让音乐课“动”出“情”来打造高效课堂的思考与实践

让音乐课“动”出”r来打造高效课堂的

思考与实践

由中共中央办公厅、国务院办公厅印发的《关于全面加

强和改进新时代学校美育工作的意见》指出，在学生掌握必

要基础知识和基本技能的基础上，着力提升文化理解、审美

感知、艺术表现、创意实践等核心素养。因此，音乐课不仅

仅是学“技法”，而是“美育”，要育情、育德、育人。高效

的音乐课堂是充满生机和活力的，它以审美教育为核心，陶

冶情操、启迪智慧，激发学生对美的向往与追求。

我校的音乐教育谱写过辉煌的历史。很多老校友铭刻的

记忆是学校的“音乐”：大大小小的各种集会都以合唱拉开

序幕，校园的每一处角落都有琴声，天籁女声合唱团是上海

“最美合唱团”，管乐队是上海顶尖的，尖顶音乐教室是上

海独一无二的。

学校的艺术教育从百年老校的积淀中赋予新时代音乐

课堂新意蕴。“高效课堂”就是要让课程“动起来”。音乐课

的“动”，不仅仅是唱得大声，发言踊跃，因为音乐是直接

诉诸人的感情的，音乐课的“动二是“情动”，是“神动”,

是师生之间的音乐对话、情感互动。音乐教育的特质就是情

感的体验，教师应充分把握学生的情感需求，注重将音乐教

学与情感交流充分有机结合起来，所以音乐课堂的“高效”

首先取决于情感的激发。

不妨从下面几个方面激发学生情感，构建高效的音乐课

堂——

共创“舞台布置”，在情境中体验

音乐的时代感很强，地域特点明显，和学生距离远，因

此，情境体验的作用尤其明显。音乐特别需要情境，舞台布

置是非常重要的，是能起情感作用的。成人如此，学生更甚。

没有情境的音乐，很难打动学生，坐在座位上唱歌的音乐课,

学生是很不喜欢的。固然现在的多媒体功能强大，但学生还

是坐着看“平面”情境，是被动的。情境要立体，要鲜活，

要让学生处于其中，所以情境不仅要”创。还要和学生“共

创”。

如在《音乐之声》的教学中，我和学生布置了冯•特拉

普海军上校家的场景。我们一起从戏剧教室搬来西式沙发，

卸下教室的窗帘，在学生争抢中定下扮演的角色，再现当时

玛利亚用音乐打动孩子们的情景，带动学生的情感投入，帮

助学生更好、更准确地理解人物形象，理解音乐，理解整部

音乐剧。所以音乐课在教室里和学生一起“搭台子”很重要。

不仅要和学生一起“搭台子。最好还要和学生一起讨论设

计和音乐相关的情境，“研究搭怎样的台子二这一过程也能

有效激发学生的情感，加深对音乐的理解。

比如，在《你好，非洲》一课中，我和学生一起讨论如

何在“部落狂欢”创演活动中营造情境。学生们集思广益，

从背景音乐、图片、服装、道具、妆容上进行了创设。我和

学生一起扮演部落酋长、村民、鼓手和舞者，使得“欢腾非

洲”这个环节一下子就铺陈开来。在环境的讨论中，在布景

的搭建中，在载歌载舞的欢乐中，学生领略到了非洲音乐的

独特魅力。设置音乐情境，就是缩短学生和音乐之间的时空

距离，让学生身临其境，有感而发、有情可“动所以在

音乐课前，我最常用的互动方式是让学生“搭一搭景。布

置一下简单的场景，制造一下氛围，扮演一下角色，就可以

使学生有情境感，容易调动情绪。

挖掘“情感积累”，在联想中共鸣

要激发学生情感，还要调动学生的“情感积累”。就像

写作文，作文好的学生能写出很多例子，文思泉涌，作文差

的学生往往感慨：“这事情我也经历过，咋就没想到呢？”感

受音乐也一样，要善于“联想”，情感体验也会由此及彼，“及

彼”了，也就共鸣了，共鸣了，也就共情了。在教授六年级

第一单元《民族花苑》时，我结合蒙古族《牧歌》中的草原

特征设计了肢体律动，请学生们展开丰富的联想，有的回答

像是展翅的大雁，有的说像翱翔的雄鹰。通过肢体律动，她

们就能体会到内蒙古大草原的宽广与辽阔。随后听老师的范

唱，感觉一下“歌曲中的颤音像在模仿什么，有学生说像

马的嘶鸣，原来蒙古族又被称为马背上的民族，蒙古人自幼

在马背上成长，他们敬马、爱马，巧妙地把马的嘶鸣融入到

自己的歌声中，马已经深深融入他们的精神世界。这样学生

就理解了歌曲的精神内涵，与草原牧民产生共情。

再比如，舒伯特《军队进行曲》的教学中，我把握音乐

象征暗示性这一特征，引导学生对两段不同的音乐进行人物

划分，根据乐曲中的乐器、节奏、速度、旋律来比较：哪一

段像威武的皇家士兵，迈着整齐的步伐前进?哪一段是欢乐

的人群，在欢迎士兵凯旋？学生在各种联想中，感受并理解

音乐中的“军民关系”。欣赏音乐总是围绕一个“情”字而

进行的，引出对过往体验的联想，让学生的内心情感与作品

中的情感发生“撞击”而产生共鸣。所以在音乐课中，我最

常用的互动方式是让学生“议一议情”，启发她们展开讨论,

回忆相关体验，“由此及彼”，产生“撞击”，与之“共鸣”。

重视“音乐实践”，在创造中热爱

音乐也是一种实践性很强的艺术形式。音乐教学如果离

开了实践活动，学生难以获得对音乐的直接体验，因此积极

引导学生进行各种音乐实践，在创造中培育愉悦情感，是获

得音乐审美体验的重要路径。

如七年级音乐教材第五单元《音画诗韵》的教学中，我

设计了一个学生课后活动环节，请她们用美术、诗歌或其他

方式，把音乐中的“少女”体现出来，加深对音乐的理解。

大家兴趣盎然，第二节课的作品展示不仅丰富多彩，而且充

满个性。擅长美术的学生用画笔描绘了一个个课本音乐中的

少女，也有不少学生用诗歌将那个少女美丽的身影带到大家

的面前。她们都充分发挥了自己的优势，积极参与了课堂活

动，享受了创造的过程，感受到美的熏陶，从而达到了身心

的愉悦。

再比如，我在八年级第一学期第一单元《上海本是好地

方》的教学中，要求学生参照歌词格式，保留歌曲中上海方

言里的衬词“里格”，按照“―里格也来描绘一下自

己所熟悉的上海风情。学生们创作出了很多体现上海特色的

精彩歌词。展示课上欢声笑语，充满乐趣，学生理解了歌词

形式，也增加了乡土情感。

艺术鉴赏力是指人感受、鉴赏、评价和创造美的能力。

“自己包的饺子比较好吃”，创造的感受是最美好的，自己

创造出来的东西是自己最热爱的。所以在音乐课后，我最常

用的互动方式是让学生“动一动手”，填歌词、写诗歌、画

画、做小报……这种创造性的音乐实践活动，很受学生欢迎,

不仅运用了课上知识，还加上了自己的创造，丰富了情感体

验。

情感是人对现实世界各种事物所抱的不同态度和不同

体验，这种“不同”，为“互动”打下了很好的“矛盾撞击”

基础。在“搭一搭景”“议一议情”“动一动手”中，学生运

用了各种感官体验音乐，产生了高效课堂，也“互动”出对

音乐的理解、掌握和热爱。

当然，对教师而言，要打造高效课堂，还须具备两个条

件——

一是掌握现代教学理念，有重构课堂的能力。

很多老师认为“搭一搭景”“议一议情”“动一动手”花

费时间太多，完不成教学内容，似乎与“高效”背道而驰。

实则不然，“高效”不是“填鸭”，教师需要用现代教学理念

改变课堂，音乐课不能简单粗暴地以知识点讲解、传授为主

要目标，而是要把重点放在情感激发上。重构课堂，单元整

合就是一个很好的方法。

比如，六年级第一学期第一单元《民族花苑》的内容比

较多，我选择了我国人数较多的几个民族的音乐作为代表，

以点带面，进行单元设计，课时缩短为3课时。第1课时《瑶

族舞曲》，使学生了解到作曲家是通过音乐要素的改变来营

造不同的瑶寨风情；第2课时《我们新疆好地方》，从载歌

载舞的歌舞到乐器节奏的特点，再到歌曲的旋律特征，使学

生了解到歌舞乐是综合一体、不可分割的；第3课时将蒙古

族和藏族音乐进行风格对比，找出共性特点。此案例参与了

上海“空中课堂”录制，以单元统整优化教学设计来涵养学

生的音乐素养。

二是营造宽松课堂氛围，有师生互动的基础。

我在每节课前设置了“卡拉0K三分钟”，请学生选择自

己喜爱的歌曲进行演唱，教师为其钢琴伴奏并简单点评，营

造宽松和谐的课堂氛围。“卡拉0K三分钟”也是师生间感情

交流、缩短距离的好方法。事实证明，学生会因为喜欢一位

老师，从而喜欢上她的这门课，平等快乐的课堂气氛就容易

形成。

在七年级第四单元《节日欢歌》一课的教学中，我结合

“春节序曲”中作者运用的陕北秧歌调，带领学生学习秧歌

基本步。有些学生能够轻松地完成，有些却成了同手同脚。

“对，就是这样！现在就流行这样的秧歌步！”我用鼓励的

话语、肯定的眼神激励她们，化解了尴尬，大家都笑开了花。

接下来的她们似乎越做越带劲，生动地展现出延安人民欢度

春节时的热闹场面。