《芥子园画传》评述-文档资料

1、芥子园画传评述一、芥子园画传出版源流“芥子园”是清初名士李渔 （ 李笠翁 ） 在金陵 （ 今南京 ） 的别墅名称。 他的女婿沈心友家中藏有明代画家李长衡画的课徒山水画稿四十三页，沈心友请当时的山水名画家王概整理和增补，经过三年的时间，增补到一百三十三页，把山水画的各种技法分条缕析地介绍出来，在篇首编青在堂画学浅说，在篇末附临摹的古人各式山水四十篇，可以说“理灸上穷历代，近辑名流，汇诸家之所长”。康熙十八年。在李渔的帮助下。以“芥子园”的名义出版了第一集，这便是芥子园画传的发端。不久，沈心友又请杭州名画家诸曦庵编绘兰竹谱，王蕴庵编绘梅菊与虫草花鸟谱。经过十多年，由王概、王耆，王臬兄弟三人按照第一

2、集的体例。增删图例。编制口诀而成，分为上册竹兰梅菊谱和下册草虫花鸟谱共成第二集，后书商把沈心友的例言十条删去，把竹兰梅菊谱改订成第二集，草虫花鸟谱改订成第三集于康熙四十年成书刊印。 之后该画传“畅销大江南北”并以各种方式辗转翻印， 广为流传， “书贾获利至厚”。 在沈心友的例言里，本有第四集“写真秘传”的拟编计划，可是并没有成书。嘉庆二十三年，书商为获利，假托芥子园画传之名杂凑丹阳写真画家丁鹤洲编写的写真秘诀、 晚笑堂画传等图谱， 并附李渔辑图章汇篆编成第四集，此集出版距前一集差不多是一百四十年了。第四集虽然不是沈心友所编，由于丁鹤洲的写真秘诀还有一些价值，所以流传开来。后这四集组合成芥子园画

3、传的全部。光绪时需要 芥子园画传的人很多。而原书经多年翻刻已经模糊不清，所以巢勋（ 张子祥弟子） 临摹了前三集付印。由于他不满意原书第四集的拼凑内容，所以重编人物画法第四集，可惜巢勋并不擅长画人物画，也写不出学画的理论，只能把古人画人物的理论和解说。由佩文斋书画谱抄录下来，并丁鹤洲的写真秘诀和他自己的临摹的古人稿本，汇总在一起，编成新面貌的卷本，这便是我们今天可以普遍见到的版本。虽在质量上远殊前三集，但他的努力也为后学者做出了一定的贡献，尤其是在此集中，他附录了当时名画家的代表作品，对学画者有一定的帮助。二、芥子园画传的编排特点芥子园画传从清代开始发行，至今一直畅销不衰，广受欢迎， 被誉为绘画

4、教材中的不易经典。对这样一本经典的绘画教材，分析其成功的原因主要有以下几点：1 体例完备，编撰精良芥子园画传依照中国绘画中的传统分科将各卷本划分为山水、兰竹梅菊、草虫翎毛花卉、人物四集，从具体形象入手，采用大众所熟悉的题材编撰。每集开篇综述画理、源流，如“画学浅说”， “画兰浅说”等。 使画者对绘画有一个整体的认识把 握，然后再分解开来。每一种形象从起笔到守成，都有清楚明晰的讲解和图示，最后又论述各形象的组合搭配，并配以名家画谱 以滋借鉴，形成一个完整的系统的教材体例。下以山水集为例详 述其体例。芥子园画传山水卷在整部画谱中占有最重要的位置，此 集共分为五卷，分别为青在堂画学浅说、树谱、山石谱

5、、人物屋 宇谱、名家山水谱。卷一 “青在堂画学浅说”又分为画法概要、 设色各法两部分。画法概要又分为：六法、六要、六长、三病、 十二忌、三品、分宗、重品、成家、能变、计皴、释名、用笔用 墨、重润渲染、天地位置、破邪、去俗等。中国画中要注意的问 题几乎都有论述。这些要点大多从前人画学中总结抽取而来。出自自己心得，则冠名“鹿柴氏”。设色各法部分除详述石青、石 绿等数十种颜料性质之外， 还对绡素、矶法、纸片、点苔、落款、 洗粉等与颜色渲染有关的问题作了说明，列出一些小窍门、小常识供人参考，可见编撰人之用心良苦，其基础性、专业性可见一 斑。卷二“树谱”分列树法、叶法、藤法、诸家树法、诸家叶树 法、诸家

6、杂树法等。各以图示文字列，其中树法列画树起手四歧 法、两株画法、鹿角法等十九种形式。叶法列介字点、菊花点等 叶式共三十三种。列夹叶法九式，夹叶着色法十八式，缠树藤法 两式，诸家树法列范宽、享B熙、王维、马远、李唐、黄公望等各 式树法总共五十二种，凡例六十八种树式，都堪称典范。卷三“山石谱”分列石法、皴法、诸家峦头法、泉流瀑布石 梁法、水云法等。总共一百一十四式，大部分都注明是宋元名家法式，十分具有代表性。卷四“人物屋宇谱”分列点景人物、 中号点景人物、极小点景人物等共一百十四种，点景鸟兽二十七种，墙屋二十七种，门径十六种，城郭桥梁三十种，还有寺院楼塔、界画台阁、舟楫、器具等许多种。不仅是样式详

7、细，而且每一种该怎么用、有什么样的效果也有说明。卷五“名家山水画谱”收录临摹的名家山水全图共四十幅。从这本山水集中可见其小至点叶、皴法，大至全图，尽而求其全，可谓“委曲详尽。无体不备”。李渔在其序言中称“ 琐细要卢。无不毕具不可磨灭之奇书而不以公世岂非天地间 一大缺陷事哉! ”其他各集编排体例，结构逻辑也都与山水集体例一致。完备而详尽。细看画谱的每一卷本。会发现其所列各形象，并不是简单排列，而是把形象技法进行拆分。同时又有规律可循。如画树是以三株为一组来做图列，形势一般是前两笔接近平行关系，后一笔打破，变为相反方向，既有统一又有对立，画面构成关系在图例的演示中一目了然。后而在三株基础上衍生五株

8、。继而成一定规模，并千变万化，似乎是受到老子“道生一，一生二，二生三，三生万物”智慧的影响。 有三衍化无尽。学画者在掌握这一规律后，进而可以创造发挥，不至于限制的太死。由简而繁，循序渐进，初学者即使无老师指导，也可轻易入门。在收录的各式各法中，并不专收一家或几家，而是详尽列举各家范式，使学画者能够多方参考借鉴，博采众长，为我所用，进而有自己的风格。2 法矩严格，有法可依芥子园画传在青在堂画学浅说中提出“先矩度森严。而后超神尽变。 ”在画谱中每一种形象都有法度可依。 初学者尽可按法而来，而不至于走歧路。这些法矩多来自古人，崇尚古法，以古人为绘画楷模，这一思想贯穿始终，也是中国绘画教育思想的一大特

9、点。“古人无论其迹其神皆为经典，笔笔有出生，处处有来历， 无论如何师法，终究不离正途，心慧者自可神遇”、 “述之守之以致精熟然后始能生巧，巧妙然后可夺天工”等正是画传的立意要旨。在以古为镜、崇尚古法的原则下，每卷首即述此画之源流。如，画兰源流、画竹源流、画菊浅说等，以明古法的递变传承。在画传的诸集图式中，尤多临摹唐宋元明诸家名迹局部或全图，可以看出古人以经典为楷模的编排思想贯穿全书。涉及一家、诸家和取法高下，则在书中自有评论，例如： 卷三“诸家峦头分图”条“主山之脉，络既知，轮廓素习，则诸家皴法宜于谁先 ?曰：董北苑为集大成，其皴法苍老，当从此练笔，笔既老，诸体无难，且学画先恐学坏手，惟此皴法

10、不坏手。余岂左其袒耶。”立论明确，学者不必费太多神思，便有取舍。当然，在画传中的评论有些来的偏激，但是总的来说质量还是很高的。3 文人旨趣，面向大众三、芥子园画传所负载的美术教育意义芥子园画传在吸纳前人图谱精华基础上，所呈现的篇幅之大、内容之丰富、画法画理阐明之系统。以及细致、精当都是 前所未有的，可以称为中国古代美术教育史上唯一完善而堪称经 典的画谱，它不仅能使我们了解中国画技法及实际操作过程的细 枝末节，使得绘画教育的传承更为有效。 而且作为绘画百科式教 材，传授技法以图例贯穿全书，由浅入深。有矩可循，有成例资 鉴，有详实说明文字。技法以理论为支架。给人以系统的规律性 的认识。提供历史的纵向知识，从古到今，使学习者明了创造的 由来与走向。而且，还使得我们得以一睹那个时代绘画领域中的 美学追求与教授方式。客观地评价该书的历史价值， 它为当时的 水墨学子打破师徒课稿的作坊似的教学模式，使无师自通或自学成家成为可能，使更多的平民阶层接受绘画教育。另外，画传本 身就是一本可读可赏、印制精美的佳作，对于绘画艺术思想的传 播，提