（美术学专业论文）当代水墨写意人物画的表现趋势分析.pdf

西南交通大学硕士研究生学位论文 第1 页 摘要 水墨画是个相对比较成熟的画种，在世界艺术史上具有独特的艺术价值和审美意 义。从宋到清，在无数前辈画家的努力下，为我们留下了许多堪称“经典 的作品， 建立了一座座的水墨写意人物画史上的丰碑。它以较高的艺术悟性凝聚了中国人民的 创造精神。 水墨写意人物画，作为视觉艺术，以笔墨技法、工具与材料的使用、观念的表达 等表现手段，形成笔法、墨法、水法等技法要素，确定了它的表现趋势。 本文通过对水墨写意人物画发展脉络的梳理，对水墨写意人物画从思想观念的更 新到表现手段的演变过程中相互促进推动的现象进行了研究，分析整理、归纳当代水 墨写意人物画的表现趋势，结合自己的认识，试探利用水墨的方式，通过用笔、墨与 色、线与面等表现方法，重新归纳，重新构成，针对当代突出的社会问题，创作了裂、 城市生活、香水等作品，同时，寻找一种适合自己意图的表现手段，使之更好 的传达自己的观念，以求在中国当代文化语境中发言。 关键词：当代水墨写意人物画；观念；笔墨；材料；表现趋势 西南交通大学硕士研究生学位论文 第1 i 页 a b s t r a c t i n k - w a s hp a i n t i n gi sar a t h e rm a t u r ep a i n t i n gs t y l e ，w h i c hh a ss p e c i a la r t i s t i cv a l u ea n d a e s t h e t i cs i g n i f i c a n c ei na r t sh i s t o r yi nt h ew o r l d f o rt h o u s a n d so fy e a r s ，w i t ht h ee f f o r t so f m a n yp r e d e c e s s o rp a i n t e r s ，m a n y c l a s s i c ”w o r k sw e r eg i v e nb i r t ht o ，w h i c hb u i l tm a n y m o n u m e n t si nt h eh i s t o r yo fc h i n e s ei n kf r e e h a n df i g u r ep a i n t i n g i n k - w a s hp a i n t i n g c o h e r e st h ec r e a t i v es p i r i to fc h i n e s ep e o p l ew i 也h i g ha r t sc o m p r e h e n s i o n a sak i n do fv i s u a la r t s ，c h i n e s ei n kf r e e h a n df i g u r ep a i n t i n ga p p l i e su n i q u et e c h n i q u e ss u c h a sb r u s hs t y l e ，c h i n e s ei n ks t y l ea n dw a t e rs t y l e ，w h i c hd e t e r m i n ei t se x p r e s s i o nt r e n d ， w i t ht h ee x p r e s s i v em e a n so fb r u s ha n di n kt e c h n i q u e ，u s eo ft o o l sa n dm a t e r i a l sa n d e x p r e s s i o no fc o n c e p t s o nt h eb a s i so ft h ea r r a n g e m e n to ft h ed e v e l o p m e n tv e i no fc h i n e s ei n kf r e e h a n df i g u r e p a i n t i n g ，t h i st h e s i sa n a l y z e sa n ds u l l l su pt h ee x p r e s s i o nt r e n do fc u r r e n tc h i n e s ei n k f r e e h a n df i g u r ep a i n t i n g ，w i t ht h er e s e a r c hi np h e n o m e n o na p p e a r e di nt h ei n t e r a c t i o na n d m u t u a lp r o m o t i o no ft h er e n e w a li ni d e a sa n dt h ee v o l u t i o ni ne x p r e s s i v em e a n s t h ea r t i c l e c o m b i n e st h ea u t h o r so w nk n o w l e d g e ，e x p l o r e st h eu s eo fi n kp a i n t i n ga n dt h ee x p r e s s i v e m e a n so fb r u s h e s ，i n k ，a u sw e l la sc o l o r ，l i n ea n ds u r f a c e ，s u l n su pa n dc o n s t i t u t e sf r o ma n e wp e r s p e c t i v ea n dc r e a t e ss o m ep a i n t i n g s ，s u c ha sc r a c k ，c i t yl i f ea n df r a g r a n c e ， a i m i n ga tt h ec u r r e n ta n do u t s t a n d i n gs o c i a li s s u e s m e a n w h i l e ，t h ea u t h o ri sl o o k i n gf o ra k i n do fe x p r e s s i v em e a n sw h i c hs u i t st h ea u t h o r si n t e n t i o nt o e x p r e s st h ea u t h o r si d e a s b e t t e ra n dt ot a k et h ef l o o ri nt h ec o n t e x to fc u r r e n tc h i n e s ec u l t u r e k e yw o r d s ： c u r r e n tc h i n e s ei n kf r e e h a n df i g u r ep a i n t i n g ；c o n c e p t i o n ；b r u s ha n di n k ； m a t e r i a l ；e x p r e s s i o nt r e n d 西南交通大学 学位论文版权使用授权书 本学位论文作者完全了解学校有关保留、使用学位论文的规定，同意学校保留并 向国家有关部门或机构送交论文的复印件和电子版，允许论文被查阅和借阅。本人授 权西南交通大学可以将本论文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用 影印、缩印或扫描等复印手段保存和汇编本学位论文。 本学位论文属于 1 保密口，在年解密后适用本授权书： 2 不保密使用本授权书。 ( 请在以上方框内打、，) 学位论文作者签名： 垮、西 ， 指导老师签名： 日期：三。p 饵6 目如园日期：y o l o 莎，二移 西南交通大学硕士学位论文主要工作( 贡献) 声明 本人在学位论文中所做的主要工作或贡献如下： 通过对水墨写意人物画发展脉络的梳理，对水墨写意人物画从思想观念的更新到 表现手段的演变过程中相互促进推动的现象进行了研究，论文分析整理、归纳当代水 墨写意人物画的表现趋势，并结合自己的认识，完成了裂、城市生活、香水 等作品的创作。 本人郑重声明：所呈交的学位论文，是在导师指导下独立进行研究工作所得的成 果。除文中已经注明引用的内容外，本论文不包含任何其他个人或集体已经发表或撰 写过的研究成果。对本文的研究做出贡献的个人和集体，均已在文中作了明确说明。 本人完全了解违反上述声明所引起的一切法律责任将由本人承担。 学位论文作者签名： 珲、i l 日期：纠巳铮6 团2 d 目 西南交通大学硕士研究生学位论文 第1 页 第1 章绪论 1 1 课题的研究意义 中国的水墨写意人物画历史，是浩瀚与广阔的，从宋到清，在无数前辈画家的努 力下，为我们留下了许多堪称“经典的作品，建立了一座座的水墨写意人物画史上 的丰碑。因此，水墨写意人物画的艺术特征从不脱离“人”的主题，从不脱离时代特 征。而且，表现历史事件、现实问题以及抒发情怀和咏叹人生的生命体验与感受等， 都是其表现的优长所在。况且，漫长的水墨写意人物画史，给我们留下了丰厚的可以 借鉴的创作经验与表现手段。 ( 1 ) 有利于理清当代水墨写意人物画的表现手段。 水墨画在世界艺术史上具有独特的艺术价值和审美意义，它以炉火纯青的艺术高 度凝聚了中国人民智慧的创造精神。当代水墨写意人物画作为水墨画的一个分支，它 吸收、借鉴了民族民间艺术和西方艺术的特点，集一些画种的长处于一身，丰富了自 身的表现力和精神内涵。 当代水墨写意人物画，作为视觉艺术，以笔墨技法、工具与材料的使用、观念的 表达等为表现手段，确定了它的结构特点、空间意识、图形规律以及以书入画、笔墨 意味，乃至节奏、韵律等艺术独特性，进而形成笔法、墨法、水法等技法要素。随着 时间的推移，不断地完善着水墨写意人物画艺术自身。 ( 2 ) 该命题从新的角度，讨论在当代水墨写意人物画创作中要寻找一种适合自 己意图的表现手段，使之更好的传达自己的观念。 当代艺术中的水墨写意人物画，已经从传统走向当代，具有举足轻重的地位。在 伟大的时代中，孕育并产生了许多优秀的作品，深受人们的喜爱。它批判的呈现社会 中的突出问题，激励着人们积极向上的理想追求。这些作品，因其贴近社会现实、关 注人的命运与生存而体现出画家的强烈社会责任感，这是它们取得成功的重要意义。 多元化的时代与丰富多彩的现实生活，为水墨写意人物画创作提供了广阔的平台， 也是画家们孕育激情与灵感的丰厚沃土。只要走进生活，贴近大众，画家们就能永远 保持旺盛的激情，就能创作出优秀的作品。近年来，水墨写意人物画创作呈现出多种 表现手段，不同风格的探索与实验，出现了具象的、意象的和实验性的新作品。 西南交通大学硕士研究生学位论文 第2 页 1 2 国内外研究现状 随着中西艺术交流的不断深入，西方科学的理性造型方式对中国当代水墨写意人 物的影响越来越大。西方艺术，特别是西方现当代绘画的某些观念在某种层面上与中 国当代水墨写意人物画具有一定的一致性或相通性，成为其革新与发展的重要因素。 中国的当代水墨写意人物画要做到更大程度地保持本土的艺术面貌，不失当代水墨画 的文化身份，除了对自身传统作进一步的挖掘与发展外，还需要对西方当代艺术作出 合理的吸收和借鉴。在国内，一些比较优秀的水墨写意人物画家从身边熟悉的当代问 题入手，探求适合自己意图的表现手段，创作了很多好作品。 在国外，艺术范围在不断的扩大，艺术家了解到东方的哲学思想和艺术方式等， 其中包括中国的水墨写意人物画，把这些渗入到作品创作中去，确立其他们的艺术观 点。我相信随着时间的推移，中国的水墨写意人物画会在不断探索中发展下去，同时 也一定会影响更多文化艺术的发展，为人类的新文明作出贡献。 1 3 本文研究的主要内容、目标与方法 1 3 1 研究的主要内容、目标 该课题鉴于以往前人对水墨写意人物画的研究，重点通过当代水墨写意人物画所 呈现出的表现手段分析其表现趋势，重点探究在作品创作中寻找一种适合自己意图的 表现手段。通过论文的写作与作品创作，反映现实社会中所呈现的突出当代问题。其 相关研究内容主要包括以下四点： ( 1 ) 水墨写意人物画的概述： ( 2 ) 当代水墨写意人物画的表现手段； ( 3 ) 当代水墨写意人物画中观念和表现手段的一致性； ( 4 ) 相关作品的创作，体现研究成果。 本课题的研究目标： ( 1 ) 完成对该课题理论脉络的梳理； ( 2 ) 通过对水墨写意人物画从思想观念的更新到表现手段的演变过程中相互促 进推动的现象进行了研究，分析整理、归纳当代水墨写意人物画的表现趋势，完成 裂、城市生活、香水等作品的创作，重点探究在作品创作中寻找一种适合 自己意图的表现手段，来传达自己的观念。 西南交通大学硕士研究生学位论文 第3 页 1 3 2 研究的方法 ( 1 ) 文献资料收集：广泛查阅与水墨写意人物画有关的著作和论文，了解相关 研究课题的发展沿革，以此作为研究的理论基础； ( 2 ) 艺术考察：参观美术馆和艺术作品展览，考察艺术团体并和艺术家进行交 流，深入分析研究当代水墨写意人物画的社会状况及作品创作背景； ( 3 ) 实践创作：通过查阅资料和实践学习，酝酿创作灵感，寻找能够抓住自己 创作欲望的“兴奋点，创作出体现研究成果的有原创性的水墨写意人物作品； ( 4 ) 综合分析：对所写的论文和创作的作品，综合得出结论。 西南交通大学硕士研究生学位论文 第4 页 第2 章水墨写意人物画的概述 “水墨”二字从字面上来理解通俗易懂，简单的说它主要是用中国特有的墨汁( 有 时也加入一些颜料) 经过水的调和，用毛笔在宣纸、绢等材料上表现的一种艺术方式。 从题材上它主要有人物、山水、花鸟等，技法上可分写意、工笔、工兼写等。本章主 要谈的是水墨中的写意人物画。 写意，首先是“写”，“写”在梁楷那个时代，与描画同义，所以梁楷的写意人物 画法被称作减笔描。但在元代以后，写”的含义变成书写之意，即以书法性笔墨来描 写物象。其次是“意，“意 的第一层含义是物象之大意，用以区别于工笔的具体细 致；第二层含义是物象的精神；第三层是画家自己的观念传达，包括情感抒发、个性 体现以及种种象征寓意等。水墨写意人物画要求的是以人物表现为主要内容，用毛笔、 墨汁、颜料、生宣纸或生绢等工具和材料，表现一种笔墨和观念相协调的绘画。 2 1 传统水墨写意人物画 我们从远古时代的岩画和彩陶纹样上，已可见到我国人物画的雏形。原始人用粗 放的线去记录自己的生活、狩猎、祭祀和原始的意识，这些情感冲动的痕迹的线造型 带有中华民族早期的朦胧的审美情趣。 原始社会的图形，以及秦、汉、魏以前的绘画，从表现方式来看，似乎更多地带 有粗放的、自由的写意因素。随着社会生产力的发展，人们的思维能力也在逐渐提高， 因此不断发现规律，认识规律，并逐渐地形成自己的风俗、习惯、心理、哲学思想以 及审美体系。与此同时，在绘画上也开始出现了表现方法上的特殊化倾向。自晋代以 后的人物画，已开始以一种理性式的严谨而工整的作风去替代原始的感性式的粗放而 自由的作风。这显然是人类在文化上开始成熟的表现，是一种发展和进步。从隋、唐 至五代，经过一代又一代画家们的努力，将这种工整式的绘画即工笔画推向艺术表现 上的高峰，形成了我国绘画史上一个工笔型绘画的极其灿烂的时期。今天我们仍可在 各地博物馆中看到晋代的顾恺之，唐代的阎立本、吴道子、张萱、周肪、孙位，五代 的顾闳中、胡壤、贯休、周文矩等人代表那个时代水平的巨制。 宋以后的人物画，其表现题材逐渐由宗教和宫廷生活走向民间的世俗生活，尽管 在感觉上不如唐代的严肃宏大，但由于绘画的视野扩大了，宋代人物画从总体上看显 得更丰富、生动、亲切。同时，由此产生对原先的那种适应于宗教、宫廷严肃生活的 严谨的作风和手法的不满足，于是，一种更自由、奔放、概括、洗练、粗细结合的画 西南交通大学硕士研究生学位论文 第5 页 mi i 自日目e e e 曼 风逐渐形成。这种活泼的绘画中，很具代表性的是以石恪、粱楷为代表的“简笔画”， 他们的艺术可能受到唐代张璨、王墨、王维等人的“笔飞墨喷”、“不贵五彩”的水墨 山水画的影响和启示。传世的梁楷泼墨仙人( 圈2 1 ) 是现代能见到的这种作风的 代表作，表现上的成熟度显示了一个新画种正在蓬勃发展的生命力。我们应充分肯定 粱楷等人在历史上的特殊贡献，由于他们的探索 和成功，揭示了中国水墨人物画表现上的一个新 的审美领域，使中国水墨人物画开始了写意与工 笔并行发展的新阶段。耒初石恪等人不守绳墨， 一反当时岽尚精工的画风，初创了笔墨豪放，造 型夸张简炼，用笔方法点、线、面相结合的“简 笔画”。粱楷继他们之后，更充分的发挥笔墨的形 式功能，在人物造型和表现手法上进入了更完美 的境地，形成了我国写意型绘画在历史上最初的 高峰。石恪等人探索了人物画新的审美角度，粱 楷则以自己精美而成熟的作品显示了新风格发展 的必然趋势，同时以其作品在艺术创造上的份量暑 取得了水墨写意人物画在绘画史上应有的地位。 粱楷等人强化了中国绘画“以形写神”的特色， ；耄麓2 i 蔫 4 茸程墨奄鼻二 和善 进一步进行了“以意写形”的探求，作品达到了 * 。一l、a * “ 一瞬 女* 高度的r 形神兼备”的境界，使人物画更多地摆 2 77 “4 87 。南柬 脱了客观物象的束缚，进而调整了作者主观与客观在创作过程中的作用，大胆地以主 观的情感和意愿去提炼、取舍、夸张、想象、重构所描绘的对象。粱楷等人被当时人 戏称为“梁疯子”，可见他们的刨造性的实践束能被同时代人所完全接受，更不能为封 建的正统观念所认可，甚至被视为反常越轨的行为。在元代水墨写意人物画中很少有 人继承粱楷等人的画风也可看出这一点。在历史上常会有某些创见、发明和发现因为 思想超越其时代，不能被同时代人们所理解而视为异端的情况。梁楷等人审美思想中 的超越其时代的某些因素是被以后历代的水墨写意人物画家所逐渐认识的。他们的 作品能引起我们今天的兴趣和共鸣，就是因为我们对梁楷等人的创作又有了新的理解 和缘故。 、 西南交通大学硕士研究生学位论文 第6 页 薯舅。一i i 。一i li。； 一m i ； 一；。一- - i ；_ ；i 量皇寡曼量皇鼍曼量曼曼 元、明、清时期，文人画发展到最高峰，成为当时主导中国绘画的主流。文人厨 是由文人倡导的一种特殊的艺术创造，他们的作品有以下三个主要特征：二、“以形写 神 ，而注重“神似”；二、讲究“笔墨及相对独立的审美价值；三、诗书画印四位 一体的综合性艺术。其特点有：题跋和用印开始成为画面内容和形式的重要组成部分： 书法人画，主张书画相通，强调笔法的书写性；重墨轻色，重笔墨情趣轻刻意求似，重天 真幽淡，轻富丽工艳；人格化地表现一些固定题材，以此寄托画家的情感和精神。于是， 形成了一些程式化、规范化的符号，束缚了文人画在题材内容和形式风格上的发展，反 过来也束缚了笔墨本身的发展。此时的写意人物匦一直与工笔画并行发展，现在所能 见到的元代的作品并不多，其中有颜辉、刘贯道以及卫九鼎、张渥、王绎、盛懋、何 澄等人的作品，一般以人工景意、工意相间的作品居多。元代写意人物画坛中没有出 类拔萃的像梁楷那样有创造性的画家，只是吸取和继承了宋代画家的部分成就。写意 人物画至明代，才有了较大的发展，明代的许多人物画家同时又是山水、花鸟画家， 尽管有的在人物画上创作性不多，但由于其绘画上的全面成就，在历史上的地位仍然 很高。现在我们能见到的有戴进、吴伟、唐寅、杜堇、周臣、徐渭、李在、仇英、汪 肇、陈洪绶、张路、郭诩、曾鲸、蓝瑛、崔子忠、张宏、吴彬等人的作品。这些作品 大部分是工意相间的或人物、山水并重的水墨写意人物画。由于这些画家大都修养全 面，山水、花鸟画的功底也深，因此作品意境深远，人景交融，能浑然而成一体。在 历史上影响较大的有戴进、吴伟、仇英、徐渭、陈洪绶、蓝瑛等。其中陈洪绶在人物 画上的成就较大，作品以工笔及工意相间为主。陈洪绶师法蓝瑛，但人物画却自成格 局：造型古拙，用笔浑厚而含蓄，画面具有装饰味。其画风对清代的写意人物画发展影 响较大，从现在的眼光看，陈洪绶仍然不失为一位有影响力的画家。 水墨写意人物画至清代，画家人数颇多，其中因其创造性而影响较大的有“扬州 画派”的一些画家以及清末的大画家任颐( 伯年) 。“扬州画派”以及受“扬州画派 影响较大的画家，大都是诗、书、画、印全面发展的，人物、山水、花鸟都能的多面 手。其中以人物为主的画家有罗聘、华宙、黄慎、高其佩，以及受他们影响的闵贞等。 人物画偶然为之者有金农等人。他们的特点是个人面目突出。由于他们修养全面，技 法全面，因此再创造的基础厚实，能不拘成法，融书法、金石于绘画之中，笔墨内涵 丰富。罗聘、华苗、金农重古朴、高逸，黄慎重仓劲，他们的作品意境和章法一般都 奇绝，能突破程式，颇有浓厚的生活气息。高其佩是一位有特殊创造的画家，他的才 直窑銮兽銮耋翟圭譬奎兰耋堡重耋耋：要 华虽不如前面几位，但却开辟了一条以指作画的新路，并为我们留下一整套指画的技 法和许多精彩的指画作品 ( 图2 2 ) 。以后受“扬州画 派”影响的闵贞，也是一位 有表现力的画家，他用笔浑 厚，转折自如，墨色华滋， 造型概括而有整体感。 任顾以及任熏、任熊是 清末的三位多产的画家。任 颐师任熏、任熊，但青出于 蓝而胜于蓝，是我国封建时 代最末的一位全能的的画 家，人物、花鸟、山水无不 精擅，但以写意人物画的成 就为最高：他吸取明代阵洪 目2 2( 驴口畸目纸$ $ &驴口崎目目月口一、 高其佩5 3 9 0 e m 请代 二 绶古朴的造型方式，用爽利洗练的笔墨、生动多变的章法， 给后代留下了近万张作品。任颐有极强的形象默写能力，所 以他的写意人物画能准确地抓住对象的神态和形态，造型自 然和古雅。用中国传统的表现手法将真实的人物画得这么生 动深刻，在画史上也是不多见的。作品酸寒尉像( 图2 3 ) 是任伯年为他的朋友吴昌硕所作的一幅水墨写意人物画。在 这幅作品里他用没骨手法把酸寒尉刻画的淋漓尽致，在技法 上也是独创，他把花鸟画中的没骨技法运用到写意人物画上 取得了新的突破。“整幅作品，省略背景，面部用寥寥几笔线 条勾勒而出，略加皴染，袍服则以泼墨与没骨的意笔成之。 简无可简而又色墨淋漓，仿佛信手拈来却又结构转折分明 可谓形神俱足。任伯年以其非凡的艺术创作，扭转了清 爨 l 4 h ， 纸本术墨任颤 霍 西南交通大学硕士研究生学位论文 第8 页 e!目e日|一r ii 末画坛了无生气的僵化局面，成为海派艺术的集大成者而登峰造极，并开拓了此后一 百多年来中国画的新局面。”并伊薯你庳最霹懂的 伽中宙名i ) 陕西师范采学出艋牡2 0 0 6 年5 月引版釉4 1 页任颐还同时擅长花鸟画，是一位有创造性的花鸟画高手，他的山水画 略弱一些，作品较少。任颐还是位色彩设置的能手，他吸收了西方绘画的某些设色 方法，画面色泽丰富而协调。由于他技法全面，因此作品成功率高，随手所挥的作品 大都人景和谐，章法精到，很少有败笔。特别到了晚年，他的画风由舒畅秀雅转向苍 劲浑厚，可惜正直衰年变法之际便过早的离世了。任颐在某种程度上总结了我国写意 人物画的主要精神和技法将写意人物画推向叉一个高峰。此外，清代有影响的画家 还有：禹之鼎、上官周、改琦、费丹旭、苏长春、胡锡硅等人。他们各有特点，并在 造型与技法上，都有各自的创造，但从大的格局看，个性不够鲜明。 进入二十世纪以来，传统的水墨画受到了西方观念的猛烈挑战，笔墨也不断受到 质疑。由于大量西方艺术的引进，写实艺术成为时代新宠，画家对人物的表现能力有 了较大的发展，中国水墨写意人物面太大加速了进程。 以徐悲鸿、蒋兆和为代表的老一辈艺术家们，高举“西为中用、古为今用”的大 旗吸取西方科学写实的造型观念，融合到中国传统的笔墨当中：提倡写生，倡导艺 术面向现实生活，给写意人物画注入了新的血液。在艺术表现手段的拓展上，他们莫 目2 4m 0 # m 目)m $ 水量镕g 目1 4 3 4 2 4 c m1 射o 定了现代水墨写意人物画的基本表现格局：写实主义的造型表现方式。这样，西方写实 技法的融入和现实主义精神的强化，解决了水墨画表现现代人物的难题，也强化了水 墨写意人物画的表现力和深度。愚公移山图( 图2 - 4 ) 、流民图( 图2 5 ) 均 为这一时期的代表作品。 五六十年代，水墨写意人物画的发展步入重新探索和新的开拓时期，并涌现出许 多风格各异的优秀作品。深入生活的提倡，使水墨写意人物画直接参与时代的变革。 西南交通大学硕士研究生学位论文 第9 页 e 一i = = 一= 1 1 e ，| | e | ! 曼 在艺术表现手段上，传统水墨画的笔墨技巧得到发扬，且不同地域、不同院校叉有不 同的面貌。北方以王盛烈、刘文西、姚有多等人为代表，南方以李震坚、周昌谷、方 增先等人为代表。黄胄、叶浅予则队速写入人物画，风格鲜明。经过几代人的努力， 使得中国水墨写意人物画形成多元的发展格局。 八十年代，水 墨写意人物画面貌 焕然新，突破了 单一的写实主义形 式，表现题材进一 步扩大，在表现手 段上也更加多样 化，许多作品不仅 笔墨和人物造型结 合，还体现出了笔 墨和观念的结合。 图2 5流民国j 月鄱纸本采墨蒋兆和2 0 0 x 韵2 6 c o c = 1 9 4 2 1 9 4 3 年 2 2 当代水墨写意人物画 “批评家、艺术史家把1 9 8 9 年作为中国现、当代艺术的一个分水岭。”圆张晓藿薯 理念艺术解构与t 建的诗学) 吉林羹来出版牡，9 神年5 月簟i 腹鼻1 页在这里所说的“当代”， 并不单纯是时间概念，而是与时间有关，更与艺术表现手段有关的概念。作为中国当 代艺术中的水墨写意人物画正处于一个十分活跃且多元化的重要时期，在笔墨技法、工 具与材料的使用、观念的表达等表现手段上五彩纷呈。这个时期艺术的多元化，横向 和纵向的拓展给传统艺术带来了一股新鲜血液。艺术的本体探索、艺术的形式开拓， 给当代水墨写意人物画坛注入源源不断的生机。有以观念表达为主的刘庆和、黄一翰 等人：有强调笔墨技法的吴山明、晁海、周京新、任惠中等人；有使用工具与材料综 合表现的唐勇力、邵戈等人以及吸收、借鉴民族民间艺术与西方艺术的丁立人、马书 林、石虎、田黎明、张桂铭、党震等画家。其风格鲜明，且在自己探索的领域颇有建 树。 西南交通大学硕士研究生学位论文 第1 0 页 第3 章当代水墨写意人物画的表现手段分析 3 1 观念与图像 3 1 1 观念的阐释 “观念 词在当代艺术中运用的比较普遍，它是“指与特定社会语境相关的 一些想法。” 1 】高名潞著墙：中国当代艺术的历史与边界中国人民大学出版社2 0 0 6 年8 月第 1 版第1 1 0 页在水墨写意人物画作品中，艺术家把观念的表达视为构成作品的重要因 素，作品的“观念 常常是通过笔墨、画面的图像符号等来表现的。于是，这对艺 术家提出了更高的要求，艺术家不仅要掌握水墨画表现语言的特殊性，还要关注中 国当代文化中真正具有价值的当代社会问题，并采取积极参与的态度。 3 1 2 观念水墨的提出 “观念水墨顾名思义，是以观念内涵为主要旨趣，水墨( 表层) 为辅助材质。 观念水墨7 源于西方的观念艺术。这里说的观念不再仅仅指心理现象，而更多地 指当下批判性思维及思考的趋前、趋后的连贯性所导致的事物转换、移动。c 2 j f d , 浪 水量一中国人精神、视觉之大碍一从“观念水墨”谈起 西北美术)19 9 8 年第0 2 期 第3 页 “观念水墨最早由批评家黄专提出，从他围绕这一问题所写的文章来看，他更 多思考的是在强调身份与差异的后殖民时期，作为民族身份的象征，水墨画应 该努力进入当代艺术的国际语境，并寻求对当代文化及社会问题发言。这样不仅可 以对西方中心主义的权力关系构成批判，还可以对自身文化身份及知识结构构成批 判。而将水墨画视为一种封闭自足的意义、语言系统和观念艺术的地域性媒介都是 错误的。他还强调，提出观念水墨的假说旨在为中国画发展设定一种新的历史问 题境况。”【3 鲁虹走向观念表达的水墨艺术艺术广角2 0 0 0 年第0 4 期第2 2 页 观念水墨体现在水墨写意人物画上，更多的是针对有现实批判意义的创作，观 念水墨写意人物画将来自现实的图像、场景给予重构，强调超越现实的精神性。它 崇尚思想性与理性，给予水墨表象以全新的内容。从社会层面而言，就是以文化的名 义对社会政治( 包括历史) 、文化趣昧等各个方面进行文化干预和批判。时至今日， 当代的水墨写意人物画怎么走? 众说纷纭，莫衷是。不过，我们不妨试试先从观 念下手，然后再探求相应的表现技法来传达。 童霍銮鎏盔耋翟圭至耋兰耋堡丝耋兰：要 31 3 观念水墨的图像分析 艺术作品的观念在当代越来越受到重视以达成共识。它的呈现方式主要有两种： 一是观念的明显性。作为一种特殊的社会文化载体，具体的图像总是携带着特定的 目3 一l圣帕 纸奉m & 刘庆4 9 0 x9 6 0 c = 2 0 0 7 年 象征、隐喻、信息与意义，艺术家们希望用特定的图像去调动观众相关的生存经验 与视觉经验，以诱发他们的思考：二是观念的内在隐藏性。作品中表达的观念有时 是隐藏的，它是通过笔墨传达出来，是观众通过画面抽象的笔墨语言感受到的。以 圈3 2中国新人婺卡通一代玩转生括 纸本水墨黄一翰2 4 6 x 2 4 8 c m2 0 0 0 年 号，来提醒观众：外来文化、卡通文化 其独特的笔墨语言来表现当代都市生活生存 主题是刘庆和近期创作的主要内容。他把当 代的视觉图像引入画面的同时，也探求到了 一种与题材相适应的笔墨语言。整个画面在 笔墨的情绪发挥和相对严谨的人物造型中， 传达出一幅幅明显和隐藏的都市生活生存的 观念( 图3 1 ) 。在广州美术学院黄一翰( 图 3 2 ) 的水墨作品里，那黑色头发和红色头发 的对照，鲜艳的黄色面部，整幅亮丽的色彩 画面，结台了时下流行的艺术明星、时尚青 年、卡通人物以及麦当劳叔叔等视觉图像符 ，网络文化以及商业文化正在严重的侵蚀着 我们的下一代，并改变着我们文化的发展趋向，再不采取有效措施后果不堪设想。 西南交通大学硕士研究生学位论文 第12 页 3 2 当代水墨写意人物画的笔墨技法 3 2 1 笔墨的基本概念和笔墨之争论 “笔墨 是什么? “笔以立其形质，墨以分其阴阳，笔墨是用来造型的，是帮 助构成可居可游以作卧游之境界的( 宋以前) ，是帮助构成超然淡远的诗境 意境的( 元、明中期吴派以前) ，到黄宾虹著名的五字笔法与七字墨法，其 基本的讲究与标准主要就是明清笔墨的标准。因此可以说，我们只有笔墨在特定历史 时段中的清晰形态和标准，却并没有一个超越历史的抽象的笔墨概念。由此角度， 笔墨又是模糊的。【4 林木薯 笔墨论上海画报出版社2 0 0 2 年8 月第1 版第2 1 3 页“何 怀硕先生把笔墨定义为三个层次，第一，它是中国画工具材料的名称。第二，它 是已有传统技法的统称。第三，不仅指过去所累积的经验、传统的精华，也包容从传 统笔墨技法基础上所发展、增富、创造的，更多元化的表现技法。笔墨作为 中国式的绘画语言 可以而且必须发展、创造。笔墨所依赖的工具材料也应容许 发展、创造。 5 林木着笔墨论上海画报出版社2 0 0 2 年8 月第1 版第2 5 3 页 虽然林木先生认为笔墨没有一个超越历史的抽象的“笔墨”概念，但我们仍可以 把它归纳为由传统水墨画工具材料性能所规定，在技巧训练中形成的观念、造型、写 意以及表趣等手段。 就水墨写意人物画的笔墨而言，笔者认为，笔墨是画家为了传达作品观念、塑造 形体以及营造画面形式感等的一种重要手段，表面上就是笔法和墨法，更深入一点它 包含了一种东方的文化精神和审美意识。笔墨应该建立在画面的具体形象上，作品无 论笔墨有多么精到，如果和画面形象毫不相干，其价值等于零。因此，以笔墨作为手 段反映时代，画家一定要探求与自己所要表现观念相协调的笔墨。 吴冠中在1 9 9 2 年3 月号的明报月刊里发表了笔墨等于零，指出脱离了具 体画面的孤立的笔墨，其价值等于零。随后，张仃公开反对“笔墨等于零”，主张“守 住中国画的底线”，提出“笔墨即使离开物象和构成也不等于零”。坚持笔墨根本论的 学者认为笔墨是水墨画的根本，没有笔墨不能称其为水墨画，在这一理论的倡导下， 产生了水墨画在当代发展的困境，出现了水墨画千篇律的局面。笔者认为应扩大笔 墨的范畴，多元发展，探求水墨画发展的更多可能性，而不要纠缠于文字偏颇之争。 西南交通大学硕士研究生学位论立 第1 3 页 _ i | | ，| 目| e 目| ! 量 322 笔墨的时代特征 清代石涛提出“笔墨当随时代”，然而并非石涛本意，这句话只是被好事者断章取 意地曲解，成为了美术界的革命口号。叉慢慢成了当前较流行、较时尚的话语。 石涛的画论原文是：“笔墨当随时代，犹诗文风气所转，上古之画迹简而意澹，如 汉魏六朝之旬然中古之画，如初盛唐之旬，雄浑壮丽；下古之画，如晚唐之句，虽 清丽而渐渐薄矣；到元则如阮籍，王粲辈，倪黄辈如口诵陶潜之句悲佳人之屡沐，从 白水以枯煎，恐无复佳矣。癸未夏日苦瓜痴绝书。” 6 石膏着塞重盎螭注右毒话曩) 西待印杜出版牡2 0 0 6 年t 月第1 盟筻1 1 3 页这则画跋是石涛在公元1 7 0 3 年6 2 岁居扬州时的 画跋原文，也是他晚年的笔墨观。显然在石涛看来，时代的审美每况愈下，笔墨随时 圈3 - 3赶车人)纸本承墨石鲁3 7 5 0 c m1 9 7 0 年 代的风气转变就像诗文随时代的风 气转变一样将会“渐渐薄矣”， “无复佳矣”。此语是石涛对笔墨 的时代特征的阐释。石涛的这段话 是不赞成“笔墨当随时代”的。在 这里“笔墨当随时代”只是一个假 设，假使笔墨当是随时代，就会象 诗文一样随时代风气“无复佳 矣”。言外之意就是笔墨不应该随 时代。 时代的进步、审美趣味的高下 和笔墨的发展并不是一个正比关 系，古未必劣，今未必佳。“迹有 巧拙，艺无古今。”1 7 j 张鳓l 着 剑华洼释厨代名面记江荐羹术出版 杜2 7 年8 月曩1 版簟1 7 5 页时代进步 了，并不能说明人们的审美提高 了，而是审美发生了变化，这样就带来不同时代的画家对社会的感受、理解不同，而 最终可以反映在笔墨上，而不是刻意地、主观地去迎合时代审美。准确地说笔墨反映 时代，而不是“应该”，“一定”去要“随时代”。当大多数画家迎合时代、政治需 m ii i i | | _ i i i _ _ i i 西南交通大学硕士研究生学位论文第1 4 页 要而大喊“笔墨当随时代”时，石鲁( 图3 - 3 ) 、晁海( 圈3 - 4 ) 等人的笔墨从生活感 受中来，他们都成功了，然而他们的成功都没有失去水墨的意义，试想他们的笔墨追 求要是总随时代变化而变化，还会有今天的石鲁、晁海等人吗? 笔墨的时代特征应该是艺术家本身及艺术家个人所处的时代环境、个人修养和 对社会问题的感受自觉地反映在笔墨上。它具有多元化，随着时代的改变呈现出新 的面貌。 323 水法的应用 笔法、墨法在画史上早已出现。至于用水，古代画家虽然在论画法时曾提到过， 但没有把用水提到“法”的高度 来论述。近代唯有黄宾虹在论画 时，提到了“水法”，后来王伯敏 教授在论黄宾虹的水法时将其归 纳为六法：即水调墨、水带墨、水 破墨、渍水、泼水、铺水。在渍水 法中，尚有清水渍、墨水渍、醋水 渍、矾水渍、粉水渍、豆浆水渍之 分。清初石涛论作画有“一变于 水，二运于墨，三受于蒙。水不变 不醒，墨不运不透，醒透不蒙则素， 此三胜也。” o 石鸯薯寞重杰墒 洼石膏i 语晕)西洚印杜出版社2 0 0 s 年7 月第1 艇第1 1 2 页齐白石自称“自 石用水五十年，未能得其妙”。可 见，水在水墨画中的应用极其重 要。 南宋梁楷的作品泼墨仙人 是我国水墨写意人物画的代表作。 他深诸用水的奥秘，其泼墨画法用 粗阔的笔势和有浓有淡的水墨，不 图3 4 馕客) 纸车m 墨晁海9 5x 1 8 5 c 2 0 0 4 年 西南交通大学硕士研究生学位论文 第15 页 多几笔表现出了衣服褶皱的形态。明代徐渭用笔豪纵大胆泼墨淋漓，墨法、水法造 诣极高，对现当代水墨写意人物画影响深远。当代画家吴山明( 图3 - 5 ) ，在用水问 题上有独到的见解，他说道：“笔、墨、色之运用都离不开水，特别是墨与水关系最 频繁、最密切，墨非水不醒，醒则清而有神，画面要有神韵，不懂得用水是不行 的。”【g 】晏山明薯童簟人物西) 新江薹术学院出艇杜1 9 9 1 年b 月第2 版第1 8 页 厶i t 稿f 弋 圈3 5牧牛& 纸$ m & 吴m 咀 o o 1 0 0 c m2 0 0 2 年 下面谈一下笔者在 创作时用水的一点体 会。 笔端含水的多少， 关系到色与墨的渗化程 度，但也并不完全成正 比因为运笔过程中还 有其他多种因素，如运 笔速度的快慢，笔力的 轻重，用笔方式的不同 都直接影响到所产生笔 痕的枯、湿、润。我们 可以通过这种种因素去 利用水份，掌握笔痕。 一般来说，含同等水量 的笔，速写快则易枯，慢则易湿。笔力重而用中锋则笔易湿，因为中锋笔竖毛顺， 水易下聚笔尖；笔力轻而用侧锋则笔易枯，因为笔端横，只有部分笔毛接触纸面。 有时含水不多的笔也可画出湿笔这便需延长笔在纸面的停留时间，让纸有充分时 间去吸收笔中之水。这种极其缓慢的运笔所形成的笔触，会湿的特别浑厚。 用水是一幅画成败的重要因素。画面的烂、俗、浊、板、滞等弊病都与用水不 当有关。用水水平的高低往往是个人经验积累的结果，因为笔端水份多少，不同纸 性对水的不同反应等问题都太微妙了，许多是感觉性的东西，用文字很难说清。我 们只有通过实践去体会并积累大量的个人经验，才能达到用水自如的程度。 水在某种程度上还可促使璺与色在纸面上的位置、形状、浓度以及效果的改变， 西南交通大学预士研究生掌位论文第1 6 页 如有时产生了笔误，超出了估计范围，需要适当修正下笔触的形状和位置，即可 利用水将色或墨赶回去或散开去。叉如有时笔触渗水不足，则可趁湿在原笔触上加 水，以扩大原来痕迹。再如有时色泽略浓了些，也可稍加水再用宣纸吸去，在吸走 水份的同时会带走些颜色而使笔触淡化。此外，如果我们用水先占领宣纸，着墨或 着色后，就会因为水有排它性而产生花纹和笔痕，形成各类不同感觉的墨、色效果 等等。 3 24 笔墨与人物造型 t 水墨写意人物画的“写”是其最 主要的特点之一。以特殊的方法去 “写”出所要的形象，就必须有扎实 的造型基础。扎实的造型基础源于对 人物解剖知识的了解和对工具、材料 的熟练控制。传统水墨写意人物画重 神轻形的观念。不能适应丰富多元的 当代社会审美要求，因此，传统水墨 写意人物画的表现方法约束了其在当 代的发展。 我们在水墨写意人物画表现技法 的学习中，会遇到人物造型训练和笔 墨技法学习两方面的内容。两者的关 系位置怎么摆正是首要问题。笔墨是 水墨画的主要语言形式，它不仅是传 递画面内容的媒舟和载体，而且包含 了一种东方的文化精神和审美意识。 水墨画很讲究笔墨功力，写意人物画 主要依靠笔墨变化来塑造人物形体， 刻划人物神态，传达出作者的观念。 瞳3 6 ( 膦北 人j纸奉承& 闻京新6 9 1 3 7 c = 2 0 0 7 年 所谓人物造型，实际上就是对人的研究、理解和表达。人具有思想富有情感，人 是现实世界中重要的组成部分，再没有比人更具复杂性、深亥0 性和多样性的了。所 直耋耋堡奎兰至圭塑塞兰耋堡鎏耋苎：墨 谓造型能力，不只是准确的再现能力，还应包括形象的感受能力，形象的概括、夸 张、变形等重构能力。两者之间的关系 图3 7 暖夜) 纸车水量任惠+ 铺 1 8 0 c m2 0 0 7 年 主要看在传达作者观念的前提下，画面是 否协调统一，两种因素是否相得益彰，最终， 符合人的审美要求。 在水墨写意人物画学习和创作中，我们 应该尝试追求与所要表现的人物造型相贴 切的笔墨，使作品的观念得到在笔墨之下的 最大程度的统一。当代水墨画家周京新( 图 3 - 6 ) “由于深受西南地区特有的车润气候和 衣着服饰的启示，也由于深受著名雕塑大师 罗丹和瑞典雕塑大师彼得森作品的启示，周 京新一改传统水墨画以线条勾勒为主、色墨 点染为辅的表现程式，开始以大面积的没骨 式的笔墨来表现对象的结构。周京新私下里 将这种画法称为水墨雕塑，因为他在进 行新的艺术表现时，其目标就是使造型呈 现笔墨化，使笔墨具有雕塑感。” 1 0 虹薯 蜕变虹艺术批评文纂) 羽h e 羹术出黼2 0 0 8 年1 月第1 腹鲁3 8 4 页 在任惠中( 图3 - 7 ) 的写意人物作品里， 可以看出他具有较强的人物造型基础，笔法 多变、自然放松，画面独具鲜明的笔墨特点。他以“无序的有序”为法则，在纸面 上驰骋皴擦点染，以将错就错的不确定性来铺排画面且因势利导，因形用笔，结 构处谨慎。他运用山水画的皴法堆积叠加，给人以整体的浑厚感与体积感。 33 工具与材料 艺术和科技是相互促进的，因果在不断地循环演变。 工具与材料的改变可以引起艺术语言的转换和艺术风格的变迁。反之，艺术的 发展也能促进工具与材料的改进。通过引进新的工具与材料和改变原来的工具与材 料来拓宽创作思维，使工具与材料从表现内容的媒介转化成绘画的内容：在当代水 _ _ _ ii | _ i _ | i _ _ i i i _ i _ i _ i i i j i i i i 西南交通大学硕士研究生学位论文第1 8 页 墨写意人物画创作中，各种新工具与新材料的发现和运用，改变了人们传统的审美 经验，开拓了艺术语言的新空间。艺术家通过多种工具与材料的应用，寻求多种新 特征，以寻求总