浅谈小学美术课堂中的教师示范.doc

浅谈小学美术课堂中的教师示范江苏省海门市万年中心小学 管一玲 226100摘 要：在推进素质教育到过程中，越来越多的教师摒弃了教师的示范，认为它是阻碍学生创新精神培养的祸首，但是到课改的今天，许多学生在美术课上没有学到基本的美术技能。所以，示范教学不能抛弃，只是需要改进。教师巧妙的示范能让学生把握美术学科的本体，实现美术课程的价值。关键词：小学美术 课堂教学 教师示范 美术是视觉的艺术，形象的艺术。美术教学必须重视运用视觉形象，通过直观感受，使学生获得知识和能力。如果学生缺乏相应的技能，就会束缚想象力，不会造型表现和创造想象。因此，教学的示范性正是开阔学生艺术视野的“钥匙”。一、现状及其分析美术课程标准前言中指出：“过于强调学科中心，过于关注美术专业知识和技能；在一定程度上脱离学生的生活经验，难以激发学生的学习兴趣。这影响了美术教育功能的充分发挥，制约着我国义务教育阶段的美术教育事业的发展。”于是我们的美术老师认为学生作业的技法是不重要的，导致课堂教学严重缺失知识与技能的学习与教育，教师的示范已在美术课堂上逐渐消失。究其原因，主要是：1、教师自己的专业知识与技能已严重退化，教师专业基本功不扎实，不敢做示范。2、在一些农村学校，专业美术教师缺乏，更多的是兼职美术教师，他们根本没有能力做示范。3、有些教师认为教师的示范会使学生形成思维的惰性，怕学生都会照着画，使作品风格单调划一，没有了创造性。因此，有的教师认为教师的示范是一种阻碍学生发散思维的不良教学手段，许多教师都不敢示范了。二、教师示范在各个学习领域中的形式美术是一门实践性极强的学科，教学示范更是教学中的重要环节，它可以给学生带来更直观、更强烈的感受。教师的示范往往有语言不可替代的作用，它能给与学生最基本的美术技能、技巧的指导，提高学生的实际绘画水平。所以，美术教学示范的方法要灵活多样，不同学段、不同学习领域的教学示范有不同的形式。教学示范的方法应根据教学的需要，根据学生的需要而灵活使用，要注重教学的实效。（一）在造型表现领域中，教学示范激发学生的学习兴趣。“造型表现”学习领域不仅培养学生对美术的基本态度和行为方法，为其他美术课程内容的学习奠定基础，而且为学生的情感和观念的表达提供最直接和最有效的方式，给他们带来极大的身心愉悦。如在教学“水墨画”的内容时，对于课中涉及到墨色的运用：焦、重、浓、淡、清。毛笔的中锋勾画、侧锋渲染、有层次地表现水墨画的质感，这些内容单单通过口头表述恐怕学生难以领会，通过教师在课堂上的挥笔示范指导，学生认真观察、思考，同时伴以适当的练习，才能达到较好的教学效果。再如在“纸版画”这种特殊的美术表现形式中，教师示范把每一步都讲解清楚，让学生能清楚的看到纸版画的制作过程，学生从教师的示范中得到启发，明确制作的方法步骤，掌握要领。教师示范时还要注意身体的位置与角度的变化，并掌握好演示时间，无论是绘制过程，还是局部技法提示，都需要突出重点，突破难点，以方便学生理解与学习。美术教学中离不开示范的应用，教师示范对学生接受美术知识，提高美术技能都有很大的帮助，学生通过直观感受，对绘制过程有一个具体形象的认识，以便对知识有更深的理解。（二）在设计应用领域中，教师示范激发学生的创作热情。“设计应用”领域是个充满智慧与美感的领域，在这个领域，学生发现美、感受美、创造美，儿童成了创造生活美的魔术师。例如，在教学会说话的手一课中，让学生根据摆出的各种手形进行联想，并综合利用废旧材料，用水粉颜料在手上作画。我在两个班运用了不同的教法。在三（1）班教学时，课的一开始让学生欣赏手影表演逗趣，激发学生的兴趣，接着回忆哪些人用手说话，再欣赏手形联想的作品，最后让学生自己来摆手形进行联想添画。因为教师没有示范，学生对于在手上作画有畏难情绪，觉得太脏了；还有的学生无法掌握颜料中的水份，以致于水份太多，颜料都淌了下来，把学生的学习热情都浇灭了；在三（2）班教学时，我在教学过程中加入了教师示范的教学环节。教师亲自在自己的手上演示，边演示边向学生提出问题，应该如何控制笔上的水份，并运用同一种手形，通过添加不同的材料，变成不同的造型。学生在示范中边看、边听、边思考、边议论，他们的思维开阔了，并没有局限于教师的示范作品中，本课取得了理想的教学效果。在设计教学时，必要的讲解示范是不可缺少的，教师应以各种形象的教学手段配合讲解，同时进行适当的演示，使学生掌握基本的方法，创作也就更得心应手了。再如，在苏教版第六册色彩的明度渐变和色彩的纯度渐变两课中，要求学生掌握明度、纯度渐变的知识和调色方法。在明度渐变这个内容中，先在红色颜料中逐步加入白色或黑色，每加一次调匀后就在纸上涂一下，逐渐形成红色基调的明度渐变。这课内容对于三年级的学生来说有一定难度，教师的示范因直观性强易于学生更快更好地掌握。紧接着学习第二课色彩的纯度渐变，学生容易产生概念混淆，教师可以示范性地运用对比法，做明度渐变、纯度渐变的调色练习。学生掌握了方法以后，才能进一步增加练习的趣味性，不是单纯地为练习而练习，体验到色彩变化带来的美感，激发学生的创作热情。（三）在欣赏评述领域中，教师示范培养学生的审美情趣。美术作为一门视觉艺术，展示给人们的是一个多彩的世界。美术课中欣赏的内容也是必不可少的，但由于书本版面有限，有些课程中的图片远远满足不了学生的要求，这就需要教师在课前就搜集一些有关的图片、实物，作为补充教材使用，教师也可以鼓励学生从家里选择与课程相关的模型作为直观教具，消除对艺术品“可望而不可及”的心理。在教学过程中，教师事先准备的相关范画可以引导学生触类旁通，逐步学会创作和设计方法。教师还可以运用对比方法，把一些构图不恰当、色彩不完整的“范画”与优秀的作品进行对比，让学生有一个鲜明的感知。学生通过直观的对比方法，辨别优劣，提高了学生的鉴别能力，审美能力也会有明显的飞跃。在欣赏的同时，学生受到了美的熏陶，逐步提高视觉感受能力，内心深处会油然而生一种跃跃欲试的心理，从而激发学生学习的积极性和创造力。（四）在综合探索领域中，教师示范培养学生的综合实践能力。“综合探索”领域属于一种研究课程，这种课程的实施往往是围绕某一主题展开的系列活动，集策划、制作、展示为一体，需要综合多学科知识和多种能力。例如，苏教版第十二册偶戏一课，就是集语文、美术、表演等多种学科为一体的综合探索。教师可以利用多媒体示范来有效地解决上演偶戏过程中遇到到难题，比如偶戏人物制作的步骤、海报、戏票的欣赏等，多媒体示范都能直观地呈现出来。学生在特定的主题情境中，展开一系列的创作活动：制作人偶、编写剧本、绘制布景、制作海报、设计戏票、编排节目单、上演偶戏，学生在写写、画画、做做、演演的过程中，不仅丰富了审美体验，综合实践能力也得到了锻炼和提高。三、教师示范“度“的把握教师示范是一把双刃剑。在实际教学中，有些老师讲得太多，示范太多，特别强调学生作品的呈现，过于注重美术技法，忽视了必要的启发和引导，学生作品就会缺少创新而变得雷同；有的老师过分地淡化技术指导、鼓励创新，缺少必要的示范，学生即使有好的构思，也很难表现出来，美术课所特有的技术层面也就得不到发展；有的老师在美术课上不动手示范，教师只是“言传”而不“身教”，学生会产生这样的疑问：我们的美术老师自己不会画画还来教我们。教师在学生心目中的形象也会受到影响。教师通过示范，展现自己扎实的美术功底，在学生心中树立良好的形象，营造和谐的课堂氛围。所以教师示范的太“过”，约束学生创新能力的发展，使学生产生思维定势；教师示范得不够，又不能给学生带来必要的技术