摄影艺术概论课件1

1、摄影艺术概论 目录第一章导论第一节摄影与摄影艺术第二节摄影艺术生产与摄影艺术学第二章摄影艺术的本质与特征第一节摄影艺术的本质第二节摄影艺术的特征第三节摄影艺术的社会功能第一章导论 第一节 摄影与摄影艺术 当代“摄影”这一称谓，已不在是传统意义上的“摄影”，它已从狭义的“摄影技术”，发展成具有泛指含义的一个多元文化的影象体系。摄影已从精确复制客观对象的技术手段，演进到成为人们表达思想，传递情感，张扬个性的手段。布洛克人生两条路雷兰德摄森村泰昌 摄卡拉汉 摄新客观主义长小枝的凤仙花超现实主义作品寂寞的大都市的居住者贝耶 摄摄影是一个“时空截断器”。他记录历史长河中的某一个瞬间，记录这个瞬间的空间和

2、时间。记录是它的一个主要的功能。他记录史实，记录山河变迁，记录人的历史，记录社会的演进。 街头汤姆逊摄九江街头汤姆逊 摄另一半人如何生活里斯 摄共和国士兵之死卡帕 摄越南战争摄影同时也是一个人们表达情感的工具，他使得人们不必再受到清规戒律的约束。可以在摄影的领域里任思维自由的驰骋。自由的表达文字无法表达的情感，传递无拘无束的个性。原子的达利哈尔斯曼 摄少女抽象利物浦印象 约翰斯顿 摄摄影在诞生之初，只是记录“描图镜箱”的成像一种手段而已。经过160年的发展，摄影既是一种信息传递的手段，也是一种交流情感的媒介。既是一种科学研究的手段，也是艺术表达的手段。摄影不仅是在记录社会的变迁，还参加和推动社

3、会的变革。摄影成了人类社会实践活动的一个组成部分。影响着社会的进步。 1781年用于描绘自然的“描画镜箱”摄影正在由光化学记录影象向数码技术记录影象进步，计算机正在改变着影象的记录方式。多媒体技术正在使摄影艺术和高科学技术在更高的 层次上的完美结合。 摄影是科学技术发展的必然产物 1839年达盖尔（法国）发明银板摄影术 寺院街达盖尔 摄于1839年1826年尼埃普斯（法国）用沥青印制出世界上第一张照片。1851年发明“火棉胶湿板” 1871年发明“明胶干板”感光材料，奠定了摄影商业化的物质基础。1889年“明胶胶卷”问世，使得摄影进入了日常生活。 1935年彩色胶卷问世曼雷 摄于1937年 照

4、相机经历的三个阶段1839年到第二次世界大战为定型阶段。机身向小型化和轻便化方向发展，机械结构和光学结构日趋定型。 第二次世界大战至20世纪50年代 为完善阶段。机械和光学性能得到进一步提高。20世纪60年开始代照相机步入成熟阶段。实现了全自动化和微型化。 20世纪90年代摄影又与数码技术结合，使得摄影的一场革命悄然兴起。随着摄影机和感光材料的商业化，摄影技术得到迅速的普及。人人都可能成为摄影家，摄影正在发展成为大众的艺术。 摄影技术的发展为摄影艺术的发展奠定了丰厚的物质基础。新型感光材料的出现；彩色、红外胶片特殊摄影器材的出现；全息摄影、X光摄影、水下摄影、电影摄影、电视摄影等摄影题材的扩展

5、科技摄影（医学、天文、生物、考古、地理、显微、电镜）商业摄影（广告、时装、婚纱）记录摄影（社会纪实、新闻、刑事）摄影的基本特征摄影的三个基本环节；一，通过镜头使被摄体在感光材料上形成潜影二，通过化学冲洗将胶片上的潜影变成可视影象（正象或负象）三，再通过印象或放大，对感光纸进行再次曝光、化学冲洗得到正象的照片1，纪实性特征 逼真性；忠实的、客观的、精确的记录环境和在环境中的人和物。现场感；当时当地的氛围，以及影象的精确的重复性。 历史性；摄影是时间和空间的截断器，他不可能重复已经流过去的历史瞬间。主观性；纪实性中由于拍摄者的选择作用，使得影象具有较强的主观性。2，瞬间性特征 历史是一条永不停止的

6、长河，运动是他的基本本质。摄影是时间和空间的截断器，他截取长河中的某一个片段，他记录历史的瞬间。他使得某一个历史的瞬间可以无数次的重复。这个瞬间，他赋有“过去的残留，映照着未来”的功能。 3，图象性特征 图象，是一个直观艺术形式。他是“超越语言、文字的世界通用语言”。这种通用语言的基础是源于人类有共同的情感。图象，是符号的一种外在的形式。他与所有的符号一样具有本意和寓意。 统舱施泰格利茨被摄体自身的意义，以及它所包含的寓意 环境的本意和寓意画幅形式的本意和寓意画面的色彩、影调的寓意4，物质特征 由于摄影是一个直观艺术，物质性是摄影赖以存在的一种基本属性。为了保证摄影艺术品的品质的精良，摄影工具

7、和材料的精良就是其基本的保证。装祯是将艺术品完美的重要环节。将自己头脑中的意念、感觉、思想、审美这些精神的幻影转变成具体直观艺术品的过程就是艺术品的物化过程。是摄影的物质基础。艺术发展中的摄影 摄影作为一门实用技术，为什么会戴上“艺术”的桂冠？是什么使得其升华为艺术？从摄影到艺术，是一个历史演进的过程，摄影艺术的发生和发展与人类艺术的发生和发展，有着类似的动因。类似的规律和类似的过程，这是艺术共性所决定了的。因此，有必要回顾人类艺术的起源和艺术的发展历史。也许从中我们可以获得某些启迪，加深对摄影艺术本质的认识。关于艺术的起源 “模仿游戏说”模仿是最古老的艺术起源。人模仿黄鹂学会了唱歌，模仿劳作

8、产生了舞蹈，史前的岩画、图腾、歌舞、和文身都是对自然的模仿。但是由于当时生产力的极度低下，模仿显然是达到某种物质目的的手段，绝非为了精神目的。 游戏说认为艺术起源于人类的游戏本能，艺术是人类过剩精力的发泄。但是这种发泄只有在物质生产十分丰富的情况下才能实现。才能提出精神需求。 “巫术劳动说”巫术是人类与“灵性自然”交流感应的一种手段，一种控制“神秘自然”的形式，决不是为了“审美目的”将艺术的起源归结于人类的社会实践活动。劳动锻炼了人类的双手和发达的大脑，思维能力的发展使得人的“自然身心”开始人化，人类特有的文化心理结构逐渐形成。正是在这个意义上，是劳动创造了“艺术发生”的物质前提条件。 “表现

9、说”认为艺术是主观想象和主观情感的表现，艺术起源于“表现”。“表现说”的局限在于忽视了人类的社会实践的积极作用，将现象看了本质。任何事物都是以运动的方式存在的。摄影艺术也不例外。运动的方式通常是以两种形式存在的即；相对静止状态和显著运动状态。在艺术的发展运动中，变化是绝对的，总是呈现一种对立状态的运动变化。摄影的初始阶段，仿画派是纪实摄影的反动；自然主义摄影是仿画派的反动； 在摄影艺术的发展阶段，纯摄影是绘画主义摄影的反动；现实主义摄影是浪漫主义摄影的反动；现代主义摄影是纪实再现摄影的反动；后现代主义摄影是现代主义摄影的反动。在摄影艺术的发展过程中，出现曲折、反复、偏离都是正常的现象。但是，摄

10、影艺术的自身发展规律和自身的特质，还是会按着自己的发展规律前进的。摄影在历史的发展过程中逐渐分化成两个反向。一是以纪实为主，对外部形态的真实再现，它是以“真”为自己的哲学基础的。 二是以表达为主，注重对情感内涵的表现，发展成为艺术摄影，他是以“美”为自己的哲学基础的。 纪实摄影；要尽可能完整的将世界的情况记录下来。艺术摄影；调动一切可以使用的手段，表达一种哲学思想或自己的情感。 第二节摄影艺术生产与摄影艺术学一，摄影艺术 摄影艺术是一门独立的艺术摄影艺术是以摄影为手段的一门独立的艺术。他具有独特的表现形式和独特的造型语言。又具有独特的社会功能和独到的审美功能。这是其他艺术门类所不具备和无法取代

11、的原因所在。摄影艺术是一门特殊的视觉造型艺术摄影艺术是一种造型艺术，塑造形象是它的主要形态特征。特殊在；靠照相机和感光材料的纪实功能来塑造艺术形象和营造艺术美。摄影艺术是利用科技手段从现实生活中剥离出艺术形象，所以艺术形象和生活形象十分接近。 瞬间性是摄影艺术的另一个特征。利用“时间流程感”和“运动错觉”来营造时间和空间的时空艺术。 摄影艺术是直观的视觉造型艺术，他是通过艺术形象对视觉生理产生刺激，利用它的影调、色彩、肌理、构成、形态刺激视觉生理感受器，通过生理刺激影响心理，产生艺术感染力。摄影艺术呈现着人类自由创造的本质力量对摄影艺术的形态特征有了初步认识之后，有必要对他的本质特征再做进一步

12、的考察。1,审美是它的第一个特征 2,摄影艺术是一种美的创造物，人的“美的创造物”。主体性是它的审美特征之一。 3,摄影艺术必须是精神生产的创造物，是一种精神现象，是一种特殊的意识形态。 4,摄影艺术是一种情感物化形式的创造物。 5,瞬间实态性是区别于绘画造型艺术的一种审美特征。 二，摄影艺术生产 摄影艺术生产由三部分构成；1， 摄影艺术创作2， 摄影艺术作品3， 摄影艺术鉴赏摄影艺术生产与摄影艺术消费是一种双向运动。“没有生产就没有消费，没有消费就没有生产”。没有摄影艺术创作就没有鉴赏，没有摄影艺术鉴赏就没有创作。 摄影艺术创作主体与客体（社会生活）之间是一种双向运动。社会生活是摄影艺术创作

13、的源泉，摄影艺术创作主体按照自己的方式认识生活，感受生活，能动的反映生活。 鉴赏主体与客体（摄影艺术作品）之间是一种双向运动。摄影艺术作品传递情感，鉴赏主体接纳情感，产生情感的共鸣。 创作主体与鉴赏主体之间是一种双向运动。创作主体提供审美对象，创造审美价值。鉴赏主体通过感官，对艺术形象再创作，完成审美价值。对摄影艺术创作方向有着巨大的影响。鉴赏与批评之间是一种双向运动。鉴赏是情感的接纳，批评是理性的反思。摄影艺术批评是“艺术消费”的高级形式。不仅影响欣赏的内容和质量，还导引着摄影艺术思潮摄影艺术创作方向以及摄影艺术市场的形成。 摄影艺术生产受着两个方面因素的制约：1，客观社会生活的影响和制约。

14、2，主体和主体审美意识的影响和制约。摄影艺术创作是创作主体的一种高级的、复杂的精神生活和创作实践 摄影艺术作品是感性因素与理性因素统一的最高形式。摄影艺术作品的偶然性瞬间蕴藏着社会普遍意义和历史的必然。三，摄影艺术学 “摄影艺术学”就广义而言是“摄影艺术研究”的同义词。是一门研究“摄影”、“摄影艺术本质特征”及“摄影艺术审美创造”的科学。具体地说，是一门研究摄影艺术生产与消费、本质与特征、构成与流变、“纪实”与“表现”的科学。 摄影艺术学包含；“摄影艺术理论”、“摄影艺术批评”、“摄影艺术发展史”。这是三个相互关联又相互独立，相互影响又相互促进的部分。摄影艺术理论：研究摄影艺术作为艺术的普遍规

15、律，作为摄影的特殊特殊的审美规律和作为艺术摄影的个别规律；研究摄影艺术的本质与特征；研究摄影艺术生产的完整过程，摄影艺术生产中创作、作品和鉴赏的审美规律及相互关系。 摄影艺术批评：包含研究和评介摄影家和摄影艺术作品；考察和评介特定时代、特定民族和特定阶层的摄影艺术要求和审美标准。摄影艺术发展史：主要是在历史文化背景中考察摄影艺术发展的风格特色、流派承续和思潮演递过程，从而揭示其发展的规律。 摄影艺术学的理论基础是： 美学、 艺术学、 社会学、 哲学、 符号学等。摄影艺术学研究的目的是： 找出规律，看清方向，揭示本质，指 导实践。摄影艺术学治学的基本原则是：1 摄影艺术学的研究，必须是理论联系实

16、际，脱离实际的理论是空洞的理论，没有理论指导的实践是盲目的实践。2 摄影艺术学必须将摄影艺术放入社会实践和文化实践背景之中去考察。3 摄影艺术是在特定历史条件下产生的，是随着历史的发展而发展的，有着自身发展的规律和逻辑内涵。摄影艺术学对摄影艺术的研究，必须从摄影艺术与历史、社会生活、认知情感、审美意识和其他艺术之间的关系中进行把握。 第二章摄影艺术的本质与特征 第一节摄影艺术的本质 摄影艺术的本质和特征是一个问题的两个方面。本质是特征的内在核心，特征是本质的外部表现形式。 摄影艺术的社会本质1，摄影艺术是一种社会现象，是一种特殊的社会意识形态。作为特殊的意识形态，他同其他意识形态一样受到经济基

17、础的制约。正是这种“制约关系”，决定着摄影艺术的发生和发展，决定着各个历史时期的摄影艺术的主要内容和形态特征。但是，意识形态会反作用与经济基础。正式这种作用力，使得摄影艺术具有相对的独立性，能在某种程度上阻碍或推动社会的进步和发展。政治对于摄影艺术的影响是巨大的。政治与摄影艺术的关系是上层建筑之间的关系，是互相影响的关系，决不是决定与被决定的关系。摄影不是政治的附庸。 哲学对摄影艺术的影响是通过美学艺术哲学来实现的。哲学是研究自然界、人的思维和人类社会的基本规律的一门科学，是人类理性的最高形式。哲学体现在对摄影题材的发现和挖掘上，体现在摄影手段的使用上，体现在摄影画面的构成上。 摄影人是社会的

18、一份子，作为社会得人，他必然要受到社会道德的约束。因此，起摄影作品也就必然要受到道德观念的影响。同时，摄影作品中的道德精神还会反过来规范社会道德。2，摄影艺术是对社会生活的一种能动反映形式。摄影艺术创作的唯一源泉是社会生活。摄影艺术是政治观、人生观、道德观的反映式。从情感上看，摄影艺术是人类情感、欲望、理想、意志、梦幻的反映式。摄影作为能动的反映式，其手法可以是客观再现式的，具象的、有情节的。也可是主观表现式的、抽象的、非情节的。 3，摄影艺术是一种特殊的精神生产形态。摄影艺术是审视现实世界的一种特殊形式，是一种特殊的精神生产形式。他有别于哲学、宗教和科学等其他精神生产。 摄影艺术的认识本质1

19、，摄影艺术是一种对世界的能动认识形式：摄影艺术作为对社会生活的反映形式，就是对现实生活的一种认识形式。这种认识不是来自于灵感、幻觉和情感等精神世界。而是来自于生活本身。生活本身是十分丰富多彩的，但是他比较分散。摄影师就是在生活中去提取和浓缩生活的精华，并把他展现出来。这就是能动的认识世界的一种艺术形式。 2，摄影艺术是认识世界的一种感性形式：艺术是感性认识的最高形式，他借助形象思维能动地认识世界，运用形象来感知和想象。来理解和表达。他感性的通过偶然的瞬间现象来揭示偶然现象后面的必然和普遍。从感性的表达中沉淀出理性的认知。 摄影艺术的审美本质 1，摄影艺术是对人类本质力量的审视。人从生产实践中发

20、现了自然规律，也发现了美的规律。并遵循“美的规律”改造生活，改造自然。这是人本质力量的一种体现。摄影与人建立了一种审美关系，从反映现实到创造摄影艺术。折射出人的本质美。摄影艺术是对人类本质力量的审视。美学将美的形态分为现实美和艺术美两大类。现实美比较分散，不集中不充分。现实中的“丑”，是生活中“真”的表现。现实丑一旦进入了审美关系，便折射出人类征服的本质力量。2，摄影艺术是审美意识的物化形式。借助摄影物质媒介和摄影艺术语言，将自己对社会、对情感、对理想、对艺术的追求物化成摄影艺术形象。第二节摄影艺术的特征 本质是特征的概括，是特征内在规律的概括；特征是本质的具体，是本质的表现，是本质的外在表现

21、。 一，摄影形象性特征 1，视觉形象性、实态形象性和现场形象性是摄影艺术的外部形式特征视觉形象性是摄影艺术的最基本的特征之一。没有摄影艺术形象就没有摄影艺术。实态形象性是摄影艺术区别绘画等其他视觉造型艺术的一种显著特征。 2， 摄影艺术形象是主客观的统一，是感性和理性的统一，是个性与共性的统一有人将摄影的艺术形象和纪实图象混为一谈。摄影是一个特殊的社会意识，摄影艺术是能动的反映社会生活的一种特殊形式。这种能动表现在两个方面：一是主体对被摄体的取舍选择；选择形象、选择主题、选择表现形式和表现手法。二是主体对被摄者的概括和提炼，以及渗透到被摄体形象中的审美情感和艺术情趣。 摄影艺术形象是主客观的有

22、机统一体。他折射出主体的审美意识；拍什么，为什么拍，怎么取景构图，如何布光，如何提炼主题，如何开拓意蕴。主体审美意识消融在艺术形象中。在不同的作品中艺术形象的客观纪实因素与主观情感各有侧重。纪实摄影侧重反映被摄体的形态特征艺术摄影侧重抒发主观情感、意志和理想摄影艺术一方面表现为一种视觉感性形式，一方面有潜藏着理性的内涵。创作主体要表达自己对生活的认识和感受，必须以感性形式再现对象为物质依托；要实现艺术的升华又必须有理性内涵的凝聚。摄影艺术形象是个性和共性的统一体。共性是个性的概括，个性是共性的呈现形式。摄影艺术要揭示社会生活的本质意义，没有鲜明独特的个性，就会显得苍白无力。只有独特个性与必然共

23、性的有机统一才能凝铸为典型形象。二，摄影主体特征 摄影艺术是主体审美意识的外化形式。因此，摄影艺术具有明显的主体性特征。他体现了主体自由自觉的创造性活动。摄影艺术的生产过程及生产产品都打上了主体本质的烙印。1摄影主体性体现为：主体的实践性和主体意识的能动性摄影作为技术，需要主体的操纵；摄影技术转化为摄影语言后，需要主体的运用；摄影成为艺术的物化形式时，需要主题的运作；正是由于主体从选题、取景、布光、构图、瞬间的选择，以及摄影后期的冲洗印放。才使得审美意识物化成摄影艺术作品。叫戴特 摄影响摄影艺术审美活动的因素来自客观和主观两个方面。客观因素主要体现在摄影器材的物质客观性和被摄体现实时空的客观性

24、。主观因素主要体现为审美主体文化心理结构的差异性，这种差异性受到立场、观点、方法的影响。“纪实再现论”认为摄影艺术的本质属性就是对客观对象的逼真再现，是一种纪实的手段。主体意识的表现仅仅可以理解为“自由选择”和“认同选择”。“纪实再现论”的弱点在于；忽视了摄影艺术主体创作活动的自觉性和能动性。 “主体意志论”认为摄影艺术就是一种主体意识活动。它夸大了唯意志的作用，在强调了主体意识的同时忽视了客体自身的时空意义。“主客体统一论”正视纪实再现，也正视主体审美意识的渗透，是二者的有机统一体。 2摄影主体性既表现在摄影艺术的创作中，也表现在摄影艺术作品中和艺术鉴赏中主体性表现在“自由意识”和“自觉意识

25、”中，还表现在创作的“创造意识”和“创新意识”中。摄影艺术鉴赏也是一种主体的审美创作活动，具有鲜明的主体性特征。审美主体，即指创作主体，也指鉴赏主体。鉴赏者按照自己的生活经历、审美经验、性格气质，在自己的心中“再创造”出新形象。在接纳情感的同时，生发出自己的情感。这就是有的作品使得创作者和鉴赏者在感受上完全不一致的原因。 老党员尚福同志与小凤 大娘金婚记念 九仙叔与六婶银婚纪实三，摄影审美特征 1， 艺术的审美特征表现为真善美的直接同一摄影艺术的美，是建立在真与善基础上的美，体现着真善美的和谐统一。摄影艺术是情感的艺术，传递情感的方式是“以情动人”“以情服人”，而不是“道德说教”。 摄影艺术中的艺术摄影是以“美”为自己的哲学宗旨的。 新闻纪实摄影中是以“真”为自己的哲学宗旨的。 2， 感性形式美熔铸着理性内容美摄影艺术首先表现为一种形式美，同时又潜藏着内容美。