提升美术教师专业素养的途径和方法课件

1、提升美术教师专业素养的途径和方法亳州一中 沈春秋美术教师应具备的基本素养1、师德操守2、专业技能3、美术理论4、教学技能5、文化修养6、创新精神培养爱岗敬业的精神只有端正了思想，打心底里喜欢这项事业，才能把工作做好。中小学美术教学的现状美术教师的迷惘与失落1、社会和学校对美术课的偏见2、不按国家计划开设美术课程3、教学资源匮乏4、教学投入不足5、美术教师社会认同感低，存在感低，待遇低如何做到爱岗敬业1、克服职业自卑心理，坚持原则（不让课，婉拒其它学科占课）2、投入工作热情，跟学生做朋友。3、扩大圈子范围，多与同行交流4、争取领导的支持提高自己的专业技能1、掌握多种美术创作方法2、勤于练习3、多

2、观摹展览4、同行之间相互促进5、利用进修、网络等多学习6、积极参加美术教师基本功比赛中小学美术教师基本功展示中小学美术教师基本功展示加强美术理论知识的学习美术理论是对于美术实践的科学总结。广义指美术史、美术基础理论和美术批评，狭义仅指美术基础理论。它以美术创作、欣赏、美术家和作品以及美术同社会、生活、自然的关系、美术理论自身为研究对象。为什么要进行美术理论的学习1、可以使我们了解美术的发生与发展的历史，了解美术的最普遍、最一般的规律，了解美术活动的基本原理和概念范畴，提高审美情趣和艺术修养，树立正确的审美观和艺术观。艺术观是指对艺术的本质和特征、艺术的一般规律及相关原理的观点，它指导人们认识、

3、分析和判断纷纭复杂的艺术现象，艺术观是世界观不可或缺的组成部分。2、了解我国优秀美术传统和外国优秀美术成果，理解和认识美术风格、美术流派和美术思潮，熟悉中外美术史上著名美术家和经典美术作品，学会赏析中外美术作品的基本方法，提高感受美、鉴赏美的能力。为什么要进行美术理论的学习3、掌握美术分类的基本原则，理解和认识各类美术的基本知识和审美特征，培养对各类美术的欣赏兴趣。在努力掌握美术的共同规律的基础上，了解和熟悉若干门美术形式的特殊规律。4、通过将美术创作美术作品美术鉴赏作为一个完整的系统来了解美术生产的全过程，把握美术活动系统各个环节之间的本质联系，科学地认识美术系统内部的构成规律和美术活动的内

4、在规律与特点。中国美术理论的发展中国美术理论以东晋顾恺之的传神论、“迁想妙得”和南朝谢赫的六法论以及南朝陈姚最的“心师造化”为代表，奠定了中国美术理论的基石。其后有影响的画论有唐代张璪的“外师造化，中得心源”等，著作有五代荆浩的笔法记、宋代郭熙林泉高致、郭若虚图画见闻志等。苏轼、赵孟頫、倪瓒等人的文人画理论均发展了以书画为主的中国美术理论。20世纪以后，齐白石、黄宾虹、潘天寿、王朝闻扩大了传统美术理论领域 ，对美术理论作了新的发展。总的来说，中国美术从理论形态上看，多感受性和经验性的评议，多结合对具体作品的品评，进而涉及作者的个性品格；从哲学基础上看，崇高和谐、中正，其范畴多为相互对立统一的辩

5、证关系，如形与神、虚与实、情与理等；从社会学意义上看，注重美术同自然和社会的和谐关系，注重社会功能。东晋顾恺之魏晋胜流画赞：“凡画，人最难，次山水，次狗马，台榭一定器耳，难成而易好，不待迁想妙得也。” “手挥五弦易，目送归鸿难” “迁想”指画家艺术构思过程中的想象活动，把主观情思“迁入”客观对象之中，取得艺术感受。“妙得”为其结果。即通过艺术家的情感活动，审美观照，使客观之神融合为“传神”的、完美的艺术形象。这是对绘画审美活动和艺术构思特点的最早的概括，成为中国绘画的一个重要的美学原则。谢赫”六法”一、气韵生动二、骨法用笔三、应物象形四、随类赋彩五、经营位置六、传移模写 自六法论提出后，中国古

6、代绘画进入了理论自觉的时期。后代画家始终把六法作为衡量绘画成败高下的标准。宋代美术史家郭若虚说：“六法精论，万古不移”（图画见闻志）从南朝到现代，六法被运用着、充实着、发展着，从而成为中国古代美术理论最具稳定性、最有涵括力的原则之一。西方美术理论的发展西方美术理论可溯源于希腊哲学。苏格拉底、柏拉图和亚里士多德对雕刻和绘画均有论述。特别是亚里士多德的艺术模仿说对后世欧洲的美术理论产生了深远的影响。欧洲文艺复兴使美术理论更多吸收了自然科学中的营养，得以长足发展。后不断完善和系统化。西方美术理论的特点，从理论形态上看，理论性强，多侧重作品形式的抽象分析和阐释；哲学基础，偏重从科学的角度寻找艺术形式美

7、的依据，产生了透视学、艺术解剖学、色彩学等学科，且因强调个性和意志的自由 ，而有极端化和绝对化的倾向。美术理论 - 研究方向 美术理论把以下3个方面作为研究的对象:作为艺术门类之一的美术自身，包括美术创作、美术欣赏、美术作品和美术家等；美术同诸如社会、生活、自然等外部条件的关系；作为抽象思维产物的美术理论自身。美术理论 - 适用任务 美术理论的任务可以大致归纳为以下3个方面：探讨并揭示美术的起源、本质、形态、创作、欣赏及功能等关于美术的一般原理，探讨并揭示美术同社会、政治、经济、哲学、宗教等之间的相互关系。对各方面的专门研究，又形成相应的理论和学科，如美术本质论、美术特征论、美术创作论、美术发

8、生学、美术形态学、美术社会学、美术心理学和美术哲学等。虽然这些理论和学科又常常包容美术以外的艺术门类，而成为交叉学科或综合学科，但是，它们大都离不开对美术的论述。美术原理是美术理论研究的中心任务和主要内容。总结、研究美术作品的材料、工具、制作技术和方法。在这方面，包括传统中的笔法、墨法、民间画诀和所谓透视学、艺术解剖学及色彩学等。探索广义的美术理论自身除基础理论外，还包括美术史和美术批评的发展规律，总结其成败得失，寻求其如何提高和完善，如美术思潮发展史、美术批评史、美术研究方法论等。课堂教学方法的多样化（一）以语言传递信息为主的教学方法1、讲授法，教师通过语言的描述、说明，向学生传授美术技能知

9、识的方法，它是使用范围较广、频率较高的教学方法。但是单纯的讲授并不能更多的引起学生的注意，而对教师的艺术表达语言、知识面等有着非常严格的要求。2、谈话法（问答法）是教师与学生以口头语言相互交流进行教学的 一种方法。能集中学生的注意力，开拓学生的思维。但是问答法中由于学生的思维能力不同，提出的问题也就会千奇百怪，就要求教师要在课前做好充分的准备，语言、问题难度也要相当的考究，否则容易引起课堂的混乱。 3、讨论法，在教师的指导下，学生以班或组为单位、围绕某一个问题，组织学生讨论、各抒己见、相互启发或辩论，获得或巩固美术知识的教学方法。4、读书指导法，教师指导学生通过独立阅读美术教科书和课外美术资料

10、获取知识；扩大美术视野的教学方法。（二）以直接感知为主的教学方法1、演示法2、参观法 3比较法直接感知的教学方法，能扩大学生的审美视野，但是在期间容易发生突发性的问题，这就要求教师要有相当机灵的反应能力，能积极应对各种突发性的问题。（三）以实践为主的教学方法实践训练为主的教学方法是在教师的指导下，学生提高绘制实践活动，形成、巩固、完善相应技能知识的教学方法，辅导练习法是以实践为主的最重要的教学方法。它能促进学生在美术活动中能眼、手协调并用，从而提高与发展美术的创造能力与审美素质。（四）以陶冶情操为主的教学方法欣赏法、情境法（五）以指导探究为主的教学方法观察法、发现法 什么是“多角度”欣赏美术作

11、品？从作品美术语言的角度-侧重于观察和分析作品的色彩、线条、构图、肌理等，是怎样围绕着表达作者的思想情感。从艺术家的角度力求对作者的生平有一个较为全面的了解，再进行分析，作者为什么创作该作品？什么时候？表达什么思想情感？从历史研究的角度借助作品来介绍某一历史背景（事件）。从美术史的角度从某一画派、某一艺术运动出发，看它们的演变、兴衰。从文化的角度将不同历史时期、不同国家的美术作品中同一类的题材，放在一起欣赏，用文化比较的方法，看清不同文化背景造就了不同 的艺术作品。导课的艺术 一出好戏是从好的序幕开始的，一篇好的新闻报道是由简捷的导语开始的，一部激扬能引发共鸣的乐章是由优美序曲开始的。一节成功

12、的好课也是从引人入胜的精彩导入开始的。“良好的开端是成功的一半。”引人入胜的导入，可以唤醒学生的求知欲，激发他们的学习兴趣。 巧妙导课 如果教师的开讲就能“一石激起千层浪”，就像一块磁铁一样，一下子把学生的心吸引过来，必然能激起学生积极参与教学活动的积极性和主动性，从而提高课堂效率。这就是课前导入的魅力所在。一、利用视频短片导入新课调动学生情绪,是上好课的前提。只有激发起学生学习的积极性和热情，才能实现学生真正意义上的自主学习。学生对影视明星很关注，对他们的一举一动都很感兴趣，针对学生这一特点，利用视频短片导入。在极短的时间内，巧妙地把学生分散的注意力吸引过来。二、创设情境导入 学生的学习不仅

13、仅是认知的参与，更需要情感的投入，为学生创设一个良好的学习环境，可以刺激学生感官，使学生身临其境，集中注意力，从而在不知不觉中把学生引入学习的殿堂。创设情境，使学生迅速进入最佳学习状态，是激发学生兴趣，萌发求知欲望，启动认知的有力措施。三、音乐欣赏导入 冼星海先生说过：“音乐，是人生最大的快乐；音乐，是生活中的一股清泉；音乐，是陶冶性情的熔炉。”为了使学生在轻松、愉快、欢乐的气氛中学习，利用欣赏优美动听的音乐来导入新课。四、诗歌欣赏导入诗，是高雅的花朵，奇妙的精灵！她堪称语言艺术中最优雅的艺术。利用诗歌导入新课，使学生心情愉悦，课堂气氛和谐，又给学生创造了优雅的教学环境。五、学科联系导入美术教

14、学内容纵横古今，横贯东西。各种体裁，各个时期的美术作品琳琅满目，丰富多彩。但它作为一门艺术学科，又不是孤立的，而是与其他学科紧密相联。借助学科间的联系，从文学、地理、 历史、音乐等角度导入新课，增强了美术的文学性与哲学性，丰富了美术的内涵，为学生学习美术创造了一个更加广阔的思维和想象空间，不仅能提高学生对美术的理解和表现能力，而且能丰富学生文化素养，全面提高综合素质 。十九世纪欧洲浪漫主义文学：大仲马 雨果音乐：舒伯特 肖邦美术：席里柯 德拉克洛瓦六、直观演示导入学生好奇心强，喜欢观察那些生动的、尚未认识的现象。以一个直观有趣的演示导入新课，会激发学生的直接兴趣，把学生的注意力集中到教学内容上

15、来。形象直观的演示对于理解掌握美术抽象知识很有效，它能引发学生直觉体验，对于感受新的材质及表现方法有意想不到的效果。 七、观察发现导入观察是学生获得知识，认识世界的基本途径，也是提高学生欣赏能力的必备条件。法国雕塑家罗丹说过：“对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”在美术教学中培养学生观察审美能力，使学生拥有一双发现美的眼睛是多么重要。视觉能营造身临其境的环境，丰富同学们感官，激发同学们的想象，吸引他们的注意力。 除上述几种导入方法外，美术教学导入新课的方法还有很多，如通过活动导入、互动导入 、故事导入 、设置悬念导入等等。每一节课，我们都不应拘泥于一种形式，应灵活掌握，它是一门科学，也

16、是课堂教学中一个十分重要的环节。无论采用哪种形式，导入的方法都要符合学生心理特征和教学实际，都要紧扣教学目的，坚持有利于诱发学生学习兴趣的原则。对此，我们要不断进行理论指导及在实践中的运用。美术课堂的导入艺术是在认真分析教学内容的基础上，找准契点，运用有利的方法，再辅以教者的艺术美感。良好的开端是成功的一半，对于一堂课来说是至关重要的。 对中国卡通作品的导入对中国书法艺术的导入好教师应具有新的教学行为由重传授向重发展转变 由统一规格教育向差异性教育转变由重教师“教”向重学生“学”转变 由重结果向重过程转变 由单向信息交流向综合信息交流转变由居高临下向平等融洽转变 教与学的精神体验和谐统一 “艺

17、术与游戏”活动 艺术扇面作品展示，同学评价艺术扇面作品展示，同学评价同学录作品同学录作品寻找适合自己、适合学生的方法校园写生要求： 只能用钢笔、圆珠笔、 中性笔等。不许使用橡皮、 铅笔等。学生版画作品亳州大杨小学美术教学展示加强自身在社会科学方面的修养美术作品不是单纯孤立地存在的，也是时代和社会发展到一定阶段的产物，反映了特定时代和社会的状况，和文学、历史、哲学、宗教等人文科学联系紧密。美术课要有创新意识（一） 恰当选择课的内容教师要灵活掌握课的内容，除了抓住课本基本的知识技能知识点外，根据学生的基础和兴趣来安排加入新的知识点，并与他们的生活实际相联系，使所学内容更容易被学生接纳，从而调动起学

18、生的学习积极性，让学生主动参与到课的内容中来，通过教师的正确引导，才会激发学生的创造欲望，形成创新意识。（二）培养学生创新的勇气具备敢于创新的勇气是创新的前提。教师要鼓励学生质疑和敢于挑战权威的勇气，发展学生的个性特征，并且要在课堂上营造和谐、平等的学术气氛，让学生相信自己具备巨大的创新潜力。（三）培养学生创造性的思维要提高学生的创新能力，就必须提高学生的创造性思维，美术课的优势在于能开发学生的形象和直觉思维的潜能，这就要求教师在上课时经常启发学生积极思考，鼓励他们大胆想象。（四） 改革评价的方法采用等级制及评语法，特别是运用一些积极的有感情色彩的评语。其实美术作业原本就浸透了学生的各种情感，有些想象的和抽象的作业可能画面效果不是很好，但也可能是学生构图能力的局限，甚至是因为某些个