）复调音乐的复杂与浪漫主义时期（贝多芬）情感的强烈，理解海顿作为“交响乐之父”在确立古典主义音乐规范中的作用；18世纪欧洲贵族音乐生活场景描述，如宫廷音乐会礼仪、贵族对音乐的需求，解释《惊愕》创作的社会背景。

二、拓展建议

1.实践体验：用家庭物品模拟管弦乐音色，如用橡皮筋绷在盒子上模拟弦乐（拉动发声），用吸管剪成不同长度模拟木管（吹奏发声），用塑料瓶装豆子摇晃模拟打击乐，组合表现A-B-A结构，A段用弦乐模拟轻柔旋律，B段用打击乐模拟强奏效果，A’段回归弦乐并加入模拟铜管（用纸卷成喇叭状吹奏）。

2.创作表现：以“生活中的惊喜”为主题，创作一段8小节的旋律，用图形谱记录（如波浪线表示平稳，折线表示突然变化），标注力度记号（p、f），用身体打击乐（拍腿、跺脚）或简单乐器（口风琴、三角铁）表现，尝试在第三小节加入“惊愕”效果（突然强奏）。

3.聆听对比：对比聆听海顿《惊愕》第二乐章与《告别交响曲》第二乐章结尾（乐器逐个退出至休止），记录两首作品在力度变化（p-f与f-p）和情感表达（惊喜与不舍）上的不同，思考“对比”在音乐情感中的作用，写一段50字左右的听后感。

4.生活联系：观察一天中的声音对比，如清晨鸟鸣（弱）到闹钟响起（强）、轻声说话（p）到大声呼喊（f），用文字或图画记录至少3组，尝试用“弱-强”或“强-弱”描述，理解音乐中的力度变化源于生活。

5.文化探究：查阅海顿生平故事，重点了解他担任埃斯泰尔哈齐宫廷乐长时的经历（如为贵族创作娱乐音乐、乐队成员的生活），结合《惊愕》的创作背景，写一段话（100字左右）说明“为什么海顿会用音乐‘惊醒’听众”。教师随笔Xx课后作业1.听辨题：听《惊愕交响曲》第二乐章片段，标注力度变化（p/f）。示例：A段第1-8小节（），B段第16-23小节（）。答案：p；f。

2.结构题：写出乐章的A-B-A’结构对应段落情绪。示例：A段（），B段（），A’段（）。答案：优美轻快；强烈惊愕；回归主题稍丰富。

3.音色题：听辨乐器，将弦乐、铜管填入对应段落。示例：A段主要乐器（），B段主要乐器（）。答案：弦乐（小提琴/中提琴）；铜管（圆号/长号）。

4.创作题：以“安静到突然”为主题，用图形谱表现4小节旋律（p→f）。示例：第1-2小节（），第3-4小节（）。答案：波浪线（平稳）；折线（上扬）。

5.背景题：简述海顿创作《惊愕》的原因。答案：为唤醒听音乐会时打瞌睡的贵族观众。内容逻辑关系①音乐要素与结构认知：重点知识点——力度对比（p与f）、A-B-A’三段体结构、旋律平稳与突变的特点。关键词句——“惊愕效果源于力度突变”“A段优美轻弱，B段强烈惊愕，A’段回归主题”“古典主义音乐结构的清晰与均衡”。

②表现手法与情感表达：重点知识点——戏剧性对比、管弦乐音色运用（弦乐与铜管）、幽默趣味性。关键词句——“弦乐表现柔和，铜管强化冲击力”“生活化创作动机（唤醒听众）”“音乐通过对比传递情感变化”。

③教学逻辑与素养发展：重点知识点——分步感知（整体聆听→要素分析→结构梳理）、合作表现（动作/图形谱）、创意迁移（生活联系）。关键词句——“从听觉体验到肢体表现，深化审美感知”“小组合作强化艺术表现”“拓展生活场景，理解音乐与生活的关联”。教学评价1.课堂评价：通过提问检测学生对“惊愕”效果的理解，如“B段强奏与A段弱奏的对比让你联想到什么生活场景？”，观察学生用动作表现力度对比（轻柔拍腿与用力跺脚）的准确性，以及小组合作表现A-B-A’结构时的协调性。在音色辨析环节，通过“B段主要乐器是什么？”等提问，了解学生对弦乐与铜管音色的掌握情况。课堂测试环节，播放乐章片段，要求学生即时标注力度记号（p/f）或划分段落，统计正确率，对错误率高的知识点（如A’段情绪变化）进行二次讲解。

2.作业评价：批改课后作业时，重点关注听辨题中力度标注（p/f）的准确性，结