音乐课标专题二

1、专题二 音乐基本素养内涵及音乐听觉欣赏、表现、创造等能力目标1.音乐基本素养内涵音乐基本素养是什么？在课程标准总目标的论述中，用了一段话来概述音乐基本素养：“学习并掌握必要的音乐基础知识和基本技能，拓展文化视野，发展音乐听觉与欣赏能力、表现能力和创造能力，形成基本的音乐素养。”这段话放在总目标里非常重要。以前学生学了九年的音乐课程，最后要达到什么目标，要达到什么样的程度，教师经常会用学生的音乐素养来表达。基本素养究竟怎么来界定呢？这在教学中说法不一。有的教师说学生能够唱歌，能够有一点音乐的听觉积累，能演奏几首曲子就可以了。这次课程标准的修订把音乐基本素养的内涵界定清楚了，可以用双基加四个能力来

2、高度概括。因为这段话提到了双基，也就是音乐基础知识和基本技能，还涉及了音乐听觉、音乐欣赏、音乐表现、音乐创造这四个方面的能力。双基加四个能力构成了音乐基本素养的内涵，理解了这个内涵，教师在研究设计培养学生最终的音乐素养这个总目标上，就有了目标。2.音乐听觉能力关于音乐基础知识和基本能力，在课程标准里都有明确的叙述，而四个能力在课程标准中与以前的课标实验稿相比，提法上稍微有了一点变化。实验稿中提到的四个能力就是“培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力”。课程标准中改为“培养学生对音乐的持久兴趣，发展音乐听觉与欣赏能力、表现能力和创造能力”。实验稿里只提到了爱好音乐的兴

3、趣，在课程标准里，关于兴趣问题用持久来描述。也就是说，兴趣不是一时的兴趣、短暂的兴趣，而是终身的兴趣，它是长久的、持久的、可持续的兴趣。第二个变化是音乐感受变成音乐听觉，因为音乐是听觉艺术，这样修改更具体、更有针对性。音乐听觉能力，应该是学生学习音乐的一个总的基础，这也是根据音乐学科特点来决定的。比如说学生在初次欣赏音乐的时候，如果他们对音乐的一些要素，像音色、旋律、节奏、力度、速度等能有一点感觉，说这个音乐很好听，很喜欢听，能得到一种愉悦感，这就说明他们对这种事物有一个初级的、浅显的感受，起码获得了听觉上的判断、经验。再比如说，如果学生经过不断地积累，经验不断地加深，能够辨别出这是一首完整而

4、美妙的音乐作品，同时又能对它的形式要素有一点体验，说出一点道理，那么这就不仅仅是一种浅层次的感觉了，而变成了一种知觉。所以说人的音乐听觉能力只有通过教学不断地培养，不断地加深，不断地积累，才能不断地提升和发展。可以说音乐听觉感知，是音乐学习心理过程的一个逻辑起点。3.音乐欣赏能力音乐欣赏能力可以分为三个层次：第一个层次是感官的欣赏，第二个层次是情感层面的欣赏，第三个层次是理智的欣赏。所谓感官的欣赏，就是有一种愉悦感。学生经常会说，这个音乐真的很美，这就是建立在最初的音乐欣赏能力上，这是相对比较浅的层次。如果融进情感因素，变成一种情感的欣赏，就能够通过对音乐的聆听，引起内心的共鸣。内心的情感反应

5、是共鸣还是排斥，这属于第二层次。在教学中显现出难度稍微大一点或者说标准稍微高一点的层次，就是理智的欣赏。理智的欣赏不仅是有了愉悦，有了情感层面的活动，同时还能有理智的判断，能够鉴别，能够评价。所以说，教师要结合教学实际不断地引导学生，提高学生对音乐的欣赏能力，从浅层次到稍高一点的层次，特别是中学的七到九年级这个学段，更应该加强这方面能力的培养和引导，让学生能够感悟和理解音乐内在的情感，能够体验音乐作品的真谛，这样他们才能够悟到其中蕴涵的审美价值。4.音乐表现能力音乐的表现能力是由以下四个方面构成的，即唱歌能力、演奏能力、识谱能力、综合性艺术表演能力。如果学生具备掌握了双基的这些能力，就能够很好

6、地去表现。比如说唱歌能力，要唱好一首歌，从识谱、调整呼吸、咬字、吐字到最后自信地演唱这些方面都能够衡量出一个人的歌唱能力。吴斌先生曾经说过，一个人要唱会歌，唱好歌，会唱歌。唱会歌应该是最初的层次，用一堂课的时间把一首歌唱会了，音准基本正确，节奏也基本正确，这就达到目标了。唱好歌，这个要求明显提高了，会唱不等于唱好，要唱好一首歌起码得有情感层面的表达，还要有技能方面的训练。会唱歌，是更高一些的要求，就是得有独立的歌唱技能和情感表现力，可以自己运用现有的音乐积累去处理音乐，在表现的时候又能够有一定的艺术性、技术性。一般能够达到这种水平的学生，会一辈子喜欢唱歌。会唱歌应该说是唱歌教学的终极目标，但是

7、要唱好却需要积累，需要通过几年甚至整个中小学阶段，不断地提升音乐表现能力。当然，音乐学科本身就具有探究性，就需要学生不断地进行实践，这也是由音乐学科特点所决定的。课改实施的十年中，教师们在聆听音乐上，在欣赏音乐上，在感受与欣赏领域里都下了不少工夫，而且取得了非常好的效果。5.音乐创造能力音乐创造能力是学生学习音乐应具备的四种能力之一，怎样理解音乐创造能力？先要了解音乐创造和专业创作是不同的，音乐创造能力其实是一个宏观的概念，在实际的教学中，应该怎样来定义创造这两个字呢？在教学中有一种教学形式，就是为了开发学生的潜能而进行一些相关的创作活动，给学生一些音乐材料，通过这些材料让学生不断地尝试，来感

8、受创造。其实在新课程标准中也提出了一个新的理念叫鼓励音乐创造。仔细去想创造这两个字，它可能包括多种形式的创作，比如说同样一首乐曲，用不同的力度、不同的速度去演奏它，可能就会发生不同的变化，像效果的变化、风格的变化。再比如说改编，改编原有的一首乐曲也是一种创作能力。包括一首歌曲，可以用这样一种处理方法去演唱，也可以用另外一种处理方法去演唱，就是说不要追求统一的答案，在教学中一定要发散学生的这种思维能力，让他们在创作方面有一定的进展。所以说创造能力要从宏观上理解，它不仅仅是一个创作实践。一些不同方法的体现，形式或风格的一些变化都能视为创造。学生的模仿其实也是创造，像音乐剧当中，学生模仿玛丽亚，模仿特拉普上校，其实也是一种创造，可以把它理解为创造性地模仿。在如今的初中阶段和小学阶段，模仿是一种很有效的方法，这次课程标准修订谈到模仿的时候，还特意提到了先观察，再比较，最后运用这样一个办法。另外，创造