新编中国传统文化 第四章中国古代文学-第五章中国传统戏曲课件

中国传统文化第四章中国古代文学中华文脉绵延千载，成为传统文化最集中、具体生动的载体。中国古代文学按体裁可以分为——诗与词、文与赋、小说这几种样式。当今时代，古代文学仍然具有强烈的现实意义。建国以后，从老一辈无产阶级革命家毛泽东同志到新一代领导人习近平同志都在不同场合、地点肯定了古代文学对我们民族精神的塑造作用，这些话语重心长，体现了尊重历史放眼未来的革命家情怀。中国传统文化第一节中国古代文学样式内容提要：文学样式,是指文学作品语言的组织方式，即作家用何种语言方式来表达情感，构建作品。中国古代的文学样式，最早产生的是诗歌和散文，小说和戏剧是后来的产物。中国传统文化第四章

中国古代文学课程导入《我的女神》用质朴的语言和真实的情感来打动电视观众。文学，无论哪种语言形式，哪个时代的作品，总有这种感人的力量。现在，让我们一起领略从历史中走来的古代文学。中国传统文化第四章

中国古代文学第一节中国古代文学样式一.诗与词二.文与赋三.志异与小说（一）诗词源流从诗经楚辞开始，到唐诗宋词的吟诵歌唱，可以清晰的发现一条古代诗歌发展的脉络。一.诗与词一.诗与词（一）诗词源流1、《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，收录从西周到春秋时期的诗歌305首。这些诗歌都可以入乐、伴舞，是周代礼乐文化的重要组成部分。（一）诗词源流2、楚辞是楚地的民间乐歌。与《诗经》中的大部分诗歌不同，这些诗歌感情浓烈，富于浪漫的神话色彩。（一）诗词源流3、汉乐府及汉末文人的拟乐府诗歌汉武帝设置乐府——专门掌管音乐的机关，负责收集整理民歌。汉末战乱，文人大量创作拟乐府来表情达意，兴起了五言诗的高潮。（一）诗词源流4、南朝人开始使用押韵、平仄的诗歌技巧，唐朝人继承并使之定型、圆熟，唐诗无论从艺术形式还是思想内容都达到后代难以超越的高度，成为古代诗歌发展的高峰。（一）诗词源流5、宋朝人独辟蹊径，发展繁荣了词的创作。词是配乐演唱的诗体形式，唐朝人开始偶有创作，如中唐的白居易和刘禹锡都写过词。宋人把这种短小的民歌体裁变成了抒情达意的工具，宋词成为与唐诗并称的诗体形式。一.诗与词（二）唐宋华章唐诗宋词是古代文学的精华，对今人来说，亲近这些精华部分，会让我们感情丰富细腻，气质典雅不凡。（二）唐宋华章【唐诗三百首】《唐诗三百首》是一部流传很广的唐诗选集。选诗范围相当广泛，收录了77家诗，共311首，不仅在当时，也是现代人接触中国古代诗歌最好的入门书籍。《唐诗三百首》的编选者蘅塘退士，原名孙洙，字临西，江苏无锡人，他自幼家贫，性敏好学，寒冬腊月读书时，常握一木，谓木能生火可敌寒。乾隆九年（1745）考中顺天举人，乾隆二十八年春，孙洙开始编选《唐诗三百首》，乾隆二十九年（1765）编辑完成。书的题目有的说脱胎于民谚“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，有的说取自“诗三百”，说法各不相同。《唐诗三百首》被世界纪录协会收录为中国流传最广的诗词选集。（二）唐宋华章

大唐飞歌有唐一代二百多年的时间产生了五万多首诗歌，这些诗歌题材广泛，格调高雅，众体兼备，其主要内容包括：1.赠人以言2.建功立业3.忧国忧民（二）唐宋华章

大唐飞歌

1.赠人以言唐人以文会友，赠人以诗的风气很盛。于水边山旁、筵席馆驿等不同地点离别相会之时都会互相酬唱。这些诗歌或低沉、或豪迈，多侧面的展示了友情的珍贵。2.建功立业为了追求人生理想的实现，不少诗人从富庶的中原走向边关塞漠，开边塞诗派。“收取关山十五州”体现了兼济天下的胸怀，当理想与现实不能兼容，诗人们选择了高洁的坚守。（二）唐宋华章

大唐飞歌3.忧国忧民“位卑未敢忘忧国，”诗人们面对民生疾苦大声疾呼。杜甫在诗中揭露了当时社会贫富对立，人民赋税、兵役之苦；白居易揭露当时宫市之弊，人民赋税之重，表现了忧时伤国心系社稷的爱国情感。（二）唐宋华章

低吟浅唱的宋词两宋时期流传下来共有一千三百多位作者创作的将近二万多首词，宋词成为继唐诗之后的又一抒情文学样式。宋词曲调丰富，体式完备，兼具通俗高雅的特征。其风雅韵致在于：1．情到深处2．含蓄婉转3．枝叶关情

（二）唐宋华章

低吟浅唱的宋词1．情到深处宋词里感情十分丰富，尤以描写男女恋情最为丰富和流行。这些恋情既有别后的相思，也有分离的宽慰；既有一见钟情的怦然心动，也有有情人不能成眷属的痛苦。“人生自是有情痴”，宋词里把人类美好的爱情传达的淋漓尽致。2．含蓄婉转宋词写情却不见情字，以景传情是宋词常用的手法，用具体的景来描述抽象的情，这情就具备了多重含义，这种化抽象为具象和情感的多义性形成了宋词含蓄婉转的特点。（二）唐宋华章低吟浅唱的宋词3．枝叶关情“一枝一叶总关情”，在宋词作者的眼中，自然万物不仅是自然的存在，而且是感情的存在，人与物的情感交流融合无间，达到物我和一的境界。（一）古代的赋古代的赋介于诗歌和散文之间，相当于今天的散文诗。1.汉大赋汉赋是汉代的代表文学。受到楚辞的影响，汉赋句式整散结合，用韵不严，多铺张扬厉的鸿篇巨制。二、文与赋二、文与赋（一）古代的赋2.文赋从汉赋到律赋，赋受诗歌的影响越来越深，北宋的欧阳修、苏轼将大量散文句式运用于赋作，这种更接近于散文的赋称为文赋。（二）古代的文古代散文是指除诗词曲赋之外的所有文章。根据内容的侧重点，大致可以分为：1.历史散文2.说理散文3.写景散文二、文与赋二、文与赋（二）古代的文1.历史散文早在春秋战国时代，中华民族就开始了有系统的历史事件记录，有编年体、国别体、记言体等几种体例。西汉的司马迁创造了以写人物为中心的历史散文写法，开创了纪传体的先河，《史记》是二十四史的开山之作，同时兼备离骚的风骨。以后的官修史书无不采用这种纪传体体例。（二）古代的文2.说理散文春秋战国时期的诸子百家，站在各自的立场探求当时社会问题的解决之道，阐述他们各自观点的散文，以说理见长，这就是诸子散文。在唐宋的古文运动中，以唐宋八大家为代表的散文作家，大多擅长说理。“文起八代之衰”的韩愈诸体兼擅，苏轼的文意到笔随，无不尽之意。这些说理散文理中有情，情中含理，用感性的笔墨表达理性的人生。（二）古代的文3.写景散文写景散文往往以游记的面目出现。游记散文脱胎于地理类的学术著作，这类学术著作中常有对自然山水的描写，北魏郦道元的《水经注》以对三峡的描写最为人称道。唐朝的柳宗元对写景散文有突出贡献，开创了借山水描写以抒情写志的手法。直到今天，借景抒情，寄情山水仍然是散文常见写法。（一）花妖狐媚的文言小说文言小说，用古代书面语写成，文言小说的历程大致如下：文言小说的雏形——东晋东晋人干宝搜罗异闻，编了部《搜神记》，虽然篇幅短小，却极富奇幻色彩。文言小说的成熟——唐朝传奇小说唐代小说喜欢讲述具有神异色彩的故事，故事情节生动，人物个性饱满突出，具备了情节、人物、环境三个要素，标志着小说的成熟。文言小说的巅峰之作——《聊斋志异》全书由491个短篇小说组成，题材广泛，内容丰富。作品的故事大多发生在幽冥仙境，作品的人物大多是花妖狐媚。蒲松龄以深刻的洞察力和丰富的想象力为人们构筑了一个亦人亦鬼，亦真亦幻的奇异世界。三、志异与小说三、志异与小说（二）雅俗共赏的白话小说白话小说，是指用口语或接近口语的表达方式写成的小说。最早的白话小说是古代说话艺人讲故事的底本，所以大多数白话小说都有“说话”的特点。明清两代，小说创作繁盛，成为几百年间的代表文学。1.明代短篇小说代表——《三言二拍》三言，明朝人冯梦龙将前代话本和当时人的拟话本编，书名分别为《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》，简称“三言”。明朝后期的凌蒙初，把主要是自己创作的拟话本小说编成《初刻拍案惊奇》、《二刻拍案惊奇》两部书，合称“二拍”。三言二拍是一部反映明代生活及古代民俗、风情、生活的百科全书，代表了我国古代白话短篇小说的最高成就。三、志异与小说（二）雅俗共赏的白话小说2.长篇白话小说——明朝四大奇书明朝四大奇书，是指《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《金瓶梅》四部当时流传甚广的长篇白话小说。其中，前三部都是在长期流传的口头文学——话本的基础上，经过文人的整理、加工、润色而成的，而后者则是我国古代第一部由文人创作的长篇小说。（二）雅俗共赏的白话小说3.章回小说的巅峰之作——《红楼梦》我国古代章回小说的巅峰之作，具有极高的思想和艺术价值，是一部中国古代社会百科全书式的作品。由于在传抄的过程中，原稿失散，加上作者英年早逝，今天看到的120回《红楼梦》，是清朝人高鹗补写的后40回。课后练习1.《诗经》又称________

，收录了从西周到_______时期的诗歌305篇(诗三百春秋)2._________是古代专门收集音乐的机关，《长歌行》就是其中的名篇。（乐府）3.司马迁是西汉的历史学家，开创了______的史书创作体例。（纪传体）4.“三言”是指_______、_______、_______三部白话小说集，作者是明代人冯梦龙。(喻世明言醒世恒言警世通言)5.《子虚赋》、《上林赋》是汉大赋的代表之作，作者是西汉人________。（司马相如）6.《离骚》、《九歌》的作者是_______

，这种独特的诗歌体裁称为楚辞。（屈原）知识拓展收听陕北民歌《赶牲灵》、山东民歌《包愣调》，了解其创作来源和艺术风格。

本节结束第二节古代文学的文化特征内容提要：

古代文学前后历经三千多年而无中断，取得了辉煌的成就，成为世界文化宝库中最具生命力的瑰宝。它在中华大地上产生、发展，必然具备中华传统文化的气质，从作品的内容看重现实、重品德、重责任，因而特别重视文学的教化作用；从作品美学风格看，则具有抒情写意的特点。中国传统文化第四章

中国古代文学课前导入请欣赏视频《葬花吟》

请欣赏视频《题帕诗》央视87版《红楼梦》中的《葬花吟》将落花葬花之叹融入了黛玉自怨身世命运之悲；《题帕诗》是宝黛互通心曲之作。这些诗篇，将写实、抒情紧密结合，体现了古代文学的文化特征。中国传统文化第四章

中国古代文学一．关注现实二．重德尚善三．抒情写意第二节古代文学的文化特征

一、关注现实（一）直接的现实关怀现实主义是中国文学的主流，绝大多数诗歌是反映现实的，唐诗反映现实的角度主要包括：1.社会重大事件的及时反映大诗人杜甫的《悲陈陶》、《悲青坂》、“三吏三别”组诗，如实的描绘了安史之乱带给整个社会的沉重灾难，被称为史诗。

一、关注现实（一）直接的现实关怀2.社会矛盾、社会问题的及时发现面对社会问题，诗人们不虚美，不纹饰。《卖炭翁》揭露宫市的弊端，《上阳白发人》反映选秀进宫的宫女们的痛苦，绝句《泊秦淮》，表面上描写歌女，实际上讽刺醉生梦死的统治者。（二）现实的浪漫幻想古代文学中不乏浪漫主义的作品，但这些作品的浪漫之下，总能发现现实的身影，诗歌和小说这两类题材最能体现出来。1.浪漫主义的诗歌战国的屈原和唐朝的李白被后世称为浪漫主义诗人，这两位诗人都喜欢给自己的诗歌作品穿上神话的外衣，表面上看是浪漫主义的，其内里却是属于现实的。一、关注现实（二）现实的浪漫幻想2.浪漫的小说古代小说深受史传文学的影响，描写人物、环境无不能神情毕现，以《西游记》为代表的神魔小说，以丰富的想象见长，其情节是传奇故事，人物形象却以现实为主，在一些故事情节的展开过程中往往引发读者的现实联想。（一）诗文的价值中国文学深受儒家文化影响，重视文学的教化作用，强调文学的道德内涵。其在诗文领域的表现为：

1.诗歌的意义

古代诗人重视发挥诗歌提高个人修养、服务社会政治的作用，作品中充满了作者兼济天下的社会责任感。汉代人尊《诗》为经，称赞《诗经》具备“经夫妇，成孝敬，厚人伦，美教化，移风俗”的教育意义；汉赋在铺写之后，往往要曲终奏雅，指出作品的劝谏作用。诗圣杜甫希望自己的作品能“致君尧舜上，再使风俗淳”；现实主义诗人白居易明确提出自己的作品具有“补察时政，泄导人情”的社会作用；浪漫如李白，也在诗中忧国忧民，“中夜四五叹，常为大国忧”。

二、重德尚善

二、重德尚善（一）诗文的价值

2.文以载道诸子散文关心国家和社会的发展，面对现实，分析形势，勇于表达自己的政治见解和主张；历史散文表达了鲜明的思想倾向性与民本思想，这些优良传统在后世散文中得到继承并发扬光大。韩愈从先秦两汉散文中充分吸取营养，旗帜鲜明的提出了文章要重视内容的观点，他的文章现实针对性、批判性都很强。从诸子散文、历史散文到后世的唐宋八大家，其作品无不关心天下，关怀民生。（二）小说的教谕明清小说非常注重道德的力量，情节和作者评价具有鲜明的惩恶扬善的倾向。其主要表现为：1.惩恶扬善的情节人物设置《三国演义》具有明显的“拥刘反曹”的倾向；《水浒传》以忠奸斗争贯穿全书；《西游记》用魔幻的方式来反映现实，孙悟空一系列降妖除魔的过程充分证明了邪不压正，正义的力量终会战胜邪恶；《金瓶梅》让西门庆、潘金莲、庞春梅等一群坏人横死暴亡，让善良的吴娘子得以70岁善终，体现了鲜明的道德判断——“善有善报，恶有恶报”。二、重德尚善二、重德尚善（二）小说的教谕2.褒贬分明的作者评论文言小说作者喜欢在作品末尾作总结评论；白话小说喜欢在开头、文中、结尾处就人物、事件做出一番评论，这些评论无论是散文还是韵文的形式，都明确表达了作者的态度，体现了鲜明的社会道德伦理批判。

三、抒情写意（一）诗韵千载中国古代诗歌以抒情为主。《诗经》、楚辞作为中国诗歌的源头，主要是抒情诗。唐代是诗的黄金时代,那些意境浑融、脍炙人口的名篇绝大部分都是抒情诗。中国古代诗歌提倡“情景交融”，以景写情、寓情于景，产生了含蓄委婉，意蕴无穷的美学风格。三、抒情写意（二）叙事的诗化诗歌对中国文学的其他体裁产生了深远的影响，诗歌抒情写意的风格也渗透到其他文学体裁中。以《史记》为代表的历史散文笔端富含感情。古代小说常把诗词作为内容的一部分，在写景、写人时不追求毫发毕现，而是略取神貌。一、单项选择题1.二十四史的体例属于________(B)A.国别体B.纪传体C.编年体D.纪事本末体2.《永州八记》的作者是_________(D)A.郦道元

B.韩愈C.苏轼D.柳宗元3.下列不属于唐宋八大家的散文作家是________(C)A.王安石B.苏辙C.曹植D.苏洵4.“知否，知否，应是绿肥红瘦”的作者是_______(C)A.秦观B.柳永C.李清照D.辛弃疾5.“李杜”是指唐朝的哪两位诗人________(B)A.李白、杜牧B.李白、杜甫C.李商隐、杜牧D.李商隐、杜甫课后练习二、多项选择题（正确选项有两个或两个以上）1.下列诗歌不是诗经的作品是______（BC）A.《采薇》B.《涉江》C.《山鬼》D.《伐檀》2.下列诗歌属于屈原作品的是______（BD）A.《涉江采芙蓉》B.《国殇》C.《朔鼠》D.《湘君》3.下列属于“二十四史”的历史著作是_______（BDE）A.《战国策》B.《汉书》C.《左传》D.《史记》E.《后汉书》课后练习知识拓展1.收看、学唱电视连续剧《三国演义》片头曲《滚滚长江东逝水》和动画片《三国演义》主题曲《一捧江山在掌握》2.课外阅读蒲松龄的小说《鸦头》，收听评书演播《鸦头》，比较一下口语和书面语的变化，体会如何兼顾忠实原著和观众欣赏习惯两个方面。请将《聂小倩》改编成口语文学的表达方式，并编成剧本在课堂演出。

本节结束第五章中国传统戏曲

在中国,如果要选出一种属于全民性的艺术形式,能赢得上至帝王将相、下至市井乡村民众的喜爱,我们的答案是戏曲。戏曲,是中华民族特有的艺术形式，是集诗歌、音乐、美术、舞蹈等诸种艺术元素于一身的综合艺术。在长期的发展演变过程中，它吸收熔铸了杂技、魔术、武术等成分，逐渐定型为以唱念做打等综合艺术手段为特征来表演人生故事的舞台样式。内容提要：

戏曲的发展演变经历了漫长的历史。就表演形式来说，戏曲当中有说唱，有歌舞，有时还有滑稽调笑的成分，让人忍俊不禁。在这三种因素中，歌舞表演是最接近生命本真的表达。当内心充溢着激动的情绪，语言并不足以表达情感时，我们就会借助歌声并手舞足蹈，这种表达方式固定下来，就成了歌舞表演活动。第五章

中国传统戏曲第一节游戏与宣泄产生戏曲

世界上有三种古老的戏剧文化：希腊悲剧和喜剧，印度梵剧，中国戏曲。

元代的陶宗仪在《南村辍耕录·院本名目》写到：唐有传奇，宋有戏曲，金有院本,诸宫调。清代王国维说:戏曲者,谓以歌舞演故事也。

课前导入一、从滥觞到戏曲的雏形（一）戏曲的萌芽生长（二）戏曲的雏形中国古代歌舞壁画（一）戏曲的产生

当讲唱故事与宋杂剧的角色扮演结合起来，戏曲就由此产生。最早的戏曲当推南戏，它采用南方俚曲俗调连成套曲，用人物扮演的方式讲唱一个完整的故事，距今已经有八百多年的历史。二、戏曲艺术的成熟（二）戏曲的成熟1.元代杂剧元代杂剧-青白釉镂雕戏台人物二、戏曲艺术的成熟2.明清的昆曲昆曲《牡丹亭》（二）戏曲的成熟二、戏曲艺术的成熟3.清朝的地方戏曲

康熙末年后150年，地方戏曲蓬勃兴起。据统计，形成于清代的地方戏曲剧种将近二百余种，它们多是孕育于民间，滋生于乡村，而后进入城市并发展壮大，进而又流行于大江南北的。（二）戏曲的成熟二、戏曲艺术的成熟课后练习1.中国戏曲起源于____其成熟形式以____为标志。（古代歌舞元代杂剧）2.发源于江苏昆山的我国最古老而珍贵的艺术剧种之一是____，其代表作是____。（昆曲《牡丹亭》）

3.被誉为中国国粹的剧种是____。（京剧）

1.欣赏昆曲《牡丹亭》片段《游园惊梦》。“刻画杜丽娘的内心世界，准确把握人物的心理脉搏”是“游园”在艺术方面最值得称道的地方。请深入体会该片段是如何刻画女主人公杜丽娘“游园”时的心理的。知识拓展昆曲《牡丹亭》片段《游园惊梦》2.学唱现代京剧《智取威虎山》选段《甘洒热血写春秋》。知识拓展

本节结束内容提要：

中国的戏曲有着悠久的历史，京剧艺术是其中之翘楚与典范，其形成历史距今已有200多年。它融汇了文学、音乐、舞蹈、美术、武术、雕塑等多种艺术门类，是综合性极强的舞台表演艺术。因其浓厚的文化底蕴、醇正的古典韵味和独特的美学精神，京剧也成为中国的国粹之一。又由于对其他剧种影响甚巨，且流行于全国各地，故有“国剧”之称。第五章

中国传统戏曲第二节国粹京剧第五章

中国传统戏曲

课前导入

在中国，有一种非常有意思且很普及的二人对抗性游戏—象棋。象棋的棋盘为什么用“楚河”“汉界”作为疆域呢？这就要从项羽与刘邦的“楚汉之争”说起。项羽是楚国贵族的后代，自封为“西楚霸王”，刘邦被封为“汉中王”。相传他们有“以河为界，西为汉，东为楚”的契约，从此就有了“楚河”“汉界”。象棋以此来表现双方对抗的界线。中国象棋棋盘第五章

中国传统戏曲

此后数千年的历史长河中，“霸王”成为项羽的专用名词。京剧作为中国戏曲的代表，有很多关于楚汉相争的故事，其中《霸王别姬》最有代表性。90年代，著名导演陈凯歌将其改编成电影，以京剧《霸王别姬》为主线，表现了早期京剧演员的生存状况。此电影曾荣获1993年第46届嘎纳国际电影节最高奖项—金棕榈大奖。随着电影《霸王别姬》走向海外，关注京剧的人群逐渐扩大，人们希望进一步了解京剧，了解京剧所携带的中国文化。一、四大徽班与京剧的形成

清朝乾隆五十五年（1790年），江南久享盛名的徽班“三庆班”入京为乾隆帝祝寿，祝寿结束后留在北京发展。后来湖北的“汉戏班”也加入到“徽戏班”中同台演出。二者受到北京等地的北方戏曲音乐的影响，经过几十年的演变，逐渐融为一体，演变成了一个新的剧种—京剧。梅兰芳尚小云程艳秋荀慧生《红娘》

剧照《霸王别姬》

剧照《昭君出塞》剧照《锁麟囊》剧照四大名旦

京剧行当又称角色，主要可分为生、旦、净、末、丑五大行当。京剧行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国戏曲的代表。二、京剧的行当（一）生行

生行简称“生”。生行分为老生、红生、小生、武生、娃娃生等，是京剧中的重要行当之一。

京剧小生组图京剧老生二、京剧的行当（二）旦行

旦行简称“旦”。旦行分为青衣、花旦、武旦、刀马旦、老旦、彩旦等角色。旦角全为女性。京剧青衣京剧老旦二、京剧的行当（三）净行

净行简称“净”，也叫花脸，其脸画彩图的花脸角色，看来并不干净，故反其意为“净”。净角在表演风格上均有不同的特色，可分为：正净、副净、武净等角色。经典净角京剧剧目《锁五龙》净角包拯二、京剧的行当

末行多为中年以上的男性，现在已经并入生行。（四）末行二、京剧的行当

丑行，简称“丑”。剧中丑行要勾脸，面谱以勾画“三花脸”为主，因此又称“三花脸”或“小花脸”。丑行又分为文丑和武丑。（五）丑行京剧丑角京剧丑角二、京剧的行当三、京剧的脸谱（一）脸谱的起源（二）脸谱的特点（三）脸谱的分类

整脸以一种颜色为主色，先夸张其肤色，再勾画出眉、眼、鼻、口和细致的面部肌肉纹理、筋络以表现人物的神态。整脸比其他脸谱要短，用色一般不超过脑门儿。整脸中最典型的两种谱式是“红脸”和“白脸”。1.整脸关羽曹操三、京剧的脸谱2.三块瓦脸

三块瓦脸又称“三块窝脸”，是在整脸的基础上进一步夸张眉、眼、鼻的画法。用线条勾出两块眉，一块鼻窝，使额部和两颊呈现出三块明显的主色，平整得象三块瓦片，因此得名。三块瓦脸项羽窦尔墩三、京剧的脸谱（三）脸谱的分类3.十字门脸与六分脸

十字门脸的特点是将三色缩小为一个色条，从月亮门一直勾到鼻头以下形成一条黑道，俗称“通天纹”，与两眼、眉连接起来像一个黑十字，故名“十字门脸”。

张飞三、京剧的脸谱（三）脸谱的分类

六分脸的特点是将脑门的主色缩为一个色条，夸大眉形，白眉形占十分之四，主色占十分之六。“六分脸”也称“老脸”。

黄盖的老脸三、京剧的脸谱（三）脸谱的分类3.十字门脸与六分脸4.碎花脸与歪脸

碎花脸正额有一完整主色，在保留主色的基础上，其他部位用辅色添勾花纹，色彩丰富，构图多样，线条细碎，故称“碎花脸”。许褚三、京剧的脸谱（三）脸谱的分类

歪脸一般表现心术不正的歹徒、帮凶打手或面部受过伤的人，所以五官歪曲变形。特点是勾法不对称，给人以歪斜之感。歪脸三、京剧的脸谱（三）脸谱的分类4.碎花脸与歪脸5.僧脸与太监脸

僧脸又名“僧道脸”或“和尚脸”，主要特征是腰子眼窝、花鼻窝、花嘴岔，脑门勾一个舍利珠圆光或九个点，表示佛门受戒。僧脸三、京剧的脸谱（三）脸谱的分类

太监脸基本采用整脸的形式，多用红、白色。脑门处勾一个圆光，以示其阉割净身，自诩为佛门弟子。脑门和两颊的胖纹，表现出养尊处优、脑满肠肥的神态。三、京剧的脸谱（三）脸谱的分类5.僧脸与太监脸太监脸6.神仙脸与五角脸

神仙脸由“整脸”、“三块瓦脸”发展而来，构图取自佛像。主要用金、银色，或在辅色中添勾金、银色线条和涂色块，以示神、佛面貌的神圣威严。神仙脸三、京剧的脸谱（三）脸谱的分类6.神仙脸与五角脸

五角脸又名“三花脸”或“小花脸”，其特点是在鼻梁中心抹一个白色“豆腐块”，用漫画的手法表现人物的喜剧特征。五角脸三、京剧的脸谱（三）脸谱的分类7.元宝脸与象形脸

元宝脸的脑门和脸膛的色彩不一，其形如元宝，故称“元宝脸”。分“普通元宝脸”、“倒元宝脸”、“花元宝脸”三种。元宝脸三、京剧的脸谱（三）脸谱的分类

象形脸一般用于神话戏，构图和色彩均从每个精灵神怪的形象特征出发，无固定谱式。画法要似像非像，不可过于写实，讲究“意到笔不到”，贵在“传神”，让观众一目了然。象形脸三、京剧的脸谱（三）脸谱的分类7.元宝脸与象形脸8.小妖脸与英雄脸“小妖脸”表现的是神话武打戏中的天将、小妖等角色，又名“随意脸”，其基本形式为象形脸，只是勾画形式简单，以便区别于剧中的主要人物。小妖脸三、京剧的脸谱（三）脸谱的分类“英雄脸”是指扮演拳棒师傅或参与武打的打手的脸。基本形式是歪脸、花三块瓦脸或花脸，但比较简单，以便区别于剧中的主要角色。英雄脸8.小妖脸与英雄脸三、京剧的脸谱（三）脸谱的分类四、京剧的唱腔、念白与伴奏（一）京剧的唱腔

京剧的唱腔是塑造人物形象的重要手段，主要是“西皮”和“二黄”，简称“皮黄”，属于南方音乐系统。（二）京剧的念白

京剧的念白是经过艺术加工的、富有音乐性的舞台语言。“念”是指人物有节奏感、韵律感地吟颂诗句，音乐性较强；“白”是指人物之间的对话。念白能够简洁明确地表达思想内容，具有独特的表现力。四、京剧的唱腔、念白与伴奏（三）京剧的伴奏

京剧的伴奏乐队总称“场面”或“文武场”。乐器分为管弦乐与打击乐。管弦乐器主要有京胡、三弦、月琴等，称为“文场”；打击乐器有大锣、单皮鼓、板、钹、铙等，称为“武场”。四、京剧的唱腔、念白与伴奏课后练习1.“四大徽班”分别指的是____、____、____、____。（三庆班四喜班和春班春台班）2.“四大名旦”分别指的是____、____、____、____。（梅兰芳程砚秋尚小云荀慧生）3.京剧行当可划分为___、___、___、___、___，表现女性角色和花脸角色的分别是____和____。（生旦净末丑旦角净角）4.京剧表演的四大艺术手段是____、____、____、____。其中舞蹈化的形体动作指的是____。（唱念做打做）5.脸谱的艺术特色主要表现在____、____、____三个方面。（变形传神寓意）知识拓展1.欣赏京剧及地方戏经典选段，了解唱段内容，感受、体验唱段的音乐情绪及角色的情感表现，说说这些唱段是怎样用音乐来塑造人物形象的。

京剧唱段：《将相和》《二进宫》《四郎探母》《玉堂春》2.了解戏曲脸谱谱式、颜色所代表的含义，分析京剧人物的性格。通过亲手绘制脸谱或收集脸谱的小艺术品去真正体会传统艺术的魅力之所在。

本节结束内容提要：

地方戏是指流行于一定地区，具有地方特色的戏曲剧种的通称。地方戏也是传统文化的重要载体，凝结着某一地域的民风习俗，深受当地民众的喜爱。地方戏是我国非物质文化遗产的重要组成部分，是一种“活态”传统文化形态。它既传承着一定的历史文化传统，又被期待在时代精神的表现中实现文化传统的创造性转换。据统计，中国的地方戏遍及全国各地，约有300多种，可以称得上世界之最，其中影响比较大的有豫剧、越剧、黄梅戏、秦腔、评剧、吕剧等。第五章

中国传统戏曲第三节特色各异的地方戏戏曲小故事《木兰从军》北朝时边关告急。花木兰的父亲列名征兵。木兰虑及老父体弱，弟弟年幼，思之再三，决定女扮男装，冒弟弟木力之名，代父从军。木兰辞别双亲，披星戴月，快马加鞭，奔赴边关。木兰返乡，脱去战时袍，换上旧时装。朝廷册封木兰为尚书郎，元帅率领众将，抬着礼物，亲临花家，请见花木力将军。木兰出堂，相见之下，元帅惊讶不已。于是，木兰细述从军经过，元帅盛赞木兰不愧为是一位巾帼女英雄。豫剧《花木兰》演绎的就是《木兰从军》的故事。第五章

中国传统戏曲课前导入一、豫剧

豫剧又名河南梆子、河南高调，起源于明朝中后期，由河南梆子结合河南土语及民间曲调发展而成，现流行于河南、山东、山西、河北等省份，是中国最大的地方剧种之一。豫剧《穆桂英挂帅》豫剧《花木兰》

二、越剧

越剧发源于古越国所在地浙江绍兴地区，是浙江省的主要地方戏，流行于浙江、上海、江苏、江西、安徽等地区。《红楼梦》《梁祝》三、黄梅戏

黄梅戏是安徽省的地方戏之一，主要流行于安徽、江西以及湖北的部分地区。黄梅戏源起湖北黄梅的采茶歌，清代中叶后形成民间小戏，称“黄梅调”或“采茶戏”。《天仙配》《女驸马》四、秦腔

秦腔又称“乱弹”，是中国最古老的戏剧品种之一，起于西周，成熟于秦。秦腔的发源地是陕西西安，陕西简称“秦”，故称其为“秦腔”，流行于我国西北的陕西、甘肃、青海、宁夏、新疆等地。秦腔表演《三滴血》五、评剧

评剧是我国北方地区的一种地方戏，发源于河北唐山，流行于北京、天津和华北、东北各地。评剧具有活泼、自由、生活气息浓郁的特点，擅长表现现代生活。《刘巧儿》评剧演艺术家小白玉霜六、吕剧

吕剧是山东省地方戏，起源于山东北部的黄河三角洲即东营市，流行于山东江苏和安徽的部分地区，以前叫做“化妆扬琴”或“扬琴戏”，是由民间说唱艺术“山东扬琴”演变而来。《姊妹易嫁》《小姑贤》课后练习1.我国最大的地方剧种是___。（B）A.京剧B.豫剧C.越剧D.黄梅戏2.《红楼梦》不仅是一部名著，后又被改编为戏曲，它属于___。（D）A.评剧B.黄梅戏C.京剧D.越剧3.《天仙配》突出了中国古代“男耕女织”的传统思想，它属于___。（C）A.京剧B.评剧C.黄梅戏D.越剧4.评剧是我国北方地区的一种地方戏，于清朝末年发源于___。（A）A.唐山B.泰山C.骊山