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1、第八章明清绘画概述，明清时期画家众多，画派的兴起和绘画方法的新变化超过了宋元时期。文人画的概念已经成为画家的唯一出发点，这制约了许多画家的创作能力。明代宫廷绘画和明代庭院花鸟画继承了宋代的传统并有所变化。他们重视南宋画家的观察和细致描写，但也摒弃了他们柔弱温厚的特点，善于大规模绘画。他们经常把花和鸟放在特定的环境中。使用和写作的方法使美丽的花鸟映衬在广阔的木头和石头上，它们在壮丽中并没有失去简单和严格。著名画家有刘军、卞景召、孙龙、梁麟和吕纪。卞景召双河图轴、卞景召春鸟花图、李、戴进、浙江学校。戴晋的山水以马、夏为主，能“改变南宋沉郁的趣味，成为一个健康而有朝气的人”。与南宋画家相比，他的山水

2、画景物丰富，生活现实感强于元人，大多构图工整，山水壮丽，造型鲜明，肌理丰富，笔墨刚健，法度严谨，风格洒脱。除了山水画，戴进还画人物、花鸟。他的人物画和花鸟画在绘画材料和绘画方法上创新性较低，但技艺高超。当时，朝廷内外都有许多戴进的追随者。因为戴进出生在浙江，所以被称为浙派。吴伟“源于文学进步”，但“笔法更雅”，用水更多，气魄更大，使景物更简洁、整体。擅长人物刻画，擅长元代人物写生，南宋的简笔和唐舞的道子笔。他是江夏学派的先驱。明代中期以后，随着四合院和浙派的兴盛，以苏州为中心，形成了风起云涌、不断发展壮大的吴门学派。吴画派的大部分画家都是以诗、书、画见长的著名文人。一般认为这一画派起源于沈周和

3、文徵明。沈周、文徵明、唐寅和仇英属于武门。他们的艺术风格是安静、优雅、浪漫、优雅，体现了自我享受的精神生活。在沈周和文徵明的山水画中，水墨作品和水墨淡色更为引人注目，两者都有浓淡之分。沈周的山水画以浓浓的笔法，师法真武，追根溯源至董菊，笔墨丰富，苍劲沉郁，意趣高远，在平和宁静的氛围中，仍能表现出瑰丽的心灵、丰富的想象和蓬勃的生命力。其作品所体现的审美情趣和韵律代表了明代文人画的审美追求。文徵明的山水画以工笔著称。他出生在赵孟頫，王蒙加入。每次看到文秀在浓浓中，他的情调都是安静而优雅的，但风景是堆积起来的，他却缺乏深层空间的表现。他的笔和墨水在干燥中湿润，在熟练中粗糙。他的色彩美丽而优雅，充满了

4、他自己的“斗志”。文徵明的抒情意味比沈周的好，但他的气度模式不如沈周。唐寅和仇英分别代表了唐寅和仇英的另外两种风格，体现了当时兴起的文人画家职业化和职业画家知识化的融合趋势，特别是在清代更为兴盛。陈淳是白洋山人。他的水墨画和花鸟画都是一朵半花，淡墨而豪华，斜而杂乱，形神兼备。他们在墨水和构图的使用上有了新的创造。徐渭是继陈淳之后，从根本上完成了水墨写意花鸟画转型的一代宗师，其人物形象绵长，藤色青翠。他赋予花朵强大的生命力董其昌的绘画理论主要体现在他的禅房随笔中，他的绘画理论主要集中在南北宗论上。唐代禅宗解释了中国山水画自唐代以来数百年的演变历史。根据绘画创作方法和画家的出身，山水画分为南、北两

5、大类，文人墨客用水墨渲染的绘画方法被比作南氏家族，而职业画家用绿、绿的绘画方法被认为是北氏家族。他们率直，重技巧，尊重士气，拒绝画家，更注重笔墨，轻山川，尊重变化和描绘。虽然绘画史的泛化并不完全符合历史现实，但它所倡导的美学理念对后世产生了深远的影响。清初四王直接继承了董其昌的理论和绘画实践。他们信奉董其昌的绘画思想，致力于过去，推崇“元四家”，强调笔墨技法，追求宁静和情趣。“四王”包括两代人。第一代是王世民和王建，他们都是直接在董其昌画院接受教育的，在绘画思想和创作方法上都深受董的影响。第二代是王世民的孙子王，王世民和王建的学生王辉。有两种“四王”。王世民的祖父母更注重笔墨风格，尤其是黄。王

6、建和王毅也是从临摹开始的，但他们采取了广泛的方法，更注重沟意象的创造。王世民、王建、王毅、崔楠北辰和波鸿学派，崔楠北辰指崔子忠和陈洪绶，陈洪绶的人物画成就在明末清初具有特殊意义。曾鲸的肖像像一盏灯，有一个美妙的外观和许多追随者，形成了中国肖像特色的波鸿学派。“四僧”与水墨山水画的发展，“四僧”是八大山人、石涛、昆灿和洪仁，他们仍然属于文人画体系，但并不限于南宗，尤其受到徐渭的影响。他们重视感受生活，观察自然，表达自己的精神，不满足于再现前人的意境，不局限于临摹，不局限于挪用古代的方法，而是以激情或深情的艺术突破“四王”派所代表的情感内容，以来自客观世界的艺术形象，经过高度加工，主客观相结合，丰

7、富了自然美的表达和意境的创造。 “尊意”金陵八家、扬州八怪，大多是具有文人修养的职业画家，龚贤是每一幅南京实景的代表人物。 在徐渭、陈道孚、石涛等创新画家的影响下，扬州八怪师法自然，表现个性，运用自己的方法，专攻写意，重视神似，结束个性，修身养性。他们发展出了重视生活感受、强烈表达精神的丰富的写意，尤其是写意花鸟画，体现了新的时代风格。明清文人画的发展和分化，以及市民文化和市民意识的逐渐增长，使新的文化思想和审美趣味渗透到文人画和书法中，形成了文人画家和野外画家作品的商品化和作品的职业化。考据学的盛行促进了文人画和书法在这一体系中的发展，也造就了一大批文人画家和艺术作家。在与画家和表现个性的画家