小学美术-《感受音乐》教学设计学情分析教材分析课后反思

《感受音乐》教学设计教学目标：1、感受不同类型的音乐，根据音乐旋律的强弱等变化，展开丰富的想象和联想。2、学会点、线、面和色彩等元素，以抽象的美术语言，把对音乐的感受表现出来。3、理解音乐与美术的密切联系，感受艺术作品的丰富多彩。教学重点：通过感受不同类型的音乐，展开丰富的联想，用美术的语言进行表现。教学难点：抽象画面的组织与欣赏。教学过程：导入播放学生熟悉的音乐《蜗牛与黄鹂鸟》人们常说艺术是相通的，音乐不仅可以听，可以舞，还可以画呢！今天我们就一起来进行听听画画的美术活动，把你对音乐的感受画出来。（板书课题）探索音乐与美术的联系我们都知道音乐是听觉艺术，它听得见却看不见，要让美术与音乐搭起沟通的桥梁就需要美术元素来表现。你们有没有信心和老师一起揭开它们之间的小秘密？秘密一：声音与点的关系请听（敲一声鼓）猜一猜我们可以用什么来表现这“咚”的一声？请你们再听一听老师接下来敲的这段鼓声，有什么变化？让学生用点来表现这段鼓声小结：音乐中鼓点的强弱、快慢变化，可以用点的大小、疏密等变化来表现。秘密二：曲曲直直的旋律（1）复习学过的两种线条，说说这两种线条给你的感觉。（2）播放两段旋律，为他们找到合适的线条（3）小结：第一段抒情的旋律，悠扬的，轻轻柔柔的，像柔软平滑的波浪线；第二段速度飞快的音乐，紧张地像奔跑时不断摆动的手臂，像细密的折线。（4）我们的线条（出示多种线条）不仅有曲直的变化，还有长短、粗细的变化。3、秘密三：声音的形状请同学们听老师接下来敲的这两种声音，听一听它们的区别，并想象一下它们的形状。（分别敲鼓和三角铁）听出来了吗？有什么不同？你联想到了什么形状？小结：我们可以用比较宽大的形状表现低沉的声音，用细长的带有棱角的形状表现尖锐的声音。4、秘密四：音乐中的情绪可以用色彩表现请听三段音乐，用心感受一下旋律的情绪，说一说你联想一下它们的色彩。热闹欢快的舞曲（用对比强烈的颜色表现）清爽柔和的抒情旋律（对比比较弱的颜色表现）悲伤凄凉的音乐（黑白色或幽暗的冷色系）感知大师作品蒙德里安《百老汇的爵士乐》这幅画面感受到了什么？看看谁和我们艺术大师心灵相通？赏析同龄人作品说一说，你最喜欢哪幅作品，你认为它像一首怎样的音乐？教师示范教师示范摇滚乐的表现方法创作1、根据你们学过的音乐或者你印象深刻的音乐，展开丰富的联想，用美术的语言进行表现，创作一幅作品。2、可以选择一首表现或者多首组合，可以具象也可以抽象组织画面。要求：1、用点、线、面、色等元素以抽象的美术语言，把对音乐的感受组合表现出来。2、构图饱满、色彩搭配合理。3、准确表现出声音，新颖有创意。七、展评1、自评，说说自己画的是一首怎样的音乐2、互评，有没有人想猜一下小画家表现怎样的音乐3、师评，说优点建议八、课后拓展同学们，我们的音乐、绘画的灵感都来自于美妙的生活，美丽的地球，让我们一起保护好我们的地球家园，创作出更多美妙的音乐，美好的画面吧！《感受音乐》学情分析本课是将视觉艺术与听觉艺术结合在一起，通过音乐与美术的结合，激发学生的艺术潜能，培养学生对抽象画的兴趣，给予学生充分的想象空间及发挥余地。之前，学生对点、线、面、色彩的认识仅停留于基础的造型训练上，而这节课结合音乐，通过直观感受启发学生有意识的对这些基本造型元素进行组织，展开想象，表现最真切、直观的感受。使学生对点、线、面、色彩的认识上升到更高的层面，是一个循序渐进的过程。三年级学生的思维活跃，正处于由形象思维向一定的抽象思维过渡时期。喜欢唱唱画画，作画用笔用色大胆，不加修饰，形象夸张，强调自己的思想情绪。但要用美术语言表达对音乐的感受，将抽象感觉具象化，还是有点难度。《感受音乐》效果分析本课主要是让学生用美术的语言去分析、感受和表现听觉。充分地运用点、线、面和色彩相结合的抽象表现形式，准确表达出自己对某一段音乐的理解与感受。教学时，我遵循了儿童的认知规律，创设情境，充分利用多媒体资源，帮助学生探索如何用美术语言来表现对音乐的感受。在课堂教学与学生的生活经验、知识积累相联系的过程中，为学生搭建起探索音乐与美术材料的平台。通过聆听各种音乐，充分发挥学生的抽象思维能力。整节课，课堂气氛活跃，学生学习热情高涨，作业表现异彩纷呈。让学生充分感受到了美术课应有的快乐，让课堂焕发新的生命活力。以下是部分学生作品以及效果分析。（见第二页）《感受音乐》部分学生作品赏析这幅作品让人感受到了激情中带有舒缓又稍加一些悲伤的音乐。构图完整，色彩运用的很恰当，整体效果不错！这个学生充分运用了折线线条加上对比强烈的颜色，让人陷入到了激情的摇滚音乐当中！这张学生作品，色彩丰富，加上细密的折线线条表达了一种充满激情的音乐！这幅作品让人感受到了舒缓的轻音乐，优美的曲线线条加上对比相近的颜色，让人看到心情就很舒缓平静！这幅画让人感受到了欢快的气氛，充分运用点、线、面加上丰富的色彩，表现的效果不错！《感受音乐》教材分析《感受音乐》属于“造型·表现”学习领域，是一至四年级下册感受课程中的一节。一年级下册的《摸一摸画一画》是感受触觉，二年级下册的《五味瓶》是感受味觉，三年级下册的《感受音乐》是感受听觉，四年级下册的《色彩的情感》是感受情绪。在这个感觉递进的过程中，《感受音乐》是在一、二年级画触觉和味觉基础上的进一步提升，主要学习以绘画的表现形式，用抽象的点、线、面、色彩相结合的方法，表现对某一感觉的独特理解。《感受音乐》一课中，教学应重在引导学生用美术的语言去分析、感受和表现听觉。通过由浅入深地感受不同风格的音乐，学生能用美术的语言去分析、表现自己的感受，从而在内心达到对音乐感受的升华，并充分地运用点、线、面、色彩相结合的抽象表现形式，体现画面的组合之美，准确表达出自己对某一段音乐的独特理解与感受。《感受音乐》评测练习一、试一试。请使用点来表现声音的快慢或强弱变化。我是这样用点表现声音快慢的我是这样用点表现声音强弱的二、我会连连看。 1烦躁闹心的 2活力欢快的3安静舒缓的《感受音乐》课后反思本课属于“造型·表现”的学习领域，着重在引导学生用美术的语言去分析、感受和表现听觉，通过让学生由浅入深地感受不同风格的音乐，能够充分地运用点、线、面、色彩相结合的方式进行抽象表现。这节课充分利用多媒体信息技术，使学生更加深入地理解本课内容，激发学生的求知欲、表现欲，较好地完成了本课的教学任务。本课我通过聆听不同风格的音乐来刺激学生的听觉和视觉，在欣赏激趣这个环节，我由熟悉的歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》引入，让学生感受音乐，学生被欢快的音乐吸引，兴趣一下子被我调动起来了，然后通过聆听鼓点的声音导入新课。紧接着聆听不同风格的音乐，进而发现声音可以用点、线、面和色彩来抽象表现。本堂课中处理比较成功的是，从情境导入开始，到学生作品的范图欣赏，整体的过度语言比较自然、到位，学生比较感兴趣，课堂气氛融洽。本节课整体还算成功，不仅为学生创设了一个轻松愉快的学习氛围，也培养了学生的审美、想象、创作能力。学生学得带劲，老师教的开心。但也存在着一定的不足，教师讲解的时间太长，学生们的创作阶段时间稍微有点仓促，课堂上学生回答问题后有重复现象，评价语言不丰富，整个课堂有前紧后松现象。《感受音乐》课标分析美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，本次课程改革，要改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式来划分学习领域。《中小学美术课程标准》划分了“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”四个学习领域。《感受音乐》这一课属于造型·表现学习领域，属于第二学段（3-4年级）。“造型·表现”学习领域旨在突出学生的学习活动方式，淡化过于强调学科特色的倾向。本学习领域不是以单纯的知识、技能传授为目的，而是要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与造型表现活动。在教学过程中，应引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型方法；不仅关注学生美术作业的结果，还要重视学生在“造型·表现”活动中参与和探究的过程。《感受音乐》这一课是让学生们运用美术的语言去分析、感受和表现听觉。运用点、线、面和色彩相结合的抽象表现形式，体会画面的组合之美，准确表达出自己对某一段音乐的独特理解与感受。通过本课学习，旨在充分地运用点、线、面和色彩，进行大胆的抽象表现。培养学生们的想象、创造能力以及抽象思维能力。在教学实施过程中，加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重