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XX艺术论文摘要范文XX艺术论文摘要写 当下中国社会正在进入特征渐趋明显的消费社会.消费社会的商品化、符号化和审美化文化逻辑已经深刻渗透于人们的日常生活中,对人们的日常、审美、体验和认同等各方面产生重要影响.置身于这种符号意象优于真实功能的消费社会,民族艺术也同样不可避免的遭遇到消费社会的文化逻辑改写.曾经作为彰显族群和地域特征的民族艺术,在消费社会中逐渐脱离原有文化语境,被动或者主动融入消费文化潮流中,以淡化民族性或者强化民族性的悖论式符号重构方式,借助于旅游、媒介和资本力量,民族艺术于拼贴、复制和挪用等情状中得到了重构性的发掘和整合,在显现方式上表现出景观化、舞台化和娱乐化的大众审美文化样式. 中华民族的发展历史无比灿烂,几千年的发展中形成了颇为丰富的民族艺术资源,在音乐、舞蹈、戏剧、文学、绘画、雕塑、书法、园林、建筑和工艺美术等方面都取得了极高的艺术成果.这些民族艺术资源是我们国家璀璨的艺术瑰宝,成为中华民族文化的重要标识.“民族的就是世界的”,我国的民族艺术是世界艺术的重要组成部分.在我国和各国家之间的经济交流和文化交流越来越频繁的背景下,更应该强调对民族艺术的了解和学习,保持民族艺术和民族文化的独立性.幼儿教育是整个基础教育的起点,选取民族艺术资源中适宜的、优秀的内容融入到幼儿园课程,是增强幼儿对民族艺术认知和感受,实现民族艺术在新一代中国人中传承和发展的重要途径. 本研究在幼儿园教育指导纲要（试行）的思想指导下,对民族艺术资源进行分析和,挖掘适合进入到幼儿园课程的民族艺术资源.本研究共分为四个部分： 第一部分绪论.介绍了本文的选题缘由,并对前人的相关研究情况进行了,简要地界定了本文的相关概念,最后还阐述了本文的选题意义和研究方法. 第二部分对民族艺术课程资源进行了简单的介绍.民族艺术课程资源内容丰富包涵了音乐、舞蹈、戏剧、文学、绘画、雕塑、书法、园林、建筑和工艺美术等艺术资源.同时对民族艺术课程资源所具有的民族性、地域性、生活性、审美性和综合性等特性进行了介绍. 第三部分从课程资源开发与利用的角度对幼儿园民族艺术启蒙教育课程资源的开发与利用进行分析,试从民族艺术课程资源的开发与利用的目标、原则、方式等方面进行阐述. 第四部分探讨了幼儿园民族艺术启蒙教育课程资源的开发与利用过程中应注意的问题,如何正确看待对幼儿教师资源、幼儿自身资源、幼儿家长资源以及社区资源以及如何正确发挥其作用. 本文在生态文明曙光初露的背景下,在生态精神从自然领域向人文领域扩展的趋势下,对少数民族艺术审美做出思考与解读.在线性发展理念下,少数民族的艺术往往是落后的、粗俗的,而主体民族的艺术才是进步的、高雅的.但是,在生态的非线性发展的理念下,人类的艺术审美活动是由各民族的艺术审美活动构成的立体网络,而且这一立体网络还在时间维度上推进、发展,不同的民族因不同的自然环境、不同的生计方式等,而形成不同的艺术经验,都是人类艺术审美立体网络中的一个网结点.运用以生态整生论哲学为基础的生态审美学从整个人类的生存尺度来观照艺术,从艺术的生成、生存、生长的全生态过程来看待艺术,以探索艺术的生活化、去生活化、再生活化的发展轨迹,让艺术审美回归其生境,重回与生存之根的天然联系. 本文在对研究对象进行充分的田野调查的基础上,并结合着地方志及地方政府的内部资料,对龙脊梯田这一少数民族生存艺术的经典文本力求做出一个全面而深入的解读.在人类活动构成的生态系统中,人的生存永远是活动的目标,而理想地生存则是终极的目标.现实与理想是人类生存的两极,现实是基础,理想是引领人类存在生长与发展的动力.美是理想的契合,艺术是理想的表达,艺术审美精神是对理想的追求,这就是艺术与审美对于人类之存在的意义.而少数民族的艺术审美经验因其与生活、生存的天然联系就进入了我们的视野,他们的艺术可谓是一种生态生存艺术.这种生存艺术与生存并未分离,而是就存在于这个生存活动之中.位于广西壮族自治区龙胜各族自治县东南部的龙脊梯田区就是壮、瑶族民族创造的生存艺术.在这片由竹山、福平包、锅底塘山环绕着,金江河自北而南穿过的约70平方公里的山林中,是壮、瑶民族二十几辈人于此生存的一个场域. _一个生存的场域,自二十世纪六、七十年代为外界知晓后,到xx年一年就有55万人慕名而来.在现代文明创造了丰富的物质后,人类却遇到了种种的危机,有经济 _、战争危机、环境危机、生态危机,有心理危机、道德危机、信任危机,总之,人类的生存陷入了深深的危机之中.在这现代主义遭遇质疑之后,人们的理想也在超越现代主义时期的理想,正在萌生新的理想精神.龙脊梯田如此地吸引着遭遇现代主义困惑的人们,就是因为它的生态中和性的特质契合了后现代人们的生存理想.正是在这个意义上龙脊梯田场域具有了生存艺术性.本文就是在生态哲学、生态美学、生态艺术学、生态人类学的背景之下,带着生态生存的理想诉求,来解读龙脊梯田场域这一少数民族生存艺术经典文本的生态中和性特征,以为遭遇现代主义困惑的人们走出重重危机而实现理想的生态生存提供借鉴. 文章第一部分即第一章在对龙脊梯田场域进行全面分析的基础上提出其生态中和性的总特征,所以“生态中和”是本文的核心范畴.在对中外艺术审美中“和”之理想精神发展演替的轨迹描述中确定了“生态中和”性的指向,首先是从单一关系之和到多重关系之和；其次是从依生、共生到整生；最后是从单一价值到多元价值整一,生态中和不是真、善、益、宜、美哪一种价值的执两用中或无过无不及,也不是这几种价值的简单相加,而是各种价值的互相包涵,是各种价值之间你中有我、我中有你的融合,是有机的整生.进而从总体上描述龙脊梯田在景观直觉上各种景观要素结构的耦合对生性、动态衡生性、良性环生性、生态非线性有序等生态中和性特征.最后揭示出其作为一个生存场域而体现出生态中和性的表征,即科技性与人文性统一、生产生活性与艺术性统一,真、善、益、宜、美诸种价值整生,和合性. 文章第二部分即第二章至第六章在做出总体把握之后,再从这一生存场域中发生的生存活动的不同构成部分分别论述其对“生态中和”性的分形. 首先,求“真”之价值的科学认知活动在生态哲学与生态审美学的视域中体现出生态之“真”,生态之真具有合规律与和目的统一、主体与对象统一、知性与直观统一的辩证性,具有情境生成性.龙脊梯田区关于梯田开挖、维护与耕种的地方性知识,关于医药的地方性知识,关于认识各种事物的地方性知识等,都体现出生态之真的特征. 其次,求“善”之价值的文化*活动在生态哲学与生态审美学的视域中体现出生态之“善”,生态之善是人之目的与生命自然物之目的的统一,是合目的之善与合规律之真的统一,龙脊梯田场域的民俗文化体现出家庭*之善、社会*之善及生态*之善. 再次,求“益”之价值的生产实践活动在生态哲学与生态审美学的视域中体现出生态之“益”,生态之益体现出人类物质之利益与生态系统之利益的结合,体现出适度性,体现出益与真、善、美的统一.龙脊梯田场域的生产实践活动是山地稻作农业模式,其传统的山地稻作农业生产体现出朴素的生态之益,旅游业兴起后刺激了对非生态的片面利益的追求,非理性过后,又呼唤对生态之益的自觉与理性的追求. 又次,求“宜”之价值的日常生活活动在生态哲学与生态审美学的视域中体现出生态之“宜”,生态之宜与日常生活审美化及审美的日常生活化相联系,是在现实与理想的耦合中实现绿色生存.龙脊梯田场域中人们的日常生活活动从衣、食、住、行等方面体现出绿色生存性之宜. 最后,求“美”之价值的艺术审美活动在生态哲学与生态审美学的视域中体现出生态之“美”,传统的艺术之美是有着审美距离的单一价值之美,龙脊梯田场域的如画性、雕塑性、园林性体现出这种传统的艺术之美；生态的艺术之美是系统整生之美,是整体价值中和之美,龙脊梯田场域这一民族生态艺术文本也具有生态艺术之美. 文章第三部分即第七章再以整生论生态审美学的超循环发展理念,对龙脊梯田场域在经验中、在历史中生成、生存、生长的动态发展规律,对其历史生成性及在旅游业这把双刃剑作用下所遭遇的危机和对危机的解决进行论述,进一步突出“生态中和”性对于龙脊梯田这一少数民族的生存艺术经典文本的生成、生存及生长发展的重要意义. 华夏民族的文化与艺术源远流长,具有自身独有的魅力,其对现代设计艺术具有深刻的渗透与影响力.作为视觉传达设计的一支,文字设计在传达民族艺术之美上亦具有巨大潜力与发展空间.我们应积极利用民族艺术的精髓为现代文字设计所用,使文字在供人阅读的同时也带给人们审美的享受与精神的愉悦. 当前,世界加快了进入全球化的步伐,文化的相互影响日渐明显,强势文化对于不同国家的渗透也成为凸显的问题,文化的差异性逐渐减弱,地域和本土文化的危机并没有舒缓而是加剧.现在几乎都将好莱坞比照中的华语电影作为生存的分析对象,也即在世界电影节中的看重与否,以好莱坞放映与否、是不是获得发行商青睐等等,作为判断的标志.对于本身的受众认可和本土特色的看待被放弃到最为微弱的地步.文化趋同标准的天平越来越趋近美国式的文化标准,这说明文化地域性认同的减弱,以及其价值判断被安上单一衡量的指标.其实,地域特色、自身身份、本土认知才是民族艺术和本土文化坚持的第一要素.在全球化背景下地域特色的坚守空间与价值,是生存要义,地域艺术文化的生存难题与优势,是因为保持着和整体的连带关系却别具一格,在非物质文化遗产保存日益强烈的时候,正是特色艺术艰难生存、需要扶持的时候.地域艺术文化的建设任重道远,在更为开放的时代背景中,把民族艺术建设和民族国家建设挂钩是一个前瞻性的命题,在物质的有限性和文化的无限性、利益获取的难以满足和精神获取无限满足之间,需要更高的视野,即人的一切追求都是为了更为丰满的精神需要.这是人类无论是为了国家族群还是个体最终需要培植和实现的目标.艺术文化的多样性发展到了更高视野上的独异性和本土特色的支持阶段,将民族风情、地域特色强化而丰富艺术文化精神性价值,是时代的迫切要求.站在促进多元文化的立场上看,鼓励支持西部少数民族电影创作是为艺术文化的加速增长助力:一是中国电影要吸纳少数民族电影内里真诚,将逐渐淡漠的艺术真诚拾取回来换回银幕上的心灵感染力,二是给予少数民族电影的政策支持鼓励,三是延伸扩展少数民族电影的精神影响力,这是中国电影真正需要强悍的必要追求. 在过去的一个世纪里,国产动画片在走“民族化之路”上有过辉煌的历史,许多影片在世界上频频获得大奖,享有“中国学派”的美誉.骄傲的将军、小蝌蚪找妈妈、牧笛、大闹天宫等一系列具有民族特色的优秀动画片在表现上分别借鉴和采用民间传统艺术形式,体现出了强烈的东方文化气息,给人以耳目一新之感,对当时民族化探索起了极大的鼓舞作用.然而,进入九十年代以后,国产动画逐渐偏离了“民族化之路”,跌入了一个令人迷茫的低谷.国产动画不仅在民族性上失去了自己的个性,一味的模仿别人,而且在国际性上也逐渐失去了自己的声音.“只有民族的才是世界的！”要重振国产动画,就必须扎根于本民族的文化沃土,坚持走“民族化之路”.中国影视动画只有借鉴国外影视动画的发展经验,探寻自身的发展之路,才能重振中国影视动画昔日的辉煌. 本文以艺术学、心理学、文化学等相关理论为指导,以民族艺术风格为参照系数,将影视动画的考察放在美、日、欧、中的纵横比较中,通过对影视动画不同民族风貌的呈现,找出影视动画与民族性之间的渊源,从而达到甄别和考量动画本体性品格的独特资质. 论文一共由五部分组成.即中外影视动画民族风格的形成与发展、民族风格形成的原因、中外影视动画民族风格的同质性比较、中外影视动画民族风格的异质性比较和启示全球化语境下的中国影视动画. 论文首先从美、日、欧、中影视动画各自民族风格的特点出发,对其民族风格的形成与发展进行系统的梳理,进而在第二章中,从民族文化、民风民俗、民族性格和地域条件四个方面探究美、日、欧、中影视动画民族风格形成的动因,第三章是对美、日、欧、中影视动画的同质性因素进行比较,论文从启真、扬善、弘美、尚趣四个维度来寻求其共通的美学特征,第四章中外影视动画民族风格的异质性因素比较是本文的重点,也是论文的难点,这一章涉及到许多影视动画本体性的层面,拟从动画的观念品格、文本品格和行为品格三个方面进行把握、比较,最后一章是论文的总结,从全球化的视野下来认识中国影视动画,理论研究的最终目的是要为实践创作服务的,因而,论文更主要的是通过比较分析,从中获得一些借鉴性意见,找出中国影视动画和其他国家之间的差距,更好的学习国外影视动画先进的发展经验,以期对国产影视动画在题材和观念的更新上、在本土化与国际化紧密结合的道路上如何前行能够有更为深远的指导意义. 文化多样性是人类社会存在的普遍特征.在现代化过程中,如何保护各民族的优秀传统文化,是学术界、文化界关注的重要课题.教育是实现文化传承的重要途径和手段,学校是文化传递的最佳方式和有效场所.在现代国民教育体系中,学校教育体现的是国家意志,传递的是现代化的文化,而对少数民族教育,特别是民族艺术教育重视不够,造成了散杂居地区的少数民族文化传承面临困难,日益成为一个普遍而又亟待解决的问题.现代国民教育体系并非是完全封闭不可侵入的,少数民族教育可以渗透其中,云南、贵州等许多民族地区也进行了一些尝试,取得了一定效果. 本文将视角转向内蒙古自治区蒙汉杂居的地区,关注的是蒙古族的代表乐器马头琴的艺术教育与文化传承.近年来,随着民族地区 _的飞速发展,财政收入的提高,蒙古族精英的努力,在内蒙古、等一些民族地区的蒙古族中小学或者幼儿园中,出现了马头琴艺术队或者乐团等,传授学生马头琴的现象.本文以准格尔旗民族中学开展的马头琴艺术教育为个案,综合运用人类学、民族学、教育学的理论与方法,对其进行了田野调查,描述其现状,分析了原因和意义,在此基础上,对现代国民教育体系下如何更有效的进行少数民族文化教育与文化传承进行了思考. 全文共由六个部分构成,分别如下： 第一部分是绪论,阐述了本研究的背景及选题意义,对相关理论进行了介绍,对相关的文献进行了梳理,列出了研究设计和方法,界定了研究内容. 第二部分是准格尔旗民族中学马头琴艺术教育现状,包括准格尔旗概况,民族中学校艺术队及马头琴艺术教育概况,学校、家长、学生、教师等相关主体的态度等. 第三部分是从 _、蒙古族文化精英、学校等方面分析了准格尔旗民族中学马头琴艺术教育的原因,从对学生,对马头琴艺术文化的保护和传承方面分析了其意义. 第四部分是从国家政策、地方政府、学校等方面分析了准格尔旗民族中学马头琴艺术教育存在的问题,并针对问题进行思考,就如何改进其发展提出了一些可供参考的建议. 第五部分是对现代国民教育体系下少数民族文化传承进行了思考,从国家、地方政府、学校、家庭、学生等多方分析原因,认为出路在于实施多元文化整合教育,实施特殊的民族教育政策,建立多元一体的课程体系等. 第六部分是结语,简述了本文的主要观点,脉络和思路,再次强调了少数民族教育与文化传承问题的出路所在. 在经济和文化全球化的条件下,民歌这种古朴而且稳定性较强的艺术形式也发生了许多变化.本文以南宁国际民歌艺术所提出的问题为例,分析了民歌在当代大众文化模式中所体现出来的内在矛盾,初步分析了民族艺术在文明冲突和全球化的压力下的特殊作用.首先,民族艺术