《听赏 老簧调》教学设计2026-2027学年苏少版（简谱）六年级上册音乐

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《老簧调》【教学内容】听赏钢琴独奏《老簧调》（徐振民编曲），感受快板、活跃地的音乐情绪；仔细听辨钢琴独奏中《推呀拉呀转又转》的旋律主题一共出现了几次、每次都有怎样的变化，体会中国戏曲曲调被改编为钢琴作品后的独特韵味。【教材分析】《老簧调》是一首钢琴独奏曲，由徐振民编曲，教材以"听赏"形式呈现，并明确标注速度情绪为"快板，活跃地"。这首曲子巧妙地把前一课锡剧《双推磨》选段《推呀拉呀转又转》所用的锡剧基本调"老簧调"，移植到钢琴上，让西洋乐器奏出江南地方戏的味道。教材在"听赏"栏目设计了一项极富层次的听辨任务：仔细听辨钢琴独奏《老簧调》中的《推呀拉呀转又转》旋律，这个主题一共出现了几次？每次都有怎样的变化？这与第一单元听赏《紫竹调》"主题出现了几次"的要求一脉相承，但要求更高——不仅要数次数，还要听出每次出现时的变化：主题可能在左手低音区浑厚地响起，也可能在右手高音区明亮地响起，可能是原汁原味的呈示，也可能被加花、变奏、转调、织体加厚，钢琴的多种音色和音区被用来模拟戏曲唱腔与伴奏。这种"同一主题、多次变奏"的结构，正是引导六年级学生发展主题听辨与变奏比较能力的好材料。教材并在前一课已介绍锡剧"流行于沪宁沿线、国家级非物质文化遗产"的基础上，让学生进一步看到：传统戏曲曲调不仅能在戏台上唱，还能被改编成钢琴曲走进音乐厅——这既是对《老簧调》这一锡剧曲调的再认识，也是对"民族音乐如何在当代创新传播"的一次生动启蒙。本单元"曲为戏魂"以"那钢琴也来演奏锡剧的老簧调"为引，本课正是回应这句引语，让学生亲眼看见、亲耳听到钢琴如何为戏曲"代言"。【学情分析】六年级学生在第一单元听赏《紫竹调》时已有过"数主题出现几次"的经验，但那是在江南丝竹的民族乐器合奏中听；本课换成钢琴独奏，主题藏在更多变奏和织体变化里，追踪难度明显加大。学生初听《老簧调》的钢琴时，容易被华丽的钢琴技巧吸引，只顾着觉得"弹得真快、真热闹"，忘了去数主题、辨变化。他们在前一课刚熟悉《推呀拉呀转又转》的旋律，这是有利条件——只要提醒他们把上节课的旋律"装进耳朵"，就能在钢琴曲中认出它来。学生对"钢琴曲改编中国戏曲曲调"这种中西结合的形式觉得新鲜，但未必能自觉说出变化在哪里：是变快了、变厚了，还是换了个音区、加了花。需要教师用主题先唱熟、用图谱或手势辅助追踪、用段落对比的方法，把抽象的"每次都有变化"变得具体可辨。此外，学生已具备一定的钢琴或键盘视觉经验，对左右手、高低音区有概念，可以引导他们借助"左手弹主题、右手弹主题"的意象去听辨。这一课既是听赏课，也是一次听赏方法的迁移——把在《紫竹调》《追梦的红船》中练过的"追踪主题"本领，用到更复杂的钢琴变奏里，使学生的听赏能力在六年级得到切实提升。教师可在课堂上安排一次"听赏方法回顾"，让学生自己说一说：我们是怎样在复杂的钢琴曲里找到那支老簧调的，把隐性的方法变成显性的经验。【教学目标】审美感知完整聆听钢琴独奏《老簧调》，感受快板、活跃地的音乐情绪，能在反复聆听中追踪《推呀拉呀转又转》主题旋律的出现，说出每次出现时在音区、音色或织体上的变化。艺术表现能用轻快活跃的声音哼唱《老簧调》中的锡剧主题旋律，做到节奏轻快、气息灵活；并能随音乐用手势区分主题在高音区（明亮）与低音区（浑厚）的不同呈现。创意实践结合"主题每次都有变化"的听辨发现，与同伴交流自己听出的变化，尝试用简单的图谱或线条把主题出现的次数和变化画出来，在比较中体会变奏的趣味。文化理解了解《老簧调》由锡剧曲调改编为钢琴作品的创作路径，体会中国传统戏曲音乐与西洋乐器结合所产生的新韵味，感受民族音乐在当代被创新传承、走向更广阔舞台的活力。【教学重难点】（一）教学重点感受《老簧调》快板活跃的情绪，在钢琴独奏中听辨出《推呀拉呀转又转》主题旋律的多次出现，体会钢琴演奏锡剧曲调的中西结合之美。（二）教学难点在多变奏、多织体的钢琴织体中追踪同一主题，准确说出每次出现时的变化（音区高低、音色明暗、织体繁简），而非仅停留在"好听、热闹、弹得快"的表层感受上。【教学准备】钢琴独奏《老簧调》音频、前一课《推呀拉呀转又转》锡剧录音片段、《老簧调》主题旋律谱、钢琴高低音区图示（左右手、高低音区）、用以追踪主题次数与变化的图谱卡、徐振民编曲的简短介绍。课前在黑板上画出主题出现次数的记录格。【教学过程】一、回顾导入，再现老簧调教师：谈话导入：上节课我们听了锡剧《推呀拉呀转又转》，用无锡方言唱过它。还记得这段旋律吗？播放《推呀拉呀转又转》锡剧录音片段，带学生一起把《老簧调》主题哼唱一两遍。接着说：今天，我们请一架钢琴来把这段老簧调弹一弹，听听会变成什么样子。播放钢琴独奏《老簧调》完整初听。预设：学生一听就认出主题，兴奋地跟着哼唱。初听钢琴版后回答："是我们上节课那段老簧调！""但变成钢琴弹的，快多了、热闹多了，像一群人在跳舞。"学生迅速把新旧旋律联系起来。设计意图：用前一课锡剧主题导入，先把熟悉的旋律"装进耳朵"，为在钢琴曲中追踪主题做听觉储备，用"钢琴弹会变成什么样"制造悬念，对应审美感知目标。二、核心任务，追踪主题教师：结合教材布置核心任务：仔细听钢琴独奏，我们上节课那段《老簧调》主题，在曲子里一共出现了几次？老师在它每次出现时会在黑板上记一笔。完整播放，教师随主题出现打手势、做记录。听完后和学生一起数：到底出现了几次？预设：学生专注聆听，有的在心里默数。听完交流数法不一；经教师逐次手势提示后，学生能较为一致地数出主题多次反复出现，并感到"每次好像都不太一样"。设计意图：落实教材"主题出现几次"的听辨任务，用手势和记录把抽象的追踪变成可操作的活动，发展学生在变奏织体中捕捉主题的能力，为下一步"听变化"铺垫。三、分段细听，辨出变化教师：结合教材"每次都有怎样的变化"，再次分段聆听，引导学生比较：主题这一次是在高音区弹得亮亮的，还是在低音区弹得厚厚的？是简简单单弹出来，还是加了很多花、织体变厚了？出示钢琴高低音区图，帮学生用"左手低音""右手高音"去听辨。预设：学生对照高低音区图聆听后回答："有一次主题在低音区，嗡嗡的、很沉。""有一次在高音区，很亮、像笛声。"学生渐渐能说出"变快了""加了花""更热闹了"等变化，听辨越来越细。设计意图：把教材"听每次变化"这一难点落到音区、织体的具体听辨上，发展学生对钢琴织体变化的分辨能力，突破难点，落实审美感知。四、哼唱主题，画变奏图教师：教师在钢琴上用高低音区各弹一遍主题，带学生用轻快活跃的声音哼唱，并用手势表现高音区明亮、低音区浑厚。布置合作任务：两人一组，把刚才听出的"主题出现几次、每次怎么变"，用简单的图谱或线条画出来——高的地方画高，热闹的地方画密。预设：学生哼唱时用手势区分高低音区。小组合作画变奏图，有的把几次主题画成高低起伏的线条，有的用疏密表示织体繁简，画完互相介绍："这一次最热闹，我画得最密。"设计意图：把听觉发现转化为哼唱与视觉图谱，落实艺术表现与创意实践，让学生在画与说中梳理变奏结构，加深对主题与变奏关系的理解。五、交流总结，中西和鸣教师：组织各组展示自己画的变奏图，引导互评"主题次数画对了吗、高低变化表现出来了吗"。教师小结：老簧调本是锡剧里的一段老调子，现在被一架钢琴弹出来，照样热闹、照样有江南味——这说明我们的民族音乐，既能在戏台上唱，也能在钢琴上飞，还能走到全世界。最后随音乐再轻快地哼唱主题。预设：学生展示图谱，交流热烈。小结后说："原来老调子也能变成这么好听的钢琴曲。"学生对民族音乐的当代表现有了新认识，随音乐哼唱时神