中外艺术设计史复习资料

PAGEPAGE4一、设计史代设计史的钥匙，也是一个未来设计师必读的内容。人类设计史划分为六个时期：设计的萌芽期：人类创造意识的萌生、事物的起源、早期生活方式的形成等等，这是一个漫长的历史过程。设计的手工业时期（也就是手工业设计时期：从冶炼技术出现到工业革命之前。设计的工业前期：也可以说是工业设计的萌芽时期，指从英国的工业革命时期开始到２０世纪初这一段时间。现代主义时期：是工业设计的成长时期，从包豪斯的诞生到２０世纪５０年代。这一时期是设计的现代主义时期，此时工业技术成熟，并广泛应用到人们生活的各个领域。统一、单调的设计形式日益不满，于是在设计界，首先是建筑设计出现了注重设计形式、装饰以及人们精神需要的设计，这就是人们所说后现代主义设计时期。设计的计算机时代：设计的计算机时代是在设计发展史上设计工具的一种变革。作成各种工具。人类最早的设计工作就是在受威胁的情况下为保护生命安全而开始的。个金碧辉煌的法老王座。希腊陶器工艺先后流行三种艺术风格即,城及其中心建筑帕提农神庙。古罗马建筑师维特鲁威提出了建筑的三条基本原则，即13,是以其垂直向上的动势为设计特点。文艺复兴建筑是欧洲建筑史上继哥特式建筑之后出现的一种建筑风格。二、巴洛克风格的设计艺术16-17,其主要流行地区是意大利。罗可可，是贝壳工艺的同义语，由此引申一种纤巧、华美、富丽的艺术风格或样式，它是18纪欧洲流行的主流艺术样式。2000年左右，我国进入青铜时代。汉代漆器的制作,,富于装饰性。佛教建筑主要有塔、寺庙、石窟三大类。宋代的手工业，最具有突出成就的是陶瓷，因此，宋代称为“瓷的时代,从设计上来说有四方面的重要因素。注意意匠美“巧而得体,,子的靠背为一整体造型的木板,其曲线与人体脊柱相吻合,既简洁明快,又使人坐上去感到舒适。扶手,富有浓郁的人情味。注意材料美,反映了设计者忠实于材料、体现材料自身特点的思想。注意结构美不用钉、胶,在不同部位应用不同形式的榫,反映了木制家具特有的风韵和设计者的匠心。注意工艺美面的处理,有适当的比例与尺度;线的运用,简洁利落,在造型结束处和转折部位,加以不同的变化,,增加了家具的形体美。是明代江南一带造园艺术的总结。该书比较系统地论述了园林中的空间处理、叠ft理水、园林建筑设计、树木花草的配置等许多具体的艺术手法。北方皇家园林——圆明园、避暑ft庄、颐和园江南私家园林——沧浪亭、拙政园、狮子林、留园、网师园和环秀ft庄1851工业的发展，推动科学技术的进步，使新技术引起广泛关注，决定在伦敦海德公园举办一次工业产品博览会，这也是世界上第一次工业博览会，它是工业革命之后人类近半个世纪技术成就的综合检阅，也是这一时期技术与艺术分离的集中暴露。约翰·拉斯金的设计思想主要有以下几个方面：一、强调艺术与设计的相关性，但又是不同的概念范畴。二、强调设计的社会功能。三、认为设计发展只有两条路可以走，即“对现实的观察和具有表现现实的构想和创造形式强调“回归自然四、强调艺术与工业的结合。威廉··莫里斯的设计思想和设计原则，可以从以下几个方面进行探讨：威廉•莫里斯的设计思想和设计原则一、艺术、设计是为大众服务，而不是为少数人服务的。二、强调手工艺，明确反对机械化批量生产，认为手工制品永远比机械产品更容易做到艺术化。三、在产品的装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和古典主义复兴，主张艺术家和技术家团结协作，设计是艺术家、技术家团结协作的创造活动。哥特式、罗可可式和日本艺术是新艺术运动的三大源泉。法国的“新艺术运动”的发展主要有两个中心：巴黎和南锡。在“新艺术运动”的影响之下，奥地利形成了以奥托·瓦格纳为首的维也纳学派。1897年，由一群先锋艺术家、建筑师和设计师组成的维也纳分离派团体，最初称为“奥地利美瓦格纳、约瑟夫·霍夫曼、约瑟夫·奥尔布里希、莫塞和画家克里木特等。现代主义设计艺术最早应该是从建筑设计领域开始的。无可替代的促进作用，是德国现代设计艺术的先驱。德国工业联盟的成立1907106它是在穆特修斯的倡导下，由一些富有进取心的工业家、建筑师、艺术家、著作家组成的联合体。1918192831“少就是多”———米斯·凡·德·罗倡导的现代主义设计艺术理念米斯·凡·德·罗，著名建筑师，德国工业联盟重要成员，现代主义设计代表人物之一，设计艺术教育家，包豪斯的重要成员。包豪斯（Ｂａｕｈａｕｓ）是德文的Ｂａｕ（建筑）和Ｈａｕｓ（房屋）组成，意为“建筑之20世纪初在德国创办的建筑及产品设计学校。该校最早是在1919年３月20设计师格罗佩斯。成了后来设计艺术教育的平面构成、立体构成、色彩的主体课程框架。●包豪斯从事的设计实践真正实现了技术与艺术的统一，形成了真正的理性主义设计原则，开创了面向现代工业的设计方法，填补了现代艺术与技术、手工艺与工业之间的鸿沟。●由于包豪斯所处的历史、政治、经济、社会等环境，本身必然存在历史的局限性。202030“装饰艺术运动”在形式上的发展还受到以下几方面因素的影响：●对埃及古代装饰风格的借鉴。●从原始艺术中获得创作灵感。●舞台艺术的影响。●汽车设计样式的影响。2030路易斯·无古人的巨大贡献。瓦尔特·长期从事广告设计，对美国的市场需求有深刻的把握和了解。·厄尔共同提出的，主张在设计新的汽车式样的时候，必须有计划地考虑在以后几年之间不断地更换部分设计，行为。日本现代设计的发展大致经历了以下几个基本阶段：日本工业化与西方设计艺术思潮在日本的初步传播：明治维新（1867—1912）到1945年。现代设计意识的萌芽、确立与现代设计艺术教育体系的初步建立：1945—1952年。工业设计的成长期：1952—1960年。走向世界的日本工业设计：20世纪60年代之后。20世纪70—80年代，日本企业在世界设计市场上树立了良好的形象，形成了两条新的设计原则，即：有弹性的专业特征（设计结构性能的灵活性；多元文化特征（对消费群体进行设计）斯堪的纳维亚国家的设计艺术特征具体表现在以下几点：●富有大众化的民主传统，强调产品的经济法则，致力于发展大众化的制品。●强调有机的设计思想和产品的人格化、感情化。●综合各种条件，推进合理设计。地、合情合理地把产品的功能表现出来。“设计师在设计产品时考虑使用者的感受”是其“以人为本”的设计艺术