探讨民族唱法与美声唱法的共同性

1、探讨民族唱法与美声唱法的共同性摘要：本文对民族唱法与美声唱法的共性有关问题进行比较与研究。从而对民族唱法的发展提出新思考。我国民族唱法与美声唱法有其共性也有其个性。我们不能止步于“两种唱法”的划分， 不同风格的演唱之间应该学习、 相互共通。这样才会使一些歌唱家表现美声风格作品与表现民族风格作品各有所长。 这两种唱法存在着许多共性规律不仅可以全面、正确地认识和理解两种唱法声乐体系 , 而且更有利于推动我国声乐理论研究和歌唱艺术事业的不断进步发展。关键词：民族唱法美声唱法共同性正文：民族唱法与美声唱法是两种歌唱艺术。它们之间不是格格不入，互相独立的歌唱艺术； 而是在许多方面都有着不可分割的必然。

2、它们有共性， 也有许多独特的个性。不论我国的民族唱法还是美声唱法在呼吸问题上， 原理上基本是一致的。我们在演唱时既要注意民族唱法风格与美声发声的歌唱技术相结合， 又要根据每个人的发声机能的不同进行具体的调整。 民族唱法与美声唱法它们之间互有，互相依存，它们以不同的声乐模式呈现着特有的艺术色彩。民族唱法与美声唱法的特点民族唱法：是由传统的民间艺术逐渐发展演变而来的，融汇中国民族声乐艺术的演唱风格与方法， 是我国人民根据汉语言的发音吐字以及根据自身的审美习惯，在戏曲唱腔，民歌自然唱法的基础上，吸收美声唱法的优点。从而形成了一种民族唱法。它包括中国的诸多的说唱艺术及中国的民族歌剧等体裁的演唱艺术。同

3、时继承中国民歌唱法的精华， 并大胆吸收和借鉴国外美声唱法的先进发声技巧与艺术表现形式、表现手段，具有音域宽广、声音圆润明亮、咬字发音亲切动人、演唱风格淳朴优美等特点。美声唱法：产生于17 世纪意大利。以意大利语作为语言基础，形成了“BelCanto ”的歌唱艺术。 在意大利语中意思是“美好的歌唱”。 在我国声乐界中被称为“美声唱法”。 它的特点是在演唱风格上音色优美， 富于变化； 声部区分严格，音区统一和谐；发声方法科学自如，音量可塑性大；气声一致，音与音的连接平滑匀净， 花腔装饰，乐句灵便流畅。 这种演唱风格在全世界都有很大影响。现在的美声唱法是以传统欧洲声乐为技术、 尤其是以意大利声乐技术

4、为主体。文艺复兴时， 逐渐产生歌剧， 美声唱法也趋于完善。 它作为一种歌唱艺术在世界上产生了巨大的影响， 使得美声唱法不受语言限制成为世界性的声乐艺术， 融合各个国家的不同的语言特点， 是世界范围公认的歌唱方法。 虽然两种唱法各自有各自的特点，但是他们之间是否就没有共同性呢？两种唱法的共同性“共性赋于个性之中”，科学的发声方法是共通的。比较和研究两种唱法之间的共性规律与个性差异， 将有利于我们全面、 正确地认识和理解两种唱法艺术体系 , 有利于推动我国声乐理论研究和歌唱艺术事业的不断进步发展。民族唱法在注重科学性与时代性的同时， 又体现着美声唱法的艺术性与完美性。 民族唱法与美声唱法的发声方法

5、都是科学的， 两者都必须始终是高位置、 深呼吸、打开喉咙歌唱的它们之间的共同性主要表现在以下几方面。1. 追求声音完美的共同性：民族唱法与美声唱法唱法都要求掌握正确的歌唱方法，不论是哪一种唱法在歌唱者看来都必须具有两个八度以上的音域， 而且都具有足够的气息和持久性的演唱能力。在声音明亮、吐字自然、控制音量强弱的程度上都能一致。2. 呼吸位置的共同性：两种唱法都有优美的音质，这足以证明是正确运用和控制气息的结果。呼吸是歌唱的基础、 发声的原动力。 民族唱法讲求丹田运气， 而美声唱法讲求胸腹式呼吸，实质上两者呼吸是完全一致的。 两者都要求深呼吸， 美声唱法通常以闻花、叹气、倒吸凉气、吓一跳等感觉使

6、气沉下来；而民族唱法则以气沉于底，贯于顶等方法来深呼吸歌唱，二者都是靠气息托住声音，以求纯净、优美的音质。他们提法各异，但所求目的却是一致的。3. 高位置的声音安放的共同性：我国的民族唱法借鉴了京剧唱腔，而美声唱法也借鉴了西洋歌剧唱法的很多技巧，这也足以说明了两者在声音安放的位置上是相通或是相近的，尤其京剧唱腔中的青衣唱法喉开气深，整体贯通。老生的唱法自如、轻松、灵活，高音运用男高音的极限， 足以与世界三大男高音之一的帕瓦罗蒂相比；如果用美声歌剧的唱法划分，京剧唱腔的各位演唱者真可谓是抒情的花腔女高音。所以美声唱法需要高位置发声，民族唱法也同样需要高位置歌唱，两者都需要面罩以上共鸣4. 喉头放

7、松声音流畅贯通的共同性：民族唱法与美声唱法两者都讲究声音上下贯通、流畅、自如，都需要高位置、深呼吸，都强调声音、气息向相反的方向走，两者都不能用挤塞喉咙的方法歌唱。都主张用打呵欠状态或微笑状态来打开喉咙歌唱。 美声唱法要求打开喉咙，甚至喉咙底部都要打开，无限制地扩张和硬撑。近年来，民族唱法大量借鉴西洋唱法发声技巧，讲究喉头下放，拉长发音管，这使得民族唱法在具有我们民族发声的特点以外，也具有了圆润性、柔和性、通透性，表现力进一步增强。5. 心理因素的共同性：民族唱法与美声唱法两者都必须具有共同的歌唱心理素质，两者都需要具有能动、兴奋、积极、朝气蓬勃的歌唱心理状态，都需要展开想像的空间，形神兼备、

8、身临其境、声情并茂地进入演唱境界。总之，歌唱艺术中，民族唱法与美声唱法都有其共性。民族唱法，是我国人们根据自身的审美习惯， 以及汉语语言的发音吐字， 在戏曲唱腔、 民歌自然唱法的基础上， 吸收了美声唱法的优点。 在呼吸的运用上， 演唱民歌和民族风格特色较强的歌曲作品时，充分借鉴戏曲唱法中的“气沉丹田”，在共鸣的运用上，更多地使用口咽腔与头腔的共鸣。 在这一点上，它们两者之间是可以相提并论的。我们应该了解民族唱法与美声唱法的发展动态和最新成果，不断积累经验， 认真研究、分析美声唱法在我国的发展趋势， 为我国民族唱法探索出一条更为理想的、科学的发展道路。将两种唱法的歌唱理论兼容并蓄地运用到我国民族声乐教学和实际演唱中， 使之与我国民族语言特点，民族风格的表现手段相结合。在充分借鉴美声科学发声方法的基础上，大胆的结合我国民族风格的汉语语言特点，以及在运用气息、咬字吐字等方面，不断丰富、创新我国的民族唱法。不难看出，民族唱法与美声唱法在演唱技术上存在着许多共性。参考文献：1、张建华 : 论美声唱法对我国民族声乐教学的影响，曲阜师范大学硕士学位论文， 20XX第 1 期。2