中国民族舞蹈在全球化背景下的发展.doc

中国民族舞蹈在全球化背景下的发展 摘要：进入21世纪，随着中国加入WTO，步入全球经济一体化的进程，信息技术发达，时空观念不断改变，科学不断突破文化的界限，中国民族舞蹈正经受着时代的考验。如何在全球化的浪潮中既保持自身的特色，又能焕发新的活力，生生不息，是值得我们去研究和探讨的重要课题。 关键词：中国民族舞蹈 全球化 发展 前言：中国民间舞蹈的根是伴随着中国社会的发展而日益精深与不断升华的中国文化；是鼓舞中华民族自强不息、团结奋进的民族精神；也是激励着我们勇于探索、创造、勇于弘扬中国文化的动力。中国民间舞蹈文化同全世界其他民族的民间舞蹈文化一样，是最古老的艺术形式，它贯穿了几千年漫漫的时光，不断发展变化并影响着其他的艺术形式。它作为一种文化载体，有着罕见的生命力。随着时代的变迁它在不断发展和变化，正是这种顽强的生命力使得民间舞经受住了考验，生生不息。世界民间舞如此，中国民间舞亦如此。没有一门艺术可以像民间舞那样，能够最直接、最生动、最富感染力，也是最直观地表现该民族人民的性格、气概、气质、生活方式、本质精神、物质文化、生存状态乃至宗教信仰等等一切。所以，民间舞在中国的美学史上有着不可代替的重要地位，已成为中国文化构成中不可缺少的一部分。随着经济全球化，国与国之间的经济，文化交流日益频繁，民族舞蹈也正经受时代的考验。因此，研究中国民间舞蹈文化的传承与发展，对永葆这一文化载体的生生不息灿烂美丽有着积极的意义。 民间舞的每一步发展都是源于社会不断进步,源于人们审美需求的不断增长和审美层次的不断提高。随着社会的进步,舞蹈的样式和内容不断发展,开始出现主题,运用旋律,形成风格,讲究舞蹈美,成为一种格式齐全、内容丰富的舞台艺术,进而发展成为满足人们丰富的精神需要的舞蹈艺术。舞蹈是一个充满创新热情,充满创新活动,充满创新精神的艺术,没有了活力也就没有了舞蹈的生命。中国民间舞蹈的开放性,一方面,很重要的就是吸收其他姊妹艺术,特别是要借鉴和吸收外来的一些观念、创作方法和表现形式。开放性的另一个方面,就是要通过各种宣传媒体将博大精深的中国民间舞蹈向世界传播出去,让世界各国人民更多地了解中国民间舞的精髓。(1)组织建立中国民间舞蹈研究、实践机构,以加强中国民间舞蹈的研究。这种研究、实验不仅仅是理论的,而且是民间舞创作、教学、演出、实际研究、营销等一条龙的艺术组织。在全球化的形势下,针对中国民族民间舞蹈发展方向、舞蹈动作、实践教学和演出市场开发等等艺术工作进行研究和实践,其主要就是充分发挥“集团军”的作用,用集体的智慧解决实际问题。(2)加强人才队伍建设。利用一切切实可行的手段,吸引国内、国际一流优秀创作、表演和管理人才,创造多个演出实力强大的、国际品牌的中国舞蹈艺术表演团体。注重对艺术新一代接班人的培养，将民族民间舞蹈结合到课堂教学中：针对各民族不同的风格特点以及能够达到的不同训练目的，将各个训练内容进行细化。由专业的教学机构进行统一的编辑并制定出相应的学习计划。 （3）用发展、创新的意识来看待民间舞蹈创作。发展着的民族民间艺术文化舞蹈是时间和空间共存的艺术，具有文化的特质和传播承载的个性特点。随着时间和空间的不断推进，民间舞蹈应把目光投向时代，投向四周。民族舞蹈文化正处在一个变化和发展的时期，它不是永恒不变的，我们要用发展、创新的意识来看待民间舞蹈创作，必须要坚持传统与现代意识相结合。民族民间舞蹈的民族性、民族文化、民族精神、民族风格、民族韵律以及民族的审美观念、审美意识等，必须在真正理解民族舞蹈传统文化的内涵与本质的基础上，以现代的审美理念、研究的态度、前瞻的意识和发展的眼光，紧紧抓住民族化的特征，认真分析作品内容与形式的关系，透过宝贵的民族文化财富，追求更深层次的文化底韵。 时代在前进，人类的科学文化水平不断提高，群众的物质生活，精神生活，审美情趣都在不断发展变化，所以民族舞蹈也要在继承民族优秀文化传统的基础上，借鉴世界上其它民族和国家创造和发展优秀文化艺术的经验，来丰富民族舞蹈的创造能力，以求不断发展，与时俱进。