初中音乐七年级上册《小城故事》歌唱教学设计

初中音乐七年级上册《小城故事》歌唱教学设计一教学背景与设计缘起本课选自粤教花城版（2024）初中音乐七年级上册第三单元“脍炙人口的歌”，以邓丽君经典代表作《小城故事》为教学载体。该曲创作于1979年，由庄奴作词、汤尼作曲，是电影《小城故事》的主题曲，旋律亲切质朴，歌词描绘了小城的人情美与生活美，具有浓郁的抒情性与叙事性。七年级学生正处于从小学向初中过渡的关键期，其音乐感知能力已具备一定基础，但对经典流行音乐的历史语境、文化内涵与演唱技巧的把握尚显不足。本课旨在通过聆听、学唱、分析、创编等多元音乐实践活动，引导学生感受经典歌曲的艺术魅力，理解“小城”意象背后的文化情感，掌握科学发声与情感表达的基本方法，进而提升学生的音乐审美素养与人文情怀。依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中“突出音乐学科特点，重视艺术体验，强调学科综合”的基本理念，本课将歌唱教学置于文化理解与审美感知的整体框架之中。课标指出，7至9年级学生应能够“自信、有感情地演唱歌曲，能够简单分析歌曲的音乐特点，理解音乐作品与社会生活的关系”。基于此，本课将“情感体验”与“演唱技能”双线并进，以“小城故事”为切入点，带领学生走进经典音乐世界，既学唱歌曲，也读懂歌曲背后的时代记忆与文化密码。二学情分析七年级学生经过小学阶段的音乐学习，已具备基本的音准感与节奏感，能够识读简谱或五线谱的简单片段。但这一年龄段的学生正处于变声期，对音域跨度较大、情感细腻的歌曲在演唱上存在一定困难。同时，当代初中生接触的音乐类型以流行、网络音乐为主，对二十世纪七八十年代的经典歌曲较为陌生，这既是教学挑战，也是教学契机——通过本课学习，可以拓宽学生的音乐视野，建立经典与当代的听觉联结。从心理特征来看，七年级学生好奇心强，乐于参与互动性强的课堂活动，具有一定的合作意识与表现欲望。他们对“故乡”“小城”“人情味”等主题并非全然无感，只是缺乏有效的艺术化引导。因此，本课在教学设计上注重创设情境，以“小城”为意象线索，层层递进，让学生在听、唱、思、创中自然沉浸。三教学目标1.审美感知目标：学生能够完整聆听《小城故事》，准确辨认歌曲的节拍、调式、曲式结构等基本音乐要素，感受歌曲抒情、亲切、流畅的风格特征，体会“小城”意象所传递的温暖与美好。2.艺术表现目标：学生能够用自然、圆润的声音有感情地演唱《小城故事》，注意气息控制、咬字吐字与情感表达的统一，能够处理歌曲中的强弱变化与分句呼吸，初步掌握通俗歌曲的演唱韵味。3.创意实践目标：学生能够根据歌曲的旋律特点与情感基调，尝试为歌曲设计简单的律动或创编节奏型伴奏，或结合歌词意境进行情境表演，提升音乐表现力与创造力。4.文化理解目标：学生能够了解《小城故事》的创作背景、词曲作者及其在华人世界的传播影响，理解歌曲所承载的时代文化记忆，感悟“小城故事多”所蕴含的人情美与生活哲学，增强对中国现当代经典音乐文化的认同感。四教学重难点教学重点：用自然亲切的声音有感情地演唱《小城故事》，准确把握歌曲的旋律、节奏与分句。教学难点：歌曲中“小城故事多”（misollasolmiredo）等大跳音程的音准把握，以及“看似一幅画，听像一首歌”一句中切分节奏与连音线的细腻处理；同时引导学生理解“小城”的象征意义，将情感体验自然融入演唱之中。五教学准备教师准备：多媒体课件（含《小城故事》原唱音频与视频、钢琴伴奏音频、简谱图谱）、钢琴、小打击乐器（沙锤、铃鼓、三角铁等）、歌词卡片。学生准备：课前收集邓丽君的相关资料或聆听其代表作，预习歌曲旋律。六教学过程（一）情境导入：聆听“小城”的声音（8分钟）5.课前音乐浸润。上课铃响前，教室内循环播放邓丽君《小城故事》的纯音乐版，创设轻松温馨的音乐氛围，让学生在无形中先与旋律“见面”。6.话题引发联想。教师开场白：“同学们，在你们心中，‘小城’是什么样子的？如果用一句话描述你心中的小城，你会说什么？”学生自由发言，教师从中摘出关键词——宁静、温暖、邻里、烟火气、慢生活……7.引出课题。教师过渡：“有一座小城，那里的人很和善，那里的故事特别多。今天，我们就走进这座音乐中的小城，听一听邓丽君女士用歌声讲述的——《小城故事》。”板贴课题。设计意图：以开放性话题唤起学生对“小城”的生活感知，建立生活经验与音乐作品的联结，奠定情感基调。（二）初次聆听：整体感知（10分钟）8.完整聆听。教师播放《小城故事》原唱音频，要求学生带着问题聆听：（1）歌曲的速度是快还是慢？情绪是活泼的还是抒情的？（2）歌曲可以分为几个段落？段落之间有没有重复？（3）你有没有被哪一句歌词或旋律打动？为什么？9.交流反馈。聆听结束后，学生结合自己的感受回答问题。教师引导归纳：——《小城故事》为四四拍，中速，情绪亲切抒情。——歌曲为单二部曲式结构（A段＋B段），A段为叙述性段落，旋律平稳流畅；B段为情感升华段落，出现全曲最高音“la”，情绪更为舒展充沛。10.文化链接。教师简要介绍创作背景：《小城故事》是1979年同名电影的主题曲，电影讲述的是发生在台湾三义乡木雕小镇上的爱情故事。邓丽君的演唱温柔婉转，赋予这首歌跨越时代的生命力。几十年来，这首歌传遍华人世界，成为“小城文化”的经典符号。设计意图：通过有目的的聆听，训练学生的音乐听觉注意力，初步把握歌曲的整体风格与结构，同时渗透文化背景，帮助学生建立“作品—时代—情感”的关联。（三）分段学唱：深耕“小城”韵味（20分钟）11.旋律模唱（A段）。（1）教师用钢琴弹奏A段旋律（第1—8小节），学生轻声用“lu”哼唱，感受旋律的起伏走向。（2）教师引导分析A段旋律特征：以级进为主，间有小三度跳进，如“小城故事多”一句（简谱：35|65323|12|3

5321—），旋律呈波浪式行进，宛如讲述者在娓娓道来。（3）学生跟随钢琴视唱简谱，重点关注“3—5”的小三度跳进音准。可采用“搭桥练习”：先唱“3—4—5”，再直接跳唱“3—5”，反复比对音高感觉。12.节奏突破。（1）出示B段第一句节奏型：×××××｜×××—｜，其中“看似一幅画，听像一首歌”中的“似”与“听”为切分节奏（0×××）。（2）教师用拍手示范切分节奏，学生模仿。可采用节奏口令辅助：把“一”和“幅画”连起来读，感受“似”的重音后移。（3）完整读B段节奏，注意连音线处时值的延长。13.填词演唱。（1）A段填词演唱。教师弹伴奏，学生轻声填词唱A段。教师逐句纠正咬字：“故”字要收拢口型，“多”字要自然归韵，“充满喜和乐”中“和”字保持高位置。（2）B段填词演唱。B段是全曲高潮，“看似一幅画，听像一首歌”一句，旋律上行至全曲最高音“la”，要求学生想象“推开窗看见远处青山”的通透感，保持气息支撑，声音位置靠前。（3）完整演唱全曲。学生完整演唱，教师指出不足并示范，重点处理“若是你到小城来，收获特别多”一句，尾音“多”要柔和收束，不可过强。14.情感注入。教师提问：“歌曲中的‘小城’真的仅仅是一座小城吗？‘故事’讲述了什么？”引导学生探讨：小城是故乡、是童年、是温暖的人情、是慢节奏的美好生活。“故事”不止是奇闻轶事，更是平凡生活中的动人瞬间。带着这样的理解，全体学生再次演唱，并注意表情与眼神的自然表达。设计意图：遵循“听觉领先—视唱跟进—节奏破解—填词演唱—情感升华”的路径，分层化解难点，将技能训练与情感体验融为一体。（四）合作探究：多声部与律动体验（8分钟）15.节奏创编。学生六人一组，各组选择不同的打击乐器（沙锤、铃鼓、三角铁），为歌曲设计简单的二声部节奏型。示例：第一组（沙锤）：四分音符匀速摇动，模仿小雨沙沙。第二组（铃鼓）：每小节第一拍与第三拍轻击，稳定节拍骨架。第三组（三角铁）：每小节最后一拍单击，增添明亮点缀。各组练习后，教师指挥，全体学生边演唱边配器，形成“歌声＋节奏”的立体效果。16.情境表演。教师设问：“假如你是一位小城的导游，你要向来访的游客介绍这座小城，你会用怎样的语气、怎样的表情唱出‘小城故事多’？”几名学生自愿上台，尝试以导游身份演唱歌曲片段，其余学生观赏并评价。设计意图：通过器乐参与与角色扮演，增强课堂互动性与趣味性，帮助学生从“唱会”走向“唱好”，从“唱好”走向“唱活”。（五）拓展延伸：经典对话当代（6分钟）17.聆听对比。教师播放当代歌手对《小城故事》的翻唱改编片段（如阿卡贝拉版、民谣版），引导学生对比原唱与改编的差异，思考“为什么一首四十多年前的歌至今仍能打动人心”。18.学生表达。请学生说说自己心目中的“小城故事”——也许是一座真实的老家小城，也许是在城市中某个温暖角落的瞬间，也许是一段与亲人朋友相处的记忆。教师总结：“小城不在远方，它就藏在每个人心里最柔软的角落。经典歌曲之所以不朽，正是因为它们唱出了人类共通的情感。”19.齐唱升华。全体学生起立，用最温暖的声音完整演唱《小城故事》，为全课画上句号。设计意图：实现经典与当代的对话，引导学生将作品情感迁移至自身生活经验，落实“以美育人”的课程目标。（六）课堂小结与作业布置（3分钟）20.教师小结：“今天我们一起走进了一座音乐中的小城，聆听了她的温柔，唱出了她的故事。希望大家记住这份美好，在生活中做一名细心聆听故事、温暖讲述故事的人。”21.课后作业：（1）必做：有感情地演唱《小城故事》给家人听，并和长辈聊一聊这首歌背后的时代记忆。（2）选做：选择一首你最喜欢的描写“故乡”或“小城”的歌曲（如《成都》《贝加尔湖畔》等），分析其音乐特点与情感表达，下节课与同学们分享。七教学反思与评价设计本课以“小城故事”为载体，构建了“听—唱—析—创—悟”五环联动的教学路径。在实施过程中，教师需特别关注变声期学生的嗓音保护，切忌强行拔高音域，应引导学生运用自然音区演唱，并以轻声高位的方式处理高音。同时，对于学生可能存在的“老歌难为情”心理，教师要以自身范唱与情感引导淡化隔阂，让学生真正感受到经典作品的恒久魅力。课堂评价应贯穿全程。在聆听环节，通过即时提问观察学生的音乐感知能力；在学唱环节，采用教师点评、小组互评与自我评价相结合的方式，重点评估学生的音准、节奏、咬字及情感表现；在创编环节，注重考察学生的合作意识与创新意识。具体评价维度如下表：评价维度评价标准评价方式音准与节奏旋律演唱基本准确，节拍稳定，切分音与连音线处理正确教师即时听评＋小组互评情感表达能理解歌词含义，演唱中自然带出亲切、温暖的情绪学生自评＋教师评价合作参与积极参与小组活动，能完成节奏创编或情境表演组内互评+教师观察文化理解能用自己的语言表达对“小城”意象与歌曲时代价值的理解课堂发言记录教学结束后，教师应依据学生的课堂表现与作业反馈，及时调整后续教学设计，确保学生能够从“学会一首歌”走向“理解一类歌”，从“课堂中的音乐体验”走向“生活中的音乐陪伴”。八教学资源与延伸思考本课教学资