2022-2023学年部编版高中语文选择性必修中册古诗词诵读《李凭箜篌引》课件22张

1、李凭箜篌引李贺学习目标1了解作者生平及创作情况。2赏析该诗的内容和描写音乐的艺术特色。3陶冶音乐情感。释题 李凭：梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。 引：一种古代诗歌体裁，篇幅较长音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。略接近于“引子”“序曲”或“序奏”。 箜篌引，乐府相和歌旧题。知人唐代诗鬼李贺（791-817）字长吉，陇西成纪人。少年时作诗便崭露头角，15岁左右乐府诗就写得很出名了。人们把他和老一辈著名诗人李益并称为“二李”。他写诗有自己的习惯，不愿闭门命题作诗，而喜欢到家门以外较广阔的生活天地中去寻求写诗的灵感

2、。18岁时，李贺从昌谷来到东都洛阳。这时韩愈任国子博士，分司东都。李贺携雁门太守行拜谒他，得到赏识。元和五年（810），21岁的李贺参加了河南府试，成绩优异，被荐应进士举。他于当年冬赴长安，准备参加次年二月的考试，这时他遭受了“争名者”的攻击。他们说进士的“进”与贺父李晋肃的“晋”同音，根据当时的避讳法，李贺不应该参加礼部考试。韩愈为此专门写了讳辩一文进行驳斥。然而李贺终未能参加考试，陷于极度抑郁悲愤之中。元和六年，李贺重返长安，就任太常寺奉礼郎。这是一个具体执行宗庙祭祀礼仪的卑微九品小官。傲岸自尊的李贺将它视为奉箕帚的臣妾，感到屈辱，不到三年就告病辞官，再次离开了长安。在京期间，他写了李凭箜

3、篌引，赠陈商等不少诗篇。而金铜仙人辞汉歌很可能是他告别长安之作。李贺是浪漫主义诗人，是中唐到晚唐诗风转变的代表诗人。他生于韩愈，元稹，白居易等大诗人竞相辉煌的时代，然而后起的李贺却能别开生面，自成一家。他诗歌的中心内容是诉说怀才不遇的苦闷和悲愤，诗中有一股抑塞磊落之气。他以自己独特的经历和感受为诗歌涂上了一层幽婉，冷艳，凄厉的色彩。他继承了楚辞的浪漫主义精神和艺术手法，又对汉魏六朝乐府，李白诗多有汲取，搜奇猎艳，以丰富的想象力和新颖诡异的语言，创造出神秘幽奇，色彩缤纷的艺术境界。宋代以来，不少学者诗人常用“太白仙才，长吉鬼才”来形容唐朝的两位著名诗人。长吉是李贺的字，“鬼才”并非说他喜欢写神仙

4、鬼魅的题材，而主要是指他的诗想象丰富奇特，意境新颖诡异，富于浪漫主义色彩。 李贺此篇想象丰富、瑰丽，境界奇幻，浓墨重彩，艺术感染力很强。清人方扶南把它与白居易的琵琶行、韩愈的听颖师弹琴相提并论，推许为“摹写声音至文”（见方扶南李长吉诗集批注卷一）。论世 此诗大约作于元和六年(811)至元和八年(813)，当时，李贺在京城长安任奉礼郎。李凭善弹箜篌，他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。 江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。 女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。 梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。 吴质不眠倚

5、桂树，露脚斜飞湿寒兔。诗中的音乐特点：愁，泣，冷，湿，寒。初读感知品读鉴赏1.分析“吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。”的作用。 起句开门见山，“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。 “高秋”一语，除了表明时间是九月深秋，还含有“秋高气爽”的意思（写出了演奏环境），富有蕴味。 “张”字不仅仅是演奏的抽象动作，而且很容易引起这样的联想：音乐的情韵高远饱满，直上云天。 “颓”字恰恰和“张”字构成了一种对比，前者饱满，后者无力，“颓”字形象地描绘出流云被音乐击中那一刹那的情态。 “空山”句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比“天若有情天

6、亦老”（金铜仙人辞汉歌）更进一层，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。 “昆山玉碎”可以唤起山崩地裂的形象感，形容乐声乍起的壮观； “凤凰叫”可以唤起孤独哀鸣的形象感，形容乐声的幽怨； “芙蓉泣露”可以唤起露滴残荷的形象感，形容乐声的凄凉； “香兰笑”可以唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感，形同乐声的欢快愉悦。 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 2. “昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句诗各从什么角度写箜篌之声？分别表现了声音的什么特点？句子角度声音的特点“昆山”句以声写声_“芙蓉”句以形写声_表现琴声起伏多变，华丽悦耳表现琴声或悲抑或欢快，感情丰富3.箜篌之声在”十二门前融冷光

7、，二十三丝动紫皇”这句当中有何变化？ “十二门前融冷光，二十三丝动紫皇”写乐声由欢快转为清冷，回到了音乐的主体情绪。 首句的“高秋”和这里的“十二门”“紫皇”等意象营造出无限广袤的宇宙时空，仿佛万物皆空，箜篌的乐声包容了整个世界。 写清冷的音乐情绪发展到极致，达到整个乐曲的高潮。乐声传到天上，在女娲炼石补天的地方，连五色石都被乐音震破，引来了一场秋雨，把音乐的震撼力描摹得无以复加。 “秋雨”能够让人产生丰富的联想：“秋雨”是一个忧愁的意象，“石破天惊”之后气势磅礴的秋雨，象征铺天盖地的茫茫愁绪；秋雨落地的声响，恰如紧凑繁复的乐声。乐曲就在这种惊天动地的凄冷情绪中结束了。一个“逗”字，把音乐的强

8、大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。而且，石破天惊、秋雨霶霈的景象，也可视作音乐形象的示现。4.“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”这句描绘的音乐内容是什么？ 5.怎样理解“老鱼跳波瘦蛟舞”中的“老”“瘦”？ 用“老”和“瘦”这两个似乎干枯的字眼修饰鱼、龙，有着完全相反的艺术效果，使音乐形象更加丰满。 “老鱼”和“瘦蛟”本来羸弱乏力，行动艰难，却伴随着音乐的旋律腾跃起舞，这样的形象描写使无形美妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者眼前。总结（艺术）特色这首诗是怎样表现“箜篌”演奏出来的优美音乐的？（运用何种手法表现音乐） (1)主要运用侧面烘托手法，通过描摹音乐效果来衬托音乐本身。 (2)运用化无形为有

9、形的通感手法和夸张手法。 (3)运用浪漫主义的创作方法，驰骋自由的想象力，通过瑰丽的神话世界来表现音乐的世界。梳理结构本文小结 诗人致力于把自己对箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体的物象，使之可见可感。诗歌没有对李凭的技艺作直接的评判，也没有直接描述诗人的自我感受，有的只是对于乐声及其效果的描绘。然而纵观全篇，又无处不寄托着诗人的情思，曲折而又明朗地表达了他对乐曲的感受和评价。这就使外在的物象和内在的情思融为一体，构成可以赏心悦目的艺术境界。诗作想象奇特，形象鲜明，充满浪漫主义色彩。比较鉴赏 回顾白居易的琵琶行和李凭箜篌引，比较它们在音乐描写时所用的不同技法，说说它们各自的艺术风格。 让我们回顾琵琶行中以声喻声的形象化描写 大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语 大珠小珠落玉盘，间关莺语花底滑 幽咽泉流冰下难，银瓶乍破水浆进 铁骑突出刀枪鸣，四弦一声如裂帛（1）在音乐描写时所用的不同技法： 李凭箜篌引主要描写音乐产生的艺术效果，对于音乐旋律本身的起伏跌宕着墨并不多，只有“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句，为侧面烘托手法。 琵琶行主要通过比喻描摹音色的强弱缓急，为直接描写的手法，“江州司马青衫湿”为侧面烘托。（2）风格迥异： 李凭箜篌引纯为描摹音乐，没有诗人的情感寄托，风格凄寒冷艳、浪漫瑰丽。 琵琶行是一首叙事诗，在描摹音乐时也在叙