艺术设计家教程文件

1、艺术设计家第一节 基本素养 敏锐的感受能力 创新能力 审美鉴赏能力 设计思维能力 设计表达能力 对市场的预测能力一、敏锐的感受能力 设计师是受过训练,具有技术知识、经验和鉴赏能力的人,能决定工业生产过程中产品的材料、结构、形状、色彩和表面修饰等,设计师可能还要具各解决包装、广告、展览和市场等问题的技术知识和经验,这个过程中,对生活有敏锐的洞察力,对时尚敏锐的观察能力和预见性,是设计师不断自我培养的一种基本能力。二、审美鉴赏能力 设计技能并不等同于设计,会用某种造型软件并不意味着会做设计。良好的个人素质禾知识结构是设计创造力鲜活的源头。其中，设计师除了专业知识和技能外，更要不断提升审美鉴赏能力。

2、设计师应拥有良好的艺术素质和审美判断力及艺术鉴赏力，如通晓肌理、色采和造型，对绘画、文学、英语、舞蹈及服装素演等有欣赏能力和综合能力，对周围的视觉传达世界具备应有的认知能力和敏锐的洞察力。三、设计表达能力 艺术设计人才专业表达能力包含了三个方面的内容:口头表达、书面表达及设计表达。 口头表达，是设计者思维反应以及和相关学科的综合的能力反映。这一能力对于设计者来说，不光是体现专业学科知识的掌握能力，还反映出设计者的沟通应变能力。 书面表达，主要体现在对所学的专业知识以及专业语言的认识理解上，同时，还体现在文字表达能力和思维的逻辑性方面。三、设计表达能力 专业表达能力，就是创新型设计人才的专业知识

3、结构，建立在一个怎样的建构层次上。四、对市场的预测能力 想成为一个优秀的设计师仅有良好的设计基础和丰富的学识是不够的，必须学会在设计之前先预估设计的结果，包括市场的反响、效益、连带关系、后续进展等。尽管市场不是设计的最终目的，但是以优良的产品设计增加销售，是绝大部分企业投资于设计的重要原因。 产品从工厂走向市场，就变为一种商品。因此，了解市场、了解消费者心理对于设计师来说是一件极为重要的事。一个有经验的设计师就像一只嗅觉敏锐的猎犬，能够准确地预测市场的走向。五、创新能力 成功的设计艺术家其设计风格均迎合了一定人群的需求。要想成为优秀的设计师，就必须在自己的作品中流露出一种个性,不论是张扬的、含

4、蓄的、色彩绚丽的等等，都是个性的表现方式，这就是设计师的标新立异的开始。 所以设计中不要形成固定的风格，但可以形成固定的思路。当设计师面对市场和自己理念的这个问题时，尽量以顾客、市场、品牌的需求为需求，在限定的区域内走自己的设计风格，在自己的设计理念和市场之间找到一个平衡的支点。六、设计思维能力 设计思维是一个使用率越来越高的词，特别是和创造性联系在一起。但是究竟什么是思维？什么是创造性思维？思维的模式包含抽象思维、形象思维、灵感思维（即创造性思维）。1.逻辑思维 逻辑思维是一种高水平的复杂性思维形式，是多种思维形式的复合运动；是在已有知识和经验（包括思维主体的个人知识和前人的经验）基础上进行

5、的思维；是能动的思维，有明确的日的性；是发现新问题，并从中找出新关系、寻找新答案的过程。2.形象思维 设计需要抽象的逻辑思维也需要具象的形象思维。形象思维是指用直观形象和表象解决问题的思维，其特点是具体形象性。3.灵感思维 设计的感觉是一种宝贵的财富。感觉存在于每个人的知觉经验中，但不是每个人都能领会到并将其发挥出来。 感性是可以用人类感觉器官来丰富与内化的，理性是可以用逻辑思维来推导的；唯有悟性,来无影去无踪，无定无形，悟性就是灵感思维，是创造性的脑力智慧。4.创造性思维 设计的过程是创造的过程，“想象”是创造的开始；“观察”和“感受”是创造的基，“突破”和“创新”往往来自于持久思考后的灵智

6、的飞跃和闪光。创造性思维的产物有独创性和新颖性，在寻求问题的最佳解决方案时，有一种坚韧独创精神和热情想象力。设计永远在变，创造性却是设计永远不变的法则。第二节 知识技能 设计离不开庞大的哲学思想,离不开悠远的民族传统,因为那是孕育它的土壤。儒、释、道是中国传统文化的三大要素,倘若缺乏深入了解,却试图透过设计来传递这种思想观念,结果就会如同水中捞月一般。 当代设计艺术的发展趋势必然立足于本土文化和思想基 础，将精髓融会于现代思潮中，成为一个多极化的现代国际文化体系。这就要求一个优秀的设计师，应当具各相应的知识技能修养。 艺术与设计知识技能 自然与社会学知识技能 全面的专业技能一、艺术与设计知识技

7、能 设计的过程往往到达一定的时期就会有新的瓶颈出现,这就需要更多的知识来突破自己。 设计与艺术尤其是现代艺术的关系非常紧密。作为一个优秀的设计师，还应当了解艺术发展史。每种思想流派都有其带头人物，例如毕加索（立体派）、康定斯基（抽象派）、格罗佩斯（功能主义）等。对于设计师，了解艺术发展史最重要的是培养自己的艺术素养和艺术鉴赏力，这比艺术技巧重要得多。 作为一个优秀的设计师,还应当了解技术发展史。设计是与技术发展是紧密相连的。作为设计师必须具各技术常识,关注各种科学技术在人类生活领域中的应用。 了解科技发展史，可以学到人类怎样创造性地解决各种问题的思路和方法。许多艺术院校的学生往往缺乏技术方面的

8、常识,这会对自己的实际设计工作造成许多障碍。如果不懂材料，不懂工艺，不懂模具，就很难跟企业打交道。如果要设计汽车，完全不懂车体结构，不懂车身制造工艺，很难想象会作出合理的设计。二、自然和社会学知识技能 设计师的知识结构应该是通才型,涉及自然科学、社会科学和人文科学等各个领域,掌握广博的知识,广泛的兴趣爱好是当代设计师必备的条件。 未来的设计师不仅要有良好的艺术修养，更应具各多元化的科学知识，现代科学将向传统陈腐的设计思想发起最大的挑战，设计师将面临愈来愈复杂的各类设计难题，面临一系列的想象的选择，那些自以为得意的作坊式的设计手法将被无情地淘汰。设计师应清楚地意识到他们正处于一个现代科技爆炸的时

9、代,如果仅仅依赖于本能的直觉，那是可悲的。三、全面的专业技能 设计是形象思维与逻辑思维的共同产物，但是，不管形象思维还是逻辑思维，其结果最终都要用具体形象来表达，才能使艺术的想象变成现实的存在。这就需要设计师具备专业的表现技能。 造型能力：对设计师来讲，美术训练的一大任务就是培养造型能力。设计专业用结构素描取代传统美术专业的素描课，就是为了重点突出造型能力的训练。 在结构素描中，比技巧和调子更为重要的是画面的空间、结构布局的处理能力。三大构成（平面构成、色彩构成、立体构成）等基础课程就是训练造型能力的重要途径。包豪斯的基础课都由一流的画家（如伊顿、纳吉、康定斯基等）担任，他们非常注重在基础课中

10、创造性地培养学生的造型能力。 没有基本的设计技能，设计师就无法将头脑中的构思转化为实际的产品。包豪斯校长格罗佩斯曾经这样说过：“任何创造性活动的最终目标是构筑 建筑师、雕塑家、画家都必须再次成为手工艺工匠 在艺术家和手工艺工匠之间并没根本的区别。艺术家是个具有更高层意识的手工艺工匠 但一个手工艺工匠的基本技能对于各种艺术家来讲却是不可缺少的，它是各种创造性工作的重要源泉。” 创造能力：设计是一种创造性的活动。设计师的创造能力，是与他对过去知识、经验的掌握程度和对这些知识、经验的分解、组合能力相关的。 在包豪斯，伊顿极为重视培养学生的创造力。伊顿认为，把一个富有个性的学生塑造成具有全面而完整的有

11、创造能力的人，是设计教育的根本性的问题，教育是一种大胆的探险，特别是艺术教育更是如此，因为它涉及人的创造精神。第三节 社会职责 高素质设计人员，还应具各社会责任感。“为人的设计”是社会对设计师的要求，也是设计师的职责所在。设计师有责任将设计的领域渗透到社会的方方面面。设计人员是社会工作者，他的设计首要考虑的不是自我，而是社会，体现在设计中，既要安全、美观，又要对人类的生态环境负责，通过设计活动为社会取得良性效益。第三节 社会职责 一、基本职责 1、物质层面 2、精神层面 二、社会职责 1、强烈的事业心 2、高度的责任感一、基本职责 设计创造是自觉的、有目的的社会行为，不是设计师的“自我表现”。

12、它是应社会的需要而产生，受社会限制，并为社会服务的。因此，作为设计创作主体的设计师，应该明确自己的社会职责，自觉地运用设计为社会服务，为人类造福。1、物质层面 设计师的使命，在于他起着社会生产与消费之间“链”的功能和“桥梁”作用。设计是一门特殊的艺术，设计师必须是一个具有特殊知识技能的、创造性活动的主体。而且作为以设计创作为主体的设计师来说，应该明确自己的社会职责，自觉地运用设计为社会服务。设计师从事的设计工作，包含至少两个层次的设计物质层面：如产品结构的设计；精神层面：如行为方式的设计。 随着工业革命后的专业分工，设计业也逐渐再区分出建筑设计、工业设计、服装设计、商业设计等等专业，乃至于更细

13、的区分，如：家具设计、办公家具设计都可能成为一种专业。设计师工作最直观的物化形式就是物质层面的设计。太慢熟悉产品主要构成结构的功能与形式、功能特点、设计要点与方法及相关制造工艺等内容之上，改良或创造出一系列的新产品，并通过市场的反馈优化各类结构的设计。2、精神层面 设计师的工作，包含着精神层面的设计，如行为方式的设计。 设计的第一要务是让产品尽可能地实用，不论是产品的主要功能和辅助功能，都有一个特定及明确的用途。 因此，设计师不仅要熟悉自己的文化个性，更重要的任务是熟悉、肯定与充分发挥对象的个性，使之成为设计内涵的有机组成部分。二、社会职责 什么是设计师的社会职责？设计师的社会职责的内涵，比设

14、计师工作职责的内涵还要深广得多。设计适销对路的产品就是设计师的社会职责。这只是其一。设计师受企业委托进行设计，就是要给企业带来效益，产品销不出去，造成人力物力的浪费。这个观点本身没错，但倘若产品到了消费者手里，却不能给消费者带来应有的好处，甚至损害了消费者，乃至其他社会大众的利益，设计师仍负有不可推卸的责任。 设计适销对路的产品，只可以说是设计师工作职责的一部分，而设计师社会职责的内涵，比设计师工作职责的内涵要深广得多。作为设计创造的主体，设计师的设计必须是用来改善人们的生存条件和环境，为人们创造更好的生存条件和结合服务。“为人类的利益设计”，是社会对设计师的要求，也是设计师崇高的社会职责，只

15、有在实现这个目标的同时，设计师的设计才有意义，设计师才能实现自己的价值。 为人类的利益设计：“为人类的利益设计”，这里“人类”指全体的人们。设计不能只是满足一部分人的需要。今日世界上仍然有许多地区的人们，他们既没有设计师设计的工具，也没有设计师设计的床、没有设计过的房子、没有设计过的学校和医院等。因此，设计师有责任将设计的领域渗透到社会的方方面面，而不仅仅是利润丰厚的部门，惠及到每一个有需要的地区和人群，而不是消费的经济实力的地区和人群。 设计应遍及人类生活的各个角落。例如教育，每个人的成长都需要教育。教育事业的进步，需要设计师施以设计的辅助。从教学设备、设施、教具到教学课本的设计，从育婴室到

16、博士后的研究课题都有设计辅助的需要。教育是人类进步的阶梯，设计师有责任、有能力使这个阶梯更结实、更有效率，“搭载”更多有需要的人。例如健康，人类需要健康的身体和安全的环境。在医疗和安全系统，同样迫切地需要设计师负责任的设计。象职业病的预防，医疗设备的改进，交通工具的安全、适当设计等。健康的身体是人类、包括设计师自己赖以生存发展的原始资本，设计师又怎能任其被无情地侵蚀却视而不见呢？ 人类需要教育、健康、需要衣食住行。作为地球上唯一智慧的生物种，人类还需要知识的充实、发展的挑战和希望的实现。在这方面默默耕耘的科研工作者，却常常因为实验器材简陋、混用的状况而遭受挫折，一些先进的实验因为缺乏相应的设备

17、而无法实施。从雷达望远钟到简单的化学烧杯，设计都已远远滞后。除此之外，设想一下：老年人需要什么？孕妇和胖子呢？残疾人？交通设计？汽车已成为自人类发明枪支以来又一最有效的杀手，还有信息技术的设计 “为人类的利益设计”这里的“利益”是指全面的、长远的利益，而不是片面的、暂时的、仅有益于这方面而有损于另一方面，仅有益于今天而有害于将来的利益。例如一次性消费的日用品，从设计角度来看，它是成功的，它给人的生活带来方便，又给商家带来利润，但从人类长远的利益考虑，从人类未来的生存环境的角度来看，一次性消费品是有害的。 人类与自然的关系，经历了第一阶段的惧怕自然，第二阶段的征服自然，到如今的第三阶段，强调的是与自然的和谐相处。自工业革命以来，人类的生存条件与环境在许多方面都有很大程度的改善，但人与自然的关系却受到损害。人类除了要面临能源危机、生态失衡、环境污染等一系列问题外，还面临人类自身的生态问题，人类面临可否长久生存在地球上的严峻问题，“可持续发展”已提到