初中美术七年级上册《大家动手做条龙》教学设计

初中美术七年级上册《大家动手做条龙》教学设计一、教材分析与教学定位本课选自人美版七年级美术上册第三课，属于“设计·应用”学习领域。教材以中国传统龙文化为切入点，引导学生通过集体合作的方式，利用废旧材料制作一条立体龙。本课在单元中承上启下，既延续了前两课对美术基本语言（线条、色彩、材质）的感知训练，又为后续“传递我们的心声”等设计应用课程奠定合作与创意基础。南溪二中学生多来自城乡结合部，美术基础差异较大，但动手能力强，对民间艺术有天然的亲近感。本课教学需要充分尊重学生已有的生活经验，将复杂的立体造型分解为可操作的模块化任务，让每个学生都能在小组中找到自己的位置，体验“人人动手、合作成龙”的成就感。二、教学目标与核心素养指向基于《义务教育艺术课程标准（2022年版）》对“设计·应用”领域的要求，本课确立以下三维目标：1.审美感知：学生能够欣赏不同历史时期龙的造型，理解龙文化中“集合多种动物特征”的象征意义，感受中国传统艺术中“线”与“形”的韵律美。2.艺术表现：掌握纸立体造型的基本方法（卷、折、剪、贴、插接），能运用废旧材料（纸箱、报纸、塑料袋、饮料瓶等）表现出龙的头、身、尾、爪等基本结构。3.创意实践：在小组合作中经历“方案构思—分工制作—组合调整—装饰完善”的完整设计流程，发展解决实际问题的能力和团队协作能力。4.文化理解：通过龙的制作，理解中华民族团结奋进、自强不息的精神内涵，增强文化自信和民族自豪感。三、教学重难点重点：运用废旧材料进行立体造型的技法（尤其是龙头部的夸张表现和龙身节段的连接方法）。难点：小组作品的整体协调性——即如何将每个学生独立完成的“龙身节段”组合成一条气势连贯、动态生动的长龙。四、教学准备教师准备：多媒体课件（历代龙纹图片、民间舞龙视频片段）、示范用材料（瓦楞纸板、彩色卡纸、热熔胶枪、剪刀）、评价量规表。学生准备：按四至六人分组，每组提前收集废旧材料：干净纸箱板若干、旧报纸、彩色塑料袋、毛线头、饮料瓶盖等。剪刀、双面胶、透明胶带自备。五、教学过程（两课时连排，共90分钟）第一环节：情境导入，激发兴趣（8分钟）（一）视频激趣，唤醒记忆教师播放30秒的“川南地区春节舞龙”视频片段，画面中一条金色长龙在锣鼓声中蜿蜒游动。视频结束后，教师提问：“同学们，刚才视频里这条龙有多少节？多少个人在舞动它？如果让我们全班同学一起动手，用废旧材料也做出一条这样的长龙，你们觉得可能吗？”学生自由发言。教师不作对错判断，只是微笑点头。随后在黑板中央写下课题“大家动手做条龙”。（二）设问引思，切入核心教师继续追问：“要做一条龙，首先要弄明白一个问题——龙长什么样？谁能不看书、不看屏幕，凭自己的印象描述一下龙头有哪些特征？”学生回答时，教师快速在黑板上画出简笔龙头轮廓，边画边强化关键特征：鹿角、牛耳、狮鼻、虎口、蛇身、鹰爪、鱼鳞。画完后教师总结：“龙是中华民族想象力的结晶，它集合了多种动物最威猛的特征。所以我们做龙，不需要做得像任何一种真实动物，而要抓住‘威猛、灵动、气势’三个关键词。”设计意图：视频导入直接调动视听感官，板书简笔画帮助学生结构化认知龙的特征，为后续造型环节做认知铺垫。第二环节：观察分析，提炼方法（15分钟）（一）对比欣赏，发现造型密码多媒体课件依次出示三张图片：战国时期的龙形玉佩（S形曲线造型）、汉代瓦当上的龙纹（适合纹样）、明代青花瓷上的龙纹（盘旋动态）。教师引导学生观察：“这些龙分别应用在什么物品上？它们的身体分别呈现出怎样的动态？如果我们要用纸板做一条立体的龙，哪种动态最适合展示？”小组讨论两分钟，学生代表交流。教师引导学生达成共识：立体的龙适合设计为“S形游动”姿态，这样既能展示龙的灵动，又能让各节段之间自然衔接。（二）拆解结构，示范关键技法教师用实物投影仪展示一条自己课前做好的微型示范龙（长50厘米，用瓦楞纸卷制）。然后当着学生的面，逐步拆解示范龙头部的制作：第一步：将瓦楞纸板裁成两片对称的龙头侧轮廓（长约20厘米、宽约15厘米），用热熔胶将两片轮廓粘合，中间夹入硬纸板条，增加厚度和力度。第二步：用卷筒法制作龙角——将两张旧报纸卷成圆锥状，外面包裹金色包装纸，插入龙头顶部预设的插槽中。第三步：用黑色卡纸剪出龙眼（夸张为乒乓球大小），用红色卡纸卷成舌头，用白色泡沫板削出牙齿，逐一粘贴到龙头相应位置。第四步：用宝蓝色彩色塑料袋拧成麻花状作为龙须，固定在鼻翼两侧。示范过程中，教师每完成一步，就暂停并请学生观察：“看看老师是如何将平面材料变成立体形的？”边做边总结口诀：“卷一卷，立体现；折一折，棱角出；剪一剪，细节丰；贴一贴，材料合。”设计意图：通过实物拆解示范，将复杂的立体造型分解为看得见、学得会的操作步骤，突破教学重点。第三环节：合作探究，分组制作（50分钟）（一）明确任务，成立“龙之队”教师宣布制作总任务：六个小组各负责制作龙的一部分，最终全班合体为一条完整的长龙。分组及任务如下：第一组：龙头组（6人），负责龙头造型及装饰。第二组：龙尾组（4人），负责龙尾造型，要求与龙头呼应。第三至六组：龙身组（每组5人），每组负责制作两节龙身（每节长约40厘米），四组合计八节，连接在龙头与龙尾之间。教师在屏幕上出示“龙身节段制作标准”：每节龙身需要完成主体圆筒（用硬纸板卷成，直径约20厘米）、表面鳞片（用彩色卡纸剪成半圆重叠粘贴）、两侧飞鳍（用塑料袋剪成锯齿状）。各组推选组长，组长领取“制作任务卡”，卡片上写有本组详细分工（材料员、造型员、装饰员、质检员）。（二）分组制作，教师巡回指导教师巡视各组，重点关注以下几个方面：第一，安全操作。强调剪刀和热熔胶枪的使用规范，提醒不用热熔胶枪时立即放置于安全底座上。第二，龙头组的技术支持。龙头制作难度最大，教师重点辅导该组：提醒龙角要长而有力、龙嘴要张大有气势、龙眼要对称。若发现该组进度滞后，教师可以手把手协助，但关键步骤仍由学生完成。第三，龙身组的统一性问题。各节龙身的直径必须一致，否则无法连接。教师预先在每组桌上放置一个“标准圆环”（直径20厘米的废旧塑料盆沿），学生卷纸筒时以此为模具，保证尺寸统一。第四，废物利用的创意引导。教师鼓励学生观察自己材料袋中有什么“特有”的材料，思考如何变废为宝。比如，有学生用饮料瓶盖做龙眼，用彩色电线做龙须，用报纸揉团再裹上金纸做龙珠。（三）中途微型讲评（15分钟后）各小组已基本完成主体结构，教师喊“暂停”，请各组展示半成品，师生进行2分钟快速互评：教师指向龙身组的作品：“这一节龙身的鳞片排列很有节奏感，像真的鱼鳞一样一片遮一片。你们是怎么做到的？”学生回答：“我们先用圆形模具画了二十个半圆，剪下来，然后就从上往下像贴瓦片一样一层一层贴。”教师及时总结：“对！这就是‘重叠法’，屋顶上的瓦片、鱼身上的鳞片、孔雀羽毛都是这样排列的。这种重叠不仅美观，还能增加结构强度。”设计意图：中途讲评能调整节奏、共享经验、纠偏防错，避免某组走弯路影响整体进度。（四）龙头龙尾龙身合体（再制作30分钟后）四组基本完成各自部件。教师组织全班将作品搬运到走廊上，按照“龙头—第一节—第二节……龙尾”的顺序进行拼接。拼接方法：每节龙身前后端预先留出约5厘米的插舌（凸出的纸板条），插舌插入相邻一节的对应插槽中，用胶带在内外两侧加固。拼接过程中出现一个实际问题：第三节龙身比第二节高出了三厘米，导致龙脊线不再平滑。教师抓住契机提问：“这说明了什么？我们在制作过程中要注意什么？”学生恍然大悟：“要随时对照标准尺寸，不能只按自己想法做。”教师点头：“这就是设计中的‘统一与变化’原则，统一是指基本尺寸和材料一致，变化是指颜色和局部造型可以各不相同。我们统一了直径，但每节鳞片颜色不同，拼起来反而更丰富漂亮。”最终，全班合作完成的长龙全长约5米，龙头高昂，龙尾上翘，八节龙身色彩斑斓。师生一起将长龙固定在两根长竹竿上，悬挂在走廊顶棚，风吹过时龙身的塑料袋飞鳍轻轻飘动，极具动感。第四环节：展示评价，拓展升华（12分钟）（一）龙形巡游，立体评价教师请各组派出代表，共同将龙从走廊取下，在教室里模拟舞龙游走一圈。其他学生拍手合唱《龙的传人》片段，现场气氛热烈。游龙结束后，学生入座，教师发放“龙珠评价表”，每个小组领取一颗“龙珠”（金色乒乓球），可以投给自己认为最具创意的（龙头组）或最合作的（龙身组）或其他自己想表扬的小组。得珠最多的小组获得“最佳创意龙珠奖”。（二）反思交流，深化理解教师提问：“今天我们用废旧报纸和纸箱做了一条龙，但如果让我们用真正的木料、钢材，大家觉得能做得出来吗？同样一条龙，材料变了，制作方法会怎么变？”学生自由回答：“用木头要雕刻，用钢铁要焊接”“材料决定工具和方法”。教师引申：“对，这就是美术中‘因材施艺’的思想。更重要的，今天我们变废为宝，把那些本来要扔掉的纸箱变成了艺术品，这就是绿色设计理念——用最少的资源创造最大的价值。”（三）文化拓展，情感升华教师展示一幅九龙壁图片，并讲述：“故宫九龙壁上有九条形态各异的龙，用了270块琉璃砖拼接而成。我们今天的八节龙身加上龙头龙尾，正好也是十个部分，合起来就是‘十全十美’。龙从来不是一个人能做出来的，它本身就是集体智慧的象征。我们今天合作完成的这条龙，不仅是一件美术作品，更是我们班级团结精神的证明。”第五环节：课堂小结与作业布置（5分钟）（一）小结要点教师带领学生回顾本课三个关键知识点：1.龙文化的象征含义：集合众长、团结奋进。2.立体纸造型的基本方法：卷、折、剪、贴、插。3.合作设计的基本原则：统一尺寸、变化装饰、整体协调。（二）课后延伸作业作业分为必做和选做：必做：写一段100字左右的“制作日记”，记录自己在制作龙的过程中遇到的一个困难及解决方法。选做：利用周末时间，用家中废旧材料（比如旧衣物、塑料瓶、吸管等）制作一只“龙形小挂件”，下节课带来分享。教师最后说：“老师希望我们的美术课不只是学会做一条龙，更希望大家记住，只要团结起来，许多看似不可能的事情都可以实现。下课！”六、教学反思与同行评议要点（一）关于学生差异的处理策略班上有美术基础较好的学生，也有动手能力较弱的学生。本课通过“任务分解”和“组内角色分配”（材料员、造型员、装饰员、质检员），让不同层次的学生都有明确的职责。基础弱的学生可以承担剪鳞片、撕胶带等辅助任务，同样能获得参与感和成功体验。教师巡视时需要额外关注那些默默坐着不敢动手的学生，主动为他们提供结构性材料（已经画好线条的鳞片模板），降低操作门槛。（二）关于材料准备的现实考量南溪二中地处城郊，学生家庭条件参差不齐。教师在开课前一周发放“材料收集指南”，明确列出家庭常见废旧物品清单，并特别标注“尽量不购买新材料”。课堂上教师备有充足的备用材料（瓦楞纸板、旧报纸、彩色包装纸），确保没有带材料的学生也能顺利参与。环保理念的渗透（可回收材料）贯穿在材料准备的全过程。（三）关于时间分配的风险预案两个课时90分钟。如果龙身组的制作进度超前，教师可以请该组增加“龙爪”或者“龙珠”等额外装饰部件。如果整体进度偏慢，教师可取消“龙形巡游”环节，改为在走廊就地展示，把节省的时间用于合体拼接。热熔胶枪的使用需要助教或教师本人统一操作，避免低年级学生烫伤。（四）关于评价方式的多元化体现本课不止有结果评价（龙珠投票），更注重过程性评价。教师在各组巡回时，会用手机拍摄关键制作过程，在课堂小结时用2分钟快速回放学生工作照片，并指名表扬“专注投入”“互帮互助”“废物利用有创意”等具体行为。这种即时、具体、正向的过程性反馈，比结果性的分数更能激励学生。（五）同行评议可讨论的三个核心议题1.合作学习的有效性：如何避免小组中“一人动手、多人围观”的现象？本课采用“每节龙身必成双”的节段式任务，天然形成每人都有独立部件，但龙头组的6人中仍存在局部围观现象。同行可探讨是否应该在龙头组内部再拆分小件（角、眼、须、牙各归专人）。2.废旧材料与作品结构的稳定性：纸箱板强度有限，龙身在悬挂过程中可能出现局部塌陷。建议课后将长龙保存在美术教室，并引导学生观察一周后的变化，讨论“如何改进结构使其更坚固”，这可以作为下一课时的延伸。3.文化内涵与手工活动的深度融合：本课的文化理解目标多依靠教师讲授和视频观摩，是否可进一步设计“龙文化故事会”或“龙纹图案拓印”等学生自主探究活动，使文化渗透从间接变为直接。这是值得进一步优化的方向。七、设计特色综述本教学设计以“合作—动手—感悟”为主线，着力体现三个特色：第一，以“整龙合璧”的任务框架驱动全员参与。相对传统美术课“每人做一条小龙”的模式，班级合做一条大龙更能体现任务的真实性和挑战性。每个学生都清楚自己的部件是长龙不可缺失的一部分，这种使命感转化为最强的学习内驱力。第二，以“常见废旧材料”为媒介实现环保教育落地。没有购买任何昂贵的美术工具，全部使用家庭废弃包装物。学生在动手过程中真切体验到——美不在于材料的昂贵，而在于巧思和匠心。这种认识将影响他们未来对资源的看法。第三，以“完整设计流程”为线索培养学生的设计思维。从观察分析、方案构思、动手制作、组合调整到展示评价，学生经历了一个相对完整的艺术设计工作流程。这与新课标倡导的“像设计师一样思考”的理念高度契合，也为后续“传递我们的心声”等课积累了流程性经验。八、板书设计（概要提示）恰逢龙文化主题，本课板书采用“龙形结构板”样式。黑板中心画一条简笔龙轮廓，五个关键知识点分别写在龙的五个部位旁边：龙头上写“夸张变形”，龙颈上写“卷折剪贴”，龙身上写“统一变化”，龙尾上写“因材施艺”，龙爪下写“团结协作”。板书