（文艺学专业论文）论汉俳的文体创新.pdf

论汉俳的文体创新摘要汉俳是中国从来没有过的文体。中国诗坛把汉俳这种从日本文艺得到启发的诗歌体型逐渐地固定下来，这是值得大家关注的。从诗经算起三千年，从楚辞算起两千途，具有如此长久诗歌历史的中国，进行这样新鲜的尝试不能不让人大吃一惊。汉俳不是俳句，但是一种强烈意识到俳句的诗歌新体裁。汉俳只会在东方出现，它建立在方块字的基础上，具有外在的书写美。与俳句创作一样，汉俳也是一种“道”的追求。我们没有西方的绅士和淑女的追求，东方的修养也在打倒刘少奇时被抛弃了。俳句的引进，是赵朴初、林林、钟敬文等老先生们克服社会浮躁的一种尝试。汉俳即汉式俳句，从这中日混血的名字中不难看出汉俳的渊源。一千多年前，中国汉诗东渡扶桑，以其典雅含蓄、意境深邃、内涵深厚的独特风韵倾倒东瀛，在汉诗的直接影响下，日本创造了俳句这一短小、精妙富有韵味的诗歌形式。近代以后，俳句又西渡华夏，促成了汉俳的产生和发展。汉俳的产生不是偶然的，是中日文化双向交流中可贵的成果之一。汉俳是八十年代初期产生的新的文学形式。它只是汉语诗歌的一种不同体型而已，与旧体诗词和新诗要求写作词语鲜活、内容健康、意境深长是同样的。它是运用久藏在中国诗词中五言、七言古诗词的产物。汉俳以日本俳句为模特儿，直接套用了俳句三联十七音的形式，借鉴了一些俳句的创作技法，表现了一些日本俳句独特的意境和异国情调，但总体上还是被“汉化 了，以便更好地承载中国文化，便于中国作者的创作和中国读者的欣赏。汉俳是中国二十世纪诗与自然相融合的产物，是一种贴近自然的短诗，也是新文化运动以来，近百年中国诗坛增加的一种小巧玲珑的诗体。随着社会的发展，中国展现了日新月异的面貌，开拓了更加广阔的天地，中国的诗歌更贴近自然了。汉俳是诗苑小型的律体诗，是表现最精、诗意最浓，以只言片语夺人心魄的最高艺术，也是极轻捷的一种文学形式。科学迅速发展的时代，汉俳比较能适应当今诗词界由传统体与现代体接轨的发展要求。汉俳在当代诗坛是有广阔的发展前景的。关键词：汉俳；俳句；新诗体；道；书写美i ir e v o l u t i o n h a i k u si n t r o d u c i n gb yp u c h uz h a o ，l i nl i na n dj i n g w e nz h o n g ，i sa na t t e m p tt oo v e r c o m et h ei m p e t u o u st e n d e n c yi ns o c i e t ya tt h a tt i m e c h i n e s eh a i k ud y i l 嬲妒s t y l ev a r i e t ys h o wt h a th a i k u ，f r o mt h en a m eo ft h es i n o j a p a n e s em i x e dh a i k ui sn o td i f f i c u l tt os t h es o u r c e so fc h i n e s e m o r et h a nat h o u s a n dy e a r sa g o c h i n e s ep o e t r yd o n g d uh i b i s c u s ，w i t hi t ss u b t l ee l e g a n c e , m o o dd e e p ，d e e pm e a n i n gd o n g y i n gd m p e dau n i q u ec h a r m ，t h ed i r e c ti m p a c to fc h i n e s ep o e t r y , t h ej a p a n e s eh a i k uh a sc r e a t e dt h i ss h o r t ，e x q u i s i t er i c hf l a v o ro ft h ep o e t r yf o r m s i n c em o d e mt i m e s ，h a i k ua n dw e s t e r nc r o s s i n gc h i n a , c o n t r i b u t e dt ot h ee m e r g e n c ea n dd e v e l o p m e n to ft h ec h i n e s eh a i k u h a i k ug e n e r a t i o ni sn o ta c c i d e n t a l ，i sas i n o j a p a n e s ec u l t u r a le x c h a n g e si nt h ev a l u a b l et w o w a yo n eo ft h eo u t c o m e s c h i n e s eh a i k uv a r i e t ys h o wi sp r o d u c e db yt h ee a r l ye i g h t i e san e wl i t e r a r yf o r m i t sj u s tad i f f e r e n tb o d yo fc h i n e s ep o e t r yo n l yw i t hw o r d sa n dp o e t r yc l a s s i c a lp o e t r yw o r d sr e q u i r ew r i t i n gf r e s hc o n t e n th e a l t h ，m o o dd e a lt ob et h es a m e i ti st h eu s eo fl o n g - h i d d e ni nt h ec h i n e s ep o e t r yc o u r c e ，s e v e n - p r o d u c to ft h ea n c i e n tp o e m s c h i n e s eh a i k ui saj a p a n e s em o d e l ，d i r e c t l ya p p l i e dt ot h eh a i k uf o r mo fa u d i oa n d17t r i p l ed r a wo n an u m b e ro fh a i k uc r e a t i v et e c h n i q u e s ，s h o w i n gan u m b e ro f j a p a n e s eh a i k uau n i q u em o o da n de x o t i c ，b u ti ng e n e r a ls t i l lb e ”f i n i s h e d ”t h ei no r d e rt ob e t t e rc b _ r r yc h i n e s ec u l t u r e ，c h i n e s ea u t h o r st of a c i l i t a t et h ec r e a t i o na n da p p r e c i a t i o no fc h i n e s er e a d e r s c h i n e s eh a i k ui st h et w e n t i e t hc e n t u r y , t h ec h i n e s ef u s i o no fp o e t r ya n dt h en a t u r a lp r o d u c to fac l o s et ot h en a t u r a ls h o r tp o e t r y , b u ta l s ot h en e wc u l t u r em o v e m e n th a sb e e ni n c r e a s i n go v e rt h ep a s tc e n t u r yc h i n e s ep o e t r yo fas m a l la n de x q u i s i t ev e r s e w i t ht h ed e v e l o p m e n to fs o c i e t y , c h i n ah a ss h o w nt h ef a c eo fe v e r - c h a n g i n g ，o p e nu pab r o a d e rw o r l d ，c h i n ai sm o r el i lc l o s et on a t u r ei np o e t r y h a i k ui sas m a l l ，c h i n e s el a wp o e t r y , i st h ep e r f o r m a n c eo ft h em o s tr e f i n e dp o e t 巧o ft h em o s tc o n c e n t r a t e d ，t of r a g m e n t a r yb r e a t h t a k i n gw i n st h eh i g h e s ta r t ，b u ta l s oav e r yn i m b i ea sal i t e r a r yf o r m t h ee r ao fr a p i dd e v e l o p m e n to fs c i e n c ea n dc h i n e s ep o e t r y ,h a i l ( ui sm o r er e s p o n s i v et ot o d a y sw o r l df r o mt h et r a d i t i o n a lb o d ya n dt h ed e v e l o p m e n tr e q u i r e m e n t so ft h em o d e r nb o d yi n t e g r a t i o n c h i n e s ev a r i e t ys h o wi nt h ec o n t e m p o r a r yp o e t r yw o r l di sad e v e l o p m e n tp r o s p e c t s k e yw o r d s ，c h i n e s eh a i k u ，h a i k u , n e wp o e t r yf o r m ，t a o i s m ，b e a u t yo fw r i t i n g i v目录引言1第一章中国从来没有过的文体一一汉俳2第一节文体的基本概念2第二节汉俳是二+ 世纪交流的产物2第三节汉俳的写作要求及艺术特色3第四节汉俳创作的注意点12第五节汉俳写作的基本要求13第六节汉俳的鉴赏18第二章汉俳是特殊的诗20第一节译诗对中国新诗形式的影响20第二节汉俳兴起的原因22第三节俳句的三联十七音的形式结构22第四节汉俳的形式结构23第五节汉俳是抒情学的一种延续24第六节正确认识汉俳25第三章汉俳只会在东方出现”27第一节俳句的形成27第二节汉俳与俳旬的创作是对“道 的追求28第三节汉俳外在的书写美29结语3 2参考文献3 3v引言汉俳是中国从来没有过的新文体。汉俳的历史，是怎样走过来的? 许多人不知，更有甚者竟把汉俳说成是日本诗歌，连用汉字写成的诗歌都识别不出是何国籍。因此，迫切需要有人对汉俳的经历进行介绍和阐述。梳理一下汉俳的发展轮廓，这对我们正确认识汉俳、创作汉俳、欣赏汉俳是大有裨益的。汉俳还太年轻，中国的词典中还查阅不到“汉俳 这个词。许多中国诗人，尤其写新诗的诗人，根本没读过汉俳作品。有的人虽然在报纸、杂志上读到过这种诗，因没用括号标明“汉俳 便当一般诗歌浏览而过，就算用括号标明是“汉俳，也当异体过目便忘。外国诗人就更加不用说了，除了日本有一批诗人、学者、教授于2 0 0 7 年6 月成立了日本汉俳学会，其他国家只有少数热衷者关注汉俳的兴起。这种状况的存在，由于汉俳的年轻只是客观原因，而主观原因是什么? 汉俳尽管已经有了将近3 0 年的创作和研究历史，但目前的汉俳的理论研究与作品评论没有跟上来，还远远没有达到成熟、完善的地步，没有让众多诗人能够看到有关汉俳的探索讨论和作品分析。随着诗路的拓宽、题材的丰富和表现手法的多样化，汉俳已经完成了自身的大解放，所谓“天下大势，分久必合，合久必分 ，当下的任务，也许应该是建立一种或几种大家认可的规则来约束和评判。汉俳的创作原则和评判原则只有在不断否定的过程中，汉俳才能最终走向成熟和完善。第一章中国从来没有过的文体汉俳1 1 文体的基本概念文体是指独立成篇的文本体裁，是文本构成的规格和模式，是某种历史内容长期积淀的产物。它反映了文本从内容到形式的整体特点，属于形式范畴。文体的构成包括文本因素，如表达手法、题材性质、结构类型、语言体式，以及社会因素，如时代精神、民族传统、阶级印记、作家风格等。文体的特征及其划分，往往取决于其结构中某些因素的强化。文体通常指由交际环境、交际目的的不同，而逐步稳定下来的篇章结构及言语总体格调。文体既可以成为学科理论体系中的重要关注对象，又能为人们的应用提供最为切实的规则范例。文体的客观存在是一种社会文化的需求，但更重要的是依赖于自身在现实世界中的独特的功能。文学的形式类型不是作家主观的创造，而主要是一种社会现象。每一种文体都具有其他任何一种体裁所无法取代的功能，以及审美效应。文体在某种意义上也可以说就是表达，就是选择，就是风格，甚至也可以说是一种强调。每种文体都具有某种对现实社会内容的表达功能，这是文体的本质特征，也是它产生和存在的前提。它在表达同一思想内容时，可以在多种表达方式中进行选择，即选用最恰当的再现思想内容的形式外衣。作家在构思创作过程中，总要选择最符合创作意图和对象的某种体裁结构及其规定性。在接受美学的观点看来，文体被认为是在不改变意义的情况下给语言结构所传达的信息添加的一种强调。文体的意义主要不是来自于文体结构的自身属性，而根本上说取决于某种民族文化的思维方式和心理机制等深层结构，而归根结底受制约于一个民族的生存境况，以及它的生产力水平和生产关系。每一种文体只有当它的先决条件、它的文化为它获得了地位时才能存在。文体是内容和形式的统一。文本内容决定体裁形式，选择、运用哪种文体，取决于表现对象的特点以及作者的表达意图。任何文体都同其一定的表达内容相适应，新文体的产生依赖于新的历史环境，然而文体一经形成和确定，又会反作用于表达内容，对它具有一定的制约和要求。同时，文体形式本身就具有内容的性质。没有不与内容相联系的形式，外在形式的性质完全取决于内容的性质。从根本上来说，审美形式就是起源于现实内容，并是它长期沉淀、风化的结果。文体是历史性和稳定性的统一。每种文体都具有独特的历史形态和表达内容，既同一定的社会文化背景、生产力状况以及人们的表达需求相适应，又有某种在历史上比较稳定的结构方式。这种历史性和稳定性的统一，反映了发展和继承的关系，稳定性保证了文体自身的优良传统能够被继承下去，是文体发展的一种方向性“罗盘 。而历史性则使文体不断发展、创新，逐渐走向成熟和完善。1 2 汉俳是二十世纪交流的产物2汉俳姓汉，名俳。汉为汉语，俳原来指古代的杂戏，一般是短小精悍、杂而多变，诙谐滑稽。顾名思义，汉俳是汉语写作出来的富有风趣、令人欢欣的短体俳诗。汉俳是从俳句演化而来，根据汉语特点变化而成的有标题、押宽韵的“五七五 句式十七字的三行微型诗。每首“五七五 的形式固定下来是传统俳句改造后的结果，这种五、七言交替成章，最后一句五字煞尾的格律，最大限度地保留了俳句的风味和特色，又是适合汉语写作的形式。唐诗随着日本的遣唐使和中国高僧渡海东去，到日本落户生根，开花结果。日本文学史家认为，八世纪以后日本的和歌、俳句以至其它文学作品都能看到唐诗的影响，日本历代都有不少诗人、歌人、俳人能用汉字直接写出合乎规矩的汉诗，甚至有的造诣颇深。但是，在中国知道俳句或留日学生能用日语写作俳句的人，虽有，却很少。在1 9 8 0 年5 月3 0 日以前，从来还没有人想到过用汉字创造汉俳。也就是说，这个日子之前，中国的文学史上，是没有汉俳诗歌品种和汉俳这个名词的。1 9 8 0 年5 月3 0 日，中日友好协会首次接待以大野林火先生为团长的日本俳人协会访华团，两国诗人欢聚之时，时任中国佛教协会会长的赵朴初先生，借用日本俳句十七音为模式，用汉语律句平仄规律即席吟诵题为赠日本俳人协会诸友的短诗：绿荫今雨来山花枝接海花开和风起汉俳这首诗符合俳句“五七五定型诗的要素。末字“来 、“开 、“俳 押韵，季语是“海花 、“和风 ，喻日本俳协代表团。这首诗是用汉字写的，故称“汉俳 ，诗歌界一般认为这首小诗就成了汉俳的发端。当天，时任中日友好协会副会长的林林先生，也借用日本俳句十七音用汉语“五七五 句式即席吟诵了自己创作的迎俳人两首。6 月7 日，访华团去上海，杜宣先生在欢迎会上也仿照这种样式诵读了自作的君来自东岛。1 9 8 2 年5月9 日的人民日报，又发表了赵朴初、钟敬文等人的汉俳。1 9 8 6 年6 月北京诗刊第6 期首发汉俳试作1 5 首，包括赵朴初、林林、袁鹰各5 首，这是我国刊物上首见的汉俳诗组。同期 诗刊上还配发了林林的最短的诗略谈日本俳句，向广大读者介绍，从此，国内不断有俳句作品出现。现代中国诗坛在原来的传统格律诗的基础上，将这个诗体发展起来，汉俳是新时代的一个新体诗运动。初创时期的汉俳，作为中同文化交流的产物，题材大多围绕着歌颂中日友好和互访观感，内容局限大。而且早期的汉俳作者圈子狭窄，仅限于少数著名诗人、学者，汉俳更像是风雅消遣而不是一种独立的文学体裁，因此作品鲜有发表，这限制了汉俳在普通读者中的流行，也使得中国汉俳在早期兴起之后便逐渐冷却下来，虽没有绝迹，但只是在少数人之间维持着涓涓细流，一直坚持到上世纪8 0 年代末，才又迎来了新的发展。1 3 汉俳的写作要求及艺术特色1 3 1 汉俳的写作要求赵朴初赠【j 奉派人协会诸友 j 诗刊，1 9 8 1 ，( 6 ) t1 6 3诗的生成一般是三个阶段，诗人心上的诗纸上的诗读者心上的诗。诗情体验转化为心上的诗，还只是诗的生成的第一步。心上的诗，就要寻求外化、定型化和物态化。审美视点是内形式，语言方式是外形式，即诗的存在方式。从内形式到外形式，这就是一首诗最初的生成过程。寻求诗的外形式就是寻求诗体，中国新诗就是对古诗诗体大解放的产物。诗歌的内容是形式化的内容。在旧诗的诗体解放以后，如果忽视诗体的重建，放弃对新时期新诗体的创造，将是极大的美学失误，将直接关系到新诗体的生存与发展。新诗的诗体重建，在无限多样的诗体创造中，有两个美学使命，一是给自由诗以诗美规范，如文心雕龙熔裁所说：“规范本体谓之熔，剪裁浮词谓之裁 ；二是倡导现代格律诗。坚定地承传中国优秀诗歌传统，追求含蓄、精炼、大体押韵的诗美。目前中国的诗歌，在没有出现汉俳这种诗体之前，大体分为格律体与自由体两类。汉俳，却是近似于格律体又近似于自由体的一种诗体。它具备格律体一样的基本框架，但不像格律诗写作时那么整体套入一个定型的平仄模式里；它具备自由体一样的长短句子，但又不像自由体写作那么放荡不羁。( 1 ) 标点符号问题，诗作一般不打标点。标点符号是有汉语功能的语言符号，在文章中起了断旬和表意的作用。而汉俳是定型体的诗，有体型再用标点来断句不是多此一举吗?况且标点还有表意的作用，汉俳用上了有表意作用的标点符号，已经超出了十七个汉字的功能，这是其一。其二，古代诗词是没有标点的，现代的新诗一般也不标标点。其三，不加标点符号既能表现出汉俳的一个特色，又能在一定程度上体现出诗歌的储蓄性，增添了耐嚼、耐思的味道。如此，又何苦要用能够表意的标点把诗句控制在一定的思考之中呢?( 2 ) 可以像格律体那样写。诗的格律就是诗在形式方面的一些必须遵守的规则。而最简单、最基本的格律，几乎是“与生俱来”的。这不能不追溯到诗的起源。朱光潜在诗学中论证：“诗歌与音乐、舞蹈是同源的，而且在最初是三位一体的混合艺术。而它们的共同命脉是节奏。 后来在发展中，三者逐渐成为独立的艺术门类。舞蹈与诗距离较远，而音乐与诗歌虽然其载体不同，却都属于时间艺术，所以它们的关系始终十分密切。这不但表现在古代许多诗篇是可以入乐的，现代歌曲是二者的结合；只表现为纯文字的诗也以音乐性为其鲜明的文体特点。散文的语言也有节奏，否则就不能读懂；但是诗的节奏要有一定的规律，并以此区别于散文。而节奏正是诗的格律之核心，诗的音乐性的关键。诗歌以抒发感情为主要目的，即便是那些远古时代的英雄史诗或长篇叙事诗也不例外，同时，诗歌作为一种形式艺术，它必须通过节奏、韵律和修辞格来强化情感的抒发，而且诗歌所有因素的比例都互相协调，支持韵律安排的目的和已知的感染力，并在视觉和听觉上给人以美的享受。因此，诗歌的格律可以说是与诗歌文体相伴而生的，从古希腊和罗马诗歌开始，格律诗一直是外国诗歌形式中主要的且从未中断过的文体类型。格律诗是刘勰文心雕龙 m 北京：北京燕山出版社，2 0 0 1 朱光潜试论 m 桂林t 广两师范人学l i i 版社，2 0 0 4 2 5 9 4英语诗歌的主要形式，在英国诗歌漫长的发展历程中，留给后人的往往是那些闪耀着诗性、音乐性和“建筑美”的诗歌。世界上任何语种的优秀诗歌都必然洋溢着格律的华彩，格律是一首诗歌进入好诗殿堂的入场券。如果一首诗既不讲求押韵，又不讲求音节的均齐，那它还会是艺术品吗?“格律”，其实是在说诗歌艺术的美学规范。哪一种艺术会是只讲形式“解放 而不讲美学规范呢? 更何况以形式为基础、有时还以形式为内容的诗。格律一般分为两个方面：属于视觉的是节的匀称和句的均齐，属于听觉的有格式、平仄、韵脚，而格式是基础，是前提。整齐的字句是调和的音节必然产生出来的现象。汉俳格律化的真实目的在于增加诗的音乐性，汉俳格律化，也不得不寻找现代语言入诗的格律新样式。新格律在形式上注重均齐，在声律上注重韵律和节奏，富于顿挫美。用律俳写出来的诗严谨、大度、语言凝练、意境隽永、含蓄，读后让人回味无穷，格调铿锵厚重，深得古诗之三味。其写法，只是按照我国传统诗词每句自由选择格律诗的平仄规律填写而成，但对平仄格律和用韵的要求是比较严格的。每句必须符合律句的平仄要求，每句第二、四、六字必须按规定该平声不能仄声，该仄声不能平声，但第一、三、五字可以随意。这种“随意 ，也不是绝对的，要在保障每句除句尾字外不出现只有一个平声字的现象，但五字句句末有两平并列除外，也就是说不能“犯孤平 ；还有，不能出现“三平、“三仄在句尾重叠。如果出现了以上现象，每句当中可以“自救”，也就是在一、三、五字处可以灵活调剂，调剂到不犯“孤平 与不出现“三平 、“三仄 在句尾重叠为止，也要避免文字和意义重复。但上下旬不能互救。格律体汉俳可在四种平仄句型中任意选择。五字句的平仄规律有四种：平平仄仄平如“相携忆少年平平平仄仄如“吟诗添气慨仄仄平平仄如“草为和平绿仄仄仄平平如“阔叶布清凉 七字句的平仄规律也只有四种：仄仄平平仄仄平如“奉献无端寿有端仄仄平平平仄仄如“讨教天公无尺寸平平仄仄平平仄如“人生易老情难老 平平仄仄仄平平如“松山响彻碧云秋 李芒垂柳今叫述林岫迎接新世纪中日短诗集 c 日本：葛饰吟社，2 0 0 1 2 7 刘顺利送金水眷同学参军今日l 述，林岫迎接新世纪中| 1 短诗集 c 日本：葛饰吟社，2 0 0 1 8 1 李芒白杨今田述，林岫迎接新世纪中日短诗集 c 日本，葛饰吟社，2 0 0 1 2 7 李芒垂柳今田述，林岫迎接新世纪中日短诗集 c 日本：葛饰吟社，2 0 0 1 2 7 李芒垂柳今f 1 1 述，林岫迎接新世纪中日短诗集 c 日本：葛饰吟社，2 0 0 1 2 7 李芒忆正冈子规今田述，林岫迎接新世纪中 】短诗集 c f 1 本t 葛饰吟杜，2 0 0 1 2 7 5可见，七字句的四种平仄规律，各自去掉前面两字，就是五字句的平仄规律了。关于押韵，每首汉俳要有两句尾字押在同韵部的韵字上。押韵选用古韵或者新韵都可以，但不要古、新两韵混用。押平声韵，也可押仄声韵。汉俳是不整齐的三个长短句组成的，不存在像格律诗那样做到上下旬“粘对 ，其实，想粘对也粘对不了。三句的格律没有内在的相互间的联系，各自成律。汉俳的各句，选用哪种规律的平仄句，也是没有限制的，可随意。格律体的汉俳，读来让人有一种浓郁、深沉、凝重的感觉，抑扬顿挫，意味深长。虽然有格律约束，但比起律诗和词来说，还是宽松得多了。律俳是否可以尝试一下一、三句对仗的写法? 如果一、三句对仗，既增添了节奏美，读来朗朗上口，又是一副工整的对联，具有实用价值。( 3 ) 可以像自由体那样写。对形式和格律的追求大大超出了对诗情的捕捉和提炼，致使现代格律诗创作出现了严重的“形式主义 趋向，这直接导致了诗歌创作的衰败。在中国新诗的各种体式中，自由诗与传统诗歌在形式艺术上的审美距离应该说是最大的，它不仅打破了古诗词严谨的排列和韵式，而且在借鉴西方翻译诗歌的基础上真正实现了形式的自由。自由诗的产生是对传统诗歌形式的叛逆，同时也受到了外国诗歌的影响。“五四 时期翻译诗歌的“他文化 性决定了译诗必然会引起中国诗歌形式发生根本性质的变化，必然会在古老的中国诗歌土壤上催生出与古诗严谨形式相背离的自由诗体。诗歌翻译是中外文化交流活动的产物。正是五四时期对待外国诗歌的这种“他文化 态度为中国输入了大量的新思想、新术语和新名词。思想层面的变化使传统诗歌在语言和形式上的局限日益显露出来，因而新诗自由形式运动的开展才成为一种必然的趋势，“因为思想上有了变化，所以用白话旧的皮囊盛不下新的东西，新的思想必须用新的文体以传达出来，因而便非用白话不可。一格律是诗歌诞生时就已经附着在其肌体上的“诗之为诗 的要素，所以，古今中外的优秀诗篇多是讲究韵律的格律体诗。但随着时代和社会思潮的发展变化，韵式和排列不整齐的自由体诗也开始出现了。如何把握自由体之“自由 ，有个流行的说法，似乎“自由被理解为创作上对诗美规范的无视和诗体上的随心所欲，没有限制。经田汉最先从谣方引入的“自由诗 的概念，只能在与格律诗相对的意义上去把握。自由体中的“自由 是一个重要而又复杂的概念。但是在自由之中，有诗的美质，诗的韵味，所以，这是不自由的自由，或者，自由的不自由。艺术的本质与魅力正是在自由与不自由之间。诗亦然。只要是诗，就不可能享有散文的“自由 ，更不可能享有无限的自由，它一定只有非常有限的“自由”。自由体的音韵也同样重要。没有音韵，自由诗就“自由 成了散文。还是鲁迅先生的言说能经得住时间的淘洗：“没有节调，没有韵，它唱不来；它唱不来，就记不住；记不住，就不能在人们的脑子里将旧诗挤出，占了它的地位。”新诗至今“挤 的成绩有限，和音乐性的贫弱大有关系。在文体角度，自由体建设的中心问题是诗美规范的确立。蒯作人中国新文学的源流 m 】石家庄s 扣j 北教育l i i 版= i ：，2 0 0 2 5 5 5 9 6任何艺术都有自己的美学规范，这是常识。规范带来局限，但正是这局限才带来属于诗的美。每句诗不必考虑旬中的平仄，三句诗的尾字也不要求非要有两句押韵不可，无韵的汉俳只要写得语言灵动出诗味也是可以出好作品的。这样，思维没有固定的平仄与韵部限制，可以任意在“五七五 句型的框架里构思诗的意境，写出诗的品味。如：和风化细雨樱花吐艳迎朋友冬去春来早常忆融冰旅梅花瑞雪迎新岁明年春更好这两首汉俳，温总理是在访问和迎接日本前后两任首相特定的环境里口占而成的，诗情浓，含意深，初看很像用格律体完成，其实，总理是传统的抑扬顿挫音律美由我取之，传统的韵律限制让我去之，写成了朗朗上口风风韵韵的自由体。从赵朴初先生的“和风起汉俳 到温家宝总理的“明年春更好 ，不难看出汉俳越来越被国人所接受，这朵角落里不起眼的小“茉莉花 ，已经静悄悄地开放并散发出幽幽的迷人清香。温家宝总理的汉俳在中华诗词刊登以后，陆续被全国各地众多的诗刊所转载，成为诗友们欣赏学习的对象。( 4 ) 俳句是歌咏自己或自己周围的事物、自己的内心世界，它的叙事法以兴为主，比赋兼之。用字少而省略多，通常要用季语。季语也叫季题、季词、四季之词，是用在俳句中表现季节和人们对四季变换的心理感受的专门词语。从功能的角度说，季语的使用可以使极短的诗型蕴藏更多的信息，使诗的内容更丰富，让短小的俳句丰满起来。从文化的角度讲，季语反映了人们对季节及其变化的敏感和纤细的感受，它的使用可以使俳句荡漾出独特的诗情画意。从语言的角度讲，高度概括和浓缩内容等的特点决定了季语是一种高效率的表现手段，在确保五七五诗型的短小精悍、内容饱满方面有着不可磨灭的贡献。因此，季语的使用是俳句创作中必用的一种修辞手法，也是俳句形式不可分割的构件之一。但是汉俳在使用季语和韵律等创作问题上必须依照汉诗创作的一般规律。( 5 ) 日本的俳句是将假名与汉字混杂的“五七五 音写成的一行诗，不写标题，称为句。而汉俳则称首，大都标写题目。汉俳体裁短小，容量有限，因此诗题占有重要的地位，不仅在创作中应精心提炼，而且在欣赏中无妨当作一行看待。汉俳是取和歌的发旬“五七五音而成的，其下旬为“七七 十四音。在创作汉俳“五七五 的三行诗时，如意犹未尽，可加上和歌的下旬“七七”言两句来完成，即“五七五七七 ，则成为短歌了。写完“五七五 三行诗后，再进行诗歌创作的跳跃、升华，臻至更加完美的境界。一般每首都表达一个主题。若要表达多层内涵，可以一题连写，也可以写成组诗。连写，是指一个题目下面，用“五七五 为一组连续写下去。如果一个题目下面有三组“五七五 句型的汉俳，就称一题三首。组诗是某一主题下，在时空上有内容关联，风格、形式统一且独立成篇，在外在结构形态上集结而成的两首或两首以上有小题目的诗。组诗历史上向来就有，但从温家宝中倦诗词，2 0 0 0 ，( 5 ) ：1 7来就不是一种文学体裁的类别。汉俳组诗可以多视角、多层次地反映诗的主题，弥补单首汉俳单薄、零碎的不足。如果说读一首汉俳如天际一颗耀眼的明星，那么一组绝妙的汉俳便成了一个星座，可以互相辉映了。朱子奇的印象致诗人晓帆就由三首汉俳组成：诗小宇宙大句短吟咏一瞬间韵味久难散晓日照东方南国诗海一叶帆远天飞朝霞港湾南窗梦久别诗情迷朦中来春喜相逢( 6 ) 中国古代诗体发展的定律之一是继承与变异。表现为规则承继与创作变异。汉俳需分行排列、讲究节奏和韵律、精练的表达方式和短小的篇幅等，一直被历代诗人所尊奉。汉俳要求凝练，也要求自然，须在明朗中寓含蓄，单纯中见丰富，自然中出清新，虽是突兀而起，戛然而止，却能余音绕梁，三日不绝，才算是好诗。汉语词语单音节和双音节的居多，单位音节所承载的信息量远远大于日语的，十分利于在诗中高效率的表现。篇幅精短的特点决定了汉俳要简洁地表现那些一闪即逝的景象和情思，这些片段只有包含了高度的诗情才能令人回味，汉俳务必要言语简约而境界悠远，在这点上，文言具有先天的优势，把中国古典诗词移植进汉俳能很好地发挥文言这一优势，不是简单套用而是力求与白话和谐交融，与现代生活切合，锤炼出一种既富有现代气息又富有古典韵味和浓郁诗情的汉俳风格。和通常的白话自由诗相比，汉俳由于体裁的限制不能随心所欲、洋洋洒洒，和古典俳句以及中国古代五、七言绝句相比，它又必须表现当下的生活和情感，能否以古老的俳句格律反映新时代并被新时代所接受是汉俳能否生存下去的关键，所以内容和形式的矛盾对于汉俳这一沿用传统格律创作的文体显得尤为突出。1 3 2 汉俳的艺术特色汉俳一首之内，总共十七个汉字，容字量小，易填难工，需要做到句句乃至字字含金才好。含金的字句，才能表达诗的意境，锤炼诗的美味。有人把汉俳说成像顺口溜，顺口溜是说白话的韵文，不是诗，是因为没把汉俳写出诗味来。诗贵立意，要从社会生活中找出意味来，健康向上，让人品之回味无穷。我们写汉俳，也要是这样。我们在写作时，做到意守善心、发挥想象、推敲汉字、释放真情就行了，就能创作出美轮美奂的汉俳来。所有伟大的文艺作品都有一个共同特征，那就是永恒的生命力。它从不随着时代的变迁而失去美感，也从不因时间的久远而被埋没。孔子的“尽善尽美 之说，提出了文艺批评两方面的标准，即社会标准和美学标准。“美 是对艺术的审美评价和要求；“善 是对艺术的社会道德伦理规范和要求。也许，所有伟大的文艺作品正是因其“尽善尽美”而流芳百世的。汉俳是诗苑小型的律体诗，是表现最精、诗意最浓，以只言片语夺人心魄的最高艺术，也是极轻捷的一种文学形式。汉俳首先是诗，当然具有文学作品尤其是诗歌作品的一般美晓帆晓帆汉俳创作论 m 香港：薪天出版社，2 0 0 7 1 6 8学特征，但汉俳作为“大圆圈中的小圆圈”，必然更加集中地体现一般美学特征，人们说它源于日本，其实，“俳 却是地地道道的华夏艺术，在整体上构成自己的独特形貌：( 1 ) 轻灵性汉俳的功用特点。正是由于汉俳体裁短小，决定了它的功用特点。随着现代生活节奏的加快，瞬间的感悟和情绪，没有必要也来不及用长篇记述；情感的传递、语言的交流方式逐渐转向通讯工具；文学的需求、精神的享受越来越趋向于短小快捷。轻快灵便的汉俳正是时代的需求。便于创作。汉俳题材丰富，可“微中见微 ，也可“微中见大 ，表达个人情绪，抨击社会丑恶，大小由之，随手拈来。随着网络的普及，文学的社会功用正发生深刻的变化，自娱性的文学创作越来越多，记录一时的灵光片语、心得体会，汉俳无疑是一个很好的工具。便于传播。现代社会是信息时代，通讯工具的发达是信息时代的标志之一，在思想的交流、情感的联络中，手机短信越来越成为主要的沟通工具。正是由于短信市场的飞速发展，一种新的文学形式短文学迅速崛起。便于欣赏。汉俳短小轻便，随手可翻。片刻间隙，即可享受一次文学的熏陶洗礼，当今社会的快节奏使人们更加需要精神的舒缓，汉俳明快凝练，文字少而意蕴深，更符合广泛的读者群体的欣赏要求。( 2 ) 精巧性汉俳的语言特点。首要炼字，措辞妍巧。用恰当的词句准确地表现意境的过程就是“锤炼 、“苦吟。其次炼意，炼意不仅要深，而且要新。以言浅意雅为高，情境幽美为佳。汉俳是雕塑中的微雕，是艺苑中的盆景，更要避免落入俗套。如林林先生的苏公堤：山光湖面摇漫步萧然过六桥堤边赏柳桃( 3 ) 句子整炼。五七五句式，序不可变。诗体的区别在于形式而不在内容，旧体诗与词、曲的区别在于不同的句式与规格，新旧体诗的区别亦是如此。在题材、内容方面，各种诗体之间并没有一根可以截然划分的线。( 4 ) 音韵和谐。一般要句句用韵，一韵到底。也有只在首句与尾句押韵的。如林林先生的三潭印月：游客赏心玩月印三潭水底月秋夜醉湖边圆汉语和日语属于不同语系，虽然在语音上也是音节文字，但却是一个音节一个文字，元音和辅音，或者说声母和韵母多而复杂，音节的声调变化多端，语音，声调两相结合，构成了一个极利于定型诗表现形式的丰富优美的韵律系统。( 5 ) 在题材和手法上都有所突破。汉俳借鉴了俳句善于悯物怜情、注重自然风物的传统，不断开拓汉俳的题材范围，既有行走于自然山水间的闲情逸致，也不乏思想在季节更替中的火花，岁月流逝中的人世感慨，更有当下生活的种种风俗人情。“诗人以自然景物的协林林苏公堤今1 1 1 述。林岫迎接新世纪中同短诗集 c 日本：葛饰吟社，2 0 0 1 3 4 林林三潭印月今田述，林岫迎接新世纪中【1 短诗集 c e 】本。葛饰吟社，2 0 0 1 3 4 9调来塑造和谐的意境，是对中日共同的和谐典雅的古典诗歌传统的继承与实践。同时，对古典情调的追慕似乎也是诗人对嘈杂的机械时代的不满与抵御。既要摆脱浮躁面对内心又要反映当下，是每个现代诗人都不得不面对的问题。不囿于格律，以更自由的形式创作汉俳，这些都为汉俳创作增添了新的生机，巩固了汉俳作为一种新的文学样式的地位。”锄汉俳可以反映深刻的人生感悟，新的时代内容，它有能力在继承发展中外古典文学传统中加以创新。作为中国新诗中最年轻的体裁样式，汉俳的产生不过三十年左右，但必须承认的是，汉俳的出现丰富了五四以后一直没有新体裁产生的中国新诗。九十多年来，中国新诗在如何古为今用、洋为中用上一直执着探寻追求，从这点看，汉俳对中日文化中古典美学传统的继承和发扬，对现代派诗歌手法的借鉴和对古典诗词的移植改造都是极富启发意义的。汉俳创作的不断成熟也证明了中国文化善于接纳吸收外来文化的广博胸怀，并具有把异域文化中有益的营养成分“化为己有 的蓬勃生机和创新能力。1 3 3 汉俳的风格汉俳是中国二十世纪诗与自然相融合的产物，是一种贴近自然的短诗，也是“五四新文化运动以来，近百年中国诗坛增加的一种小巧玲珑的诗体。随着社会的发展，中国展现了日新月异的面貌，开拓了更加广阔的天地，中国的诗歌更贴近自然了。因为入诗的都是大自然所赐予的题材。在诗歌创作中，自然界的景观，可以切割，打磨成为诗中富有张力的意境。日本的俳句注重季语，指的就是采撷自然界中的景观。我国新生的汉俳，不要求季语，但却强调意境，所以创作汉俳必须面向大自然，把身边的草木、景物，视为诗的元素，再通过自己的艺术感受，把这些从生活中摄取的元素进行升华，创造出类似我国小令的诗，迷你诗体汉俳。汉俳所表现的事物和情思，常是简练的、含蓄的、暗示的、凝缩的，它像含苞欲放的花朵似的，那些花瓣未曾完全展开，色香未曾完全发出，但却有着言外之意，弦外之音，余香缭绕，余味无穷。汉俳是一种微型诗体，用来写景抒情。大自然的草木、身边的事物，都是汉俳的元素，经过诗人的升华、提炼、浓缩，就能写出优美的汉俳，从而达到讴歌大自然、描绘社会、颂赞人生的目的。到目前，汉俳已发展成五大类，类型的划分对人们认识它起到了促进作用。雅俳：典雅柔美，古韵新声，不计平仄，押韵。侧重表现对自然、人生和艺术的感悟，文笔轻灵飘逸，是“俳这一文体隽永含蓄风格最突出的体现。如茶花：晨雾漫山腰清香袅袅随风飘茶花朵朵俏俗俳：通俗平易、轻快晓畅，不计平仄，押韵，充满世俗生活情趣和对人情幽微的洞察。诗要通俗，做到大众认知。但通俗的语句并不意味着说白话，而是要组合人人皆知却没人这样说过的那种鲜活句子。鲜活得出奇，就是诗的灵动。诗人能让读者同频共振，读杨剑龙，陈咐伟论晓帆汉俳创作 j 湛江师范学院学报，2 0 0 6 ，( 5 ) ：3 4 3 8 晓帆晓帆汉俳创作论 m 香港：新天i i l 版十i ：，2 0 0 7 4 6 1 0者就会被诗人陶醉在诗作的鉴赏中。如乞丐：口叼“5 5 5 伸出手板要资助乞丐不知足以平易的白话切入现实生活，把口含香烟而乞讨的一景，描绘得惟妙惟肖，充满世俗情趣。诗人用当代口语创作的汉俳正是“离俗而用俗”的佳作。汉俳的生存发展取决于两个问题，一个是很难为之找到一种合适的现代诗歌语言；另一个是很难用它切入现代生活。而没有这两点，一种古老的诗体就很难获得较强的生命力，以适应新的时代，俗俳是用现代口语写作汉俳并用汉俳切入现代生活的成功尝试。应该说，通过文体创新探索解决这个矛盾，既维护“俳”的格律传统又不囿于格律的限制，在汉俳的发展进程中是有积极意义的。谐俳：诙谐风趣，活泼流畅，不计平仄，押韵，侧重于幽默。如五味瓶：人生多考验酸甜苦辣摆眼前滋味自己捡。讽俳：讥笑讽刺，行云流水，不计平仄，押韵。贵在有味，辛辣嘲讽、入木三分，像重庆火锅，越辣越有味，它拒绝无聊平淡，贵在精巧别致，意味深长。在艺术上有三个特色：一是注重从普通现象中选取典型事例，塑造讽刺形象，达到浓郁的讽刺效果。二是坚持讽俳的战斗性、通俗性。三是讽刺巧妙，机智幽默。讽俳与谐俳在题材上有很多相似之处。如一般都多采用象征、拟人、夸张等手法，都有幽默、巧妙等语言特点。如和事佬：见人就说好笑脸常开人不老处事传家宝散俳：散俳可按照通俗、优美而随意的白话和散文式的笔法来写，不计平仄，韵可押可不押，要求语言明快，雅俗共赏。散俳如生活的剪影，瞬间思绪的一鳞一爪，旅途中一闪而过的风景，都被采撷下来入诗，是“自由抒发的散文式小诗 。如云：一览群山尽都网入你的罗裙因为你是云回散文诗文体的诗性与形式的自由性正好迎合了中国五四时期新诗变革的方向，所以散文诗这种文体一经传入我国便很快出现了创作的繁荣局面。外国诗歌被误译成散文或散文诗的原因是诗歌文体语言的高度凝练和诗歌形式的高度艺术化导致的。散文诗“能在极有限的篇幅里，表达某种十分美丽的情绪和心灵活动，它可能是一种最简捷的文体。 散文诗的要素在于诗的情绪与诗的想象有无，而决不在于韵的有无。白话和文言在诗性空间的表现上有根本的不同，符合现代人的阅读习惯，在审美上出现了白话诗所特有的特点。白话诗淡化语言外部的节奏感，而强化意象的张力和弹性，让哲理溶解在意象之中，让时代感体现在语言结构之内，就像一扇扇灵魂之窗，或明亮或朦胧，让我们用自己的眼睛去晓帆晓帆汉俳创作论 m 香港。新天出版杜2 0 0 7 2 9 晓帆晓帆汉俳创作论 m 香港：新灭出版社。2 0 0 7 7 9 晓帆晓帆汉俳创作论 m 香港t 新天出版社，2 0 0 7 8 6 晓帆晓帆汉俳创作论 m 香港t 新天h 版社，2 0 0 7 8 8 郭风关于散文诗 n 福州晚撤。1 9 8 2 - 5 - 2 1 1寻找自己的美学世界。1 4 汉俳创作的注意点1 4 1 发现具有独特性的题材人们通过听觉、视觉、感觉去发现题材，再通过思维的程序设计写下令人难忘的、独特的、属于美学范畴的作品。切忌顺手拈来，不加思维和升华的物象罗列，味如嚼蜡。1 4 2 寻找和发现简练而精确的意境俳句的简练，主要通过意境来表现。只有发现和善用，就能创造出有深度的，简练的作品，因为意境本身已有自己的含义。1 4 3 搜捕生动的实态捕捉栩栩如生的事物实态作为题材，并用联想加以升华。1 4 4 发现象征的力量俳句要求有深刻的内涵，令人寻味的余韵和朦胧美，这就是人们所欣赏和乐意追捕的“俳味 。这种功能必须用本来具有某种象征意义的事物来表现新的含意，如国旗、国徽、奥运会吉祥物等既是标志，又有象征的意义。在汉俳的创作中，努力发现与捕捉生活中的诗意，表现内心的艺术感受，形成了汉俳独特的艺术特色。日本文学重视生活的细节，善于从司空见惯的自然现象中捕捉意象，赋予它们灵性以表达内心的微妙震颤。“和风起汉俳 ，一语道出汉俳是受俳句影响的一种诗体，日本俳句取材上倚重自然风物的特点在汉俳中也得到了延续。汉俳借鉴了俳句这一传统，特别在雅俳中，十分钟情于自然山水，这也是受俳句“随自然变化，归返自然的古典趣味的影响。四季的更迭、气候的变化，都可以引起诗人的敏感多思、从对一滴露、一缕风的欣赏中，表达自然风物变换中的喜悦与感伤情愫。汉俳不仅有对生活充满积极活泼的昂然生趣，也有对物质社会愤世嫉俗的尖锐和焦灼。通过对自然环境细致入微的观察和身临其境的深思，汉俳世界里洋溢着一种深邃的诗趣。如春江：燕子啄春泥一江桃花两岸绿蝶来花更密这是对春景的生动勾勒，江畔桃红柳绿，燕蝶翻飞忙碌，寥寥数语描绘出一幅充满着动感的春色图，诗人面对春色的喜悦与欢欣跃然纸上，语态与情境活泼生动，毫不造作，得句贵在自然。明丽的色彩渲染出春潮涌动的初春景象，在诗人对视觉美的自觉追求中，使整首汉俳洋溢着纯真烂漫的诗趣。又如青山：青山飘彩虹不倦山风舞劲松一坡桔子红此中容纳了多种色彩，对比强烈冷暖相间，这里的色彩既是自然景物的摄入，更是作晓帆晓帆汉俳创作论 m 】香港t 新天f l i 版社，2 0 0 7 4 2 晓帆晓帆汉俳创作论 m 香港：新天i i i 版社，2 0 0 7 4 7 1 2者闲适洒脱心情的寄寓，“飘 字，“舞 字，尽显彩虹的灵动、山风的活泼，使整个画面都跃动了起来，“一坡桔子红 ，更见诗人放眼美景的惊叹与怡然。这两首汉俳中，“巧妙地运用缤纷色彩赋予景物以感情，恰如其分地描绘景致创造意境。由于汉俳篇幅短小精约的特点，诗人在创作中常常只能或捕捉瞬间的某种点滴感受、或截取场景的某个角落，其不能从容铺陈抒怀，对作者的作用，主要是暗示的或触发的，心有灵犀一