关于艺术概论的学习方式与思考方式.doc

关于艺术概论的学习方式与思考方式进入大学后，我第一次接触了艺术概论这门学科。经过一段时间的学习后，我发现这门学科理论性非常强，不怎么容易理解。但是，经过一段时间的学习，在老师的指导下，我还是掌握了一些学习方式与思考方式。 从学习方式上来说，首先，应该要提醒自己不要望文生义。由于之前我对一些词汇的释义往往是来自于非专业的解释或者是日常生活中的潜移默化的影响，所以在第一次接触到这个学科的一些新词时，往往会先入为主或者是直接望文生义。例如“艺术典型”一词在我先前的印象中，就是“经典的艺术形象”之意。如此，我在学习这个新词时便得提醒自己不要弄错，及时将正确的词义调换过来。其次，学习到一些难以理解的部分时可以多关注例子。其实我一开始实在是觉得一些学说和新词晦涩难懂，看一遍不懂，看两遍还是看不懂。后来我就去看书上的例子，多看了几遍，好像就有点懂了。后来我发现但凡难以理解的东西，如果能找到准确的例子，会大大增进于理解，比较于苦思苦想不出来，还是多找些例子吧。然后，要多读书。第一，应该认真研读教材，多读几遍。这样方能助于理解，掌握整个教材的大体框架和基本意思。有了初步的印象后，再加深记忆，展开扩展阅读。讲起扩展阅读，我一直潜意识里都觉得像这种学术性很强的学科，扩展阅读大概都会很难，多半看不懂。直到我有一次在图书馆看到了相关书籍，又打开看了看，发现并不是如我想象中天书一样完全弄不清楚意思。在深入学习中，老师不止一次提醒我们扩展阅读的重要性每个学科在单一课本上教的东西都是有限的，并且课本通常都是比较基础的，如果想要了解更多有关知识，便需要求助于课外阅读。并且，扩展阅读也应循序渐进，以我们此时的外语水平，阅读理解原作是一件十分艰难的事；所以，先接触二手著作，等外语水平提高后再看原作，接触原始资料才是一个比较适合新生的顺序。讲完了学习方式，接下来讲到思考方式。放在开头的，就是不能非此即彼。在初中、高中的学习中，我们通常都接受着“不是错的，就是对的”这样的观念教育并且或多或少有一些这样的惯性思维。但上大学后，我学习了艺术概论后才知道，并不是所有东西都有绝对的对错的。有很多学说都是有一定正确性的 ，有很多理论也并不是一定完全正确的；有时从这个角度看，这件事是对的；换个角度，它就变成了对的。我们需要一种包容的思维方式，而不是武断地在初见一件事物就给它下一个对还是错的宣言，不能非此即彼，也不能模糊不清。第二个要注意的，便是多比较，看异同。在课本学习中，各个思想流派往往会对同一个问题或者同一个定义产生甚至完全截然不同的看法，发出完全不同的见解。比较他们思维的相同点和不同点，有益于抓住他们思维方式的关键点，也有益于理清思路。这对我们的思维方式的改变大有益处，对学习也有事半功倍的效果。然后，要记得分类思考和换位思考。在艺术概论的学习过程中，许多的知识都是从未学习甚至听说过的。这样看的话，及其容易造成体系混乱，理解混淆这些不利于学习的情况出现。而分类思考则可以把杂乱纷繁的知识点们较清楚地区分开来，让人一目了然。并且，不同部分有不同部分自己的特点，分类思考限制了范围，也便于更好地理解与思考。而换位思考则同样重要。我们平常总是站在自己的视角即一个固定视角看问题，形成的答案就容易固定僵化；换位思考后，视角变了，新的东西常常就会冒出来，这样便不易僵化了。最后我想说的是，不管是学什么，最重要的都是学习的态度。态度是学习的第一要素。也许，在初期的学习中，我们绕了弯路或者遇到难处爬不过去，但是我们所做的初级阶段工作无论是成功还是错误的，在学习中都是成功的。就算是微小的成功也需要日夜以既的努力，没有付出就没有