美术基础教学教案

课程教案202-202第一学年第一学期课程编号课程名称美术基础授课教师学校名称美术基础课程授课教案教学单位专业（方向）名称幼儿保育学习情境美术基础概述子学习情境1.绘画艺术与雕塑艺术；2.工艺美术与建筑艺术；3.摄影艺术与书法艺术。授课题目美术基础概述学时：2授课学期第一学期授课进度第1次课教学目标知识：了解绘画艺术、雕塑艺术、工艺美术、建筑艺术、摄影艺术和书法艺术的概念和分类。能力：能够简单分析美术作品的种类和特点。教学重点重点讲述美术基础知识，美术的概念和美术的分类。教学难点培养学生对美的感受能力和审美能力。教学方法案例法、引导法、提问法、讨论法、多媒体教学等。教学手段资料展示、师生互动交流、参考素材共享等材料与工具参考图片、书籍、多媒体教学等教学步骤设计步骤时间主要任务教师活动学生活动第一步（5分钟）知识点导入讲授课程师生互动第二步（55分钟）欣赏过程中讲授理论知识讲授课程师生互动第三步（20分钟）讨论引导参与师生互动第四步（10分钟）教师总结教师总结教师总结具体教学过程（含讲解内容）教学步骤：第一步：知识点导入部分（5分钟）一、美术的基本概念教师通过多媒体，展示绘画、工艺美术、雕塑、建筑等图片。教师对学生提出问题：什么是美术？美术的概念包括什么？学生回答：画的画、做的工艺品、雕塑和房子等等。参考教材回答：美术指的是以物质为媒介，塑造可观的静止的，占有一定平面或者立体空间的艺术形象，并且具有可视性的艺术。它是反映自然和社会生活，表达艺术家思想观念和情感的一种艺术活动，又被称为造型艺术或视觉艺术。第二步：讲授理论知识部分（55分钟）按照绘画的工具和技能不同，绘画可以分为中国画、油画、版画、水粉画、水彩画、素描、速写等；从表现题材上又分为人物、动物、风景、静物等。模块一绘画与雕塑艺术一、绘画艺术绘画是美术的重要组成部分，是造型艺术中最主要的一种艺术形式，它是用线条和色彩在二维空间（平面）里描绘、塑造形态的一种美术种类，它也是所有画种的品类及其样式、形式的总称。按照绘画的工具和技能不同，绘画可以分为中国画、油画、版画、水粉画、水彩画、素描、速写等；从表现题材上又分为人物、动物、风景、静物等。

分别欣赏：中国画、油画、版画、水粉、水彩画、素描、速写作品二、雕塑艺术雕塑是用特定材料制作出具有实体形象、以表达思想感情的一种艺术形式。

雕塑的种类可以从不同角度来划分。从制作工艺来分，雕塑可分为雕和塑。雕是从完整而坚固的坯体上把多余部分删削、挖凿掉，如石雕、木雕、玉雕等，塑是用具有粘结性的材料联接、构成为所需要的形体，如泥塑、陶塑等。欣赏雕塑作品模块二工艺与建筑艺术一、工艺美术工艺美术是指日常生活用品经过艺术化处理以后，使之具有强烈的审美价值的产品。工艺美术分为实用工艺美术和陈设欣赏的工艺美术。欣赏工艺美术作品二、建筑艺术建筑是建筑物和构筑物的统称。是人类用砖、石、瓦、木、铁等物质材料在固定的地理位置上修建或构筑内外空间、用来居住和活动等的艺术。建筑艺术是使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和形式美，体现出民族性和时代感。是实用性与审美性相结合的艺术。欣赏建筑作品模块三摄影与书法艺术一、摄影艺术摄影是指用使用某种专门设备进行影像记录的过程，通常使用数码照相机或者机械照相机进行摄影。纪实摄影就是记录现实生活，如实的反映拍摄者所看到的，具有记录和保持的历史价值。它具有很强的客观性及具较强的艺术性。欣赏摄影作品书法艺术书法是指以文房四宝为工具抒发情感的一门艺术。工具的特殊性是书法艺术特殊性的一个重要方面。借助文房四宝为工具，充分体现工具的性能，是书法技法的重要组成部分。离开文房四宝，书法艺术便无从谈起。书法是中国上下五千年来的优秀文化传统，它与中国文化相表里，与中华民族精神成一体，有着深厚的文化内涵，是世界艺术之林的奇葩。欣赏书法作品第三步：教师提出问题，引导学生进行讨论部分（20分钟）1.美术涵盖哪些内容？绘画的种类有哪些？2.工艺美术对人们生活的重要性有哪些？举例说明。3.简单分析建筑艺术和雕塑艺术的共同点和不同点。第四步：教师总结部分（10分钟）今天我们通过一些图片的赏析，我们了解了中国画、油画、版画、水粉画、水彩画、素描、速写、雕塑、建筑等与美术的基础知识，认识到学习美术能够丰富和扩大同学们的知识领域，提高大家的艺术素养及审美能力，唤起民族自豪感，激发同学们对生活的热爱。回顾优秀作品，重点阐述本节课知识概念，加强同学们的印象。作业或课后任务思考：1.美术涵盖哪些内容？绘画的种类有哪些？

2.举例说明工艺美术对人们生活的重要性。

3.简单分析建筑艺术和雕塑艺术的共同点和不同点。

效果分析及改进措施

课程教案202-202第一学年第一学期课程编号课程名称美术基础授课教师学院名称美术基础课程授课教案教学单位专业（方向）名称幼儿保育学习情境造型基础子学习情境线描授课题目线描学时：2授课学期第一学期授课进度第2次课教学目标知识：了解线描基础知识能力：掌握线描的基本构成，完成点、线、面构成的图形。教学重点学习线描的技巧，准确把握各种基本形与特点及点、面、线的画法。教学难点熟悉并掌握线描技巧，完成点、线、面构成的图形。教学方法案例法、引导法、提问法、讨论法、多媒体教学等。教学手段资料展示、师生互动交流、参考素材共享等材料与工具参考图片、书籍、多媒体教学等教学步骤设计步骤时间主要任务教师活动学生活动第一步（5分钟）知识点导入讲授课程师生互动第二步（20分钟）讲授理论知识讲授课程师生互动第三步（10分钟）教师范例教师示范师生互动第四步（50分钟）课堂练习教师指导学生实践第五步（5分钟）教师总结师生互动教师总结具体教学过程（含讲解内容）教学步骤第一步：知识点导入（5分钟）教师展示线描画，引入知识点。第二步：讲授理论知识（20分钟）模块一线描一、造型三要素造型三要素是指点、线、面。点是一切图形的基础。点的大小、疏密、聚散可以使绘画整体效果表现出韵律美。点的形状分为规则的点和不规则的点。规则的点如圆点、波浪点、桃心点、圈点等，不规则的点是指自由随意画出的不规则形的点，如雨点、沙点、十字点、竖线点等。线是由无数个点有规律地移动、连接而成的，它比点长，比面窄。相对于点和面而言，线是最活跃的、具有独特个性的、富有变化的造型构成要素。在造型表现中，人们用线的曲直、粗细、刚柔来表现物体造型的艺术美。线的形态一般分为直线（如横线、斜线、虚线、方格线等）和曲线（如凹凸线、波浪线、弧线、回形线等）。面是由无数的线组成的，是线移动的轨迹，是构成各种可视形态的最基本的形。它有长度、宽度，无厚度，是体的表面。与点、线相比，面的表现能力更占优势，给人以明确、突出的感觉。各种不同的线的闭合构成了各种不同形态的面，涵盖有机面、几何形面、偶然的面等。二、基本几何形基本几何形是指圆形、三角形、多边形和方形等，把这些形有机地结合起来，可以形成平面形画。点、线、面的不同组织形式可产生不同的视觉效果，可形成动感、纵深空间感和新的图形，这些图形具有很强的视觉冲击力。第三步：教师范例（20分钟）教师示范点线面的组合第四步：课堂练习（50分钟）点的练习线的练习

线的种类有：横线，竖线，曲线，斜线，波浪线等。线的练习先以短横，竖线逐步过渡到长的横，竖线的练习，再进入到多种综合线的练习。

面的练习用简练的笔法，将线组合成各种面，进行练习。第五步：教师总结（5分钟）今天我们学习了线描的基本知识，包括线描的造型三要素和基本几何形的相关知识，通过练习，初步掌握了点线面的绘画方法。作业或课后任务1.完成一幅以点、线、面为基础构成的图形。2.完成一幅以点和线或点和面、线和面为基础构成的图形。效果分析及改进措施

课程教案202-202第一学年第一学期课程编号课程名称美术基础授课教师学院名称美术基础课程授课教案教学单位专业（方向）名称幼儿保育学习情境造型基础子学习情境线描画授课题目线描画学时：2授课学期第一学期授课进度第3次课教学目标知识：了解线描画基础知识能力：掌握正确的创作步骤进行儿童线描画创作。教学重点学习线描画的构图、丰富线条、添加、完善画面等方法。教学难点熟悉并掌握儿童线描画创作的方法。教学方法案例法、引导法、提问法、讨论法、多媒体教学等。教学手段资料展示、师生互动交流、参考素材共享等材料与工具参考图片、书籍、多媒体教学等教学步骤设计步骤时间主要任务教师活动学生活动第一步（5分钟）知识点导入讲授课程师生互动第二步（20分钟）讲授理论知识讲授课程师生互动第三步（10分钟）教师范例教师示范师生互动第四步（50分钟）课堂练习教师指导学生实践第五步（5分钟）教师总结师生互动教师总结具体教学过程（含讲解内容）教学步骤第一步：知识点导入（5分钟）回忆线描相关知识，引入新知识点。第二步：讲授理论知识（20分钟）模块二线描画一、线描画概述线是线描画最基本的造型语言。线描画是指单纯用线来描绘对象的一种绘画方式，是最古老、最原始的一种绘画方式。它通过点、线、面，黑、白、灰以及基本形等造型要素的综合运用，把内容、形式、技法及情感结合在一起来表现所要绘画的对象，由从点到线的千变万化所构成的面表现出丰富多彩的层次，从而形成黑、白、灰画面的一种效果。有了黑、白、灰的层次变化，线描画才能更丰富多彩。在儿童绘画中，线描画是一种最基本，也是最容易表达的绘画形式。线描画作画的工具和材料都比较简单，任何一种笔和任何材质的纸张都可以画。使用的笔包括钢笔、铅笔、针管笔、水性笔、勾线笔、毛笔等，纸包括打印纸、卡纸、吹塑纸、素描纸、水粉纸等。二、线描画的分类根据绘画对象的不同，线描画可以分为植物线描画、动物线描画、人物线描画、静物线描画、建筑风景线描画等。三、线描画的创作步骤1.构图要根据写实物体、主题或者命题考虑画面内容，进行布局安排，确定构图位置。可用铅笔起稿，勾画轮廓，先画主体轮廓，再画背景轮廓。2.丰富线条根据构思内容，在构图的基础上丰富形象线条，注意要抓住所画物体的外形特征。3.添加对形象进行神态、衣饰花纹等刻画、填充，要注意层次、疏密。4.完善画面反复审视画面，对画面进行调整、补充，进一步完善画面。第三步：教师范例（10分钟）教师示范儿童线描画局部第四步：课堂练习（50分钟）线描画临摹第五步：教师总结（5分钟）今天我们学习了线描画的基本知识，包括线描的构图、丰富线条、添加、完善画面等方法。利用这些方法，创作儿童线描画。作业或课后任务1.选择一幅线描画进行临摹。2.画一幅儿童画线描。效果分析及改进措施

课程教案202-202第一学年第一学期课程编号课程名称美术基础授课教师学院名称美术基础课程授课教案教学单位专业（方向）名称幼儿保育学习情境造型基础子学习情境素描授课题目素描（1）学时：2授课学期第一学期授课进度第4次课教学目标知识：了解素描的基本概念；了解素描工具及素描工具的使用方法；了解学习素描应注意的一些事项；掌握素描绘画的方法。能力：通过学习素描绘画锻炼学生的观察能力、构图能力、造型等表现能力。教学重点重点讲述素描基础知识、素描的透视原理和结构素描的技巧和作画方法。教学难点学生对观察力、构图能力、造型能力的掌握。教学方法案例法、引导法、多媒体教学等。教学手段资料展示、师生互动交流、参考素材共享等材料与工具参考图片、书籍、多媒体教学等教学步骤设计步骤时间主要任务教师活动学生活动第一步（5分钟）知识点导入讲授课程师生互动第二步（30分钟）讲授理论知识讲授课程师生互动第三步（10分钟）欣赏范例讲授课程师生互动第四步（40分钟）课堂练习教师指导学生实践第五步（5分钟）教师总结教师总结教师总结具体教学过程（含讲解内容）教学步骤第一步：知识点导入（5分钟）教师用多媒体展示素描作品范例。使同学们通过作品，知道本节课的主要知识点为素描。第二步：讲授理论知识（30分钟）素描的概念和特点教师提问：大家知道什么是素描吗？一幅美术作品应该如何定义为素描呢？学生举手回答问题。教师：素描是指用单一的颜色去塑造物体的形象，利用线条和明暗体积描绘出物体形状。（一）学习素描的意义和目的树立正确的审美观，提升审美的能力，培养正确的观察方法，提高造型能力和艺术创造力。素描是造型艺术的基础。初学者需要在素描练习的过程中学会准确地把握物体的形，理解结构体积的表现方式，以及物体的空间、虚实等处理方式，提高造型能力。（二）素描工具老师提问：画素描常用哪些绘画工具呢？学生：铅笔、橡皮、小刀、素描纸、炭笔等等。教师引入，部分同学答案，讲述素描的常用工具有铅笔、橡皮、素描纸、画板、小刀等。简要介绍每样绘画工具的特点及使用方法。（三）握笔1.刻画细节的握笔素描中刻画细节时的握笔与写字时的握笔一样，用拇指、食指、中指捏住笔进行刻画。2.画排线的握笔素描中画排线时，用拇指和食指握住笔的前端，中指与无名指辅助控制笔进行刻画。3.起形的握笔进行素描起形时，用拇指和食指握住笔杆的中间或后部，笔杆的后端置于手掌中间。（四）素描的作画姿势素描的作画姿势有站姿和坐姿。（五）素描中的线条在素描中，线是塑形、表现明暗体积的重要手段，想要学好素描，线条练习是必不可少的。在绘画过程中，可以借助轮廓线、中心线、辅助线来打形，也可以利用线的长短、虚实来表现所描绘对象的体积等。二、透视（一）透视的概念透视是一种视觉现象，人眼望向物体的角度不同时，会产生看到的物体近大远小、近实远虚的效果。（二）透视的常用术语（三）透视的类型1.平行透视（一点透视）不论立方体在什么位置，只要立方体的六个面中有一个面与画面平行，立方体与画面所构成的透视现象就称为平行透视。2.成角透视（两点透视）在画面上，立方体的六个面中没有一个面与画面平行，有两个消失点的透视现象称为成角透视。3.倾斜透视（三点透视）倾斜透视有三个消失点，也称为三点透视。倾斜透视一般用于画高层建筑的仰视图和俯视图。4.圆形透视圆形透视也称为圆面透视，是客观物体（如圆形切面等）在视平线上下或左右所产生的透视现象。圆经过透视变形后的形状为椭圆，与地面和画面垂直的圆的位置越接近中线，透视变形越大。三、构图（一）构图的概念构图也称为布局，是指在一定空间内，画者根据创作构思把画面上的物体组织排列，构成一幅完整的、具有艺术观赏性的画面，从而增强画面的艺术感染力的过程。构图通常用于绘画、摄影和艺术设计中。（二）构图的原则1.对称均衡2.对比（三）常用的构图方法绘画中常用的构图方法有三角形构图、水平线构图、S形构图、垂直构图和斜线构图。第三步：范例欣赏（10分钟）教师使用多媒体展示素描作品，学生根据学过的知识，体会画面中线条的表现方法以及透视和构图的相关知识。第四步：课堂练习（40分钟）1.排线练习。2.透视和构图练习。第五步：教师总结（5分钟）针对错误的问题和集中出现的问题，教师收集问题，集中讲解问题出现的原因及改正方法，教师重复讲述用笔方式和排线方法、透视和构图的基本方法。作业或课后任务1.分别用平行透视和成角透视和圆形透视的规律画一幅图。2.用三角形构图和水平线构图的方法进行构图练习。效果分析及改进措施

课程教案202-202第一学年第一学期课程编号课程名称美术基础授课教师学院名称美术基础课程授课教案教学单位专业（方向）名称幼儿保育学习情境造型基础子学习情境素描授课题目素描（2）学时：2授课学期第一学期授课进度第5次课教学目标知识：了解结构素描、明暗素描的基本概念；掌握素描绘画的方法。能力：通过学习素描绘画锻炼学生的观察能力、构图能力、造型等表现能力。教学重点重点讲述素描基础知识、素描的透视原理和结构素描的技巧和作画方法。教学难点学生对观察力、构图能力、造型能力的掌握。教学方法案例法、引导法、多媒体教学等。教学手段资料展示、师生互动交流、参考素材共享等材料与工具参考图片、书籍、多媒体教学等教学步骤设计步骤时间主要任务教师活动学生活动第一步（5分钟）知识点导入讲授课程师生互动第二步（20分钟）讲授理论知识讲授课程师生互动第三步（20分钟）教师范例教师示范师生互动第四步（40分钟）课堂练习教师指导学生实践第五步（5分钟）教师总结教师总结教师总结具体教学过程（含讲解内容）教学步骤第一步：知识点导入（5分钟）复习素描基础知识，引入新知识。第二步：讲授理论知识（20分钟）四、结构素描结构素描着重表现物体的结构、体积，运用透视规律对物体的结构进行理解、分析。结构素描是素描绘画的基础。初学者学习结构素描时，先从石膏体开始练习，通过石膏体来了解几何体的结构特点。（1）用长直线起稿，勾勒大的结构体积。（2）运用透视规律粗略画出物体的形状。（3）深入刻画，表现结构体积的细节。（4）进一步仔细刻画，整理完成。五、明暗素描明暗素描是以明暗色调为主要表现形式的绘画方式。光是产生明暗的必要因素，物体在不同角度光源的照射下，其明暗关系会发生变化。（一）素描中的“三大面”和“五大调子”1.素描中的“三大面”在素描绘画中，一个物体被光线直接照射到的面积称为受光面，即亮面；照射到侧光的面积称为侧光面，即灰面；光线照射不到的地方称为背光面，即暗面。素描中的“三大面”也就是我们通常所说的黑面、白面、灰面。2.素描中的“五大调子”物体在光线的照射下产生了黑、白、灰的关系，“三大面”指的是物体的明暗关系，而“五大调子”则是更加细致地区分明暗关系。素描中的“五大调子”是指高光、明暗交界线、灰面、反光、投影。（1）高光。它是指物体受光线照射面最亮的位置。（2）明暗交界线。它是指亮面与暗面的交界位置，位于物体的结构转折处。（3）灰面。它是物体受光线侧射，由亮面转向暗面时的中间色，位于高光和明暗交界线之间。（4）反光。反光位于暗面，是指物体受到光线照射时周围环境反射光到物体暗部上的位置。（5）投影。投影是物体因光线照射而产生的影子，其形状因物体的不同和光线照射角度的不同而不同，其色调较深。（二）素描的步骤1.观察2.取景3.下笔作画（1）起稿。起稿即打轮廓，在画面上用较长的直线画出物体的基本形体轮廓。（2）深入刻画。要把握主次关系，从主体物着手，找出明暗交界线，区分物体的亮面和暗面，深入刻画物体的细节，表现物体的质感、肌理。（3）调整。仔细观察整体画面，调整画面中局部与整体、前后、虚实、中心与四周的关系。第三步：教师范例（20分钟）教师使用多媒体展示结构素描和明暗素描作品，并示范结构素描的画法及明暗素描明暗交界线的处理，学生根据学过的知识，体会画面透视、构图、架构、明暗、空间的表现方法。第四步：课堂练习（40分钟）1.结构素描练习（单个几何体或静物）。2.明暗素描练习（局部）。第五步：教师总结（5分钟）针对错误的问题和集中出现的问题，教师收集问题，集中讲解问题出现的原因及改正方法，教师重复讲述透视、结构及明暗的表现方法。作业或课后任务1.石膏几何体结构素描临摹。2.水果明暗素描临摹。效果分析及改进措施

课程教案202-202第一学年第一学期课程编号课程名称美术基础授课教师学院名称美术基础课程授课教案教学单位专业（方向）名称幼儿保育学习情境造型基础子学习情境速写授课题目速写（1）学时：2授课学期第一学期授课进度第6次课教学目标知识：了解速写的基本概念；了解速写的表现形式；了解人体的比例结构；掌握人物速写的方法。能力：通过学习速写锻炼学生的观察能力、构图能力、造型等表现能力。教学重点重点讲述速写的基本概念、速写的表现形式和人体的比例结构教学难点学生对观察力、构图能力、造型能力和速写方法的掌握。教学方法案例法、引导法、多媒体教学等。教学手段资料展示、师生互动交流、参考素材共享等材料与工具参考图片、书籍、多媒体教学等教学步骤设计步骤时间主要任务教师活动学生活动第一步（5分钟）知识点导入讲授课程师生互动第二步（30分钟）讲授理论知识讲授课程师生互动第三步（20分钟）教师范例教师示范师生互动第四步（30分钟）课堂练习教师指导学生实践第五步（5分钟）教师总结教师总结教师总结具体教学过程（含讲解内容）教学步骤第一步：知识点导入（5分钟）教师用多媒体展示速写作品范例。使同学们通过作品，知道本节课的主要知识点为速写。第二步：讲授理论知识（30分钟）一、速写概述“速”为快速、迅速，“写”为描写、书写。速写是一种快速记录生活的写生方法。它可把人、景、物快速、准确地描绘出来。速写需要在短时间内观察对象，并抓住对象的主要特征，用最概括的方式准确地塑造形象。因此，速写练习可以训练观察力、理解能力、表现能力和快速造型能力，是培养造型能力的基本功。二、速写的表现形式1.以线为主2.线条与明暗结合3.以明暗为主三、人体结构比例（一）头部的形状、结构、比例和五官的画法1.头部的形状头部的形状因个体头部的骨骼形状、性别、年龄的不同而存在差异。2.头部的结构人体头部可抽象地概括为球体和立方体的结合。头颅呈圆球体，占头部面积的1/3，前额、颧骨近似于一个六面体。上颌骨为圆柱体，下颌骨则像一个三棱锥形。3.头部的比例人体头部的基本比例为“三庭五眼”。人体头部的运动分为左右转动、倾斜、前俯、后仰，根据头部运动方式的不同，五官则会产生透视变化。4.五官的画法（二）人体的结构特征和基本比例1.人体的结构特征人体的结构特征可概括为一竖、两横、三体积、四肢。2.人体的基本比例认识人体比例是画人体的基础，通常我们是以头高来计算人体比例的。其比例为站七、坐五、盘三半。四、速写的方法（一）人物速写进行人物速写时，要先整体观察人物的身高比例以及动态，然后勾勒出人物的比例和动态轮廓；再从头部开始深入刻画。作画的线条要准确、干脆、简练、流畅。（二）动物速写动物速写分为走兽速写和禽鸟速写两类。走兽和禽鸟在形体上有很多共同特征，它们与我们的生活息息相关，是很多画家热衷的绘画题材。（三）风景和场景速写景物速写在构图、取景、表现主题等方面更能发挥画者的创作能力。画者对事物的认识不同，观察的角度不同，便会出现不同的画面表现，画面所表达的情感也是不同的。第三步：教师范例（20分钟）教师范例速写作品，学生根据学过的知识，体会速写的表现方法以及透视和构图的相关知识。第四步：课堂练习（30分钟）练习五官的画法。第五步：教师总结（5分钟）针对错误的问题和集中出现的问题，教师收集问题，集中讲解问题出现的原因及改正方法，教师重复讲述五官的画法和人体的比例及画法。作业或课后任务1.练习五官的画法。2.人物速写练习。效果分析及改进措施

课程教案202-202第一学年第一学期课程编号课程名称美术基础授课教师学院名称美术基础课程授课教案教学单位专业（方向）名称幼儿保育学习情境造型基础子学习情境速写授课题目速写（2）学时：2授课学期第一学期授课进度第7次课教学目标知识：了解动物、风景速写的表现形式；了解动物、风景速写的透视关系；能力：掌握动物、风景速写的方法。教学重点动物、风景速写的透视关系教学难点动物、风景速写的方法。教学方法案例法、引导法、多媒体教学等。教学手段资料展示、师生互动交流、参考素材共享等材料与工具参考图片、书籍、多媒体教学等教学步骤设计步骤时间主要任务教师活动学生活动第一步（5分钟）知识点导入讲授课程师生互动第二步（10分钟）讲授理论知识讲授课程师生互动第三步（10分钟）教师范例教师示范师生互动第四步（20分钟）课堂练习教师指导学生实践第五步（10分钟）讲授理论知识讲授课程师生互动第六步（10分钟）教师范例教师示范师生互动第七步（20分钟）课堂练习教师指导学生实践第八步（5分钟）教师总结教师总结教师总结具体教学过程（含讲解内容）教学步骤第一步：知识点导入（5分钟）教师用多媒体展示速写作品范例。使同学们通过作品，知道本节课的主要知识点为动物、风景速写。第二步：讲授理论知识（10分钟）（二）动物速写动物速写分为走兽速写和禽鸟速写两类。走兽和禽鸟在形体上有很多共同特征，它们与我们的生活息息相关，是很多画家热衷的绘画题材。第三步：教师范例（10分钟）教师范例动物速写作品，学生根据学过的知识，体会速写的表现方法以及透视和构图的相关知识。第四步：课堂练习（20分钟）动物速写第五步：讲授理论知识（10分钟）（三）风景和场景速写景物速写在构图、取景、表现主题等方面更能发挥画者的创作能力。画者对事物的认识不同，观察的角度不同，便会出现不同的画面表现，画面所表达的情感也是不同的。第六步：教师范例（10分钟）教师范例动物速写作品，学生根据学过的知识，体会速写的表现方法以及透视和构图的相关知识。第七步：课堂练习（20分钟）景物速写第八步：教师总结（5分钟）针对错误的问题和集中出现的问题，教师收集问题，集中讲解问题出现的原因及改正方法，教师重复讲述五官的画法和人体的比例及画法。作业或课后任务动物速写、风景速写练习。效果分析及改进措施

课程教案202-202第一学年第一学期课程编号课程名称美术基础授课教师学院名称美术基础课程授课教案教学单位专业（方向）名称幼儿保育学习情境色彩基础与技法子学习情境色彩基础授课题目色彩基础（1）学时：2授课学期第一学期授课进度第8次课教学目标知识：理解色彩的分类和色彩的要素等色彩知识。

能力：掌握色彩对比等基本技法。教学重点色彩三要素、色彩对比教学难点色彩对比教学方法案例法、引导法、多媒体教学等。教学手段资料展示、师生互动交流、参考素材共享等材料与工具参考图片、书籍、多媒体教学等教学步骤设计步骤时间主要任务教师活动学生活动第一步（5分钟）知识点导入讲授课程师生互动第二步（30分钟）讲授理论知识讲授课程师生互动第三步（10分钟）教师范例教师示范师生互动第四步（40分钟）课堂练习教师指导学生实践第五步（5分钟）教师总结教师总结教师总结具体教学过程（含讲解内容）教学步骤第一步：知识点导入（5分钟）导入课题：教师提问：什么时候大家能看见颜色？亮的时候还是黑的时候？回答：亮的时候。教师：说明色彩来源于光，光是产生色的原因。第二步：讲授理论知识（30分钟）一、色彩的来源色彩来源于光，没有光我们就看不见色彩。有了色彩，我们的世界变得五彩缤纷、千变万化。二、色彩的分类1.原色红色、黄色和蓝色被称为三原色。2.间色由任意两种原色混合而成的颜色称为间色。3.复色由两种间色或三种原色混合而成的颜色称为复色。三、色彩三要素1.色相色相就是色彩的相貌，也就是某种颜色的名称，如红、黄、蓝、绿、紫等。2.纯度纯度是指色彩的纯净程度，也称为饱和度。纯度高的颜色，给人的感觉比较鲜艳；纯度低的颜色，给人的感觉就会比较灰暗。3.明度明度也就是颜色的深浅、明暗程度。它可以是同一个颜色的区分，也可以是不同颜色的区分。一般来说，亮的颜色明度高，暗的颜色明度低。四、色彩的对比把两种或者两种以上的颜色进行对比称为色彩对比。1.色相对比2.明度对比3.纯度对比4.冷暖对比5.补色对比第三步：教师范例（10分钟）三原色调色为间色、复色。第四步：课堂练习（40分钟）学习了色彩三要素之后，绘制12色相环一幅，加强对色彩三要素知识的掌握，也方便日后在学习色彩过程中，有参考色进行参考。第五步：教师总结（5分钟）总而言之，要把握整个画面的色彩关系，就必须充分熟悉和掌握色彩的变化规律，如色彩的冷暖对比规律、补色对比规律和空间透视规律等，使得我们在表现色彩关系时，能够结合具体对象、具体环境作具体分析。

作业或课后任务1.调色练习：三原色调色为间色、复色。2.画一幅具有冷暖色对比的图案。效果分析及改进措施

课程教案202-202第一学年第一学期课程编号课程名称美术基础授课教师学院名称美术基础课程授课教案教学单位专业（方向）名称幼儿保育学习情境色彩基础与技法子学习情境色彩基础授课题目色彩基础（2）学时：2授课学期第一学期授课进度第9次课教学目标知识：理解色彩的渐变和色彩的心理感受等色彩知识。

能力：掌握色彩的调色等基本技法，能进行水粉画的创作和图案的设计。教学重点色彩的渐变和色彩的心理感受教学难点1.颜色混合后纯度、明度、冷暖的变化。2.调配颜色的方法。教学方法案例法、引导法、多媒体教学等。教学手段资料展示、师生互动交流、参考素材共享等材料与工具参考图片、书籍、多媒体教学等教学步骤设计步骤时间主要任务教师活动学生活动第一步（5分钟）知识点导入讲授课程师生互动第二步（20分钟）讲授理论知识讲授课程师生互动第三步（10分钟）教师范例教师示范师生互动第四步（50分钟）课堂练习教师指导学生实践第五步（5分钟）教师总结教师总结教师总结具体教学过程（含讲解内容）教学步骤第一步：知识点导入（5分钟）导入课题：教师提问：什么时候大家能看见颜色？亮的时候还是黑的时候？回答：亮的时候。教师：说明色彩来源于光，光是产生色的原因。第二步：讲授理论知识（20分钟）五、色彩渐变色彩渐变是色彩的一种规律性的变化。某个物体的颜色从明到暗，或由深转浅，或是从一种色彩缓慢过渡到另一种色彩，这个过程循序渐进、逐渐变化。六、色彩的心理感受色彩是客观存在的东西，人们看到不同的色彩后，会与以往的记忆及经验产生联想，从而形成一系列的色彩心理反应。不同的色彩会给人以不同的感觉。（一）色彩的冷暖感色彩本身并无冷暖的温度差别，而是视觉色彩引起人们的心理联想，进而产生色彩的冷暖感。1.暖色2.冷色3.中性色（二）色彩的轻重感与软硬感色彩还会给人轻重感与软硬感。例如，人们看到同样大小的两个物体时，黑色物体给人的感觉要重一些，白色物体给人的感觉要轻一些；白色容易使人联想到白云、雪花、雾等，产生软、轻柔、飘浮、上升等感觉，黑色则容易使人联想到钢铁、石头、煤炭等，产生硬感以及沉重、稳定、降落等感觉。色彩的轻重感主要与色彩的明度有关，明度高的色彩让人感觉轻，明度低的色彩让人感觉重。（三）色彩的膨胀感与收缩感色彩的膨胀感与收缩感与色彩的明度有关，明度低的色彩给人收缩的感觉，明度高的色彩给人膨胀的感觉。色彩的膨胀感与收缩感也是视错觉的一种现象。（四）色彩的心理联想色彩本身并没有感情成分，其带给人的心理感觉主要来源于人们对大自然的印象和心理联想，不同的色彩会给人不同的心理感觉。七、色彩的色调应用色调是色彩外观的基本倾向，是指色彩的浓淡强弱程度。在明度、纯度、色相这三个要素中，某种因素起主导作用，就称之为某种色调。1.暖色调暖色调是指在色彩运用中采用红色、橙色、黄色、赭色等色彩的搭配。这种色调的运用可使画面呈现温馨、和煦、热情的氛围。2.冷色调冷色调是指在色彩运用中采用青色、绿色、紫色等色彩的搭配。这种色调的运用可使画面呈现宁静、清凉、高雅的氛围。3.对比色调对比色调是指在色彩运用中把色性完全相反的色彩（如红与绿、黄与紫、橙与蓝等）搭配在一起。4.调和调调和调是指在色彩的运用中采用邻近的色彩做配合。第三步：教师范例（10分钟）色彩渐变练习。第四步：课堂练习（40分钟）学习了色彩的心理感受之后，做以食物或者四季为主题的色彩练习。第五步：教师总结（5分钟）总而言之，要把握整个画面的色彩关系，就必须充分熟悉和掌握色彩的变化规律，如之前学习的色彩的冷暖对比规律、补色对比规律和空间透视规律以及今天学习的色彩渐变和色彩心理感受等，使得我们在表现色彩关系时，能够结合具体对象、具体环境作具体分析。

作业或课后任务色调的练习效果分析及改进措施

课程教案202-202第一学年第一学期课程编号课程名称美术基础授课教师学院名称美术基础课程授课教案教学单位专业（方向）名称幼儿保育学习情境色彩基础与技法子学习情境水粉画知识与技法授课题目水粉画知识与技法（1）学时：2授课学期第一学期授课进度第10次课教学目标知识：了解水粉画的概念及特点能力：掌握水粉画工具的使用方法和材料的使用方法教学重点学习水粉画绘画方法及步骤教学难点对水粉画的干画法、湿画法、干湿结合画法的了解教学方法案例法、引导法、多媒体教学等。教学手段资料展示、师生互动交流、参考素材共享等材料与工具参考图片、书籍、多媒体教学等教学步骤设计步骤时间主要任务教师活动学生活动第一步（5分钟）知识点导入讲授课程师生互动第二步（30分钟）讲授理论知识讲授课程师生互动第三步（20分钟）教师范例教师示范师生互动第四步（30分钟）课堂练习教师指导学生实践第五步（5分钟）教师总结教师总结教师总结具体教学过程（含讲解内容）教学步骤第一步：知识点导入（5分钟）展示水粉画图片，问答形式导入本课：老师：同学们，还记不记得第一单元中我们讲过的绘画的种类，看看这是什么画？学生：水粉画。老师：是的，水粉画，今天我们就来学习以下水粉画的知识。第二步：讲授理论知识（30分钟）一、水粉画概述水粉画是用水调和水粉颜料进行绘画的一种画种。其特点是物象在半透明和不透明之间呈现，色彩在画面上产生鲜艳、柔润、明亮、浑厚等效果。水粉画在颜料湿润时，其色彩的饱和度比干了以后高，干了以后画面颜色会失去光泽，饱和度会降低。水粉画的颜料以平涂为主。二、水粉画的工具和材料水粉画的工具和材料主要有颜料、画笔、画纸、调色板、洗笔工具等。三、水粉画的基本技法水粉画的画法主要分为三种，即干画法、湿画法和干湿结合法。干画法和湿画法也分别被称为厚涂法和薄涂法。1.干画法干画法是指水粉颜料多、水量少的一种水粉画技法。在作画时，要挤干笔头所含水分，以不加水或者加少量水去调颜料，把颜料调成膏糊状，用笔先画暗面再画亮面，从大面积处画到细节处，一遍遍地覆盖和描绘。干画法的弊端是运笔比较干涩，呈枯干状；但是，其画出的画面比较厚实。2.湿画法湿画法是水量多、水粉颜料少的一种水粉画技法。湿画法的特点是运笔比较流畅，画面滋润、温和，适用于画结构比较散且虚化的背景或含糊不清的物体暗面。湿画法的弊端是要一次渲染成功，过多遍的渲染会使画面显得灰。3.干湿结合法干画法或湿画法都各有一定的弊端，采用干湿结合法更容易表现出理想的色彩效果。其中，背景和暗部适合用湿画法，可以使色彩有变化层次；中间色和亮部适合用干画法。在作画时，先用湿画法，再用干画法，或者干中有湿、湿中有干，能够使画面虚实相间，富有节奏感。四、水粉画的基本步骤（1）用稍微带一点颜色的水粉笔画出物体的基本位置、形状和投影。（2）用物体本身的固有色给物体先上一遍颜色，把画面颜色倾向大概描绘出来。（3）把每一个物体的体积、阴影以及画面的重色部分画出来。（4）把画面的细节画完整。第三步：教师范例（20分钟）示范单个水粉静物的画法。第四步：课堂练习（30分钟）课堂上，经过老师的示范与讲解，学生进行课堂练习，对着多媒体展示的水粉单个静物临摹，教师巡视，逐一辅导。第五步：教师总结（5分钟）本节课学习了水粉画的概念及含义，了解水粉画的绘画步骤和方法，希望同学们进行临摹练习，尽快水粉画相关知识。作业或课后任务临摹一幅单个水果水粉静物。效果分析及改进措施

课程教案202-202第一学年第一学期课程编号课程名称美术基础授课教师学院名称美术基础课程授课教案教学单位专业（方向）名称幼儿保育学习情境色彩基础与技法子学习情境水粉画知识与技法授课题目水粉画知识与技法（2）学时：2授课学期第一学期授课进度第11次课教学目标知识：了解水粉画的步骤能力：掌握水粉画干画法、湿画法、干湿结合画法等教学重点学习水粉画绘画方法及步骤教学难点对水粉画的干画法、湿画法、干湿结合画法的了解教学方法案例法、引导法、多媒体教学等。教学手段资料展示、师生互动交流、参考素材共享等材料与工具参考图片、书籍、多媒体教学等教学步骤设计步骤时间主要任务教师活动学生活动第一步（10分钟）导入讲授课程师生互动第二步（70分钟）课堂练习教师指导学生实践第三步（10分钟）教师总结师生互动教师总结具体教学过程（含讲解内容）教学步骤第一步：知识点导入（5分钟）老师：同学们，上节课我们学习了水粉画的相关知识，现在大家来复习一下水粉画的绘画步骤。四、水粉画的基本步骤（1）用稍微带一点颜色的水粉笔画出物体的基本位置、形状和投影。（2）用物体本身的固有色给物体先上一遍颜色，把画面颜色倾向大概描绘出来。（3）把每一个物体的体积、阴影以及画面的重色部分画出来。（4）把画面的细节画完整。第二步：课堂练习（70分钟）课堂上，经过老师的示范与讲解，学生对着多媒体展示的水粉静物绘制一幅简单水粉画，教师巡视，逐一辅导。第三步：教师总结（5分钟）本节课学习了水粉画的概念及含义，了解水粉画的绘画步骤和方法，掌握干画法、湿画法、干湿结合画法的特点。希望同学们运用水粉画相关知识，表现出更丰富的美术作品。作业或课后任务1.临摹一幅水粉静物。2.尝试用干湿结合技法创作一幅水粉静物。效果分析及改进措施

课程教案202-202第一学年第一学期课程编号课程名称美术基础授课教师学院名称美术基础课程授课教案教学单位专业（方向）名称幼儿保育学习情境色彩基础与技法子学习情境图案基础授课题目图案基础（1）学时：2授课学期第一学期授课进度第12次课教学目标知识：图案的写生与变化、图案的组织形式。

能力：能进行单独纹样的设计。教学重点图案的写生与变化、图案的组织形式。

教学难点1.图案的组织形式。2.图案色彩的协调。教学方法案例法、引导法、多媒体教学等。教学手段资料展示、师生互动交流、参考素材共享等材料与工具参考图片、书籍、多媒体教学等教学步骤设计步骤时间主要任务教师活动学生活动第一步（5分钟）知识点导入讲授课程师生互动第二步（20分钟）讲授理论知识讲授课程师生互动第三步（10分钟）范例欣赏讲授课程师生互动第三步（50分钟）课堂练习教师指导学生实践第四步（5分钟）教师总结教师总结教师总结具体教学过程（含讲解内容）教学步骤第一步：知识点导入（5分钟）导入课题：展示图案，教师提问：现在大家看到的图，跟上一节课大家画的水粉画有什么区别？回答：这个图感觉特别设计过，看起来更具有装饰性。教师：是的，这种图我们叫做图案，那么它是怎样设计绘制出来的呢？我们一起来学习一下。第二步：讲授理论知识（20分钟）一、图案的概念与学习图案的意义1.图案的概念图案是指图形的设计方案，是设计者根据使用和美化目的以及材料的特点，结合工艺、技术等，通过艺术构思，对器物的造型、色彩、装饰纹样等进行设计，并按设计方案制成的图样。2.学习图案的意义学习图案可以训练观察能力，提高对图形的理解和概括能力，进而发现美，并把美运用于生活中的能力。二、图案的写生与变化1.图案写生的方法图案写生与我们平常所说的写生有所区别，可以称为装饰写生，也就是画出有装饰意味的图案。进行图案写生，首先，要收集素材；其次，要研究写生素材的结构、动态、色彩；最后，进行图案创作。2.图案变化的方法我们要在图案写生的基础上对图案进行艺术提炼、加工和变化，使图案的样式更加丰富多样，更符合美的法则，能够满足人们的审美需求。图案变化的方法一般有省略、夸张、添加、几何化等三、图案的组织形式图案的组织形式一般分为单独纹样和连续纹样。（一）单独纹样单独纹样的运用比较灵活、广泛，它能单独用于装饰，与周围的装饰没有连续性。它一般分为自由式单独纹样和适合式单独纹样。1.自由式单独纹样自由式单独纹样的外形不受限制，运用得比较广泛。2.适合式单独纹样适合式单独纹样的外形受到外轮廓线的限制，图案要与外轮廓相吻合。第三步：范例欣赏（10分钟）展示图案，进行赏析，学习各种图案的特点。第四步：课堂练习（50分钟）学习图案的相关知识后，大家练习一下植物局部的写生变化。第五步：教师总结（5分钟）在图案的设计中，除了要注重图案的形式美感，还要把握整个画面的色彩关系，能够结合具体图案具体分析，才能设计绘制出美观的图案。

作业或课后任务1.植物写生及图案简单变化练习。2.创作1幅单独纹样图案。效果分析及改进措施

课程教案202-202第一学年第一学期课程编号课程名称美术基础授课教师学院名称美术基础课程授课教案教学单位专业（方向）名称幼儿保育学习情境色彩基础与技法子学习情境图案基础授课题目图案基础（2）学时：2授课学期第一学期授课进度第13次课教学目标知识：图案的组织形式。

能力：能进行连续纹样的设计。教学重点图案的组织形式

教学难点四方连续图案的设计教学方法案例法、引导法、多媒体教学等。教学手段资料展示、师生互动交流、参考素材共享等材料与工具参考图片、书籍、多媒体教学等教学步骤设计步骤时间主要任务教师活动学生活动第一步（5分钟）知识点导入讲授课程师生互动第二步（20分钟）讲授理论知识讲授课程师生互动第三步（10分钟）范例欣赏讲授课程师生互动第四步（50分钟）课堂练习教师指导学生实践第五步（5分钟）教师总结教师总结教师总结具体教学过程（含讲解内容）教学步骤第一步：知识点导入（5分钟）展示连续纹样图案，教师提问：现在大家看到的图，跟上一节课大家画的单独纹样有什么区别？回答：之前学的图是单个的，现在的是一组一组的。教师：是的，之前学的是单独纹样，现在学的是连续纹样。第二步：讲授理论知识（20分钟）（二）连续纹样连续纹样分为二方连续纹样和四方连续纹样。1.二方连续纹样二方连续纹样也就是我们平常所说的花边，一般以左右重复或者上下重复排列形成连续的纹样。2.四方连续纹样四方连续纹样是一种网状纹样，它是以上、下、左、右四个方向重复排列形成连续的纹样。第三步：范例欣赏（10分钟）展示图案，进行赏析，学习连续纹样的设计方法。第四步：课堂练习（50分钟）设计一组简单的二方连续纹样。第五步：教师总结（5分钟）在图案的设计中，除了要注重图案的形式美感，还要把握整个画面的色彩关系，能够结合具体图案具体分析，才能设计绘制出美观的图案。

作业或课后任务以植物为例设计1～3二方连续纹样。效果分析及改进措施

课程教案202-202第一学年第一学期课程编号课程名称美术基础授课教师学校名称美术基础课程授课教案教学单位专业（方向）名称幼儿保育学习情境美术欣赏子学习情境美术欣赏概述授课题目美术欣赏概述学时：2授课学期第一学期授课进度第14次课教学目标知识：了解中外美术发展的基本历程，理解各时期各美术流派的不同风格。能力：能够简单赏析美术作品。教学重点美术欣赏的目的和意义

教学难点培养多层面与多角度欣赏美术作品的意识。教学方法案例法、引导法、提问法、讨论法、多媒体教学等。教学手段资料展示、师生互动交流、参考素材共享等材料与工具参考图片、书籍、多媒体教学等教学步骤设计步骤时间主要任务教师活动学生活动第一步（5分钟）知识点导入讲授课程师生互动第二步（55分钟）欣赏过程中讲授理论知识讲授课程师生互动第三步（20分钟）讨论引导参与讨论第四步（10分钟）教师总结教师总结教师总结具体教学过程（含讲解内容）教学步骤：第一步：知识点导入部分（5分钟）教师对学生提出问题：美术的的特点是什么？学生回答：好看、实用等等。参考教材回答：美术作品具有静态、表现等特点，下面我们来具体学习一下。第二步：讲授理论知识部分（55分钟）一、美术的特点1.造型性造型性是指美术作品需要艺术家运用一定的物质材料塑造出欣赏者可以直接感受到的艺术形象。2.静态性静态性是指美术作品是以静态形式呈现表现对象的。3.表现性表现性是指美术作品表现了艺术家的主观情感、意志、观念等。二、美术的分类1.绘画艺术在技术层面上，绘画是在一个平面上加上颜色形成画面，这个平面可以是纸张或布，加颜色的工具可以是画笔、刷子、海绵或布条等。在艺术用语的层面上，绘画的意义还包含利用此艺术行为再加上图形、构图及其他美学方法，以达到画家希望表达的概念及意思。由于所使用的材料和技法的不同，绘画分为众多的种类。中国画讲究意境、韵味、笔墨；素描、水粉、水彩、油画等从西方传入中国，讲究笔触、色调、形体、明暗等。我们只有尝试去了解绘画发展的历史，了解绘画作品产生的原因和背景，以及画者想要表达的内容，才能和创作者的作品在情感上实现真正的交流。2.工艺美术中国工艺美术的历史源远流长。中国古代的工艺美术大多数源于实用的器物，如陶器、瓷器、青铜器等，少数是供观赏用的，如玉器、刺绣等。它们是实用与美观相结合的产物，展现了中华民族的智慧和创造力。3.雕塑艺术在中外艺术发展史上，不同时期、不同国家和地区的雕塑展现出不同的特点、不同的表现形式、不同的风格诉求。写实风格是大多数雕塑作品的鲜明特点，雕塑艺术家们运用精湛的技艺将塑造的形象表现得惟妙惟肖。但写实雕塑艺术也并不是完全拘泥于对客观自然物象的机械再现，而是从作者的主观情感出发，对作品形象进行艺术的升华，从而表达创作者的情感和态度。4.建筑艺术建筑是人类为了改善自己生活而创造的一种综合性空间艺术，也就是说，建筑的目的首先是为了“用”，必须和实用联系在一起。建筑的实用性特点影响了人们的审美观，因而建筑的审美意义有赖于实用意义。所以，实用性是建筑的首要功能，只是随着人类实践的发展、物质技术的进步，建筑越来越具有审美价值。三、美术欣赏的目的和意义（1）美术欣赏是人们社会生活的需要。世界上存在着许多的东西，我们需要对它们做出取舍，通过审美，我们可以找到适合我们需要的那部分，即美的事物。（2）美术欣赏是人的发展的需要。在美术教育活动中，美术欣赏是一种审美教育活动。审美教育以一定的教育手段，培养和强化人的感知力、想象力，丰富人的情感，拓展人的精神世界，塑造人的创新能力，它具有形象性、娱乐性、情感性、个人创造性和潜移默化性等特点。作为一种丰富人生、完善人格、提高受教育者综合素质的重要方式，审美教育也是使人特别是青少年，在娱乐中得到成熟和进步的一种途径，对一个人的德育、智育和体育等方面起着有益的补充作用。第三步：教师提出问题，学生进行讨论部分（20分钟）1.绘画作品中中国画和油画的共同点和不同点？2.工艺美术和雕塑艺术为人们的生活带来了什么意义。第四步：教师总结部分（10分钟）今天我们通过一些图片的赏析，我们进一步了解了中国画、油画、版画、水粉画、水彩画、素描、速写、雕塑、建筑等与美术的基础知识，认识到美术欣赏的目的和意义，提高大家的艺术素养及审美能力。作业或课后任务找出一幅自己感兴趣的绘画作品，查阅资料。效果分析及改进措施

课程教案202-202第一学年第一学期课程编号课程名称美术基础授课教师学校名称美术基础课程授课教案教学单位专业（方向）名称幼儿保育学习情境美术欣赏子学习情境中国雕塑与建筑艺术授课题目美术欣赏（中国部分）学时：1授课学期第一学期授课进度第16次课教学目标知识：了解中国雕塑与建筑发展的基本历程，理解各朝代中国雕塑与建筑的不同风格。能力：能够简单赏析中国雕塑与建筑艺术。教学重点中国雕塑与建筑艺术的特点

教学难点培养多层面与多角度欣赏中国雕塑与建筑艺术的意识。教学方法案例法、引导法、提问法、讨论法、多媒体教学等。教学手段资料展示、师生互动交流、参考素材共享等材料与工具参考图片、书籍、多媒体教学等教学步骤设计步骤时间主要任务教师活动学生活动第一步（5分钟）知识点导入讲授课程师生互动第二步（20分钟）欣赏过程中讲授理论知识讲授课程师生互动第三步（20分钟）学生发言讨论引导参与讨论第四步（5分钟）教师总结教师总结教师总结具体教学过程（含讲解内容）教学步骤：第一步：知识点导入部分（5分钟）教师：我们说艺术家运用一定的物质材料，如颜料、纸张、画布、泥土、木料和金属等，所塑造的视觉形象，都可以称作美术作品，大家思考一下，我们的生活中还有哪些美术作品？学生回答：雕塑、建筑等等。教师：是的，除了绘画、工艺美术，我国还有很多优秀的建筑、雕塑等等，今天大家一起欣赏一下我国的雕塑和建筑艺术。第二步：讲授理论知识部分（20分钟）中国古代雕塑历史悠久，绚丽多彩，有圆雕、浮雕和透雕，是中国文化的重要组成部分，在艺术造诣等方面取得了很高的成就，并形成了鲜明的民族特色。中国古代雕塑的基本类别有民俗雕塑、陵墓雕塑、宗教雕塑及其他内容的雕塑。（一）民俗雕塑（二）陵墓雕塑1.秦始皇陵兵马俑2.西汉霍去病墓石雕3.明清陵墓雕塑（三）宗教雕塑1.敦煌莫高窟雕塑敦煌莫高窟又名敦煌石窟，俗称千佛洞，坐落在河西走廊西端的敦煌，以精美的壁画和塑像闻名于世。2.云冈石窟云冈石窟位于中国山西省大同市城西约16千米的武州山南麓、武州川的北岸。石窟依山开凿，规模恢宏，气势雄浑，东西绵延约1千米，窟区自东而西依自然山势分为东、中、西三区。云冈石窟中有很多的艺术价值较高的佛教雕塑。位于云冈石窟中部的第五窟，窟分前后室，后室北壁主像为三世佛，中央坐像高17米，是云冈石窟中最大的佛像。3.龙门石窟雕塑龙门石窟是北魏、唐代皇室贵族发愿造像最集中的地方，是皇室意志和行为的体现，具有浓厚的国家宗教色彩。两朝的造像反映出迥然不同的时代风格。四、中国建筑艺术（一）中国古代建筑中国悠久的历史创造了灿烂的古代文化，而古建筑便是其中的重要组成部分。在距今约6000多年的黄河流域新石器前期仰韶文化中，西安半坡原始社会遗址保存的半地穴建筑，典型地体现了北方环境和住房的关系。中国古代建筑从总体上来说是以木结构为主，以砖、瓦、石为辅发展起来的，不仅是我国现代建筑设计的借鉴，而且对世界产生了巨大的影响。我国古建筑可分为宫殿式建筑、陵墓式建筑、庙宇式建筑、园林式建筑和民居式建筑。1.宫殿式建筑（1）故宫。宫殿是供封建社会统治者行使权力和生活、游乐的建筑，是我国古代建筑中规制最高、规模最大、艺术价值最高的建筑。（2）布达拉宫。布达拉宫坐落在海拔3700米的西藏自治区拉萨市中心的红山上，由于其建造的历史悠久，建筑表现出很强的民族审美特征，以及对研究藏民族的社会历史、文化、宗教具有特殊的价值，因此成为举世闻名的名胜古迹。2.陵墓式建筑陵墓式建筑是中国古建筑中规范宏伟、庞大的一种建筑群，一般都利用自然地形靠山而建，或建造在平原上，是中国古代建筑的重要组成部分。3.庙宇式建筑佛寺、道观的建筑原则与平面布局基本与宫殿式建筑相同，但规模较小，在装饰和室内摆设方面有各自的宗教色彩。佛寺、道观内一般建有对称的钟楼和鼓楼，佛寺在佛殿之前建有佛塔，供奉佛舍利。4.园林式建筑中国传统的园林式建筑以苏州园林为代表。5.民居式建筑中国是一个统一的多民族国家，各民族居住的地域自然环境不同、气候条件有差异，不同地区产有不同的建筑材料。不同地域或民族的人们依自然条件与当地可能提供的材料，按照各自生产和生活的需要与习惯创造了特色鲜明的建筑，并逐渐形成各自的建筑风格，如北京四合院、徽式建筑和福建土楼等。（二）中国现代建筑1.国家体育馆国家体育馆（鸟巢）位于北京奥林匹克公园中心区南部，为2008年北京奥运会的主体育场，其形态如孕育生命的“巢”和摇篮，寄托了人类对未来的希望。2.东方明珠广播电视塔东方明珠广播电视塔是上海的标志性文化景观之一，塔高约468米，塔内有太空舱、旋转餐厅、上海城市历史发展陈列馆等景观和设施，是新上海的十大地标建筑之一，也是上海对外宣传的重要窗口。3.国家大剧院国家大剧院位于北京市中心天安门广场西，外观呈半椭球形，内部设有歌剧院、音乐厅、戏剧场以及艺术展厅、餐厅、音像商店等配套设施。4.香港会议展览中心香港会议展览中心简称香港会展中心，位于香港湾仔，是香港海边建筑群中的代表性建筑之一，也是世界上最大的展览馆之一。5.哈尔滨大剧院哈尔滨大剧院坐落在哈尔滨市松北区的文化中心岛内，包括大剧院和小剧场，采用异性双曲面的外形设计，是哈尔滨的标志性建筑。第三步：学生进行发言讨论部分（20分钟）请2位同学说说自己感兴趣的雕塑和建筑，并进行简单讨论。第四步：教师总结部分（5分钟）今天我们通过一些图片的赏析，我们对中国雕塑和建筑有了进一步的了解，希望大家多多利用课余时间了解我们优秀的雕塑和建筑作品，完成课后任务。作业或课后任务1.简述中国古代雕塑、建筑与宗教的关系。2.分析中国现代建筑的特点。效果分析及改进措施

课程教案202-202第一学年第一学期课程编号课程名称美术基础授课教师学校名称美术基础课程授课教案教学单位专业（方向）名称幼儿保育学习情境美术欣赏子学习情境中国工艺美术授课题目美术欣赏（中国部分）学时：1授课学期第一学期授课进度第16次课教学目标知识：了解中国工艺美术发展的基本历程，理解各朝代工艺美术的不同风格。能力：能够简单赏析工艺美术作品。教学重点工艺美术作品的特点

教学难点培养多层面与多角度欣赏工艺美术作品的意识。教学方法案例法、引导法、提问法、讨论法、多媒体教学等。教学手段资料展示、师生互动交流、参考素材共享等材料与工具参考图片、书籍、多媒体教学等教学步骤设计步骤时间主要任务教师活动学生活动第一步（5分钟）知识点导入讲授课程师生互动第二步（20分钟）欣赏过程中讲授理论知识讲授课程师生互动第三步（20分钟）学生发言讨论引导参与讨论第四步（5分钟）教师总结教师总结教师总结具体教学过程（含讲解内容）教学步骤：第一步：知识点导入部分（5分钟）教师：我国历史悠久，美术作品非常丰富，除了上节课我们学习的绘画，我国还有什么美术作品？学生回答：陶瓷、青铜器等等。教师：是的，除了绘画，我们还有工艺美术、建筑、雕塑等等，今天大家先来一起欣赏一下我国的工艺美术作品。第二步：讲授理论知识部分（20分钟）中国古代工艺美术是中国人民为满足自己的物质和精神需要，在不同的历史条件下，采用各种物质材料制作手工艺品的总称。它是中华民族造型艺术的重要组成部分，显示了中华民族文化所具有的鲜明个性和智慧。（一）新石器时期的工艺美术新石器时期，工艺美术品中的石器、牙器、骨器和编织，特别是陶器，已经充分显示了中国工艺美术实用性和审美性相统一的思想，也表明古人掌握了一定的工艺品制作工艺，并对形式美法则有了一定的认识和运用。欣赏马家窑彩陶。（二）夏、商、周时期的工艺美术夏、商、周时期，中国工艺美术的造型中大量渗入了宗教意识，具有独特的美学魅力，原始青瓷、漆器得到初步发展，青铜器和玉器取得了辉煌的成就。春秋战国至秦汉时期的工艺美术出现了飞动奔放、雄强古拙的美学特征，并充分体现在陶瓷、漆器和丝织品上，显示了中国封建社会早期对实用功能和人生价值的追求。欣赏商后母戊鼎。（三）三国两晋南北朝时期的工艺美术三国两晋南北朝在政治、经济、文化上的转折，促成了工艺美术生产和价值的变化。三国两晋南北朝时期的工艺美术主要崇尚空疏、清静、平淡的审美风格，深刻地影响了中国工艺美术的发展。青瓷、建筑物件、宗教工艺美术在这一时期取得了突出的成就。（四）隋唐时期的工艺美术政治、经济、文化等方面的高度发展和人们思想意识的解放，使唐代工艺美术获得了全面发展，并表现出舒展、博大的气势，精巧、委婉的装饰风格以及丰满的形态特征。当时的织锦、印染、陶器、金银器、漆器和木器等的技艺水平和规模都大大超越了前代。（五）宋元时期的工艺美术1.宋代宋代的工艺美术表现出了比较完美的典范和境界，并集中体现在沉静、典雅的瓷器上。欣赏青花和釉里红瓷器。2.元代元代的工艺美术风格趋向简约、健实。江西景德镇经过数百年的发展，到元代已逐渐形成了巨大的生产能力，并出现了划时代的新创造，青花和釉里红烧造工艺是这一时期的突出贡献。（六）明清时期的工艺美术明代是中国历史上又一个强盛的时期。明代和清代的工艺美术技艺得到了较全面的提高和发展，承继了宋代以来的美学追求，并向程式化和完善化方向发展，1840年鸦片战争之后，中国工艺美术的产品结构、工艺思想和艺术风格都呈现出了新的面貌。衰败与新生、模仿和创造、恪守与分化构成了近现代中国工艺美术的基本格局。继承清代形制的传统工艺在现代工业文明的强烈冲击下迅速衰落，适应新时代要求的现代工艺美术迅速崛起、蓬勃发展，清新、简洁、明快的现代工艺美术象征着一种崭新的文化内涵，树立起新的审美观念和价值标准。第三步：学生进行发言讨论部分（20分钟）请2位同学说说自己喜欢的工艺美术作品，并进行简单讨论。第四步：教师总结部分（5分钟）今天我们通过一些图片的赏析，我们对中国工艺美术有了进一步的了解，希望大家多多利用课余时间了解我们优秀的中国工艺美术作品，完成课后任务。作业或课后任务1.青铜器始于什么时候？兴盛于什么时候？其主要用途有哪些？2.中国瓷器始于什么时候？简述宋代瓷器与明清瓷器的特点。效果分析及改进措施

课程教案202-202第一学年第一学期课程编号课程名称美术基础授课教师学校名称美术基础课程授课教案教学单位专业（方向）名称幼儿保育学习情境美术欣赏子学习情境中国绘画艺术授课题目美术欣赏（中国绘画部分）学时：2授课学期第一学期授课进度第15次课教学目标知识：了解中国绘画发展的基本历程，理解各朝代美术流派的不同风格。能力：能够简单赏析美术作品。教学重点中国绘画作品的创作背景

教学难点培养多层面与多角度欣赏美术作品的意识。教学方法案例法、引导法、提问法、讨论法、多媒体教学等。教学手段资料展示、师生互动交流、参考素材共享等材料与工具参考图片、书籍、多媒体教学等教学步骤设计步骤时间主要任务教师活动学生活动第一步（5分钟）知识点导入讲授课程师生互动第二步（55分钟）欣赏过程中讲授理论知识讲授课程师生互动第三步（20分钟）学生发言讨论引导参与讨论第四步（10分钟）教师总结教师总结教师总结具体教学过程（含讲解内容）教学步骤：第一步：知识点导入部分（5分钟）教师对学生提出问题：大家知道的中国绘画作品与画家有哪些？学生回答：清明上河图、徐悲鸿、齐白石等等。教师：我国的绘画作品非常多，出现的也非常早，今天我们就一起来了解一下。第二步：讲授理论知识部分（55分钟）一、中国绘画艺术（一）新石器时期陶器上的装饰纹样中国是人类文明的发祥地之一，在新石器时期就已有简单、粗糙的陶器。陶器是用黏土或陶土经捏制成形后烧制而成的器具。陶器的发明是人类最早利用化学变化改变物质天然性质的开端，是人类社会由旧石器时期发展到新石器时期的标志之一。在世界原始彩陶中，以中国新石器时期仰韶文化和马家窑文化彩陶的装饰纹样最为丰富多彩，除有几何图形、鱼鹿、人面形外，还有排列成组的人形纹样，这在彩陶史上实属罕见。简略介绍历代美术作品。（二）春秋战国秦汉时期绘画艺术（三）三国两晋时期绘画艺术欣赏敦煌壁画：九色鹿（四）隋唐时期绘画艺术（五）五代时期绘画艺术（六）宋辽金元时期绘画艺术（七）明清时期绘画艺术（八）中国近现代绘画这一时期，在表现新内容、新技法上颇有成就的画家有徐悲鸿、齐白石、古元、蒋兆和等。徐悲鸿的代表作有《奔马》等，齐白石的代表作有《