高三历史一轮专题古代中国文化第二讲课件

专题四古代中国的科技与文化第1讲中国古代的科学技术成就第2讲中国的古代艺术第3讲中国古典文学的时代特色第2讲中国的古代艺术中国的古代艺术﹒考试目标考点汉字与书法艺术中国画的起源与演变中国书画的基本特征史论术语

①汉字是世界上最古老的文字之一，早在商朝时已形成完整的体系；魏晋时期，书法兼有审美功能与实用功能，成为一门艺术。②中国绘画与文字相伴而生，注重写意传神。文人画在中国绘画史上占有重要地位。③中国戏剧历史悠久，剧种繁多，京剧是其中的杰出代表。中国的古代艺术﹒轻巧识记一、书法艺术——出鬼入神

中国的古代艺术﹒知识梳理4.发展历程（1）魏晋以前基本都是自发阶段，秦汉时期的秦小篆和汉隶都具有书法的美感，但大多还是实用性文字。（2）魏晋南北朝时期，开始进入自觉阶段，书法开始成为艺术。士人群体的形成，书法成为士人表达自我对意境、神韵、风骨追求的理想形式；由隶书衍生出来的楷书、行书、草书逐渐臻于成熟。（3）隋唐时期，书法发展到新的高峰，书法理论日趋成熟。（4）宋明时期，书法趋向个性化、平民化。5.功能：兼有审美和实用功能。一、书法艺术——出鬼入神中国的古代艺术﹒知识梳理一、书法艺术——出鬼入神

中国的古代艺术﹒史料解读

材料一昔者仓颉作书，而天雨粟，鬼夜哭。---《淮南子·本经》材料二普天之下，抟心揖志，器械一量，书同文字。

——《秦琅邪台刻石》材料三张旭是草书圣手，他的狂草“伏如虎卧，起如龙跳，顿如山峙，控如泉流”，体现了盛唐时代开拓奔放的时代精神。

——《评张旭书》中国的古代艺术﹒典型例题（2009·浙江文综12）隶书是中国书法的五种主要字体之一，它（

）A．源于殷商时期的甲骨文和金文B．始于秦朝，李斯以此字体书写了《秦始皇廿六年诏铭》C．变化最为丰富，最能表现书法写意性D．常用于书写古代官方文书，故又称正书A中国的古代艺术﹒知识梳理二、绘画艺术——画中有诗

工笔画（线条美）写意画（意境美）没骨与勾勒工笔重彩水墨淡彩中国的古代艺术﹒知识梳理二、绘画艺术——画中有诗

中国的古代艺术﹒知识梳理二、绘画艺术——画中有诗

中国的古代艺术﹒知识梳理二、绘画艺术——画中有诗

宋代重文轻武的国策，理学的兴起使人们更注重内心的修养。画家从追求写实变为更加注重意境。山水画成为画家寄托思绪情怀的方式。中国的古代艺术﹒知识梳理二、绘画艺术——画中有诗

3．山水画：⑴地位：山水画作为独立的画科，出现于山水诗兴起的魏晋南北朝时代，是中国画的精粹。⑵特点：①以自然风景为主要的描绘内容②在题材上，特别讲究布局构图，突破时空限制；③在艺术风格上，注重用画面传达出主观情致与神韵，意境是山水画的灵魂。中国的古代艺术﹒史料解读

材料山水画是中国画的精粹，通常以自然风景为主要描绘内容，举凡名山大川、田野村居、城市园林、楼观舟桥、历史名胜均可入画。山水画特别讲究布局构图，画面普遍具有气势雄壮、意境深远的特色。意境是山水画的灵魂，在创作上，山水画家往往注重用画面传达主观情致与神韵，并不拘泥于客观自然景物的逼真摹写。中国的古代艺术﹒知识梳理二、绘画艺术——画中有诗

中国的古代艺术﹒知识梳理二、绘画艺术——画中有诗

4．社会风俗画人物画的一种。是以社会生活风习为题材的人物画。始于汉代，如辽阳、望都等地墓室壁画和画像石、画像砖等。唐代韩滉《田家风俗图》、五代李群《孟说举鼎》、北宋张择端《清明上河图）、南宋左建《农家迎妇图》、朱光普《村田乐事图》、李嵩《货郎图》等，均为一代名作。南宋时在临安（今浙江杭州）流行一种“堂画”，亦称“风俗画”。清末吴友如《点石斋画报》中有很多作品，均属风俗画。年画中的《姑苏万年桥》、《大庆丰年》、《万家村》等图，也属之。建国后的风俗画，反映了新的题材、新的人物。中国的古代艺术﹒史料解读

材料一徐渭在画上自题诗：“从来不见梅花谱，信手拈来自有神。不信试看千万树，东风吹着便为春。”材料二爱看古庙破苔痕，惯写荒崖乱树根。画到精神飘没处，更无真相有真魂。

——郑板桥赞美黄慎材料三近代陈衡恪则认为“文人画有四个要素：人品、学问、才情和思想，具此四者，乃能完善。”中国的古代艺术﹒概念解析文人画也称“士大夫甲意画”、“士夫画”，是画中带有文人情趣，画外流露着文人思想的绘画。通常“文人画”多取材于山水、花鸟、梅兰竹菊和木石等，借以抒发“性灵”或个人抱负，间亦寓有对民族压迫或对腐朽政治的愤懑之情。他们标举“士气”、逸品”，崇尚品藻，讲求笔墨情趣，脱略形似，强调神韵，很重视文学、书法修养和画中意境的缔造。文人画的主要特征：(1)追求抒情写意是其主要特色。(2)创作上强调个性表现，集文学、书法、绘画及篆刻艺术于一体，集中体现画家多方面的文化素养。(3)反映了从注重写实到注重意境的变化。中国的古代艺术﹒思维升华中国的古代艺术﹒知识梳理三、音乐艺术——金声玉振中国的古代艺术﹒知识梳理四、舞蹈艺术——宫廷舞和民间舞中国的古代艺术﹒知识梳理五、戏曲艺术——多种戏曲成就（1）古代戏曲的演变：①渊源：古代的乐舞杂技等②正式产生：宋杂剧、南戏（琵琶记）和金院本（最初的戏曲形式）③成熟：元杂剧（一人主唱、曲牌联套体）（窦娥冤、西厢记、赵氏孤儿）④明代传奇剧：昆腔（雅部）和地方腔（花部），以昆曲（牡丹亭）为主。⑤徽剧与汉剧融合，兼收昆曲、秦腔以及其他民间曲调的唱腔、剧目和表演方式，道光年间京剧正式形成了一个新的剧种，后人称为京剧。中国的古代艺术﹒概念解析京剧

又称平剧，中国五大戏曲剧种之一，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹。清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春，四大徽班陆续进入北京，他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，又吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展，直至民国得到空前的繁荣。京剧为演绎、传播中国传统文化的重要手段。分布地以北京为中心，遍及中国。中国的古代艺术﹒概念解析中国的古代艺术﹒典型例题京剧是我国国粹，它是由[

]A．元杂剧发展而来的

B．北京地方剧种演化而成的

C．流行于北方的剧种融合而成的

D．南方一些剧种传人北京后融合而成的D中国的古代艺术﹒典型例题据载，三庆班于1790年进京为乾隆祝寿，后为乾隆帝所宠爱。因为臣下所议论，道光帝将他们驱逐出宫。徽班从此在北京民间继续演出，广受欢迎。新中国成立前京剧长盛不衰的根本原因是（）A．产生在全国政治文化中心

B．受统治阶级的推崇

C．融合吸收了多个剧种曲调

D．京剧艺术的大众化D中国的古代艺术﹒史论形成戏曲被民众喜闻乐见的原因(1)从戏曲自身的艺术特点来看，集音乐、表演、舞蹈、说唱等艺术手段为一体，有一定的故事情节，较能吸引观众，(2)有一定的程式，把生活中实有的事物通过抽象的表演，取得形神兼备的效果；角色分别为生、旦、净、丑等行当，人物形象栩栩如生。(3)从社会环境来看，戏曲集娱乐功能和教育功能于一身，适应了市民阶层的文化需要，反映了人民的生产生活现实。中国的古代艺术﹒知识链接中国的地方戏曲中国地域辽阔，民族众多，各地的方言、风俗各不相同，除了京剧以外，还形成了其他丰富多彩的地方戏。

如越剧发源于浙江绍兴，唱腔委婉，表演细腻，流行于浙江、江苏、江西、安徽、上海等地，是仅决于京剧的一个大剧种，代表剧目有《梁川自与祝英台》《红楼梦》等；黄梅戏是安徽省的地方戏，旧时称黄梅调，载歌载舞，唱腔委婉动听，表演朴实优美，生活气息浓厚，流行于安徽及江西、湖北的部分地区，代表剧目有《天仙配》《女驸马》等；豫剧，也叫河南梆子，流行于河南及邻近各省，代表剧目有《花木兰》《穆桂英挂帅》等。此外还有流行于广东、广西、福建南部一带的粤剧，流