小学美术教学中学生创新能力的培养

小学美术教学中学生创新能力的培养

在当前培养以创新精神和实践能力为重点的素质教育中，学校美术教育作为

素质教育的重要组成部分，在培养学生创新能力方面有着独特的优势。儿童时期

是思维最活跃、最不受约束的时期，这时期的学生绘画最能表现儿童个性、体现

儿童情感、表达儿童对世界的看法。然而在平时的教学中，很少见到学生直抒胸

臆、个性鲜明、想象奇特的作品。在批阅着大量的学生作品时，发现他们的思维

如出一辙，手法惊人的相似。比如画太阳，很多学生都先画好一个圆圆的圈，然

后在其周围添上代表光芒的短直线，最后都在圆圈里涂上红颜色；再如，很多学

生喜欢在纸的下半部分或纸的边框画一条直线表示地面，把所要画的内容如房

子、人、树等不论大小、远近、主次全画在基线上，还喜欢加上太阳、小鸟和几

片形状相似的云彩，再涂上蓝蓝的底色，似乎孩子的眼中永远是这样的蓝天。又

如一些学生照着样子能把书中的人物、动物描绘得惟妙惟肖，而让他们自己动手

创作一幅却往往握着笔半天无从下手。面对着一幅幅表现手法单一、成人化、公

式化的“作品”，不能不令人担忧，发人深思：是不是我们的儿童不会创造，不

会想象？责任当然不在学生，为什么会出现这种情况，综合起来主要有以下几方

面的因素：

（一）、社会因素；长期以来人们习惯于以“像不像”来评价孩子一幅画的好

坏，而忽略了孩子身心发展和认知事物的关系，儿童善于模仿，这种观念的存在

促使学生一味地临摹，形成了思维定势，养成投矶取巧、懒于观察的思维惰性。

（二）、教学问题：教学观念落后，教学方法简单枯燥。有的教师因缺乏资料

或图省事只教学生临摹作品，还有家长过早给儿童卖来画册，如《儿童简笔画》、

卡通画之类的书，作品形式单一，局限了学生的思维发展。而有时家长和老师为

了让学生获奖，而强加给学生自己的思想，而这种纯粹为学生获奖而“创造”的

作品乂有多少是学生自己的思维创造？这种急功近利的不良心理的影响，导致了

儿童创造力减弱，想象力枯萎。

（三）、儿童生活环境单一。目前的孩子大多是“优厚的生活待遇，狭小的活

动空间”，成天关在钢筋水泥筑成的高楼里，假日的大部分时间被作业、各种培

训班所占据，余下的一点自由时间又大都与电视、电脑、游戏机为伴了，而家长

们又成天忙于生计，也没有过多的精力带孩子出去走走。于是孩子们跟大自然亲

近的机会更少了，使得他们的童年失去了斑斓的色彩，现实生活的机械性、单调

性，直接影响了学生创造力的发挥。

那么如何使学生的思维在绘画中变得流畅、积极、有主题和富有创造性呢？

创造性教育是陶行知教育思想的精华，儿童创造能力的培养是陶行知创造教育的

核心。陶行知先生在《创造的儿童教育》中指出：“要解放儿童的创造力，首先

要认识孩子有力量，有创造力。解放儿童的头脑，要把儿童的头脑从迷信、成见、

曲解、幻想中解放出来，使他们能想；解放儿童的双手，让小孩子有动手机会，

使他们能干；解放儿童的眼晴，使他们能看；解放儿童的嘴，使小孩子得到言论

自由，特别是问的自由，使他们能说；解放儿童的空间，让他们到大自然中去，

大社会中去……”。在陶行知创造教育理论的引领下，在平时课内外的美术教学

中，我们以此为目标进行积极尝试与探索。

一、创设宽松的学习环境，激发创造性思维。

创造性就像种子一样，它需要一定的环境。宽松自由的学习环境是放飞心

灵、诱发创造性思维的起点，学生是创造的主体，教师应创设自由、民主、合作、

相互尊重的气氛，使学生以轻松的心态进入学习状态，不能以“干净整齐、像不

像”为准则来评价，要以发展的眼光看学生。我从不随意的批评学生的绘画方法

是错误的，就是遇到确实需要改变方法的我也是商量的口气与学生一起探讨，不

妨试试另一种方法也许会出现不同的艺术效果。我特别注意及时表扬在他们的直

觉引导下另辟蹊径的学生，尽管他们的作品表现得还不是很充分，但只要它有所

创新，立刻就会受到我的肯定和鼓励。有一次在描绘一幅热火朝天的劳动场面，

表现热爱劳动、赞美劳动的画面时，一些学生依然表现的是火热的太阳下满头大

汗的劳动者脸上挂着微笑辛勤劳动的样子。而有一个学生问我，在热辣辣的太阳

下劳动农民伯伯怎么会开心呢？我能不能画个蓝色的太阳，给他降降温？立刻有

学生笑他世界上又没有蓝色的太阳，但我立刻给予了肯定，并表扬了他，于是一

幅充满温情的画出现了。在以后的课堂中我都鼓励他自由发挥，这个学生的作品

体现出了更明显的特色，表现出了更有意味的事物，如结满各种水果的果树、小

猫用鱼骨头种出了能长鱼的树、在交通拥挤的时候能飞着上学的小朋友、有趣的

青蛙音乐会……作为教师千万不要吝啬说一句表扬的话，为每一个学生留下成功

的机会和希望，细心呵护学生每一丝创造的火花，给他们一个自由遨翔的空间。

二、设疑激趣，培养学生创造力。

“兴趣是最好的老师”，如果学生对绘画没有兴趣，被动的学习，就无所谓

“创新”，只有学生对所呈现的美术作品，所学的内容产生了兴趣，不光学习本

身成为一-种享受，更表现出了学生个性的积极性和创造性。学生一旦从中得到快

乐，兴趣一旦向更高更广的深层次拓进，他就产生一种为增加快乐或获得更高级

的体验而追求艺术知识与技能的渴望，因此，作为教师应针对儿童的心理特点和

兴趣特点，采取相应的措施来激发学生的学习兴趣。在教学过程中，我根据教材

的内容和学生的实际情况，用多种教学方法来吸引学生，引发和保持学生的学习

兴趣。

(1)示范法：即在教学中充分发挥教师的教学基本功和范画的能动性、可

视性，教师的范画能引起学生由衷的赞叹，剪纸课上用剪刀刷刷几下就剪出一个

生动的形象，国画课上挥毫泼墨，勾出一幅幅栩栩如生的图画，从直观上诱发学

生对绘画的兴趣与激情，使课堂教学既生动又活泼，充分调动了学生的积极性，

在清嘶直观的感受后诵起强烈的表现和创造的欲望。

(2)趣味法：利用做游戏、唱儿歌、猜谜语、讲故事等多种方法，把一些

知识有意识地向学生灌输，使学生学中有乐，不知不觉地激发学生的兴趣，循循

善诱，提高学生思维能力和创造能力。如在教学《会变的颜色》时我对学生说今

天老师先给大家变个魔术，学生非常好奇，我拿四分别装有蓝色和黄色颜料水的

试管，让学生看清楚了，然后把蓝色水缓缓地到入装有黄色颜料水的试管中一晃

立刻变成了绿色，学生边拍手边惊奇地喊了出来。然后让学生自己做实验，调试:

红十黄二？,红十蓝二？，这样不仅激起了学生浓厚的兴趣，而且学生记得牢记得深,

又证明了知识的科学性，同时又学会了调色的方法。

(3)激励法：每次上新课之前欣赏一些优秀的学生作品，及时表扬鼓励他

们，增强他们的自信心。课外定期展出优秀的课堂作业，橱窗里办个小画展，作

品下方贴上写有作者姓名、班级、年龄的标签，还可组织校内竞赛，辅导学生作

品参加各类少儿绘画大赛，让他们获得成功的喜悦，使他们的兴趣更浓了。

三、积累素材，创造新形象。

往往在辅导学生创作时有学生总感觉没什么可以画，有的学生等着老师叫画

什么，怎么画，形成了一种“填鸭式”的教学方法。要开启学生内心的创造灵感,

只能从学生内心的形象思维入手，激发丰富的想象。生活是艺术的源泉，教师应

创造有利于学生观察了解周围各种事物的条件，引导学生到生活中去，开阔他们

的眼界，教给学生观察的方法和思路，分析对象的特征，指导他们先看什么，再

看什么，哪些地方最精彩，最吸引人，要反复，从而使学生更细致，更深刻，更

具个性地去认识事物.具体的做法有：如讲述优美的童话故事，听音乐，收看有

关的电视节目，阅读报刊书籍、组织学生参观好的画展，讲解大师的作品，到郊

外观察大自然，参加社会公益活动等，并作些写生、速记、默写等。我提倡学生

用“日记画”的方式来写日记，用线条、形象来记录自己的所见所闻所想，同时

附以简短的文字，学生的日记画反映了他们的内心世界，充满童趣，让学生积累

起大量的题材、形象，在他们需要的时候就可以信手拈来，画得轻松愉快，使学

生的学习向课外延伸拓展，在激发兴趣的基础上，进一步挖掘学生的想象力和创

造力，大胆地进行艺术表现，

我们教儿童学美术并不是要把他们培养成美术家，而是在学习的过程中陶治情

操，培养各种能力，促使学生身心全面健康的发展，使学生真正具有个性的创新

精神和创造能力，是我们美术教师神圣而艰巨的职责。

正如陶行知先生所倡导的创造教育首先是行动的教育，