美术鉴赏及其意义.doc

培养审美的眼睛的设计我分三个阶段进行：进行阶段一、 课前预习：A、请学生填写高中美术鉴赏学习信息表，目的是了解高中学生对美术知识和美术鉴赏知识认识的程度并提出了三个问题请学生回答：1） 你现在怎样认识美术和美术鉴赏？2） 你认为美术鉴赏对你的学习和生活有帮助吗？3） 你遇到过美术上的问题吗？B、仔细阅读导言和培养审美的眼睛这一课的内容，回答课后学习活动的两道问答题，目的是希望学生在预习过程中对知识有一定的了解和印象。C、请学生思考第一课的论述，提出心中的疑问也可以谈谈心中的想法。二、 课堂讲解、讨论课堂教学主要以师生互动的方式进行教学。学生在预习的前提下提出问题或见解，教师的作用是引导和解惑，学习的主角是学生。在讨论过程中应尽量围绕怎样培养审美？怎样鉴赏？鉴赏的结果及意义何在？等问题讨论，也可以是课文的某一句话或段落去讨论。三、 课后小结通过课堂的讨论，课后请学生们完成一篇小结性论文。论文的内容可以是课堂讨论的延续，也可以是学习感想或学习的认识，小结的目的是检查学生学习的成果和收益，也是教师课堂教学效果的反映，并且为下一节课的教学设计做好准备和调整。内容描述：片段一导言（教师引导）美术作品最直接的反映是视觉形象。艺术家总是通过视觉形象与欣赏者进行面对面的交流。而交流的内容则是艺术家的情感世界和世界观、艺术观等等。不同时代，不同时期，不同地域的艺术家由于受到政治、经济、宗教、文化、科技的限制，艺术形式和内容必然反映不同的社会性和现实性，这样就形成艺术的多元化。可视形象的艺术发展是人类历史发展的缩影，也是人类精神生活和物质生活的反映。艺术形象如果仅仅只是鉴别和欣赏，那是远远不够的，鉴赏的最终目的是交流，是对话，是学习，是提高人的认识能力，最终的结果是和其他艺术形式一样提高人的素质。片段二学生提问捣练图和拾穗两幅作品怎样更好的欣赏？教师引导：首先，两幅作品内容主题相同，但绘画手法不同，一幅是中国画，一幅是油画。第二，作者所画的历史背景不同，要了解时代背景就涉及到历史知识和中西方文化。第三，如果要更好的欣赏还要了解艺术家本人的创作思想及他们和我们进行怎样交流。我们要问自己，画家要告诉我们什么？什么是让我最感动的内容？我受到了什么启发呢？片段三学生提问黄山日出这幅摄影作品所表达的意境和绘画作品的意境是否相同？摄影的工具是否最重要的？教师引导：第一， 摄影属于美术的范畴，摄影的意境和绘画的意境有共同的追求。第二， 摄影和绘画还是有一定区别的，摄影所受时间、空间、工具的限制比较大，比较多的反映现实社会。绘画相对来说限制较小，画家的思想和情感，可以跨越时间和空间。形式可以更加自由。第三， 摄影工具非常重要，但作品的主题和反映的内容才是最重要的，她和绘画作品一样，最终是要和观众进行交流。片段四学生提问（略）片段五课堂练习学生自我评价：美术鉴赏是怎么回事，我懂了吗？要求：以书面形式论述，可以通过具体的例子讲述，不应照搬书中内容，鼓励学生谈真实感受。第1、2课 美术鉴赏及美术作品的艺术语言 教学目标：了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征、美术鉴赏的意义；让学生对美术作品的语言有一个简单的了解；进一步认识不同类型的美术作品的语言方式。教学重点：掌握美术鉴赏的一般方法；认识美术鉴赏对于人生的重要价值和意义；认识美术的语言，其中包括概念、内容及其形态分类。教学难点：如何结合实例讲清美术的主要分类方法；美术鉴赏的概念；美术鉴赏的一般过程和方法；美术语言的运用。教学方法：提问法（师生互动）教学用具：多媒体课件教学过程：一、 导入出示图片大连博物馆 提问：是否去过博物馆或看过类似的画展？回答：去过。提问：这些作品当中哪些是好作品，哪些是一般作品，为什么这么有名，为什么作者这样去表现？回答： 。总结：以上这些疑问的产生实际上就是美术鉴赏的开始。二、 讲授新课第一课：美术鉴赏及其意义1、什么是美术鉴赏出示图片天安门广场、黄山日出提问：面对这些景观有何感受？回答：壮观、崇高、神圣。再出示图片达芬奇设计的楼梯（陌生的）提问：同学们对这幅图片又有何感受？回答：（表情较茫然）设问：为什么不知道呢？是因为天安门已成为中国历史的一个符号，我们通过对中国历史的认识才得知了这一结论，因此，我们必须首先掌握丰富的美术知识，鉴赏起来才能得心应手，才能从一幅幅名作中吸收到美的享受。（让学生明白学习美术理论知识的重要性）出示图片捣练图、拾穗 提问：两幅作品有什么相同点和不同点？回答：相同点 都以劳动妇女为题材 不同点捣练图 贵族妇女 平和优雅的美 中国画 拾穗 贫穷妇女 让人产生同情 油画问：为什么同是描绘妇女劳动场面的绘画而给人的感受不同呢？（要想对图片进行分析，首先需从图片本身和作者所处的社会背景来入手）捣练图，作者 张萱，盛唐，唐玄宗时期的宫廷画师，当时社会稳定，人民生 活水平提高，没有血腥的战争和激烈的社会矛盾，因此画面平和优雅。张萱突破了汉魏以来中国人物画主要描绘“烈女”、“孝子”的传统题材，开始表现现实中的人物形象，在美术史上产生了深远的影响。从画中我们能够看到唐代人的衣饰和人物造型：颜色艳丽、人物“丰颊肥体”。以上是对这幅画的一个全面分析，接下来就是我们来慢慢欣赏、咀嚼、品味画面的美了。（看画面：仕女们劳动的动作都是那么的优美，像是在跳舞。举例：平日里看到跳舞的动作和打架的动作相比较，活跃一下课堂气氛。） 拾穗，作者 米勒，出生在法国的一个小村子里，其父亲多才多艺，其母亲出生在富裕的农民家庭，米勒从小在农田里长大。家庭和劳动的经历决定了米勒以后的审美取向。他17岁时就无师自通画了一幅大画，显示了他的艺术天赋，后来经几位著名画家指引，他接受了“学院派”的教育，当时的达官贵族接受的就是“学院派”理想主义的教育，他虽然不喜欢但不得不接受，这和米勒的思想是矛盾的，一方面他厌恶目前的状态，另一方面他又不知道今后的路该怎么走。一个偶然的机会让他彻底清醒了。一天，米勒到一个画商家里办事，画商不在，正巧2个陌生人也在等画商，只听他们指着墙上米勒的画说：“这是米勒的画，他只会画这些低俗的画。”米勒听了羞愧难当，于是决定离开巴黎，去巴比松。当时的巴比松是众多追求自由思想的画家们聚集的地方。米勒要求自己要真实地生活，真实地创作，他在巴比松一住就是27年。他的作品歌颂了劳动者质朴、勤劳地美德，这种质朴与真诚是开创20世纪艺术地起点。以上对两幅作品地分析实际上就是美术鉴赏的全过程。那么到底什么是美术鉴赏呢？美术鉴赏：课本第4页1)、 美术鉴赏就是运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，它是一个综合的审美活动。 美术鉴赏的对象 美术鉴赏的过程 美术鉴赏的目的 美术鉴赏的本质特征（要求会做填空、选择题） 2)、“鉴”，就是甄别、归类、分析、判断。具体的说。（要求会用自己的话表达） “赏“，即欣赏。就是接受者。（要求会用自己的话表达） “鉴”是手段、是基础，“赏”才是目的，“鉴”是为“赏”服务的。这就是美术鉴赏的一般方法。练习巩固：出示中国银行标志设计分析 前面的圆形标志：外圆内方，象是古代的圆形方孔钱。这与银行的功能是相辅相成的，因此该设计恰到好处。2、美术作品是如何分门别类的 （课本第5页） 1）、根据艺术门类划分：绘画、雕塑、建筑、设计（工艺）、书法（篆刻）、摄影等六大类。（根据课本上方的小插图分别指出各属于哪种艺术门类） 在这六大类中又按照材料、题材、形制、功能等划分出不同的美术种类， 如中国画、油画；历史画、风景画；浮雕、圆雕；建筑设计、环境设计；草书、隶书等。（举例：垒球场设计方案、红蓝椅是按功能分类的设计形式） 2）、根据形式语言的不同特征划分：具象艺术（以写实性客观再现为主）、意象艺术（以写意性主观表现为主）、抽象艺术（以艺术语言的本体性表现为主）。 （课本第9页）：1 具象艺术的目的在于真实的再现现实。韩熙载夜宴图中的人物和环境、道具令人感到真实、具体，和我们在现实中看到的客观世界很像。因此它使用的是具象艺术的艺术语言。具象艺术还有其他的表现方法，如荷拉斯兄弟宣誓，它不同于韩熙载夜宴图是用线条的表现方法，而是用明暗及其所形成的渐变关系来处理点、线、面以塑造形体，使之在空间中形成具有厚度和重量的体量感。明暗的渐变使形体产生了向画面深处延伸的立体感，但这还不够，画家又用光线和色彩的冷暖变化进一步强化了空间深度的真实感，以使整个画面看上去更加真实。 2意象艺术不以纯客观再现为目的，而是重在表达艺术家的感受、情感、观念和审美理想等，采用的手段使变形、夸张、重组，这种特点使意象艺术成为一种介于具象艺术和抽象艺术之间的综合的艺术类型，或者说具有了两种艺术的特点。蓝马、走下楼梯的裸女、吓都属于不同类型的意向艺术。 2 抽象艺术主要是在20世纪才形成的一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型。抽象艺术又可分为两种：冷抽象、热抽象。红、黑、黄、蓝构成只是用线分割了块面，形成面与面之间的构成关系，给人以冷静的感觉。牛顿色盘是利用美术语言中的色彩和有变化的线条来创作，给人以流动和变化的感觉。 注意：1、具象艺术、意象艺术中都存在着抽象的成分，但并不是抽象艺术。 2、艺术中的抽象性不同于抽象艺术。 以上所讲的具象艺术、意象艺术、抽象艺术都属于美术作品的艺术语言。第二课：美术作品的艺术语言1、 什么是美术作品的艺术语言 （课本第7页）1)、概念：美术所专门使用的、具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言。其特征就是具体性和形象性。（广义、狭义 了解） 2)、狭义的艺术语言有两方面的含义：基本语言元素和语言手段。（了解）2、美术鉴赏的意义 （课本第6页） 美术是社会存在的产物，因此它担负着社会功能的角色，美术的这种社会功能体现在三个方面，即认识功能、教