第二单元 丝竹歌乐 展现地域风貌-第3课 诗画江南《赏析 蝶恋花·答李淑一（苏州评弹）》教学设计-2026-2027学年沪教版（新教材）初中音乐七年级上册

第二单元丝竹歌乐展现地域风貌-第3课诗画江南《赏析蝶恋花·答李淑一（苏州评弹）》教学设计-2026-2027学年沪教版（新教材）初中音乐七年级上册一、教材分析本课选自沪教版（2024）音乐七年级上册第二单元"丝竹歌乐展现地域风貌"第3课《诗画江南》。教材将《蝶恋花·答李淑一》作为本课赏析的核心曲目，与江南丝竹《三六》、江苏民歌《茉莉花》并列，从地方曲艺的维度呈现江南音乐的艺术风貌。该作品由毛泽东作词、赵开生谱曲，1=G，节拍在3/4与2/4之间自由交替，整体深情委婉，是曲艺音乐与诗词艺术相结合的典范。教材借这一作品引导学生走进苏州评弹，感受吴侬软语与唱腔韵律之美，理解婉约的江南曲艺如何承载宏大的革命主题，从而深化对"丝竹歌乐、诗画江南"单元主旨的认识。二、学情分析七年级学生经过前两个单元的学习，已初步具备从情绪、速度、力度等要素描述音乐的基本能力，但对苏州评弹这一传统说唱艺术接触较少，对其"说、噱、弹、唱"的表演形式、三弦与琵琶的音色、吴侬软语的咬字方式较为陌生。学生对《蝶恋花·答李淑一》的词句虽偶有所闻，却难以理解"我失骄杨君失柳"中"杨""柳"双关背后的革命故事与深情寄托。因此教学中需以情带听、以听带析，用革命故事和旋律图示降低认知门槛，激发学生对传统曲艺的亲近感与探究欲。三、教学目标依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》核心素养要求，制定以下四维目标：1.审美感知：能静心聆听《蝶恋花·答李淑一》，感受苏州评弹旋律婉转、节奏自由、音色柔美的音乐特点，体会作品深情沉郁中蕴含的壮阔激越。2.艺术表现：能跟随旋律轻声哼唱"我失骄杨君失柳"等核心乐句，模仿评弹的润腔与手势，初步用声音和肢体表现作品的韵味。3.创意实践：能依据旋律的起伏为作品片段设计简单的音画图谱，尝试用自己的方式呈现听后的音乐形象。4.文化理解：了解苏州评弹的历史、表演形式与"说噱弹唱"的艺术特点，理解"杨柳双关"所蕴含的革命精神，感受江南婉约音乐与宏大主题相融合的独特价值。四、教学重难点重点：聆听并辨识苏州评弹的旋律特点、伴奏乐器（三弦、琵琶）音色及说唱形式，感受作品"缅怀—升腾—欢欣"的情感递进。难点：理解旋律的级进、跳进、长音与力度变化如何塑造情感层次，体会婉约曲艺承载宏大革命主题的艺术手法。五、教学过程情境导入，走近江南曲艺教师先出示一幅江南水乡水墨画面（小桥流水、白墙黛瓦、街角书场的场景），随后播放苏州评弹经典片段《苏州好风光》。师：同学们，听着这段音乐，你们仿佛置身于什么地方？那软糯的唱腔是普通话吗？它带着哪个地方的"味道"？生：好像是南方的口音，很软、很糯，像苏州、上海那边。师：说得真好。这种用吴侬软语"说着唱、唱着说"的艺术，就是苏州评弹。今天我们要欣赏的，是一首用苏州评弹演唱的经典之作——《蝶恋花·答李淑一》。（设计意图：以视听结合的情境导入，让学生在直观感受中初步建立对评弹"软糯婉转"的第一印象，自然引出课题。）初听全曲，把握整体印象教师完整播放作品（余红仙演唱版），引导学生闭上眼睛静心聆听，同时思考两个问题：整首作品带给你怎样的情绪感受？伴奏用了哪两种主奏乐器？生：感觉又深情又大气，一开始很沉痛，后面好像很激动、很昂扬。师：你敏锐地捕捉到了情绪的变化。那伴奏里的两种乐器，一种清脆明亮（琵琶），一种略带刚劲、声音偏低（三弦）。这正是评弹"上下手"的组合——弹三弦的是"上手"，弹琵琶的是"下手"，两者一刚一柔、相得益彰。教师板书：三弦（上手）＋琵琶（下手）。（设计意图：通过整体聆听与提问，让学生从情绪与音色两个维度先获得整体印象，为分段细析做铺垫。）知人论世，读懂唱词双关师：这首词是毛泽东写给战友柳直荀的夫人李淑一的。请同学们齐声读一遍开篇："我失骄杨君失柳，杨柳轻飏直上重霄九。"（学生齐读。）师：这一句藏着巧妙的"双关"。"杨"指的是毛泽东的夫人杨开慧烈士，"柳"指的是李淑一的丈夫柳直荀烈士，他们都牺牲在革命岁月里。词人把"骄杨"和"柳"合在一起，让两位烈士的英魂化作杨柳，轻轻飞上高高的九重天。这样既悼念亲人，又赞美英烈，浪漫而深情。生：原来"杨柳"不是真的杨柳树，而是两位烈士的名字！师：对，这就是诗词"用典"的妙处。那后面又写了什么？"问讯吴刚何所有，吴刚捧出桂花酒。寂寞嫦娥舒广袖，万里长空且为忠魂舞。"烈士的忠魂升上月宫，吴刚捧酒相迎、嫦娥舒展衣袖翩翩起舞。最后两句"忽报人间曾伏虎，泪飞顿作倾盆雨"——忽然听到人间传来革命胜利的捷报，烈士们激动得泪如雨下。整首词从"缅怀"到"升华"，再到"欢欣"，情感层层推进，是革命现实主义与浪漫主义的结合。（设计意图：以"双关"和神话意象为抓手讲清唱词，让学生理解作品的情感内涵，为后续听音乐如何表现情感奠定基础。）分段细听，品味旋律表情教师分段播放并讲解旋律与情感的关系。聆听"我失骄杨君失柳"——沉痛缅怀。师：这一句的旋律有什么特点？是跳来跳去，还是像说话一样平稳推进？生：比较平稳，像在轻声诉说。师：对。旋律以"级进"为主，音程跨度小、节奏舒缓，就像一个人在哀伤地低语。其中"骄"字还带了一个轻轻的滑音，让这一句更添沉痛。请同学们跟着老师轻声哼唱，体会那种"欲说还休"的深情。（学生跟唱，教师纠正音准与气口。）聆听"杨柳轻飏直上重霄九"——升腾超逸。师：再来听这一句，旋律和刚才相比发生了什么变化？生：音一下子变高了，往上扬，好像飞起来了。师：正是。这里出现了明显的"跳进"，从低音快速跃向高音，配合"轻飏""重霄九"的歌词，把烈士英魂飞升的画面用音乐"画"了出来。请大家随旋律用手势画一条上升的弧线。（学生随旋律做上扬手势。）聆听"寂寞嫦娥舒广袖，万里长空且为忠魂舞"——舒展辽阔。师：这一段节奏放缓，旋律变得舒展悠长，"舒广袖"用了一个长音加较大跨度的处理，像嫦娥缓缓展开衣袖。请一位同学到前面模仿"舒广袖"的动作，大家配合音乐感受这份舒展与辽阔。（学生模仿，在体验中体会意境。）聆听"忽报人间曾伏虎，泪飞顿作倾盆雨"——激越奔涌。师：最后两句是全曲的高潮。大家注意听，这里的节奏、力度和前面有什么不同？生：节奏变快了，声音变强了，很激动！师：对。这里速度加快、力度增强，旋律大幅跳动，"忽报"二字以较强的力度唱出，把革命胜利的狂喜与对烈士的告慰推向顶点。从"沉痛"到"升腾"再到"奔涌"，旋律的表情和词的情感完全同步。（设计意图：以"级进—跳进—长音—激越"为线索分段细听，把抽象的音乐要素落到具体的词句上，让学生在"听—析—唱—演"中真正理解旋律如何塑造情感。）聚焦形式，认识苏州评弹教师结合图片讲解苏州评弹的知识。师：苏州评弹是苏州评话（说书）和苏州弹词（弹唱）的总称，形成于明末清初，流行于江、浙、沪一带，至今已有四百多年历史，是国家级非物质文化遗产。它的核心是"说、噱、弹、唱"四个字——"说"是叙述故事，"噱"是穿插笑料与噱头，"弹"是弹奏三弦、琵琶，"唱"是演唱唱腔。生：原来评弹不只唱，还要"说"和"逗趣"啊。师：对。这首《蝶恋花·答李淑一》是一首"评弹开篇"，也就是评弹正书开始前演唱的独立唱段。作曲家赵开生把评弹传统的"蒋调""陈调"等唱腔融合起来，又吸收了戏曲板腔变化的创作手法，让古老的评弹唱出了新时代的恢宏气象。大家对比想一想：评弹唱腔的"软糯婉转"和上一课时江苏民歌《茉莉花》的"清丽"，有什么相通之处？生：都带着江南水乡那种柔和、细腻的味道。师：这就是江南音乐共同的地域风格。（设计意图：把作品放回"评弹"这一文化坐标中，让学生知其然更知其所以然，理解作品既传承传统又勇于创新的价值。）整体回味，尝试演绎教师再次完整播放作品，引导学生跟随旋律轻声哼唱，并配合简单的评弹手势（如"舒广袖""捧酒"）表现意境。请一两名学生尝试模仿一句评弹的咬字与韵味，全班给予掌声鼓励。师：现在我们再来完整听一遍，这一次请大家带着对唱词的理解、对旋律的体会，用心去"听懂"这首用苏州评弹唱响的革命诗篇。（设计意图：通过回听与模仿演绎，让审美感知与艺术表现形成闭环，深