论视觉意象在平面设计过程中的创造性思维

1、论视觉意象在平面设计过程中的创造性思维    2011-10-24 23:21:46      作者：赵翔   代写论文    摘 要：平面设计通常不强调内容而着重于画面视觉的美感，所以，问题主要在于如何将平面造型和摄影结合成一个水乳交融的整体，让二者相辅相成充分融合。本文从视觉意象的角度，在平面设计中对视觉思维借助视觉意象进行的创造性活动进行分析和初步的探讨，使平面设计者的想象力得以充分展现。关键词：意象、意境、视错觉中图分

2、类号：J524 文献标识码：A 文章编号：1006-026X（2011）07-0000-01诗画之难，每难于意境，以往如此，至今如此。技巧娴熟，却空陈形模，于深邃意境之创造，道进乎技之能事，难于企及，向不乏例。那么，如何把意象组织到我们创作实践中去呢？我认为，主要是要研究特定艺术形象的不同表现形式以及它们对人们艺术欣赏不同的导向能力、探求可能触发的不同类型的艺术幻想与联想。艺术家们在创作中“超以象外，迁想妙得”，才能塑造成功的艺术形象。鉴赏者在鉴赏中也要到到神游象外与意到环中的统一，产生深远的艺术意境。意境不是虚无飘渺的东西，没有艺术形象就没有意境。而没有景情交融的合理经营就没有具有生动艺术情

3、趣和艺术气氛的艺术形象。如果没有超以象外的艺术效果，意境就是不深远的。意境产生于艺术形象，特定的形象是产生意境的母体，没有形象的意境一般说是不存在的。意境的创造表现为真境和神境的统一，意境的欣赏则表现为形象和虚幻的联想的统一。宗白华在中国美学史中重要问题的初步探索一文里，以考工记中梓人为荀虞（荀虞:古代悬钟、磐等乐器的架,两旁立柱为虞,中央横木为笋荀。）做例子，生动的说明了艺术中虚实相生的关系。他说，古代的一位工匠制作荀虞时进行了十分巧妙地设计，他在荀虞的四周雕刻了生动的虎豹，这样荀虞盛上鼓以后，人们听到鼓声时自然就会联想到虎豹的吼叫，形与声相得益彰。在这里艺术家创造的平面造型是”实“，而引起

4、了我们想象的是“虚”，虚实的结合就是由形象产生的意象境界。作品中特定的艺术形象的意境常常是静伏的、含蓄的、潜在的，只有在创作者与欣赏着头脑中，意境才浮动起来，明现出来。比如徐悲鸿画的奔马形象，但还不能说是意境，意境是指奔马和奔马所表现的奔放不羁、昂扬奋发的艺术情趣、艺术气氛，以及它们所可能触发的丰富的艺术联想。今天我们所看到的城市海报、广告招贴、产品包装、书籍装帧、服装等等所呈现出来色彩斑斓，样式各异的画面大都是由中间色的圆点或像素组成，换言之，每幅画面实际上都是由单个细微的部分拼凑而来的。那么这些组成部分是不是必须保持常规大小呢？如果将它们的大小变化甚至变形又会出现什么样的意象呢。譬如可以用

5、昆虫的复眼、花朵的雄蕊、放光的二极管等各式各样的元素来替代圆点或像素，之后所形成的平面造型又会产生什么样的视觉效果呢？想象一下其他人或其他生物可能由何种原材料构成，比如一万只小手、绳子、石子，甚至用通常看不见的能量形式或其他现象来构成意象，比如声波、闪电和呼喊等等。事实上，几乎所有的事物都可以用来构成意象。而设计者所要做的就是协调这些“彩点”与“圆点”的大小。当然还可以运用一系列的技术手段，例如电脑合成图，实物拼贴画等等。如果你想从一个全新的角度来观察熟悉的事物、人或情景，就必须具备敢于试验的精神，敢于走上一条全新的道路。那么，如何能从旧事物中获得新意义呢？如何描述才能让熟悉的事物变得不再熟悉

6、呢？比如角度的把玩，物体的重要特点和重要性要随着角度的改变而改变，尝试各种不同角度的拍摄，例如展示物体某一部分，或者是最重要的方面，当物体被精简的一定程度时，会造成人的视觉障碍以至无法辨认，而恰恰是在这种特殊角度下所捕捉到的画面会使人有意识的努力去找出答案，从而触发丰富的艺术联想。试从其他生物或事物的角度来看世界，比如从一个瓶子的角度看，一个正在喝水的人是什么样的；一只家犬又是如何看待追赶他的人的，将自己和任何物体或生物变换角色，通过它们的眼睛来看世界，通过变换角色来发现新事物进而绘制新鲜的平面造型；还可以从微观或者宏观的角度来开创视角。将物体或生物的局部无限放大或缩小，那么这些角度的画面又会

7、赋予事物全新的意义；事物在变换尺寸后通常也会呈现出意想不到的形象，将不同的维度和比例合理的结合或是过分夸张维度和比例；卷曲、扩展、散开、扭曲或者放射，通过改变视角来扩展意象。有些东西同样可以对视像进行干扰或改变，比如薄雾、碎玻璃、近视、循环不通、动作过快或是屏幕保护等，都会起到干扰观众视线的作用，产生视觉幻象、模糊和障碍的感觉，这些让人产生视错觉的平面造型同样也诠释着一种新的艺术语言，引导观众主观的去思考并找出答案。不知从何时起，科技的发展使得人们开信奉凡是科技能做到的事情就应该去做。在意象制作领域尤其如此，因为公众总是吵着要求新的意象，新的讲述策略和新的视觉刺激。电脑所提供的可能是无限的，所

8、以限制仅仅来自于预算和相关的媒体。假设在不远的将来会出现有生物界面的无所不能的超级媒体网络，那么你认为可能从屏幕上看到些什么呢？大部分的时候我们只能看到我们已经了解的事物。如果一位建筑师漫步在城市中，他所看到的必然与你所看到的大相庭径，他会看到建筑的材料组成、建筑设计、建筑外观是怎样整合的以及其风格特征。而你我就可能只看到许多房子中的一栋而已。所以要开拓新的视觉空间、提出新的创意就应该尽量拓展知识面，学习从未知晓的知识，知识是想象力腾飞的跳板。比如蝙蝠通过超声波的回音定位来感知事物，甲壳虫、鸟类和许多种类的鱼借助于地球的磁场才不会迷路，蜜蜂通过日光的偏振平面来导航，响尾蛇的眼睛的前面有一个热感

9、凹点，通过它可以看到事物红外线的立体图像等等，借助这些信息，我们可以在脑海中想象这些生物的各种能力是如何发挥作用的，进而将这些能力形象化，合理的加工处理展现出来，构成意想不到的平面造型等其他形式，从而让观众看到这些不同寻常的感知形式。有一句熟语：“了解规则是为了打破规则”。但是，为了打破规则而打破规则的话，实际上还是拘束在一个常规框架之内。真正富有创意的人通常都没有意识到他们所做的正是人们认为不可能完成的任务。所以，有时候不妨假装认为自己一无所知，忘掉所学的技术放空自我，让自己从所有的专业知识和经验的框架中解脱出来，然后再去联想创作，也许会有意想不到的收获。意境的层深是随着对艺术形象或符号的全

10、面了解及对其意义的深入发掘而逐步加深扩大的，从不太明白到渐次明白其中的真意，以至联类不穷、浮想联翩。我国古代文艺家对此深有体会，如唐代张怀瓘在他的汉书里，形容过王羲之的用笔：“一点一画，意态纵横，偃亚中间，绰有余裕，然字峻秀，类于生动，幽若深远，焕若神明，以不测为墨者，书之妙也。”西方古典艺术家亦有类似论述，如狄德罗在论戏剧艺术中谈到意境大于情节时说：“美妙的一场戏所包含的意境比整个剧本所提供的情节还多，正是这些意境使人回味不已，倾听忘倦，在任何时期都感动人心。”歌德也说：“优秀的作品无论你怎样去探测它都是探不到底的。”意境不是特定的艺术形式或典型。它是特定形象与它所触发的全部艺术想象包括幻想

11、和联想的总和。当人们从特定的艺术形象想到生活，由静态想到动态，或由动态想到静态，由形体想到丰富的神韵，或由神韵想到不同情境下的形体等等，就会发生出某种意境。人们在艺术欣赏中由特定形象产生艺术想象，乃至产生类似联想、接近联想、对立联想、逻辑联想、哲理联想，这时的意境是特定形象与丰富的象外之象和言外之象的总和。当象外之象激发更深一层的言外之象，而当深远的言外之象又引起想象，触发更丰富的象外之象时，意境就联类不穷了。参考文献：1 中张道一.考工记注释 陕西人民美术出版社 233-240页2 中班固.汉书?艺文志 商务印书馆.168-175页3 中宗白华 美学与意境 人民出版社4 美鲁道夫?阿恩海姆著，滕守尧 朱疆源 译 艺术与视知觉 四川人民出版社    你可能