【步步高】（浙江专用）高考语文二轮复习 分项专练 第4章 增分突破 论述类文本阅读.docVIP

第四章论述类文本阅读增分突破 三步阅读法，轻松搞定论述类文本阅读题一、（2014绍兴模拟）阅读下面的文字，完成13题。在中国古代诗歌理论中，言意关系是一个很突出的问题，对诗歌创作与诗歌欣赏影响至深。注重言外之意，这不仅是中国诗歌的特点，也是中国古代文学艺术共同的特点。诗歌求言外之意，音乐求弦外之音，绘画求象外之趣，其中的美学观念是相通的，都要求虚中见实。列子汤问载：韩娥鬻歌，“余音绕梁，三日不绝”。那余音似乎更能撩动人的情思，引起人的回味。白居易的琵琶行描写琵琶曲暂停时的情景说：“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”白居易是深得中国艺术妙趣的。古代的绘画要求在有限的形象之外寄托不尽的意趣，往往在画面上留出大片空白，启发观者自己去想象、补充，正如包世臣安吴论书述书上引邓石如的话说：“字画疏处可以走马，密处不使透风，奇趣乃出。”在戏曲舞台上，不设道具或仅设极少的一点道具，也主要是靠演员的动作暗示种种生活场景，给观众留下许多想象的余地。言外之意，弦外之音，象外之趣，都是以有尽寓无尽。语言作为思维的工具，不可能没有局限性，不一定能够完全表达人们所想的东西。语言实质上只表达普遍的东西，但人们所想的却是特殊的东西、个别的东西。在一首诗里，言总是有尽的，绝句不过四句，律诗不过八句，写得再长也有终结。但是这有尽的言所包含的意味，它们所给予读者的启发却应当是无尽的。任何一首诗都有它的主题，可是不同时代的读者，或同一时代的不同读者，联系各自的生活经验，对它就会有不同的体会。即使是同一个人，在不同的时候读同一首诗，也会有不同的感受。中国古代的诗论特别重视诗歌语言的这种启发性。作诗最忌太直、太露，读诗最忌太滞、太凿。一览无余的作品算不上真正的艺术，拘守章句的读者也不是真正的鉴赏家。一个懂得艺术的鉴赏者，可以从吟诵的诗句中看到图画，也可以从画在纸上的图景中听到声音。李白听蜀僧弹琴，联想到万壑古松；杜甫看了刘少府画的山水障，仿佛听到山上的猿声。龚自珍己亥杂诗“落红不是无情物，化作春泥更护花”，虽然只有十四个字，却能引出读者不尽的思绪和想象。含蓄不等于隐晦，注重言外之意、追求含蓄不尽，并不是有话不说，而是引而不发。言有尽而意无穷，这是诗人浮想联翩、思想感情的飞跃接近极顶时，自然达到的艺术境界。最后的一跃已经开始，无限的风光即将展现。诗歌语言保持在最饱满、最富有启发性的状态之中，给读者留下了最广阔的想象余地。强调含蓄并不排斥痛快。直抒胸臆、淋漓痛快也能产生强烈的艺术效果，全看诗人的造诣如何。1下列对文中引用“字画疏处可以走马，密处不使透风，奇趣乃出”的作用，说明正确的一项是()a书画创作要疏中有密、虚中见实，才能使创作者在有尽中寄托无尽。b书画创作要虚实相生、变化无穷，才能使创作者展开丰富的想象。c书画创作要疏密有致、善于留白，才能调动欣赏者在有尽中想象无尽。d书画创作要虚实对比、含蓄隐晦，才能调动欣赏者在有尽中补充无穷。解析解答本题，首先要回到原文，认真阅读与此句相关的信息。引用“字画疏处可以走马，密处不使透风，奇趣乃出”是举例子，可从上下文找到关键语句：“往往在画面上留出大片空白，启发观者自己去想象、补充”“给观众留下许多想象的余地”。将两句进行分析，即可得出答案。答案c2下列说法，符合原文意思的一项是()a诗歌求言外之意，音乐求弦外之音，绘画求象外之趣，它们的艺术表现形态虽不同，但对中国传统美学思想的追求却一致。b作诗切忌太直太露，读诗避免太滞太凿，因此，要真正实现诗歌的艺术鉴赏，作者与读者必须相互激发，诗歌鉴赏才能完成。c李白听琴联想到万壑古松，杜甫看画仿佛听到山上的猿声，由此可见，读诗不仅要从吟诵的诗句看到图画，还要从画在纸上的图像中听到声音。d注重言外之意，追求含蓄不尽，是诗人及一切艺术创作者追求的最高境界，也是艺术鉴赏者必须具备的艺术修养。解析解答本题，应先根据选项确定原文信息所在的位置，然后将选项与原文比较，并结合上下文语境进行判断。b项无中生有，“作者与读者必须相互激发，诗歌鉴赏才能完成”于原文无据；c项以偏概全，原文是“一个懂得艺术的鉴赏者”“可以从画在纸上的图景中听到声音”，而不是“读诗”“要从画在纸上的图像中听到声音”。d项说法过于绝对，“诗人及一切艺术创作者追求的最高境界，也是艺术鉴赏者必须具备的艺术修养”太绝对，原文也无此意。答案a3根据文意，概括诗歌创作注重“言意关系”的两点意义。(1)_(2)_解析作此题一般分为四步：(1)确定区间；(2)筛选信息；(3)整合信息；(4)组织答案。答案(1)突破语言的局限，注重言外之意。(2)激发读者想象，实现诗歌意境的再创造。二、阅读下面的文字，完成46题。针对宋人以文字、以才学、以议论入诗的倾向，严羽力纠其偏，提出“妙悟”说，这对推崇盛唐传统、把握诗的形象思维特征起了积极的作用。但后来的论诗者，沿着严羽的思路滑向玄虚的另一端，即“以禅言诗”，一时文士中好佛者大肆呼应，遂成风气。晚宋的一些诗人还以“学诗浑似学参禅”为七绝首句，互相赓和，累累不休，明人亦复效颦不已。在这种学术文化背景下，清代不少诗论家认为，诗以情性为本，而禅见性而忘情，这种诗学观背离诗的艺术特征，会将人引入歧途。所以，他们找到“以书言诗”的新视角，抛开禅学的玄虚神秘观念，以文人熟悉的书学作浅近的阐述，充分体现了本土文化中书、诗的优势互补与整合。 清代文学批评的一个重大收获，就是出现五百多种诗话，有些诗论家将书与诗作跨门类的比较，以书喻诗，说明作法，直探规律。如薛雪的一瓢诗话中有九处地方以书说诗，讲透作诗原理。乔亿的剑溪说诗更具体地指出“字画有篆隶真草，诗亦有之”，并找出了它们的对应关系。如汉魏晋诗与隶书都具古朴意味，唐诗和真书在各自领域中都呈巅峰状态，李白之飘逸与张旭、怀素的草书都是浪漫精神之杰作，杜诗与严书都饱含忠君忧国、大气鼓荡的沉雄气概，等等。这些对应，或同一时代特征，或同一内蕴风格，或类似的文化历史地位。 诗、书的同一性在个人身上体现得更为明显。黄庭坚看李白的草书，感到“其书大类其诗，弥使人远想慨然”；而潘德舆评黄庭坚：“鲁直诗如其字，自以骨气胜，非以格韵胜者。”因为诗是心之言志之声，书是心之画性之态，外化为精神产品，其一体化是必然的。所以，诗书同构是文学与艺术相通的一个重要规律。 除此以外，诗、书在作法、变通、个性化追求等方面都有同构之处。方东树昭昧詹言续卷一论述写七律之难：“七律束于八句之中，以短篇而须具纵横奇恣、开阖阴阳之势，而又必起结转折、章法规矩井然，所以为难。古人至配之书中小楷。”冒春荣葚原诗说卷一谈到诗用虚字可使成为诗中之线索：“然其精神顾盼，意态飞动处，亦实具牵系联带之妙。此惟善书者知之。” 诗书同构原理引起“以书言诗”的诗评风气，是诗歌美学发展的必然。中国历来就有以人物、景观和自然意象比喻诗文，作印象式批评的传统，至明清时已蔚为大观。如敖器之评魏武帝至唐宋诗人29家，王世贞评明代诗人105家、文人63家，洪亮吉评清代诗人104家，都是引物连类，让人意会联想。由于诗与书在艺术意蕴方面相似，因此，“以书言诗”也就成了一种优美的文化比较。清代出现“以书言诗”的文化现象也跟当时文人的才艺学养有密切的关系。科举取士以来，文人除须熟读经史子集外，还要赋诗习字。乾隆时朝廷开始以书取士，书的成就也影响其科场命运，所以很多文人从小苦练有成，不少人既是诗人又是书法家。更有佼佼者如徐渭书、诗、画、印皆精，伊秉绶工诗文、善画、精篆刻，郑燮诗、书、画“三绝”，他们都为后人推崇。由于多种文化资源的熏陶与融汇，因此才有清诗话中“以书言诗”的热闹景象。(有删改)4下列对“以书言诗”的表述，不正确的一项是()a“以书言诗”是清代一些诗论家在“以禅言诗”成风的背景之下提出的论诗新视角。b“以书言诗”的诗评风气是诗歌美学发展的必然，这种诗评方法在明代就已经很流行了。c“以书言诗”的文化现象的出现，其实也跟当时文人的才艺学养有密切的关系。d“以书言诗”是一些诗论家将书法与诗作进行跨门类比较的一种论诗方法。解析b项，从文章第一段“明人亦复效颦不已”可以看出，明代还没有“以书言诗”的做法；同时从后文“在这种学术文化背景下，清代不少诗论家找到以书言诗的新视角”可以看出，到了清代才有“以书言诗”的诗评方式。答案b5下列说法，不符合原文意思的一项是()a严羽提出“妙悟”说之后，在他的推崇下，一些好佛的论诗者就走向了玄虚的另一端。b中国历来就有以人物、景观和自然意象比喻诗文，作印象式批评的传统，因此，以书喻诗，说明作法，直探作诗规律是诗歌美学发展过程中必然会出现的现象。c诗、书在作法、变通、个性化追求等方面都是有同构之处的，因此，采用“以书言诗”的方法，是可以讲透一些作诗的原理的。d同一时代的诗与书法往往会呈现出一种对应，它们或是具有同一时代特征，或是同一内蕴风格，或是类似的文化历史地位。解析于文无据。文中说“但后来的论诗者，沿着严羽的思路滑向玄虚的另一端，即以禅言诗，一时文士中好佛者大肆呼应”，本句中好佛者呼应的是那些“以禅言诗”的论诗者，这和严羽的“妙悟”说不同，且原文没有表明是在严羽的推崇下出现的。答案a6请简述清代出现“以书言诗”的文化现象的原因。答：_解析解答此题，要先找准答题区间，即第三至六段