奥尔夭音乐教学法的主要特点

第第页奥尔夭音乐教学法的主要特点〔一〕、完整、独特的体系L体系性：我们今日了解的奥尔夫教学法，不仅是一种详细的教学方法，而是从理论原则，指导思想到教材、教学法、老师及丰富的、胜利的教学实践等各方面都具备的一个完整体系。它虽然从人的音乐天性出发，从音乐最最少，最简约的元素出发l但一切又都讲究高度完满的艺术性。它虽然非常强调以节奏为基础，但不仅是拍拍打打，对于旋律、和声、配器、曲式等方面都有严格的要求。它虽然以器乐为特色但又是声乐与器乐并重的。这一切都显示了它完整的体系性。

人独特性：这个体系以元素性音乐教育为特色明显地区分于传统教学法和其它各种国外教学法，与奥尔夫音乐风格一样，形成它的独特性。

3敏捷性：奥尔夫音乐教学没有教学大纲，没有分班级的要求，它的基础教材不要求一首挨一首地进行。而按音乐语言进展的顺次〔如唱5、3、再巳再1；2，先五声后七声等〕渐进它的即兴性更使每年的教材不同即使采纳同一教材的两个不同班级的课，也不涌现重复，永久是新鲜的。在德国各地，各校，在运用这一体系的世界各国，都不一样。

4开放性：从实质上说来，奥尔夫教学体系可以归结为一种教学思想，因此它没有框框、不封闭、不排他，可以把各种教学法汲取到自己的体系中来，因而它必定逐步进展、逐步丰富、永久没有终结。

5艺术性奥尔夫教学体系要求从老师的教学到表演、乐器制作，那伯是最简约的也需要有艺术价值。奥尔夫教材中很简约的四小节儿童歌曲，在艺术上都很经得起推敲，质量要求很高，音准、音色毫不模糊，在和声、乐曲结构、配器等方面都有它自身的艺术准那么。

〔二〕、元素性奥尔夫把他的音乐称之为元素性的音乐，并自喻为野生物－．在他的音乐教育体系中元素性详细表现为：

L节奏为基础，奥尔夫认为音乐中节奏是比旋律更为基础的元素，不同的歌不可能是同一个旋律，却可以是同一种节奏．训练节奏的步骤：

从体感人手，把体内的节奏诱发出来。

单层次的训练：仿照、问答、节奏补充。

多层次的训练；卡农、多声部节奏。

用节奏为旋律作伴奏。

2．从朗颂入手，奥尔夫认为语言是音乐的根。如叫人名；在问了两个音节数不同的孩子名字之后；就让他们相互有节奏地呼喊或分组呼喊，形成多声部呼唤。然后是数韵和简约的儿童诗歌．朗诵要素；旋律性〔汉语四声较西方语言具有很强的旋律性，可以径直用到音乐中〕。

节奏性〔汉语也富有节奏性，单词j词组都可以配乐，童话、童谣、故事等都可以配上旋律〕。

3强调体感，以人的自然性为出发点，发掘人体内的音乐性。

如：按自己的心跳节奏自由走动，在这动中逐步相互协调．达到统一速度，16产生基本节奏感。

身体是最好的器乐捻指、拍手、拍腿、跺脚等不仅讲究节奏，同时非常着重音色。

不强调理论、概念、名词、术语。如把四分音符、八分音符、二分音符分别称作走、跑、拖。

走走D跑跑走D拖一D拖一D。

规定同学用五声音阶自由创腔走唱结合。不象传统那样诉诸理性。

形体动作的音乐感形体动作要求自然、有性格、有改变，假如一唱歌就摇头晃脑、身体僵直、这是做作的、牵强的，假如过分强调动作整齐划一，不分男女，不管音乐给个人感受如何，这是机械的、没有性格的。奥尔夫要求的走，要有各种不同的走法，还要走出音乐感，与音乐的情感