（美术学专业论文）具象图式的精神守望者——解读巴尔蒂斯的绘画艺术.pdf

摘要 巴尔蒂斯作为二十世纪西方重要的画家之一，其作品风格保持着传统的具象样 式，融东西方传统于一炉，以形象传达神思，借真实描绘心境，实中求虚，动中取静， 创造了一个既独立于西方又具有东方绘画神韵的诗般的隐秘世界。关于他的创作，一 直有很多争议，在当代西方画坛具有一定的典型性。尤其重要的是，他把本世纪屡屡 处于险恶境地的具象艺术推到了新的高度，并且外界对他的报道也不多，所以很值得 研究，从而引发了对“巴尔蒂斯具象画美学探讨”的兴趣，希望通过文献综述找到些许 巴尔蒂斯具象画美学的奥秘。 全文以巴尔蒂斯绘画作品的解读作为切入点，从历史、现实因素及作品分析等几 个主要方面进行论述。认为巴尔蒂斯的绘画艺术主要有两个方面的精神内核： 一、在2 0 世纪西方画坛各种思潮涌动的境况下，巴尔蒂斯却是一个传统的守望者， 以其非凡的带有一种神秘感的写实手法，描绘人的精神世界，揭示人的内心活动；二、 巴尔蒂斯对东方艺术尤其是中国传统文化，不仅充满着向往之情，也有深刻的理解， 并将中国绘画的一些表现因素和哲学融于其作品之中，极大地丰富了具象艺术的表现 力和审美内涵。对于巴尔蒂斯艺术精神的深入理解应注重贯穿于其艺术发展始终的新 具象艺术语言，即对于传统与现实，东方与西方因素影响下绘画艺术发展的一种理性 思考。力争较为详尽地论述巴尔蒂斯艺术精神在其作品中的体现。 今日世界艺术的格局下的文化认同与文化借鉴的问题显得异常突出。对于巴尔蒂 斯的作品来讲，深入理解的难度正是因为形成于特殊时代与艺术环境的广义与狭义上 的双重理念以及由他所引发的关于中西方美术的比较。这也是本文所提出的有别于前 人的新的看法。提出艺术要借鉴才能发展，重要的是在借鉴的过程中我们所持的态度。 因此，认为对巴尔蒂斯的研究，一方面可以从世界的形式来了解巴尔蒂斯，另一方面 也可以从巴尔蒂斯来了解世界的形势，这是十分有意义的。 关键词：巴尔蒂斯具象图式东方文化绘画艺术 a b s t r a c t b a l t h u s ，o n eo ft h em o s t i m p o r t a n tp a i n t e r si nt h e2 0 “c e n t u r y ，w h o s ew o r k sr e m a i n t h es t y l eo ft r a d i t i o n a lc o n c r e t ei m a g ea n db l e n dt h eo r i e n t a la n dw e s t e r nt r a d i t i o ni n t oa i n t e g r a t e dw h o l e ，t h e r e f o r ec o n v e y i n gt h es p i r i tt h r o u g hi m a g ea n de x p r e s s i n gt h es t a t eo f i n n e rh e a r t b ym e a n so fr e a l i t y ，s o h ei n v e n t e da m y s t e r i o u s w o r l dw h i c hi sb o t h i n d e p e n d e n tf r o m t h ew e s ta n dh a st h ep o e t i cc o l o ro fo r i e n t a lp a i n t i n g w i t h r e g a r dt oh i s c r e a t i o n ，al o to fc o n t r o v e r s yh a sb e e na r o u s e da n dh i sw o r k si st y p i c a lo ft h ew e s t e r n p a i n t i n gw o r l d w h a ti sm o s ti m p o r t a n t ，h ep r o m o t e dt h ep r e c a r i o u sc o n c r e t ei m a g ea r tt oa n e w h i g hl e v e l ，m o r e o v e r , al i t t l e i sk n o w nt oh i m ，s oi ti sw o r t hs t u d y i n gh i ma n dh i s w o r k s s h o w i n gg r e a ti n t e r e s ti nt h i st o p i c , t h ea u t h o rt r i e st os t u d yt h em y s t e r yo fh i s c o n c r e t ei m a g e p a i n t i n gt h r o u g h l i t e r a t u r er e v i e w b e g i n n i n gw i t ht h ep a i n t i n gw o r k sb yb a l t h u s ，t h i sp a p e ra t t e m p t st od i s c u s sf r o m h i s t o r i c a l 、r e a l i s t i cf a c t o r sa n dw o r k sa n a l y s i s ，h o l d i n gt h a th i s p a i n t i n g a r th a st h e f o l l o w i n gt w oa s p e c t so fe s s e n t i a lc o r e ：1 ) w i t ht h ef l u c t u a t i o no fd i v e r s es c h o o l so f t h o u g h t si nt h e2 0 “c e n t u r yp a i n t i n gf i e l do fw e s t ，b a l t h u si s at r a d i t i o n a ld e v o t e e ，b y m e a n so fas e c r e t ea n du n u s u a lm e t h o do f r e a l i s m ，h ed i s c l o s e st h ei n n e rw o r l da n da c t i v i t y o fp e o p l e ；2 ) f o ro r i e n t a la r t ，e s p e c i a l l yt h et r a d i t i o n a lc h i n e s ec u l t u r e ，b a l t h u sn o to n l y a d m i r e si tb u ta l s oh a sh i so w nc o m p r e h e n s i o nt oi t i n a d d i t i o n ，h ei n t e g r a t e ss o m e e x p r e s s i v ef a c t o r sa n dp h i l o s o p h yi nc h i n e s ep a i n t i n gw i t hh i sc r e a t i o n ，e n r i c h i n gg r e a t l y t h ee x p r e s s i v e n e s sa n dt e c h n i q u e so fc o n c r e t ei m a g ea n t h eu n d e r s t a n d i n go fb a l t h u s s p i r i t i n v o l v e sh i sc o n s i s t e n c ew i t han e wk i n do ft e c h n i q u eo fe x p r e s s i o n ，t h a ti s ，a r a t i o n a lr e f l e c t i o no nt h ep a i n t i n ga r ti n f l u e n c e db yt h ef a c t o r so ft r a d i t i o n a la n d r e a l i t y ，t h e w e s ta n dt h ee a s t t h i sp a p e rw i l li d e n t i f yt h i ss p i r i tt h r o u g hh i sw o r k s t h ei d e n t i f i c a t i o na n d d r a w i n ge x p e r i e n c ef r o mo t h e rc u l t u r eu n d e rt h es i t u a t i o no f w o r l d a r t n o w a d a y sa p p e a r m o r ea n dm o r e p r o m i n e n t f o rb a l t h u s ，t h ed i f f i c u l t y o f u n d e r s t a n d i n gh i s w o r k sl i e si nt h ed o u b l ec o n c e p to fi n t e n s i v ea n de x t e n s i v ea r t i s t i c s u r r o u n d i n ga n d t h ep a r t i c u l a re p o c h ，a n dt h ec o m p a r i s o nw h i c hi sc a u s e db yh i mb e t w e e n c h i n aa n dw e s t ，w h i c hi sa l s ot h eo r i g i n a l u n d e r s t a n d i n gd i f f e r e n t f r o mt h ep r e v i o u s s t u d i e s ，a r g u i n gt h a to n l yt h r o u g ha r t i s t i cl e a r n i n gf r o mo t h e r sc a ni td e v e l o pa n dt h ew e s h o u l da d o p tar e a s o n a b l ea t t i t u d et o w a r d si t i ns u m ，t h ea u t h o rt h i n k st h i ss t u d y ，o nt h e i i l o n eh a n d ，m a yl e a r na b o u tb a l t h u sf r o mt h ec o n t e x to ft h ew o r l do v e r ，o nt h eo t h e rh a n d ， t h r o u g hs t u d y i n go n b a l t h u sc a nw ek n o wa b o u tt h es i t u a t i o no ft h ew o r l da r t ，w h i c hi so f g r e a ts i g n i f i c a n c e k e yw o r d s ：b a l t h u s ，i m a g es c h e m a t a ，e a s t e r nc u l t u r e ，p a i n t i n g a r t i v 独创性声明 本人声明所呈交的论文是我个人在导师指导下进行的研究工作及取 得的研究成果。尽我所知，除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论 文中不包括其他人已经发表或撰写过的研究成果，也不包含为获得西北 师范大学或其他教育机构的学位或证书而使用过的材料。与我一同工作 的同志对本研究所做的任何贡献均已在论文中作了明确的说明并表示了 谢意。 签名： 日期： 关于论文使用授权的说明 本人完全了解西北师范大学有关保留、使用学位论文的规定，即： 学校有权保留送交论文的复印件，允许论文被查阅和借阅；学校可以公 布论文的全部或部分内容，可以采用影印、缩印或其他复制手段保存论 文。 ( 保密的论文在解密后应遵守此规定) 签名导师签名日期 李俏：具象图式的精神守望者解读巴尔蒂斯的绘画艺术 绪论 如果说在历史上有这样一类画家，即其生平的隐逸程度和流传的作品的卓著成就 二者之间存在着巨大的反差，巴尔蒂斯就是其中杰出的代表之一。他面对着自己的世 界，把背影留给观众，把迷雾留给评论家。他不喜欢谈论自己的作品，只是潜心作画； 不应邀赴宴，不收信作答，甚至不公开自己的住址和电话；对于记者，他更拒之门外， 不接受采访，不让人照相。他离群索居，只同少数朋友来往于是大家便异口同声， 说他的为人像个谜，他的作品更像个谜。 一、选题的意义 2 0 世纪西方美术，无论是在现代主义时期还是在后现代主义时期，还是抽象的， 又或是具象的，总体而言，都反对荐现性的、写实性的传统。一股实验的、探索的、 反叛的新风劲头猛烈。新的美术家的形形色色的成果，使得前卫的实验性美术和美术 家成为了2 0 世纪西方美术的主流，某种程度上，不是这样的美术和美术家就难以大红 大紫，总有点处于边缘的味道。巴尔蒂斯及其绘画，可以说是这类“边缘”美术和美术 家最典型、也最光辉的体现之一。他一生的大部分时间就像一个局外人一样生活着， 即便如此，巴尔蒂斯在西方仍被誉为写实主义绘画的“末代皇帝”，是2 0 世纪西方重 要的画家之一。巴尔蒂斯把巴黎画派的艺术成就和人文主义的思想精髓带到了我们的 时代，远离2 0 世纪的思想和时尚，是一位不属于2 0 世纪的画家。他毕生追求一种跨越 时代的理想典范，在当代西方厕坛具有一定的典型性。他是2 0 世纪的见证人，而2 0 世纪同样也是巴尔蒂斯艺术的见证人。在堪能同古代艺术精华分庭抗礼的有限的几座 2 0 世纪艺术高峰上，自有他无可争辩的位置。 二、研究综述 对于中国画坛来说巴尔蒂斯的名字已不再陌生，作为一个具象画家，他让我们 看到了一个“现代精典”。尽管没有人说他没人敢说他属于“后现代”，但不妨可认 为，正是后现代时期多元的文化观，才使巴尔蒂斯的位置变得重要起来。他在一片重 审现代艺术史的目光中，他声名鹊起，其本身就是有意思的现象。他从来不想创造什 么新东西，只是把人们熟悉的东西通过一种新的视点，在另一个不同的层次上表现出 来。其所有的作品都带有暗喻和许多疑问，观众必须破译其中的“密码”，才能真正 看懂。巴尔蒂斯也不是一位追踪时尚的画家，他对周期性的东西不感兴趣。就这样， 巴尔蒂斯使自己脱离了时间的约束限制，不愿看到自己的作品被时代的洪流淹没。 站在巴尔蒂斯的画前，人们会有一种似曾相识的感觉。他大声疾呼恢复人的本性， 李俏：具象图式的精神守望者解读巴尔蒂斯的绘画艺术 期望公民人文意识的觉醒。巴尔蒂斯认为：“绘画只能产生于一个特定的氛围，这种 氛围今天已经不存在了。这就像把某人打发到沙漠里，让他在那里种植果园。我们的 时代不能结下艺术之果，它走向了末路，梦想已经结束了。”他对当代所有的东西都 抱着怀疑的态度，甚至对它们感到厌倦。巴尔蒂斯十分反感现代艺术强调自我实现的 倾向，主张艺术家必须是服务于大自然的工匠，艺术家应该想尽一切办法，使自己胜 任于这个合乎伦理道德的社会。 在无视技艺或反对技艺的产品充斥世界的很长的一段时期中，人们的眼睛受到狂 乱无度的“随意性”的极大侮辱和伤害，待到从巴尔蒂斯融会古今东西优秀传统而又 别出新意的绘画中看到高雅和谐的色彩、扑朔迷离的光线、优美流转的造型、丰富多 变的构成、悠扬深远的气韵时如何能不陶然而醉呢? 他用密质的绘画语言帮助他在自 身和不能言清的事物之间建立起了联系。因此，他的主题意味和语言意味都是有永恒 感的。他第一次打破沉默写的致北京书和他的代表伊万德拉菲尚在展览新闻发 布会上的发言谈到了两个问题，一是他直截了当地说：“我不喜欢当代绘画”，“我 恳求我的中国朋友，不要受现在西方的影响。而今此地，只是一片极度可怕的混乱”； 二是他表明了对中国艺术的热爱、向往和不浅显的认识。而在今日世界艺术的格局下 的文化认同与文化借鉴的问题显得异常突出，由于有了像巴尔蒂斯这样的艺术家们， 我们可以骐骥，在世纪更替之际，以新的眼光和进取的态度来重新审视伟大的艺术传 统，这是十分有意义的。 一、走进巴尔蒂斯 现实并不是你所见到的那样。我们可以是表现非现实世界的写实派，也可以是表 现不可见世界的具象派。 一巴尔蒂斯 ( 一) 生为画家 在我们的记忆中，儿童时代是一团非物质的面貌变化多端的回忆。从巴尔蒂斯的 很多作品里，我们可以看到，他用各种不同的形式表现t j d 童时代的神秘，这与他本 身不同寻常的童年有着千丝万缕的联系。用波德莱尔( b a u d el a i r e ) 的话说， “天才 总是要回归儿童时代的”。 巴尔蒂斯于1 9 0 8 年2 月2 9r 出生在法国巴黎，正好赶上立体主义、现代主义和抽 象主义的后尘，这是一个他未接触过的变化的世界。事实上，他似乎是接触到了变迁 这一主题的自身，或者说，他拥抱了时间的主体：浮现的时光，逝去的时光和未知的 李俏：具象图式的精神守望者解读巴尔蒂斯的绘画艺术 时光。巴尔蒂斯的原名为巴尔塔克洛索夫斯基德罗拉( b a l t h a z a rk 1 0 s s o w s k id e r o l a ) ，1 8 岁改为巴尔蒂斯( b a l t h u s ，波兰的拼音为b a l t u s z ) 。他的祖辈在波兰是很 有名望的贵族，“德罗拉”便是封号。1 9 世纪3 0 年代由于政治原因，巴尔蒂斯的祖 父一家离开波兰，辗转于瑞士、英国和法国之间移民来到了法国。1 9 世纪中叶巴尔蒂 斯的外祖父一家也离开了俄国，奔向法国，在布菜斯劳( b r e s l a n ) 定居下来。巴尔 蒂斯的父亲埃里奇克洛索夫斯基是一位画家、艺术史家和批评家，他所研究的有关 法国画家杜米埃的专著至今仍被视为权威著作，还很有人缘。母亲伊丽莎白多罗泰 是一位很有才华的画家，后以巴拉迪娜的笔名展出作品。在多姆，巴尔蒂斯的父母把 自己的住宅办成了有名的艺术沙龙，马蒂斯、博纳尔、德兰等都曾是他们家的密友， 他们在一起讨论绘画和文学。在这样的环境中，巴尔蒂斯自幼耳濡目染，从丽与艺术 与文学结下了不解之缘。但他从未进入过美术院校正式学习，只是通过自己的勤奋与 睿智，问或得到博纳尔等大师的指点。然而却在日后被任命为赫赫有名的法兰洗学院 院长、又被毕加索誉为“二十世纪最伟大的画家”，并最终成就了他独特的艺术语境： 单纯、宁静中还透出一种逼人的神秘感。 巴尔蒂斯的艺术生涯追溯到童年，是一个十分有趣的开端。十二岁时，他拾到一 只弃猫，并将它收养在家，朝夕做伴为心爱之物，不可须臾离开。但后来猫神秘失踪， 巴尔蒂斯极为伤心，用了近4 0 幅黑白连环画描述了他和这只小猫的感人故事。画中人 猫情态可辨，分图叙述连贯，画面构图及黑白分布不恶。作为当时还是孩童的巴尔蒂 斯，这种成绩实在难能可贵。难怪大诗人里尔克专门在苏黎世找到了一家出版社，为 年仅十三岁的巴尔蒂斯出版了第一本画册眯仔( l i t s o u 1 9 2 1 年，图1 ，2 ) ， 并欣然挥笔，为之作序，想向世人宣布：“巴尔蒂斯从此存在了。”正是这位奥地利 著名的诗人也在巴尔蒂斯的青少年时代起着非常重要的作用。1 9 1 7 年，巴尔蒂斯的父 母离婚了，母亲就带着两个儿子，巴尔蒂斯和哥哥皮埃尔移居瑞士伯尔尼，后来又迁 到日内瓦，并在那里认识了里尔克。回从此里尔克与巴拉迪娜及两个孩子的交往开始， 并且生活在一起，直到诗人于1 9 2 6 年辞世。里尔克对这个在绘画上很早就显露出天赋 的男孩非常偏爱，“巴尔蒂斯”这个艺名就是里而克亲自为他起的，两人的关系情同 父子。里尔克对巴尔蒂斯特别关注，从不带着年龄的优越性与之相处，而常常是平等 地与他谈话。在他们相处的几年里，里尔克给巴尔蒂斯写了许多堪称文学作品的长信， 并且坚定不移地避免成人对儿童的侮辱或愚蠢的态度。他在1 9 2 0 年1 2 月解释道：“对 于孩子没什么值得称赞的，当一个人得到别人的赞赏时，去压抑愉悦的心情要比申斥 芈尔克被认为是法国现代文学的奠摧 李俏：具象图式的精神守望者解读巴尔蒂斯的绘画艺术 合理得多。” 当巴尔蒂斯1 6 岁的时候，一股来自命运的神秘力量推动着他，让他独自回到巴黎， 回到绘画的身边。于是，他每天都到卢浮宫接近大师。学习他们，欣赏他们，憧憬他 们，临摹他们。乔托，安格尔，库尔贝，塞尚，都是他景仰的大师。但是他尤其欣赏 普桑。他还对皮耶罗德拉弗朗塞斯卡以及意大利文艺复兴时期的那些精英人物感 兴趣，并因此而追溯到美的起源。这一时期正是抽象主义大行其道，但是巴尔蒂斯不 为所动，依旧继承古典主义的传统，坚持走形象艺术的道路。“所有人都在学毕加索， 除了我”，他后来回忆道。1 9 3 4 年，他首次在皮埃尔画廊举行个人画展，引起了相当 反响，尤其是他著名的作品吉他课( 图3 ) ，在当时一度舆论大哗，一直被认为 是色情绘画的典范。由于这家画廊主要展出超现实主义画家的作品，而在年轻的巴尔 蒂斯的画作中，也能够找到斯芬克斯式的人像，所以评论家们自然把他归入了超现实 主义一派。但是巴尔蒂斯却对这种归类表示不满。也许是因为这样的误解，以后他很 少举办画展，很少透漏情况，在评论家眼中成了个神秘人物，于是有评论家只能如 此介绍他：“巴尔蒂斯，这是一位谁也不知道他来头的画家。” ( 二)执掌美第奇 1 9 4 0 年，巴尔蒂斯从驻摩洛哥军队退役后，定居在瑞士，但是仍然经常去巴黎。 当时他对戏剧特别感兴趣，最喜欢的作曲家是奠扎特。同当时的许多名画家一样，他 也尝试为剧院设计服装和布景，1 9 4 8 年，他曾经参与加缪的戏剧戒亚( 图4 ，5 ) 的舞美设计，并与这位存在主义大师结下深厚的友谊。加缪喜欢他所营造的世界，他 认为巴尔蒂斯的人物有一种凝固的美感，说他的人物就像被某种魔法固定住了似的。 1 9 4 5 年，他结识了后来的法兰西文化部长，著名作家安德烈马尔罗。这段交情 对他影响很大。1 9 6 1 年，马尔罗推荐他出任法兰西学院罗马分院的院长，进驻著名的 美第奇别墅。这座别墅是法国著名艺术家的摇篮，画家安格尔曾经当过院长，作曲家 帕辽兹曾在此度过1 年多光阴。但是兴冲冲而来的巴尔蒂斯- n 罗马就失望了，他说， “当我抵达的时候，一切是如此破败不堪，以至于给部长先生打电话，要求解除我的 职务。但是他极力挽留，同时给我提供预算，让我能够随心所欲地修葺。”有了马尔 罗的支持，巴尔蒂斯一心一意要恢复美第奇别墅的荣光。他首先请工匠修复旧建筑， 然后又收集了许多古代绘画的复制品作为走廊和楼梯的装饰，他甚至派人去乡间打 探，购买了许多旧家具。在他的整治下，美第奇别墅焕然一新，不再是以前人们眼中 的各种妖艳女子出入其间的学生公寓，而俨然成为一位声名显赫的艺术家大使的宫 邸，来造访的客人都是各流派艺术大师。 李俏：具象图式的精神守望者解读巴尔蒂斯的绘画艺术 巴尔蒂斯的任期虽然是7 年，但是他最后待了1 5 年，一直至u 1 9 7 7 年他为了能够安 静地绘画，而要求卸任回到瑞士。临走时，他将自己的绘画草稿或者水彩画，送了一 部分给在美第奇别墅的工作人员，再一次赢得了手下的爱戴。时至今日，美第奇别墅 附近街区的罗马人依然滓津有味地回忆起，当年巴尔蒂斯上任时美第奇别墅举办的规 模盛大的晚宴。 巴尔蒂斯是一位完美主义者，而且又很有耐心，时常用几个月，甚至几年的时间 来雕琢一幅画。所以，在他g o 多年的人生里，虽然勤奋作画，但是完成的画作只有区 区3 5 0 副，而毕加索的画作数目则超过3 万幅。但是不轻易夸奖人的毕加索这么评价他， “他是我们这个时代最伟大的形象艺术派画家。”他的画作也很少出现在艺术市场 上，通常刚刚完成，就被朋友和收藏家们买走了。自从1 9 3 4 年首次举办展览，闹过一 场不大不小的丑闻之后，巴尔蒂斯只举行过为数极少的几次展览，1 9 6 6 年在装饰艺术 博物馆举行首次回顾展，1 9 8 3 年在蓬皮杜中心举行再一次回顾展，并因此奠定大师级 地位。此外就是仅有的几次国外展览，1 9 8 4 年在纽约大都会博物馆举行画展，1 9 9 6 年在马德里和罗马举行巡回展。他的画作因为数量少，“物以稀为贵”，每次出现在 拍卖市场总能卖上好价钱，如1 9 8 4 年他的一幅油画，出浴( 图6 ) 在苏希比拍卖 行拍出9 7 7 万5 千法郎的高价，而另一幅山( 图7 ) 则拍出了l 千万法郎。巴尔蒂斯 自嘲道：“这个价钱对我来说太贵了，我自己从来债务缠身，所以轻易不敢拥有自己 的画作，所有画作只能卖给收藏家和博物馆来还债。” ( 三) 浮世绘情结 2 0 世纪早期，东西方文化进一步交融。油画传入东方国家，而东方文化也被西 方所认识。据说西方画家从日本进口的物品的包装箱内发现了浮士绘，并且疯狂地迷 上了这种绘画方式，其中颇有一些名画家，比如凡高和高更。凡高初到阿尔的时候， 以为自己找到了日本浮世绘所描绘的世界；而高更在画塔希提土著的时候，也曾深受 日本画技法的启迪。巴尔蒂斯比他们都走的更远。作为著名的美第奇别墅的主人，他 曾经多次去日本旅游访问，他的第二任太太竹田节子( s e t s u k o ) ( 图8 ) ，就是丑本 人，是他于1 9 6 2 年在日本旅行的时候认识的，5 年后两人共结连理。1 9 7 7 年后，他们 定居在瑞士阿尔卑斯山区，一个名叫罗西尼耶尔的小村庄。他们的住所是一座仿瑞士 山区木屋样式建造的老式饭店。这座1 8 世纪的木制结构建筑共有4 0 个房间，建筑物的 正面有1 1 3 扇窗户。 竹田节子年轻时也学过画，她曾对来访的记者说起过画家的- n 逸事。她说，“当 我认识他的时候，他手头没有自己的任何画作。后来我只能陆续买入一些。”有些评 李俏：具象图式的精神守望者解读巴尔蒂斯的绘画艺术 论家怀疑巴尔蒂斯后期的绘画水平有所下降，是因为画家视力下降而改由竹田节子操 刀的原因。这种说法由于缺乏证据支持，暂且不去理它，但是竹田节子以及她所代表 的东方绘画对画家的影响是显而易见的。还在美第奇别墅的时候，巴尔蒂斯就开始以 作模特，尝试带有浮士绘风格的油画创作，比如大约作于1 9 6 3 - 1 9 6 6 期间的土耳其 房间( 图9 ) 及1 9 6 7 1 9 7 6 年的拿黑镜子日本女子( 图1 0 ) 和红桌旁日本女子 ( 图11 ) 。在他晚年的时候，巴尔蒂斯也有几次走出隐居地，参加一些世俗地聚会， 但是总地来说，他一直保持自己的独立性和神秘性。评论家们说，“巴尔蒂斯是看不 见的，他只通过自己的作品被人看。”巴尔蒂斯喜欢自得其乐生活方式，善于自学， 不喜欢上学，不愿意服从命令。 法国总统希拉克在画家生前，曾与他见过多次。在画家辞世后，他发表了一份公 告，说：“惊悉2 0 世纪最杰出的艺术家之一、画家巴尔塔扎尔克洛索夫斯基德罗 拉，即巴尔蒂斯逝世，悲痛之至。巴尔蒂斯是位在绘画方面具有非凡才华的艺术家， 他全身心地投入到他所希望地不受时空限制地艺术创作中”法国总理若斯潘也 发表了一份公告向巴尔蒂斯致意，他并强调指出，巴尔蒂斯“曾对当代绘画产生过深 远影响在艺术世界中占有与众不同的地位。”由此可见巴尔蒂斯在国际上的影响 已然倍受瞩目。 ( 四) 离群索居的世纪隐士 在2 0 世纪的艺术家当中，还没有其他人像巴尔蒂斯这样有意识地维护自己作为局 外人的形象，他故意让他的生活披上一层灰暗的外衣。如果你要在现代艺术史中查找 巴尔蒂斯的名字，恐怕只能在别人的引言中才能找到只言片语。巴尔蒂斯一家住在海 拔1 0 0 0 米的高山上，他在那里购下一幢大木屋，作为终老之地。他深居简出，远离媒 体和公众社会的尘嚣，静心作画，而山庄的大门对陌生人也始终是紧闭的。巴尔蒂斯 直到去世前夕，几乎每天不离画笔。在人们对他的一片首肯声中，他坚辞“大师”的称 号，“大师? 那是对一个学院派领袖的称呼，我不是”。巴尔蒂斯如是说。 作为一个旁观者，巴尔蒂斯正乐此不疲地经历着他的一个世纪，他善于交往但又 喜好孤僻。他曾是位友善的、亲切的朋友，是位能彻夜长谈的杰出伙伴，世界及社会 的话题能引起他极大的兴趣，然而尽管如此，画家最后还是选择了离群索居的生活， 选择居住在高山上的被他认为是“宏伟别墅”的大木屋里。他总是拒绝透露他的生活 经历，讨厌记者采访，不愿谈论自己的作品。他也很少照相，每隔十年才。拍一次照， 并且还只准指定的摄影师站到他的面前。巴尔蒂斯的画室是一个极为宽敞的仓库，每 当瑞士政府热心地催促他尽快建立自己的基金会和博物馆时，他总是一口回绝。 李俏：具象图式的精神守望者解读巴尔蒂斯的绘画艺术 1 9 6 7 年约翰拉塞尔( j o h n r u s e l l ) 在着手准备巴尔蒂斯作品的回顾展时，巴 尔蒂斯告诉他说：“最佳的序言应该这样说，巴尔蒂斯是一个人们一无所知的人， 就让我们来看他的画吧。无需多说什么，一个真正能去看我作品的人就会对我有所 了解，那就是本质。” 据说曾经在巴尔蒂斯首次画展前的预展时，一位超现实主义的有名画家疾步走到 巴尔蒂斯画前，十分沮丧地惊叫到：“但是，它是具象的f ”然后愤愤然离开。这深 深地刺痛了巴尔蒂斯，因为朋友对于他来说意味着互换的是艺术主张而不是寻求心理 上的平衡。从那之后巴尔蒂斯连同他的傲慢与轻蔑，从人群中走开，并最终造成了一 直以来与他人的距离。巴尔蒂斯不是真正的超现实主义者，不是抽象派画家，他不想 参与任何一个流派、潮流或是与学院相联系。他知道他所需要的，没什么可以使他屈 服，改变他的方向，让他妥协。在而今，像他这样能够坐住冷板凳而潜心钻研的精神 很是值得提倡和学习的。巴尔蒂斯就这样过着独居的生活，并孤独地徘徊于社会中， 仿佛是一个游离于世界边缘的人。 二、解读作品 对绘画艺术来说，最重要的奠过于要追求一种能够使事物超越时间的视觉顺序， 不论这种视觉顺序是由于激情或者任性所产生的。 一 法 马克勒博特。 ( 一) 指向矛盾现实的具象图式 巴尔蒂斯画展在北京展出时，有巴尔蒂斯致北京书中说到：“我不喜欢 当代绘画。我不得不创造一种可以传递事物之神并表现我所见到的现实之美的绘 画。”国2 0 世纪的西方绘画，可以说是变幻莫测、新潮迭起，各种流派混合在画家的 调色板上，现代艺术和象征主义文学交融在一起。众多的艺术家们在如此背景下，纷 纷摆脱传统，寻求未知，探索新法，一时间百家争鸣，各种艺术流派纷至沓来。而架 上绘画，尤其是写实主义绘画被认为是过时的东西。事实果真如此吗? 许多艺术家用 朴素的语言、传统的材料、真挚的感情、孜孜以求的创新精神，创造出动人的、深刻 的、有意味的画面，就是对这一观点最有力的驳斥。生活在这个变迁的年代的巴尔蒂 斯跨越了两个时期的世界，当他的作品显示出完全的现代性时，他的另一只脚却坚定 f 法1 马克勒博特，当代法国厦重要的艺术评论家之一，现任巴黎第一大学现代岂术研究中心主雕，兼巴黎第 一人学艺术史教授。其著作甚- 卜，事要的有绘醒i 与机 ! 主义、当代艺术的形象等。他j = ；足h 前西方世界研 究巴匀；蒂斯的域主要的学者之一。 啸声编译，巴尔带斯致北京书) 世界荧术，p 3 2 ，中央荚术学院美术观察杂志 | = ，1 9 9 5 ，3 7 李俏：具象图式的精神守望者解读巴尔蒂斯的绘画艺术 地立于过去。他对历史一直怀着浓厚的兴趣，并把自己看作是传统艺术的维护者，渴 望重建某种秩序和纪律。巴尔蒂斯一生坚持走具象主义的道路，绘画风格变化不大， 用做学问的态度从自己的角度去理解自然，观察自然，表现自然，创造出了极具个性 特色的表现手法。巴尔蒂斯认为：“绘画只能产生于一个特定的氛围，这种氛围今天 已经不存在了”他十分反感现代艺术的自我实现的倾向，主张艺术家必须是服务 于大自然的工匠，艺术家应该尽一切办法，使自己胜任于这个合乎伦理道德的任务。 在艺术的发展过程中，深刻的自省和强烈的个人风格是每位艺术家应当不断思索 和追求的目标。2 0 世纪3 0 年代，巴黎的超现实主义者发现了巴尔蒂斯，可是巴尔蒂斯 拒绝加入他们的行列。他不愿依附于任何流派，对立体派的分解组合不屑一顾，回避 所有关于现实主义和抽象主义的讨论。就在这样一个抽象画派流行的时候，巴尔蒂斯 勇敢地选择了偏重技艺的具象艺术。8 7 岁时，他说：“我不是一个现代画家，我一点 也没有当代气息。”巴尔蒂斯坚定不移地朝着自己认定的艺术目标努力，他的作品 里没有同时代风格的痕迹，他是一个固执己见的独行者，以十年磨剑的执著态度， 惨淡经营自己的艺术并沉醉其中。和许多当红的现代主义艺术大师相比，他像一个改 朝换代后遗留下来的文物，被冷落一边。但是他一系列惊世骇俗的作品，足以证明他 的智慧与守望价值。在我看来，巴尔蒂斯从一开始就选择具体的造型，究其原因，除 了个人兴趣以外，一定意义上与写实绘画的重新抬头有关，并最终成就了他日后独特 的具象图式语境：单纯、宁静中还带着一股逼人的神秘感。 由于巴尔蒂斯一直以来的“不合作”性，与外界有很少沟通，深居简出。因此， 他长期受至西方艺术界的冷遇，甚至有人批判他为“一件属于过去的古董”，将其逐 出“现代艺术”的圈子。但是他始终认为“真正的画家只会埋头作画，别无旁骛。如 今，有许多人都不学技艺了，觉得多余，似乎只要有新的念头就行。艺术之所以是艺 术，它仍然需要有技艺，因为技艺是必要的手段。没有技艺，光靠发明不行，就好像 我们说，脱离自然的画家将渴死在泉水旁。现在的许多艺术家很会说，而做得并不怎 么样，尤其可笑的是，他们说的和做的又往往不是一回事。”。这就是巴尔蒂斯，他 始终保持清醒的头脑，靠自己对艺术的自觉，锤炼出属一片宁静的艺术品位。从壁 炉前照镜子的裸女( 图1 2 ) 、德兰像、熟睡的裸女( 图1 3 ) 、孩子f i t ) ) ( 图1 4 ) 、泰雷兹以及窗台上的水果( 图1 5 ) 等作品中，不难看出其深厚的 艺术功底。即使如此，巴尔蒂斯仍感到“我的手艺还远远不够，不足以表达我要表达 的东西。”巴尔蒂斯这种平淡中突现精彩的表现，不仅仅得益于他扎实的绘画能力， 啸声箸i h , i 蒂斯j 佃l 集，p 3 4 ，l ：海人民荧术版礼，1 9 9 5 ，3 8 李俏：具象图式的精神守望者解读巴尔蒂斯的绘画艺术 更让我想起了中国人常说的“功夫在画外”这旬老话。 巴尔蒂斯虽走的是具象之路，却是迥别于传统意义的概念。他的画中总是饱含着 一种深邃的内在精神指向，即一种眼睛看不见但可以用精神去感觉到的真实存在。用 巴尔蒂斯的话说，物象“如果仅仅停留在事物的表面，那就不是艺术，也就不需要艺 术，照相就行了。”。在研究传统上，巴尔蒂斯曾追随乔托、弗兰西斯卡、普桑、库 尔贝等人，通过摹写、体验前人的艺术成果，不仅取得了精湛的艺术技巧，更开辟了 一个全新的艺术语境，既与源流相接，又别开生面。心灵与情感，由表及里地融入作 品中。此外，他从不机械地模仿现实，而是着力于情感体验，致力于人与物内在的和 谐关系，以形象传达深思，借真实描绘心境。就是这种“有意味的形式”，被他拿捏 得既在画里又在画外。巴尔蒂斯用具像的画法引出的是一种异样的东西，令人产生无 穷的揣测与回味。他的色彩没有绚丽斑斓的气象，只有朴素的语言所引发的关于他自 己的意境，这意境即是现实的又是非现实的，并带有强烈的神秘色彩。既继承文化传 统的古典主义理想，又驾驭浪漫主义的意象。巴尔蒂斯的智慧就在这里：一切技巧都 是为取意服务的。他曾解释说，具象与抽象的分界远不像人们想象得那样分明。因为 对他来说。现实并不是我们所看到的那样，我们可以是非现实的写实派，也可以是表 现不可见世界的具象派。这也许最能说明他的作品吧，所以宁可冒着孤独的风险也不 会懒惰地接受那个时代的艺术言论。因为巴尔蒂斯不属于一个大家都从属的时代，他 只属于他自己的个人时代，他所选择的时代，并且他成功了。因为充满了成功希望地 努力工作，根深蒂固地苛求，并难于自我满足，所以，对艺术的追求与理解，不在于 用什么样的形式，而是要有真情实感，要有真感觉。巴尔蒂斯坚持绘画的具象风格不 放，还有一个重要的原因，就是他对现实世晃的独特理解和对艺术深层内涵的不断探 究的执著精神。他曾说：“我努力追求的不是表现自我，而是表现世界，我的画想要 构成那些曾经存在，而再没有人认得出的东西，也就是说，表现我们这个世界上可见 的事物背后的东西，它是真实存在的。”每位艺术家的生活环境和所受教育的不同， 决定了艺术家本人采用什么样的形式去表现自然、抒发自己的感情。只要是真、善、 美的，是热爱生活并有感而发的作品，即便是用最普通的表达方式，同样也会打动人。 相反，那些所谓的时髦、潮流的空架子，是经不住时间考验的。伟大的画家安格尔认 为不应该让学生学习肌肉和解剖知识，因为他觉得，过多的科学会影响素描的真诚。 而今天如果有人建议他们少知道一点的话，他们将拥有他们所需要的东西，并且比希 望的还要多。巴尔蒂斯的艺术力量在于他采用能够同观念心心相通的艺术语言。他愈 下矬仝，t - 艳酱，孤独，宁静巴尔蒂斯传，p 5 3 ，天津人民荚术“i 版社，2 0 0 9 李俏：具象图式的精神守望者解读巴尔蒂斯的绘画艺术 是向你“背过脸去”，你就愈想窥探到他的“庐山真面目”。 ( 二) 具象图式中的东方精神 在人类艺术创造活动过程中，形成了中西不同的绘画结构语言体系，西方完善 了对视觉经验写实再现的空间透视技术体系，中国文化则逐步形成意象的绘画时空 观。巴尔蒂斯在的绘画，主要不是在物质世界中寻找题材，而是不断地在精神太空里 邀游。正是他所持的这种对西方绘画的审慎态度，昭示了他的我行我素的天生哲学和 艺术观点。然而，这位性格倔强，一生孤独隐匿，不随波逐流的西方艺术家，却对遥 远而古老的东方文化怀着浓厚的兴趣和无限的向往。他曾说：“我希望表现事物背后 的东西，也就是说，表现我们这个世界上可见事物背后的东西；并且它是存在的。我 的画是有主题的，这同现在的许多人不一样。范宽他们不就是这样吗? 他们并不是只 画眼前看到的事物，那才是真正的艺术。”正是这种对东方文化的一往情深，在巴 尔蒂斯的创作中不难发现他对东方绘画的诸多表现因素的钟爱与追求。如线意识的强 调、二维的平面化效果、散点透视以及典型的道具布置等。 巴尔蒂斯似乎和中国很有缘，童年就梦想着中国，一个他虚拟的中国。他自己也 曾说到：“大约六、七岁的样子有一次我偶然得到一本中国绘画的书，里面有山 水和树木我曾经面对自然的树木、岩石和山峦，我惊奇地发现：那些中国人的视 向和我一样，这使我感到无比佩服，并对它们产生了深深的迷恋，从此以后，我再也 不曾终止过对远东艺术的兴趣。”回诗人里尔克也曾在巴尔蒂斯十四岁时，称“这个孩 子不可思议地倾心于东方”。据说他还十分推崇中国书法，十分欣赏王无道而从艺有 得的帝王赵估艺术家赵估的瘦金体。巴尔蒂斯甚至认为：中国书法代表一种艺术的最 高水平和完美境界，包含一切艺术的基本规律；每个学艺者都应该尝试一、二，学习 并玩味个中的奥妙。中国山水亦为巴尔蒂斯所熟悉，并且并不讳言在精神上受到中国 山水及中国山水画论的启发，当然这只是摄取，是借鉴一这无疑是、最高明的方法。 他欣赏荆、关、董、巨，尤其佩服李成、范宽；对米氏云山的淋漓苍润、倪瓒淡墨的 清远萧疏、八大山人的简括灵奇、苦瓜和尚的恣肆酣畅，他都有准确的感应。在巴尔 蒂斯中客厅的显著位置甚至还悬挂着中国元代著名的画家赵孟顺画作的临本( 图1 6 ) 。 他本人的艺术就是这样，着力于画面，而意在画外。 如果将巴尔蒂斯的作品从初始到近年作一番比较，其中不难发现，除了年代的先 后和技法的日渐纯熟外，差别几乎是难以察觉的，但始终有一种本质化的东西在延续、 在贯穿其中。使他的作品具有了视觉上的东方意味和深化的西式哲学底蕴相交融的特 啸声；_ ：奇，巴尔蒂斯画集，p 3 5 ， 海人民美术 _ | _ 版# i ：1 9 9 5 ，3 啸声编详，( 巴力 蒂斯论艺术) 世羿荚术，p 3 2 ，中央美术学院美术脱察杂忠礼，1 9 9 5 ，5 1 0 李俏：具象图式的精神守望者解读巴尔蒂斯的绘画艺术 征。就在巴尔蒂斯画展来中国展出时，他在致北京书中就有这样的描述：哦， 做了一辈子的到中国去的梦，竞要实现了。对东方文化的欣赏与向往由此可见一斑。 他对绘画“表现”的理解，同中国传统绘画的方式颇为相似，即对现实事物以“意” 取“象”，从不机械模仿，主张发挥自主意识，将审视与内省、意识与潜意识，在辨 证统一的轨迹上调节、升华。虽然西方的文艺复兴创造了焦点透视法，并引发了更加 “写实”( 再现) 的观念，但却与巴尔蒂斯的观念存在着相当的距离，他更倾向于中 国画家体悟自然和描绘自然的思维方式：不是再现事物而是追求认同，是一种思想的 表象，哲学的诠释。强调“自象以尽吾意，外事造化，中得心源”的绘画观念。巴 尔蒂斯是中国文化的崇拜者，也是知音。中国的老庄哲学是巴尔蒂斯一直研究的话题， 他1 4 岁时就发现了庄子。有一次他甚至用庄子作为保护自己的挡箭牌，那是一位来自 洛桑的记者，在巴尔蒂斯的一次展览的私人会见中惊奇于巴尔蒂斯当时所引用的一番 话竟如此犀利。他当时说：“天与地具有壮丽的美，但是它们却没有为此争议，一个 定理使所有的人按其行事，但它却不能用语言来表达。”他还一直以来把一本十九世 纪的芥子园画谱当作是他的真爱。他一再表示：我的作品是“符合自己内心视像” 的，仅停留在描绘事物的表面，那不是艺术。这一点与中国绘画的“以形写神”、“形 神兼各”的美学思想相仿佛。正如中国古代画家宗炳指出：“神本亡端，栖形感类， 理入影迹，诚能妙写，亦诚尽亦。”。即强调写物之神，又要求写神需从形入手。所 以他拿中国绘画作印证：“中国古代大师之所以高明，能够征服后人，征服我们，就 在于他们捉住了眼睛所不能见到但可以用精神去感觉到的真实存在。并且可以完美地 把它表现出来。” 中西两种文化滋养出的艺术形态在绘画的空间结构上也有很大的差异。巴尔蒂斯 对中国文化的思考是深刻的与西方传统绘画相比较