（电影学专业论文）虚拟现实+变幻为真——数字技术对美国当代科幻电影艺术性的影响.pdf

a b s t r a c t a b s t r a c t s c i e n c ef i c t i o nf i l mp r o d u c t i o nu s e st h ed i g i t a lt e c l m o l o g yi nm u l t i w a y , w h i c h c r e a t e sa l lk i n d so ff o r m i d a b l ea n dr e a l i s t i ci m a g e s p e c t a c l e i ns c i e n c ef i c t i o nf i l m s p r o d u c e dw i t ht h ed i g i t a lt e c h n o l o g y , t h ei m a g e s p e c t a c l eo c c u p i e sm o r ei m p o r t a n tp l a c e t h a nt h ei m a g e - n a r r a t i v e ；an o n 1 i n e a rs t r u c t u r ec a nb ei n s t a l l e dm o r ee f f e c t i v e l yi nt h e n a r r a t i v et i m e ；f r a m e ，i m a g ea n df i g u r e t h r e ek i n d so fn a r r a t i v es p a c er e a l i z ea l l e f f e c t i v ee x p a n s i o n t h ed i g i t a lt e c h n o l o g yc a nc r e a t es o m ed i g i t a li m a g e sw i t h o u tr e a l r e f e r e n c e ，w h i c hg i v e sag r e a tc h a l l e n g et ob a z i n s ”o n t o l o g yo ft h ep h o t o g r a p h i c i m a g e ”c o m p a r e dw i t hs c i e n c ef i c t i o nf i l mp r o d u c e di nt r a d i t i o n a lw a y , d i g i t a li m a g e g i v e ss p e c t a t o r sm o r er e a l i s t i ci m p r e s s i o n , a n dc o u l dr e a l i z e ”t h em y t ho ft h et d t a l c i n e m a ”f o r m u l a t e db yb a z i n t h ed i g i t a lt e c h n o l o g ye n r i c h e sm e a n so fc r e a t i o nf o r s c i e n c ef i c t i o nf i l m ，b u tt h et e c h n o l o g yi sj u s tt e c h n o l o g yt h a tc a nn o ta r r i v ea tt h el e v e l o fa nw i t h o u ta na r t i s t i cw o r ko fc r e a t o r s t h ei m a g e s p e c t a c l ep r o d u c e db yt h ed i g i t a l t e c h n o l o g ym u s tb ec o m b i n e de f f e c t i v e l yw i t hs t o w , c h a r a c t e ra n dn a r r a t i v e t h e d e v e l o p m e n to ft e c h n o l o g ya n da r ts h o w st h a tn e wa n do l dt e c h n i q u e sa r en o tr e p l a c e d e a t ho t h e r , o nt h ec o n t r a r y , t h e ys e r v et o g e t h e rt h ec r e a t i o no ff i l m t h es c i e n c ef i c t i o n 丘l m su s i n gs o m et r a d i t i o n a lt e c h n i q u e sa n dm e a n so fe x p r e s s i o nw i l lh a v et h e i rp r o p e r a r t i s t i cc h a r mt o o k e y w o r d s ：d i g i t a lt e c h n o l o g y , s c i e n c ef i c t i o nf i l m ，f r o mf a n t a s t i ct or e a l ，n a r r a t i v e ， i m a g e s p e c t a d e i i i - jj 中文文摘 中文文摘 运动是事物的本质，任何一个事物都处在不断变化和发展的过程之中，没有静 止不动的物体，也没有一成不变永世不朽的事物。电影从诞生到发展至今，对于其 本体属性的认识同样也是处在一个相对变化的大格局中的。电影的本质属性就在电 影与科学技术超乎寻常的联系中不断发展前进。一百年的电影史首先是技术发展史， 是电影伴随着科技技术的发展而生成变化的历史。 声音和色彩是自然界中原本就存在的，但当声音和色彩介入到电影影像中，后 期配音、声音的变形扭曲、可手工修饰的色彩都改变了现实世界中的本来物象，并 或多或少的破坏了电影“以现实反映现实 的理论观点。在声音色彩介入电影中的 相当长时间里，电影艺术的发展是一个量变过程，这些技术手段在不同程度不同方 面上影响了电影艺术的局部发展，但并没有破坏电影艺术的本体构成，唯独到了数 字技术运用到电影制作中，电影的本体属性转变便有了一个可能性因素。数字技术 介入电影艺术的重大意义，相较于2 0 年代有声电影超越无声电影、3 0 年代彩色电 影超越黑白电影的这两次技术革命是有过之而无不及的。 运用于电影制作环节的数字技术主要包括电脑生成影像技术、数字合成技术、 数字跟踪技术、动作捕捉技术、三维建模、虚拟拍摄技术等。科幻电影是以既有的 或原则上未来可能产生的科学原理或科学现象乃至科学假设作为艺术想象的来源， 用影像化的视听语言表现戏剧性事件的类型电影。美国当代科幻电影制作中的建模、 特技、抠像、合成、修描等环节有赖于各项数字技术的通力合作。数字技术介入科 幻电影制作后，“视觉奇观”的影像转变已然发生。数字技术创造科幻电影的场面奇 观、动作奇观、身体奇观和造型奇观，它们共同组成了斑斓多姿、绚丽纷呈的影像 画面。奇观影像是好莱坞科幻大片的主流，同时也是影片在市场上攻城拔寨的利器。 数字技术进入电影制作后，它那魔术般的虚拟特性契合了科幻电影的本质需求， 使得科幻电影创作有了全新的荧幕影像。数字技术介入电影制作，一方面使得部分 科幻电影走向了轻叙事重画面的奇观化。科幻特效影片关注的重点不是叙事成份， 而是场面、画面的视觉冲击力，电影的逻辑发生了倾斜，叙事让位于画面，奇观支 配着叙事。另一方面却有效地拓展了科幻电影叙事的时空，使幻想、想象和心灵的 表达更加容易视觉化。数字技术依靠其技术手段对影像画面进行有意操作，常规的 v 福建师范大学硕士学位论文 影像叙事时间可以有效方便的做变异式处理，形成一种非线性的时间结构，“子弹时 间”即是如此。数字技术拓展科幻电影的叙事空间，在数字技术加入科幻电影制作 流程后，计算机生成的虚拟影像可以和摄影机拍摄的真实影像完美的融合在同一个 画格空间中，消除了传统电影摄影中空间范畴的局限；在镜头空间方面，科幻电影 数字影像中虚拟人物活灵活现、虚拟场景真实逼真，较之传统技术手段制作的虚拟 场景，其视觉逼真度有了几何层级的飞跃；在形象空间上，虚拟场景更加完美的融 合在科幻影像中。 传统的电影制作方式诞生了传统的电影美学观念。这种观念是“以现实反映现 实”，也即电影对现实有着不可替代的依赖性，即使是类似舞台化的布景和特技模型 这样的人造场景，也必需是在现实中有其根据，才能借由摄影机来拍摄。现实中存 在的物象与银幕形象是一种对等的关系，这种关系成了衡量一部电影真实与否的主 要依据。这是电影真实美学的主要观点。数字技术可以创造完全主观化的影像画面， 也可以对现实物象做数字化处理并得到迥然有别的画面，在摄影影像本体论的理论 框架中，数字影像就是“范式转换理论中的反例。巴赞“摄影影像本体论 的核 心命题是影像与客观现实中的被摄物同一，而数字影像并没有现实物象参照系，这 极大地冲击了巴赞“摄影影像本体论 。 巴赞的“完整电影神话 是“电影这个概念与完整无缺地再现现实是等同的； 他们所想象的就是再现一个声音、色彩、立体感等一应俱全的外在世界的幻景。”数 字技术的突飞猛进，宽银幕电影、3 d - i m a x 电影、全息电影、球幕电影纷纷亮相， 观影者甚至可以在影院中真实体验电影故事情节中的气味和动作；数字技术的运用， 使科幻电影中虚拟场景变得逼真，使现实场景更加真实：从这一方面说，数字技术 奇观影像进一步实现了巴赞所论述的“完整电影的神话 。 单向度情节发展、模式化电影制作带来的是科幻电影艺术价值的扁平化和思想 深度的浅显化。数字技术特效影像具有视觉优先性，观众逐渐退居成单纯的观影者； 数字技术因其技术属性而使电影制作的某些环节完全交由计算机来完成，随着数字 技术的突飞猛进，人的主体创造性完全有可能被降格。艺术史的发展历程表明不同 艺术形式之间不是一者取代另一者的过程，而是以相互叠加的方式共同浇灌艺术的 灿烂之花。数字技术也不会取代传统电影制作手段，新旧技术以组合叠加的方式共 同服务于电影制作。数字技术在科幻电影制作中的广泛运用，使科幻电影以斑斓多 姿的奇观影像呈现给观影者此起彼伏的视觉盛宴，使得在繁茂的电影常青树上开出 中文文摘 了另一朵璀璨艳丽的特效之花，观众的视觉眼球有了更多更华丽的选择，观众的经 验世界有了更丰富的体验。然而，传统电影制作方式下，仅仅拥有传统电影艺术形 态样式的科幻电影，依然可以创作出与数字特效奇观影像迥然有别的独特艺术魅力。 v 目录 中文摘要。 a b s t r a c t 中文文摘 目录 绪论 目录 第一节研究背景 第二节研究现状及意义 第一章数字技术与科幻电影发展概述 第一节数字技术发展简述 第二节科幻电影定义。 v 1 - 3 7 - 7 第三节数字技术创造科幻电影的影像奇观n 第二章数字技术对科幻电影叙事的影响1 5 第一节弱化叙事、增强画面的奇观化倾向1 6 第二节数字技术对科幻电影叙事时空的拓展1 8 第三章数字技术奇观影像的美学思考2 3 第一节数字技术虚拟影像对巴赞“摄影影像本体论一的解构2 3 第二节数字科幻电影的逼真效果与巴赞的“完整电影神话一- 2 7 第四章技术与艺术的辩证思考- 3 5 - 结论- 3 9 - 参考文献。一4 1 一 攻读学位期间承担的科研任务与主要成果4 5 - 致谢。- 4 7 - 个人简历。4 9 - 福建师范大学硕士学位论文独创性和使用授权声明- 5 l - i x ， 绪论 绪论 第一节研究背景 时下，在好莱坞的科幻电影制作中，数字技术的运用已是必不可少的环节。全 球热映的好莱坞科幻特效大片在观影群体中掀起阵阵热潮，经典科幻电影在电影艺 术长廊中占有着显赫的地位，经典科幻电影也给一代代电影入和影迷们提供了不绝 的艺术养分。 某种程度上说，电影的发展史是一部技术变革史。技术的每一次变革，对电影 的制作、发行、放映、传播都产生了一定的影响；同时，电影的存在形式、美学原 则也随之有了不同程度的改变。在电影的技术变革史上，有两次重大的划时代变革。 1 9 2 8 年好莱坞出品了第一部有声电影爵士歌王，声音介入电影影像，电影 艺术表现空间得到新的拓展，电影刻画时空的能力得到了增强、无声电影的语言规 律被改变、电影的美学原则也随之发生了深刻的转变。1 9 3 5 年诞生了第一部彩色影 片浮华世界，色彩做为一种风格元素融合到电影的影像世界之中。色彩被运 用来再现和表现多姿多彩的物质世界，用来刻画人物情绪，色彩丰富了电影的视觉 元素和艺术风格。 历史上，众多学者对声音和色彩这两种新技术给电影带来的深刻影响做了深入 的理论研究，匈牙利电影理论家巴拉兹贝拉在电影美学和电影精神两本 理论著作中对“动的色彩、“色彩蒙太奇 、“声音蒙太奇”等论题做了高屋建瓴的 理论阐述。电影发展史的第三次重大技术变革是数字技术在电影中的运用。其中数 字技术对电影的模型制作、场景设计、材质灯光、环境特效、抠像校色、渲染合成 等制作环节产生了全新的变革性影响。新的技术手段带给观众瑰丽奇观的场景画面、 超炫劲酷的打斗追逐、澎湃震撼的音响效果，这种强烈的视听冲击力给我们全新的 观影体验，同时对电影的艺术性产生了影响，电影影像本体论也受到了前所未有的冲 击。 从人类文明诞生之日，人类对记录世界、表达自我、传递信息的渴望从来没有 停止过。结绳记事、岩石壁画、油画雕塑、照相摄影、电影电视都是人类记录时空、 传递信息的媒介，每一次技术的重大突破，推动着人类文明的车轮滚滚前进。1 9 4 6 1 福建师范大学硕士学位论文 年第一台电子计算机发明后的四五年时间，计算机图形技术就已经出现，当时的计 算机图形仅仅是用数字信号保存了由黑白线条勾勒的图形图案。5 0 年代，计算机图 形开始运用于汽车工业的造型设计；6 0 年代期间，数字图像技术开始运用于电影制 作环节，这一时期诞生了科幻电影史上具有里程碑意义的一部影片( 2 1 世纪： 太空漫游，这部影片采用电脑制作线框动画用来描绘飞船集合的场景。1 9 7 7 年， 奥斯卡评选委员会新增最佳视觉效果奖奖项。1 9 7 7 年影片星球大战：新希望在 视觉特效上达到了前所未有的高度，数字技术在其中的运用也更加广泛，整整一代 人的科幻情结在“星战系列”电影中牢固地建立了。8 0 年代数字技术在多个技术环 节有了长足的发展，但由于1 9 8 0 年迪斯尼的c g ( 计算机图像) 短片( t r o n 遭遇 滑铁卢而使电影人对数字技术的运用表现出更多的理性。1 9 8 2 年星际迷航记2 的成功标志着数字技术正式介入电影工业。9 0 年代伊始，数字技术在电影中的运用 得到全面发展。数量众多的大制作高投资电影基本上运用了数字技术，这些大片在 票房和口碑上获利颇丰。终结者2 、独立日、侏罗纪公园、黑客帝国等等 横扫全球各地电影市场，观影浪潮也一浪紧接一浪。 数字技术运用于科幻电影中，1 9 8 9 年是一个分水岭，这一年之前的数字技术更 多的是一种新奇的技术杂耍，运用上相对局限。9 0 年代开始，数字技术与科幻电影 的结合开始进入了甜蜜的恋爱时期。终结者2 、侏罗纪公园、独立日、黑客 帝国不仅掀起了观影狂潮，在艺术上也颇有建树。在9 0 年代开始到新世纪头十年 这一2 0 年时间里，运用数字技术制作的科幻电影在票房和艺术上的成就使得科幻电 影占据了电影行业的重镇。9 0 年代以来，在全球电影历史票房排行榜t o p 2 5 中就有 8 部科幻电影：蝙蝠侠前传2 ：黑暗骑士、星战前传1 ：魅影危机、侏罗纪公 园、蜘蛛侠3 、星战前传3 ：西斯的复仇、蜘蛛侠、独立日、蜘蛛侠2 ( 参考数据截止2 0 0 9 年5 月) 。i m d bt o p 2 5 ( i n t e r n e tm o v i ed a t a b a s e ，互联网电 影数据库，它是全球互联网中最大的一个电影资料库，其对影片的评分是具有权威 性的，t o p 2 5 是排名前2 5 位的电影) 中也有科幻电影蝙蝠侠前传2 ：黑暗骑士、 黑客帝国。新世纪里，部分科幻电影的创作走向了一味追求视听享受而忽视了对 影片艺术性的打磨，因而如何通过数字技术创造上乘的视听享受而又不失影片艺术 水准，这是电影创作者需要深思的问题，也是理论界可以思考的问题。 数字技术与科幻电影的联姻，产生了一系列我们必须面对的新课题：数字技术 创造科幻电影的影像奇观、数字技术对科幻电影题材和类型的开拓、数字技术与科 绪论 幻电影的时空造型、数字技术与科幻电影新的叙事特征、数字技术创造的数字影像 与巴赞摄影影像本体论的冲突等等，对诸如以上问题进行深入分析并在理论上有一 定的阐述，这是本论题写作的初衷。 第二节研究现状及意义 从数字技术对电影的影响这一点上说，很多研究者更多的是从观众对数字影像 的接受心理、数字技术的发展与影视创作、电影艺术创作的数字化生存等论题展开 论述，而较少地论述数字技术对科幻电影的影响，即数字技术对科幻电影这种类型 影片的影响，特别是数字技术对当代好莱坞科幻电影艺术性的影响，学术界涉及的 还不是很多。在当今的好莱坞，数字技术介入科幻电影创作已是相当普遍的。数字 技术在科幻电影制作领域使用广泛，对科幻电影艺术性的影响也是相当大的，以此 为论题，既是紧跟电影发展的前沿，又可探讨技术与艺术的二元命题。数字影像与 巴赞摄影影像本体论之间的关系、数字技术创造的科幻电影影像景观、数字技术与 科幻电影的时空叙事等等问题的论述，有助于更全面的理解数字技术这一技术手段 对科幻电影制作及其艺术性产生的深刻影响。 徐晓东先生在专著镜中野兽的醒来：论电影奇观中以博尔赫斯在镜中野 兽一文的预言性结局( 镜中的人醒来，渐渐的不再模仿人类世界) 开题，重点关 注了不紧随现实生活本身做纹理般细致描摹的奇观电影。用“奇观：集中与绝对的 视觉盛宴 、“文化奇观的异域浮现与自我形塑、“叙事奇观中的技术与艺术 一瞥：论极端情境、极端事件、致命人物及临界心理 、“电影奇观 的美学品质：在虚实之间游荡”等论题对电影的奇观视觉、技术与艺术、奇观的美 学性做了有一定理论深度的论述。 秉持着好莱坞电影发展主要是经济利益驱动的认识，理查德麦特白在好莱 坞电影：1 8 9 1 年以来的美国电影工业发展史一书中，从“商业美学”和“娱乐性” 两个方面阐述好莱坞电影，在本书的第七章和第八章重点介绍了8 0 年代以来好莱坞 电影工业和艺术的发展状况，同时也涉及8 0 年代以来美国电影技术发展脉络。 2 0 0 0 年，一本搜集在当代电影和现代传播杂志上发表的有关技术与电 影艺术论文的汇编类书籍电影艺术与技术出版了。这本书籍的主要议题集中在 摄影、色彩、剪辑、录音等电影的传统技术上，另外还描述性的收入了一篇高科技 福建师范大学硕士学位论文 与电影的文章，在9 年前，就已经有研究者开始关注高科技与电影的结合问题。 北京广播学院影视艺术学院教授张歌东先生长期关注电影制作中新技术的运用 和发展，2 0 0 3 年出版了一本专著：数字时代的电影艺术。该书全面介绍以计算机 为主体的数字技术在电影中的运用，并从技术与艺术的结合点上来探讨数字技术给 电影带来的影响，其中着重分析：数字技术给电影的创作手段、生产工艺带来的变 化；数字化更新了电影语言、造就新的电影时空；数字化催生对电影本质的重新认 识；数字化引领新的叙事形式、呈现新的观影模式。这本书在介绍数字技术的各个 环节的同时又有理论上的分析并以专著的形式出版，具有翔实的参考价值。 也是在2 0 0 3 年，张文俊先生主编了数字时代的影视艺术一书。这本书搜集 了上海大学影视艺术学院老师的研究心得和学术成果，在高科技与电影艺术的真实 性、技术对美学特性的开拓、高科技对传统艺术观念的挑战等方面做了理论和美学 上的分析，同时介绍了计算机图像技术在动画、录音、网络化、电影制作等领域的 运用。 2 0 0 4 年出版的隔洋观景好莱坞镜像纵横一书中的两篇文章“美国电影 制作中的新技术 和“好莱坞动画片计算机图像学的研究与开发 全面介绍了好莱 坞电影制作中新近运用的计算机图像学、数字技术等技术手段，并在此基础上从理 论角度做进一步论述，提供了电影中运用数字技术和计算机图像学方面的详尽资料 和初步的理论分析。 2 0 0 4 年科学普及出版社出版了思危等编著的梦幻视野：高科技与影视一书， 该书立足于新世纪科幻电影影像中出现的鬼斧神工般的特技画面，从“人类新空间 一数字革命中的影视 、“指尖上的世界一后信息时代的影视 、“当代人的神话虚 拟境界中的影视”三个方面尝试对高科技介入电影创作这一现象做出科学普及性质 的描述和分析。 2 0 0 3 年上海大学学生张目完成了一篇硕士论文论电影c g 的历史、技术和美 学。这篇论文首先论述了从4 0 年代到9 0 年代c g ( 计算机图像) 技术的发展历程， 其中涉及c g 技术发展过程中大大小小的技术发明、关键人物、著名公司等，但是这 种论述是技术本身的介绍，对技术与电影的结合涉及得不多。接着介绍了3 d 、c g 技术体系、合成技术体系、特殊技术。这篇论文虽然对技术知识的介绍比较全面， 但大多是停留在c g 技术中多个子技术的知识性介绍，并没有把技术体系与电影艺术 性联系起来。 绪论 道格拉斯戈梅里在电影史：理论与实践一书的第五章“技术电影史”中， 首先强调了电影技术史学家要考察电影技术发展以及随后发生变革、调整和拓展的 历史环境。接着在“伟人论和技术决定论”小节中对技术变革的伟人理论专注 于做出关键性突破的个人以及史学家研究重点从发明转向发明的美学结果这两个问 题做了简要的论述。而后戈梅里论述了技术变革的经济学问题。最后戈梅里对电影 史上技术变革的关键一环声音的到来做了具体的个案分析，这种分析的思路和 方法对于现在我要论述的数字技术的艺术性提供了很好的参考蓝本。 目前，在我国，数字技术已经广泛运用于平面设计、动漫游戏、影视制作、影 视传播等领域，随着经济发展和技术进步，数字化进程的脚步会走得更快，数字技 术在影视中的运用也会越加广泛。但也应该看到，资金投入的加大和技术的逐步发 展并没有使中国的科幻电影制作走上发展道路，因此写作数字技术对好莱坞科幻电 影艺术的影响，希望对中国未来科幻电影的创作会有一点启发。 部分好莱坞科幻电影在票房和口碑上取得了双丰收，但同时科幻特效大片的制 作费用也日渐高涨，其中很大一部分投资在数字技术制作上。对大额资金的过度依 赖使电影的风险系数很高，一旦有一些大投资大制作的科幻电影遭遇市场滑铁卢， 那么投资者就会谨小慎微，科幻电影的长期发展也会受到影响。对科幻电影的研究， 过去大多集中在传统科幻电影的叙事架构、叙事艺术、真实与虚幻等论题上，而对 于新的技术手段影响下的科幻电影制作以及科幻电影影像艺术的论述，则还是很少 的。因此，本研究论题集中在数字技术对好莱坞当代经典科幻电影艺术性的影响上， 具体展开在数字技术创造科幻电影的影像奇观、数字技术对科幻电影时空叙事的影 响、数字影像对巴赞摄影影像本体论的冲击等论题上，对这些论题的深入思考有助 于理解数字技术这一技术手段如何以及在何层面上影响了科幻电影的影像艺术。 ， 第一章数字技术与科幻电影发展概述 第一章数字技术与科幻电影发展概述 第一节数字技术发展简述 数字技术( d i g i t a lt e c h n o l o g y ) 是一项与电子计算机相生相息的科学技术， 是电子计算机和计算机图形图像技术的合成品，它是指运用电子设备将包括图画、 文字、声音、影像在内的各种信息转化为电子计算机能够识别的二进制单位“0 、 “l 后进行处理加工、存储传输、播放还原的技术。在处理传播等环节需要借助电 子计算机对影像进行编码、压缩和解码，因此数字技术也被称作数码技术、数位技 术、计算机技术等等。本文文中论及的概念均采用数字技术这一通用术语。 运用于电影领域的数字技术大体有两个方面：广义上指的是电影制作、发行、 放映、传播等整个运作流程中全部的数字化手段。比较突出的代表性技术有数字合 成技术、创造虚拟角色场景的计算机动画技术、数字图像处理技术、数字传输技术、 数字影院技术等。狭义上指的是在剧本创作、场景拍摄、后期剪辑处理等电影制作 环节中所运用的数字化处理技术，即数字图像技术，电影制作中的建模、特技、抠 像、合成、修描等环节有赖于数字技术而创造了瑰丽的视觉影像。下文浅析技术革 命对科幻电影艺术性影响主要论及数字图像技术，即电影从前期准备到最终成片这 一影像制作流程中所运用到的数字技术，而对于发行、放映、传播等环节上使用的 数字技术则基本上不涉及。 电影制作过程中经常使用的有以下几种数字技术： 1 、电脑生成影像技术( c o m p u t e rg r a p h i c si n t e r f a c e l g i ) 是指单纯由计算 机创造的虚拟角色、场景等影像的数字技术，包括三维动画和计算机图像。它抛开 摄影机，能完全由计算机制作和生成三维的人物角色，创造一个亦真亦幻“虚拟现 实”的影像时空维度，即借助该技术能“无中生有”，因而传统“拍电影”的说法在 数字时代则可以说是“做电影”。这项技术在上个世纪9 0 年代已经很成熟了，在侏 罗纪公园和泰坦尼克号这两部电影中，足以以假乱真、形态各异的恐龙，真 实大小的“泰坦尼克号”、海豚、冰山、晚霞、星空等等都是在创作者的构思下通过 计算机生成的。 2 、数字合成技术指的是将多种多样的原素材经由计算机的处理而产生所需要的 福建师范大学硕士学位论文 新影像，包括摄影机实拍画面的处理、实拍画面和计算机影像的合成。抠像是数字 合成技术中最常运用的手段。抠像技术在传统电影制作方式中也是运用相当广泛的， 如选用蓝幕作为拍摄背景、用光学印片技术进行抠像。随着数字技术在电影制作中 的广泛运用，绿幕背景拍摄已成为主流，这是因为绿色在电脑色彩识别体系中最容 易被识别，而且绿幕的高反射率使得场景光源分布均匀。同时运用功能强大的电脑 软件可以对影像的色度、明度、前后景差异进行数字化抠像。星战前传中有7 0 以上的场景是通过蓝幕拍摄后期特效合成的，计算机抠像与合成特效制作在影片天 空上尉与明日世界中达到新的高度，全片所有演员角色镜头全部在蓝幕前拍摄完 成，影片的环境、机器人、生物等背景场景一概由计算机生成，这在之前的电影制 作中还未有此例。 3 、数字跟踪( t r a c k i n g ) 技术。拍摄星球大战的创作者们开发了一套摄影 机运动控制系统，它可以记录摄影机运动轨迹以利于在其他拍摄场景中摄影机有相 同的运动方式。随后摄影机与计算机相互结合，摄影机的运动轨迹输入到三维软件 中，这样使得三维软件中的虚拟摄影机可以准确的模拟这种运动方式。随着计算机 软件技术的发展，现在比较常见的跟踪技术是利用数字合成软件模拟计算场景运动 轨迹并运用于虚拟摄影机的拍摄，它包括单点跟踪、多点定位跟踪、三维跟踪等技 术。蜘蛛侠、黑客帝国等绝大部分好莱坞特效大片中演员与虚拟角色的打斗、 演员与虚拟空间的融合都是运用了运动轨迹跟踪技术。运动轨迹跟踪技术和三维虚 拟摄影机的出色合作使得我们在观影过程中很难分辨哪些是实拍画面、哪些是c g 画面，因为它们二者已经完美融合，足以以假乱真。 4 、动作捕捉( m o t i o nc a p t u r e ) 技术。动作捕捉技术是计算机软件对测量、跟 踪、记录到的物体在三维空间中的运动轨迹信息进行分析和计算而生成物体的运动 骨架信息，而后将这些运动信息嫁接到三维模型上，使得三维角色的动作和真人一 样流畅自然。动作捕捉技术记录的运动轨迹信息，最简单的是记录物体的空间位置， 更复杂的是记录演员脸部和肌肉组织的细微动作。2 0 0 9 年年底，电影阿凡达在 全球市场上掀起一浪接一浪的观影浪潮，铺天盖地的美誉给了导演詹姆斯卡梅隆 和这部影片本身。阿凡达在拍摄演员表情的段落时，演员穿上布满金属探片的动 作捕捉服装，在拍摄场地中表演，现场l e d 灯发出的红外光谱信号被安装在摄影棚 顶部的1 4 0 多个红外摄影机捕捉到( 图i ) ，并由此记录下演员全方位的动作信息以 便在后期特效制作中使用。而面部表情的捕捉还原主要依靠的是脸部捕捉头套设备 第一章数字技术与科幻电影发展概述 及其他相关辅助设各。头套设备的核心是缩微高清摄像头，它放置在离演员面部只 有几英寸的位置( 图i i ) ，用广角镜头纤细入微的记录下演员的面部表情和眼球动作， 并将绝大部分的面部动作数据存储在数据库中以丰富虚拟角色的拟人化表演。 图i 图 f i g u r e 1 f i g u r e2 5 、三维建模( 3 dm o d e l i n g ) 。三维建模是用计算机构建具有逼真形象、强烈立 体质感的虚拟对象，包括人物角色建模、空间环境建模、道具建模等等。三维建模 的方法主要是两种：其一是全息扫描，对具有现实参照物的人或物体的体态轮廓以 数字信息扫描到电脑中，其二是利用软件的建模程序直接构建想象化的模型。三维 建模在影视制作中的运用已经相当广泛，其难度在于如何使得虚拟化的人物场景道 具活灵活现的表现在银幕中，并很好的服务于影片情节且具有艺术性。影片黑客 帝国中，数量繁多的“数码史密斯 就是很好的三维建模例子。“数码史密斯”的 外形体态和面部表情是衍化自演员雨果维文的表演，而衣物服饰则完全是建模程 序生成的( 图) 。 图i f i g u r e3 图 f i g u r e 4 6 、虚拟拍摄技术：国际电影巨匠詹姆斯卡梅隆运用多种创新数字技术制作的 - 9 福建师范大学硕士学位论文 电影阿凡达凸显了电影制作的革命性演变，为未来电影制作树立了全新的里程 碑。虚拟拍摄技术在卡梅隆制作的电影阿凡达中体现得淋漓尽致，它是将动作 捕捉、三维建模、数字合成等多种数字技术融为一体的变革性创新( 图) 。由 l i g h t s t o r m 公司团队开发的虚拟拍摄技术能够最广泛的捕捉包括肢体动作、脸部动 画和眼部表情在内的演员表演，同时指导虚拟人物和真人演员，将真人表演直接映 射到虚拟人物身上，并进行实时渲染。 运用在影视制作过程中的数字技术种类繁多、样式丰富，不仅仅是上面罗列的 几种技术。各种各样的数字技术运用到电影制作中，使得电影的制作流程有了全新 的发展，同时对于情感体验、影片的艺术性也产生了深刻的影响。 第二节科幻电影定义 对科幻电影定义的理解，目前学术界也是没有一个统一的说法，花开两朵各表 一枝。不同的说法，其指称的内涵会有一定的区别，其外延的范围也是不同的。要 对科幻电影艺术性做某些方面的阐述，就需要对科幻电影的含义有一个明晰的概念 界定。 雨果根斯巴克于1 9 2 6 年在美国创办杂志惊奇故事，其间他创造了“s c i e n c e f i c t i o n ”( “科学幻想 ) 这一新名词，后来这一名词演变为一个文艺概念。二战之 后，“科学幻想 这一文艺概念被电影界所采纳并成为公认的惯用术语，科幻电影概 念的渊源即来之于此。对科幻电影概念的界定，电影理论界向来众说纷纭、莫衷一 是。电影艺术词典是这样界定科幻电影的：“以科学幻想为内容的故事片，其基 本特点是从今天已知的科学原理和科学成就出发，对未来的世界或遥远的过去的情 景作幻想式的描述。川妇电影业界中采用最多也相对具有代表性的观点来自美国科幻 文艺家赫伯特w 弗兰克，他从超现实的虚构角度进行阐述：“科幻电影所描写的 是，发生在一个虚构的、但原则上是可能产生的模式世界中的戏剧性事件。 乜3 张东 林先生借鉴了前人的论述，他认为“以影片摄制时已被揭示或尚在揭示的科学原理 或科学现象作为剧作基础，展现某一虚构世界中的戏剧性事件的影片，即为科幻 片。”当然也有人认为科幻电影相关于神话故事，用神话模型对科幻电影做描述 性阐释；也有人认为科幻电影是恐怖片的变种，它与科学没有丁点儿关系，对科幻 许南山主编电影艺术词典，北京：中国电影出版社，1 9 9 5 年：1 8 。 克里斯蒂安黑尔曼世界科幻电影史陈钰鹏译j 匕京：中国电影出版社，1 9 8 8 年：2 。 张东林编著在已知与未知之间：世界科幻电影经典一匕京：中国电影出版社，1 9 9 8 年：3 。 一1 0 一 第一章数字技术与科幻电影发展概述 电影的这般解释显然是研究者的一家之言，是有很大偏颇的。 科幻电影字面上可以理解为科学幻想电影，其成熟的坚实基础是科学理念、艺 术想象和影像语言三者的有效融合。科幻电影是以既有的和原则上可能产生的假想 性科学理论为基础，结合人类的艺术想象，以对未知领域和无限可能性的探寻思索 为叙事架构，塑造一系列非常规的形象和时空环境，以视觉化的影像语言为媒介来 描述幻象世界，满足人类认识自我、探知世界的类型电影。科幻电影需要具有三个 构成要素：首先，科幻电影要有科学原理或者科学想象。科学原理是当下世界人类 已经认识的，而后者是以已知认识为依据、原则上未来可能产生的科学想象。科幻 电影的创作目的不在于揭示科学原理，而只是将叙事框架建构在某些科学理论之上， 以满足人类对自我的认识、对生命意义的探究，对未知世界的探寻。其次，科幻电 影需要有人类幻想这一基因，纯粹地具有科学性因素而没有幻想因子，影片就会沦 为科普电影。最后，科幻电影需要用影像化的视听语言来描述某一戏剧性事件。弗 兰克和张东林先生对科幻电影的界定是借鉴戏剧理论而忽视了电影有别于戏剧的影 像语言。科学幻想的戏剧性事件只有通过影像化的视昕语言来描述，科幻电影才得 以成立。 因此，笔者认为，科幻电影是以既有的或原则上未来可能产生的科学原理或科 学现象乃至科学假设作为艺术想象的来源，用影像化的视听语言表现戏剧性事件的 类型电影。 第三节数字技术创造科幻电影的影像奇观 电影自诞生以来，创作者们不会仅仅满足于把镜头当做人类的复眼，他们想着 拍摄出与众不同的影像画面来展示自己的能力和吸引观众买票。在这种创作动机的 支配下，早期的电影画面就有着某些影像奇观的特性。卢米埃尔在1 8 9 5 年拍摄的短 片火车进站，当时剧院中的观众觉得火车车头向自己面前急速驶来，吓得纷纷跑 出剧院，这是最早的电影奇观文本了。1 8 9 8 年梅里爱的魔鬼洞穴使用了二次曝 光叠印技术，获得了出众的艺术效果。1 9 1 6 年格里菲斯拍摄党同伐异中“巴比 伦故事 这一场面时，用石膏和木材搭建了一座深度1 6 0 0 米的巴比伦古城，并雇佣 1 6 0 0 0 名群众演员来表现壮阔惨烈的战争场面。数字技术制作下的特效大片，场面 壮观震撼，获得市场的广泛认可，已经成为当今电影制作中必不可少的技术手段。 到目前为止，全球电影历史票房排行榜t o p 3 0 榜单中全部是数字技术参与制作的科 。 1 1 福建师范大学硕士学位论文 幻电影、奇幻电影、魔幻电影，它们制造了逼真绚丽的奇观画面，让观影者获得了 生活常规中难以体验的视觉震撼和心理快感。 影像奇观在电影历史发展长河中的表现方式不尽相同，早期的影像奇观更多的 是一种未曾体验过的新鲜事物，可以是平日里稀疏平常的事情，也可以是制作粗略 的模型影像。卢米埃尔时期观众会因为看见银幕上疾驰而来的火车而受惊吓，是因 为这是一种未曾体验的视觉影像。在社会文明高度发展的今天，我们看到银幕上的 火车却不会感到有任何的惊讶了。科技的发展、制作技术的更新换代、观影经验的 累积，使得今天的影像奇观样式和百年前的迥然不同。今天的奇观影像基本上指的 是在数字技术的支撑下，具有强烈视觉冲击力、震撼音效和快感体验的电影画面。 英国电影理论家劳拉穆尔维最先意识到电影中“视觉奇观”的影像转变：“作 为起点，本文提出电影是怎样反思、揭示，甚至利用社会所承认的对性的差异可做 的直截了当阐释，也就是那种控制着形象、色情的看( 1 0 0 k i n g ) 的方式以及奇观 ( s p e c t a c l e ) 的阐释。”n 1 在视觉快感和叙事性电影一文中论述的奇观对象是 针对作为特殊消费对象的女性视觉形象，通过特殊影像手段创造的女性视觉形象满 足了某些拥有窥视癖倾向的观影者的心理欲望。影像奇观是当前市场特效大片的主 要影像形态，是当代电影的“主流 。社会学家拉什就指出：“近年来的电影中 尤其是如果我们把奇观的定义扩大到包括有攻击性本能的形象上去的话奇观 不再成为叙事的附庸。即是说，有一个从现实主义电影向后现代主义电影的转变， 在这个转变中，奇观逐渐地开始支配叙事了。 圆传统电影大多以一个戏剧性的故事 情节架构整体，讲故事这种方式成了传统电影影像叙事的主要形式。而在数字技术 时代，影像奇观不仅是市场认可的主流，它更成为推动影片叙事进展的重要力量。 穆尔维叙说的女性视觉奇观只是当代电影“影像奇观”中的一部分，随着科幻 电影制作中数字技术的多角度全方位运用，科幻电影展现出多种多样的影像奇观。 科幻电影的影像奇观，大致有四类内容： 其一：场面奇观。具体指影像中有强烈视觉冲击力的场景景象或者环境景象， 这些景象是观影者日常生活中难以亲历的数字技术制作的自然奇观、虚拟场景和古 迹建筑等人文奇观。2 0 0 5 年彼得杰克逊拍摄的电影金刚中，当有意拍摄纪录 片的工作人员登上苏门答腊群岛上的骷髅岛后，展现在观众面前的是：神秘、久远、 劳拉穆尔维视觉快感和叙事性电影李恒基、杨远婴主编外国电影理论文选( 下) 上海：三联书店2 0 0 6 年：6 3 7 。 s c o t tl a s h s o c i o l o g yo fp o s t m o d e r n i s m l o n d o n ：r o u t l e d g e 1 9 9 0 ：1 8 8 。 一 ， 第一章数字技术与科幻电影发展概述 宏大、奇观的土著居民建筑；险峰峻岭、危机重重的自然环境；角色在食肉恐龙的 追杀中左突右闪、险象环生的惊险场面：卡尔和杰克在峡谷中与无数硕大蝎子生死 决斗的场景，这些都是数字技术参与制作的科幻电影场面奇观。场面奇观是科幻电 影奇观特效的重要组成部分，它们是科幻电影影像奇观不可缺失的部分，也是观影 者视觉快感的重要来源。 其- - ：动作奇观。即惊险刺激的动作场面。电影特种部队：眼镜蛇的崛起 中通讯员“断路器和军火专家“重载 ，他们穿着具有高速飞奔能力的特制服装在 车水马龙的街道上与自幽灵一行人展开激烈的对战，火箭炮弹、飞车相撞等场面惊 险刺激，动作奇观一览无遗。 其三：身体奇观。当代大众审美文化的主要构成因素是对感性欲望的表征和对 身体视像的聚焦。身体奇观是调动多种电影手段对人类躯体的影像化奇观展示。在 当代大众视阈中，被动的成为男性视觉焦点对象的女性身体就是身体奇观的一种类 型。或妍姿妖艳、艳冶柔媚，或狂野奔放、雅致妩媚的女人是这个时代的宠儿，更 是影像中不可或缺的尤物。女人作为视觉影像，是为了男人观看行为的施动者 的视觉和感官快感而展示的，“电影为女人的被看开阔了通往奇观本身的途径。电影 的编码利用作为控制时间维度的电影( 剪辑、叙事) 和作为控制空间维度的电影( 距 离的变化、剪辑) 之间的张力，创造了一种目光、一个世界和一个对象，因而制造 了一个按欲望剪裁的幻觉。川订同时，男性身体中魁梧、壮硕、健美的阳刚之魄也是 身体奇观元素。具体到科幻电影影像文本中，被缩小或放大的人体、透明人、机器 人、液态金属人、“哥斯拉 、“金刚 、外星人等人物形象则是“身体奇观 的集中 展现。 其四：造型奇观。这里的造型主要指的是真实角色和虚拟角色的服装、道具、 配饰等。蝙蝠侠的披风、面具、飞镖和坐骑连同其身体本身一同构成了这个人物的 奇观形象。场面奇观、动作奇观、身体奇观、造型奇观相互融合，共同组成了科幻 电影的影像奇观。 劳拉穆尔维视觉快感和叙事性电影李恒笨、杨远婴主编夕 国电影理论文选( 下) 上海：三联书店2 0 0 6 ：6 5 2 。 1 3 。，蒯 第二章数字技术对科幻电影叙事的影响 第二章数字技术对科幻电影叙事的影响 科幻电影展现的影像世界是建立在现有科技理论之上的艺术想象，影片中展现 的科技水平和科技理念往往是超越了现有的科技水平的。梅里爱拍摄月球旅行记 使得科幻电影在电影诞生之初就进入了人们的视野，但其后很长一段时间里，科幻 电影创作稀稀疏疏，少有佳作，与同时期其他类型电影的兴盛繁荣相比就显得冷清 凋零。很重要的一个原因就是传统的特技制作无法给科幻电影的题材内容提供很好 的技术支持，即使制作出来的特技场景也很难达到观众对场景真实感觉的要求。用 传统的特技手段来描绘科幻电影中异于现实的虚拟空间则显得捉襟见肘，因而科幻 电影的发展在电影早期的发展过程中显得声小势微。数字技术进入电影制作后，它 那魔术般的虚拟特性契合了科幻电影的本质需求，使得科幻电影创作上有了质的飞 跃。7 0 年代，星球大战系列电影运用当时最出色的数字技术把丰富瑰丽的想象 力外化为绚丽逼真的视觉影像，即在一个平常的故事框架中运用诸如激光、机器人、 飞船等当时的尖端科技成果，展示了一种数字化视觉化的星