校本课程-小提琴ppt课件.ppt

1、,弘桥中学高一美术班：陈亚东,校本课程:古典音乐赏析 小提琴,1,教学目的：,1、开发智力，活跃思维，陶冶情操，提高素质； 2、音乐与美术不分家： 音乐与美术之间存在着某种联系通感，一个是有形无声，一个是有声无形，两者联系紧密，相互协调，相得益彰。,2,一、什么是弦乐器： 是依靠机械力量使张紧的弦振动发音的乐器。 弦乐器从其发音方式上来说，主要分为弓拉弦鸣乐器（如提琴类）和弹拨弦鸣乐器 （如吉它）。 弓拉弦鸣乐器： 小提琴（Violin）、中提琴（Viola）、大提琴（Cello）、低音提琴（Double Bass）、二胡。 弹拨弦鸣乐器：竖琴（Harp）、吉它（Guitar）、古琴、琵琶、筝

2、。,教学过程：,3,二、乐器中的“王后” 小提琴： 小提琴是一切弓弦乐器中流传最广的一种乐器,小提琴音色优美，接近人声，音域宽广，表现力强。如果说钢琴是“乐器之王”，那么小提琴就是乐器中的“王后”了。小提琴在交响乐队中是地位最重要的乐器，负责演奏主旋律，它也是演奏室内乐或独奏曲时重要乐器。,4,1.小提琴的结构 小提琴琴身（共鸣箱）长约35.5厘米， 由具有弧度的面板、背板和侧板粘合而成。 小提琴共有四根弦，分为：1弦（E弦） 2弦（A弦） 3弦（D弦） 4弦（G弦）,5,6,2.小提琴的演奏要领： 小提琴属于歌唱性的旋律乐器。因此，如何在小提琴上发出歌唱般的丰满、动听的声音，是小提琴演奏中最

3、为重要的问题。就小提琴的演奏技术来说，有以下各种主要基本功。 握弓、运弓、音准、揉弦、把位、双音与和弦。,以色列裔美籍小提琴家 帕尔曼,7,小提琴作品欣赏（一）： 沉思（冥想曲）（泰伊斯的沉思） 冥想曲是十九世纪出现在西欧的在情绪上比较平稳并表现沉思、冥想情绪的歌曲或小型乐曲。法国作曲家马斯奈( Jules Massenet 1842-1912) ，他是一位多产作曲家，除了偶尔写些器乐作品和歌曲外，主要活动领域在于歌剧，特别是喜剧歌剧。现在为人们所熟知的沉思就是歌剧泰伊斯中第二幕的间奏曲，现已成为在音乐会上经常单独演奏的一首脍炙人口的作品。,宁静致远,8,歌剧泰伊斯是马斯奈1894年根据法国著

4、名作家弗朗士的同名小说创作的。故事讲的是，在公元四世纪时，埃及亚历山大城一个名叫泰伊斯的雅典女艺人与修士阿塔那埃尔的恋爱悲剧。这首乐曲表现泰伊斯在参加一次宴会，狂欢之后回到家里，阿塔那埃尔规劝她抛弃纸醉金迷的生活。因此，乐曲带有虔诚和安慰的气氛，具有沉思和冥想的意境，非常优美动听。,9,1、乐曲用三部曲式A+B+A写成, 两小节竖琴的前奏后是乐曲的A段，它带有沉思和冥想的意境。,10,2、 B段表现泰伊斯听完阿塔那埃尔的规劝后，内心十分不安，思想活动频繁。当这种不安的思绪达到高潮之后，音调开始逐渐下行，引出两句深沉的旋律，好似思想经过激烈斗争之后，暂时平静一下。但是，不久，那种不安 仍然骚扰者

5、她的心。,11,3、C段是A段的再现，接下去是乐曲的尾声，旋律几次上下行，表现思绪起伏，最终，音乐力度渐弱，轻柔地，虚幻般地消失，意境深远。 （欣赏视频）,韩裔美籍小提琴家 莎拉张,12,莎拉张: 1980年她出生于韩国的首尔。从4岁起，她在母亲的指导下开始学习小提琴。两年后，便奇迹般地登台与管弦乐队合作演出。其天才的琴音，为她赢得“音乐神童”的美名。1987年，7岁的她以全额奖学金被纽约朱丽亚音乐学院录取。 天才的琴音不仅感动着音乐厅里的听众，也引来唱片公司的簇拥。著名的EMI唱片公司捷足先登，立即签下这位“袖珍小提琴家”，并很快录制推出了她的第一张个人演奏专辑莎拉张首演专集。唱片的封面留下

6、了她当时稚嫩的形象，身着红裙子，头扎红发带。手持一把儿童用的1/4小提琴，脸上流露出天真的笑容。这张唱片出版后，迅速风靡世界乐坛，受到广泛的欢迎。 这样，年仅8岁的莎拉张便获得了世界性的成功和殊荣，其声名迅速而广泛地在世界乐坛传播开来。,13,小提琴作品欣赏（二）： 流浪者之歌（吉普赛之歌）Zigeunerweisen 此曲是西班牙小提琴家、作曲家萨拉萨蒂（Pablo de Sarasate，18441908）所作的“小提琴的不朽名篇”，是作者所有作品中最为世人所熟悉的名作，它那回肠荡气的伤感色彩与艰涩深奥的小提琴技巧所交织出来的绚烂效果，任何人听后都会心荡神驰不已。现在是在音乐会上及小提琴比

7、赛中经常演奏的曲目。它在听者面前活灵活现地展开了一幅“吉普赛人”的生活画卷。,坚韧顽强,14,吉普赛人（Gypsies) “吉普赛”是一些没有国籍的流浪民族。他们热情奔放，天性快活，骨子里有种放荡不羁、桀骜不驯的个性，而且能歌善舞，具有优异的音乐才能。作者到西班牙旅行时，取用当地吉普赛人的几段民谣作为素材写成这首作品。它洋溢着优美的旋律，华丽的节奏，与灿烂的色彩。曲中表达出吉普赛人飘泊、哀愁、幻想与热情奔放的性格。后来，萨拉沙蒂还特地为这首世人酷爱的作品配上效果艳丽的管弦乐伴奏。,15,吉普赛人,能歌善舞的民族,境遇凄惨的民族,16,乐曲由四个部分构成： 第一部分引子由乐队全奏引出，紧接着独奏

8、小提琴在G弦上以强有力的运弓奏出悲剧性的主题乐句,随后小提琴奏出的一段“华彩”，富有吉普赛音乐特色。 第二部分是速度比较自由的慢板，描述了吉普赛人风餐露宿、四处漂泊的流浪生活，中间有模仿匈牙利民间弹拨乐器基塔琴，颇具韵味，把人带到异乡异地。 第三部分速度更慢，采用吉普赛民歌曲调写成，这段优美而具特点的旋律堪称世界最美的小提琴旋律之一。感情悲痛欲绝，深刻地揭示出吉普赛人的命运悲剧。 第四部分结尾是非常活泼而有生气的快板。乐曲突然转为粗犷、豪放的舞曲，与第三部分的悲剧情节形成强烈的对比，展现了吉普赛人性格的另一面：热情而乐观、坚韧顽强、不屈不饶，具有永不衰竭的生命力。 最后小提琴在极快的速度中运用跳弓、左手拨奏与右手拉奏的交替等高难度的技巧，全曲在欢快而热烈的气氛中结束。,17,听后感 流浪者之歌总的来说先抑后扬的。前面三部分的悲伤在为最后的激昂酝酿，这使得乐观的主题更能给人以震撼。其实从广义上来说，我觉得流浪者之歌是为追梦人写的，那些追逐自己梦想的人，不就是一个个成功路上的旅行者吗。路上总会有荆棘，总会有那么个夜晚我们想起家乡，想起最初开始的地方，然后看着自己现在依然一事无成，所执着的依然遥遥无期，这时候该怎么办？是放弃还是走下去？ 流浪者之歌告诉我们，即使你一直忧郁悲伤，不被人