2022-2023学年广东省珠海市普通高校对口单招艺术概论自考模拟考试(含答案)

2022-2023学年广东省珠海市普通高校对口单招艺术概论自考模拟考试(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.关于艺术的发生，持“表现说”观点的是（）

A.亚里士多德B.席勒C.克罗齐D.爱德华泰勒

2.著名民乐作品《十面埋伏》属于（）

A.弹拨乐B.打击乐C.管乐D.弦乐

3.现代绘画大师（）提出了“似与不似”的艺术主张。A.齐白石B.张大干C.徐悲鸿D.刘海栗

4.海勒《第二十二条军规》是（）的代表作品之一。A.荒诞派B.魔幻现实主义C.黑色幽默D.意识流

5.《自画像》是______的绘画代表作品。A.A.伦勃朗B.鲁本斯C.委拉斯贵支D.夏尔丹

6.西安大雁塔建于______，为典型的楼阁式佛塔。()

A.晋朝B.北魏C.隋朝D.唐朝

7.画论上的"气韵生动"是_____提出的。

A.张彦远B.顾恺之C.吴道之D.谢赫

8.绘画中的画布、画笔、水墨在艺术品的层次结构中属于（）。A.物质实在层B.形式符号层C.意象世界层D.意境超验层

9.施拉姆在《传播是如何进行的》提出了传播的()

A.循环模式B.递进模式C.因果模式D.联系模式

10.毕达哥拉斯学派是最早的（）。A.现实主义B.浪漫主义C.理念主义D.形式主义

11.埃斯库罗斯的代表作《普罗米修斯》取材于______。

A.《圣经》B.希腊神话C.原始壁画D.社会生活

12.电影艺术诞生于______。()

A.1892年B.1895年C.1905年D.1910年

13.“草圣”是指唐代书法家______。

A.怀素B.张旭C.米芾D.蔡襄

14.《二泉映月》是华彦钧创作的一首（）独奏曲。A.京胡B.板胡C.二胡D.古筝

15.艺术家创作个性成熟的标志是艺术家在长期艺术实践中所形成的（）

A．艺术构思

B．艺术意蕴

C．艺术风格

D．艺术体验

16.油画《父亲》是当代画家_____的作品。

A.齐白石

B.罗中立

C.陈逸飞

D.徐悲鸿

17.埃斯库罗斯的悲剧代表作《普罗米修斯》取材于（）。

A.《圣经》B.希腊神话C.原始壁画D.罗马神话

18.雕刻《晨》、《暮》、《昼》、《夜》的作者是()A.A.米隆B.多那太罗C.米开朗琪罗D.罗丹

19.名作《溪山行旅图》的作者是北宋时期的（）。

A.张择端B.吴道子C.赵估D.范宽

20.贺拉斯最重要的美学著作是______。A.A.《诗品》B.《诗学》C.《诗艺》D.《美学》

21.下列不属于托尔斯泰的作品是______。()

A.《战争与和平》B.《复活》C.《双城记》D.《安娜.卡列尼娜》

22.俄国伟大的作曲家柴科夫斯基的最后一部作品《悲怆》是他的《（）交响曲》。A.第五B.第六C.第七D.第九

23.我国______时期画家荆浩有著名的山水画《匡庐图》传世。

A．汉朝

B．东晋

C．唐朝

D．五代后梁

24.徐冰的《生命潭》是一幅______作品。A.A.油画B.摄影C.水彩画D.版画

25.小说《茶花女》是法国作家______的作品。()

A.雨果B.小仲马C.福楼拜D.乔治.桑

26.《威尼斯商人》是莎士比亚的著名（）剧。A.历史B.喜C.悲D.正

27.汉末魏晋时期出现的_____名曲《广陵散》、《梅花三弄》已经达到了相当高的艺术水平。

A.古琴B.古筝C.扬琴D.二胡

28.享誉世界的卢浮宫是______的艺术博物馆。()

A.美国B.英国C.法国D.德国

29.意大利美学家克罗齐最早提出艺术起源于（）。A.模仿B.表现C.游戏D.巫术

30.艺术家创作个性成熟的标志是艺术家在长期艺术实践中所形成的（）。A.艺术构思B.艺术意蕴C.艺术风格D.艺术体验

二、填空题(30题)31.喜剧诞生于，法国剧作家的作品有《伪君了》、《太太学堂》等，喜剧作品《费加罗的婚礼》是法国剧作家_____的作品。

32.艺术传播的四个要素是__________、__________、__________、__________。

33.一般说来，我国古代的园林可分为两大类，一类是北主大型的_____园林，另一类是江南小型的_____园林。

34.在世界戏剧舞台上，中国戏曲艺术最鲜明的特色为_____和_____。

35.艺术语言是一种比喻的说法，指的是艺术作品的__________，在艺术作品中起到类似语言的表情达意作用。

36.根据艺术形象的感性形式差异，我们可以把艺术形象分为__________、____________________、__________与__________。

37.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____．

38.在世界上，__________戏剧、__________剧和__________，被称为三种最古老的戏剧艺术。

39.艺术形象是__________与共性的统一，__________与理性的统一，__________与情感的统一。

40.西方绘画从古__________时代开始，在13至16世纪__________时期达到高峰。

41.《清明上河图》是北宋画家——的著名风俗画。

42.根据作品存在方式，艺术一般可分为_____、_____和_____。

43.审美效应一般有三个阶段：_____、_____、_____。

44.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____。

45.形象思维具有突出的___________功能。

46.艺术形象是_____与_____的统一，感性与理性的统一，思想和情感的统一。

47.书法艺术的基本特征是__________、__________、__________。

48."诗中有画、画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代作家_____诗画艺术特点的概括。

49.实用艺术最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

50.艺术传播的方式主要有三种，即_____方式、_____方式和_____方式。

51.综合艺术是__________、戏曲、__________、电视等一类艺术的总称。

52.艺术批评的形态可以分成_____、_____、_____、_____和读者批评。

53.是戏剧的表征，_____是戏剧的基础，_____是戏剧的核心。

54.艺术创造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四个方面。

55.艺术传播的方式有____________________、__________、__________三种。

56.艺术典型主要包括_____、_____。

57.泰纳认为，文艺创作及发展取决于三种力量，即_____、_____和_____。

58.艺术风格的特性体现为__________性、__________性和__________性。

59.法国18世纪评论家布封曾在他的《风格论》一书中提出_____的著名观点。

60.舞蹈是以_____为主要表现手段，运用节奏、_____、_____、和_____等要素的艺术样式。

三、简答题(10题)61.简述五种主要的艺术分类方法。

62.简述审美理解在艺术创作中的作用。

63.雕塑作品：《思想者》

64.简述艺术教育与美育的关系及其主要任务。

65.何谓审美期待?它包括哪几个层次?

66.艺术风格多样性的原因足什么?

67.艺术分类的方法有多种，请简述其中的两种。

68.简述艺术语言及其特性。

69.简述艺术教育。

70.简述三种艺术分类的方法。

四、主观题(10题)71.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

72.建筑赏析：《帕提农神庙》

73.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

74.艺术传播有哪些要素?

75.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

76.简述工艺艺术的基本特征。

77.简述艺术创作中审美理解的内涵。

78.举例说明综合艺术的种类。

五、论述题(10题)79.结合例证阐述艺术作品的构成

80.结合艺术实践论述艺术创造的过程。

81.结合鲁迅作品中的阿Q谈一下你对艺术典型的个性和共性特征的认识。

82.结合某部作品，试分析艺术与哲学之间的关系。

83.试述艺术家必须具备的审美创造能力。

84.为什么说艺术是社会生活的反映?

85.以欧洲文艺复兴和现代艺术流派出现为例，试说明艺术流派和艺术思潮的产生与社会变革和社会思潮的联系。

86.联系实际论述艺术作品的三个层次。

87.试述形象思维与抽象思维的关系及在艺术创作中的作用。

88.“艺术发生”学说对艺术学研究有哪些作用？

六、(0题)89.艺术传播的必经之路是__________。（）

A.中介体制B.艺术市场C.艺术展览D.艺术表演

参考答案

1.C

2.A

3.A

4.C

5.A

6.D

7.D

8.A

9.A施拉姆，美国人。他建立了世界上第一个大学传播学研究机构，编辑出版了世界上第一本传播学教科书，是世界上第一个传播学博士和教授。

10.D

11.B

12.B

13.B

14.C

15.C

16.B

17.B悲剧《普罗米修斯》取材于希腊神话中．普罗米修斯为人类窃取火种被上帝惩罚的故事。

18.C

19.D《溪山行旅图》是北宋画家范宽的代表作，也是中国绘画史中的杰作。这件作品造型峻巍，笔墨酣畅，于平易之境显示出无穷的力量。

20.C

21.C

22.B

23.D

24.D

25.B

26.B

27.A

28.C

29.B

30.C

31.古希腊莫里衰博马舍

32.艺术信息受传者传播主体传播媒介

33.皇家私家

34.程式化虚拟性

35.物质表现手段

36.视觉形象听觉形象文学形象综合形象

37.间接性广阔性情感性

38.古希腊戏剧印度梵剧中国戏曲

39.个性感性思想

40.希腊罗马文艺复兴

41.张择端

42.时间艺术空间艺术时空艺术

43.共鸣净化领悟

44.间接性广阔性想像性

45.审美创造

46.个性共性

47.线条与组合具象与抽象情感与象征

48.苏轼王维

49.实用价值审美价值

50.现场演出传播展览性传播大众传播

51.戏剧电影

52.社会传记心理文本

53.综合与多样演员行动矛盾冲突

54.审美感知审美想象审美情感审美理解

55.现场传播展览性传播大众传播

56.典型人物典型环境

57.时代种族环境

58.继承与独创稳定与渐变多样与同一

59.风格即人

60.人体动作表情构图造型

61.(1)以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。(2)以对作品的感知方式为依据，可以将艺术分为听觉艺术、视觉艺术和视听艺术。(3)以艺术作品对客观世界的反映方式为依据，可以将艺术分为再现艺术、表现艺术和再现表现艺术。(4)以艺术作品的物化形式为依据，可以将艺术分为动态艺术和静态艺术。(5)以艺术形态的物质存在方式与审美意识物态化的内容特征作为根本的依据，可将艺术分为五大类别：即造型艺术、实用艺术、表情艺术、语言艺术(文学)、综合艺术。

62.(1)审美理解是人在审美过程中对主体与审美对象的相互联系、内容与形式的审美特性及其规律的认识、领悟或把握。(2)审美理解是和感知、情感、想像等心理因素交织在一起的、领悟式的理解体现出积淀在感性中的理性是审美判断和逻辑推理的结果。(3)审美理解是美感演化的表现和必要环节能够推动想像和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。(1)审美理解是人在审美过程中对主体与审美对象的相互联系、内容与形式的审美特性及其规律的认识、领悟或把握。(2)审美理解是和感知、情感、想像等心理因素交织在一起的、领悟式的理解，体现出积淀在感性中的理性，是审美判断和逻辑推理的结果。(3)审美理解是美感演化的表现和必要环节，能够推动想像和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

63.法国雕塑作品青铜雕塑高198厘米法国雕塑家奥古斯迪?罗丹创作于1880至1900年。原为《地狱之门》组塑的一部分后翻铸成铜像。《地狱之门》取材于但丁的《神曲》思想者是罗丹用以象征但丁的形象一个强有力的巨人弯腰屈膝地坐着．右手托腮嘴咬着自己的手默默凝视着下面被洪水吞噬的苦难深重的人们。他爱人类难以对那些罪人作出最后判决他深怀同情陷入极大痛苦和永恒的沉思之中。作品中雕塑艺术已经成为—种强有力的语言人们在思想上所感受的内容要远远超过视觉感受。法国雕塑作品，青铜雕塑，高198厘米，法国雕塑家奥古斯迪?罗丹创作于1880至1900年。原为《地狱之门》组塑的一部分，后翻铸成铜像。《地狱之门》取材于但丁的《神曲》，思想者是罗丹用以象征但丁的形象，一个强有力的巨人弯腰屈膝地坐着．右手托腮，嘴咬着自己的手，默默凝视着下面被洪水吞噬的苦难深重的人们。他爱人类，难以对那些罪人作出最后判决，他深怀同情，陷入极大痛苦和永恒的沉思之中。作品中雕塑艺术已经成为—种强有力的语言，人们在思想上所感受的内容要远远超过视觉感受。

64.(1)美育即审美教育美育的目的是促进人的全面和谐的发展。美育旨在提高人们的审美感受力、审美创造力及审美情趣促进人格的完善及全民族整体素质的提升。艺术教育是美育的核心也是实施美育的主要途径。(2)艺术教育的任务和目标与美育的任务和目标根本上是一致的主要包括普及艺术的基本知识提高人的艺术修养；健全审美心理结构充分发挥人的想像力和创造力；陶冶人的情操培养完美的人格。(1)美育即审美教育，美育的目的是促进人的全面和谐的发展。美育旨在提高人们的审美感受力、审美创造力及审美情趣，促进人格的完善及全民族整体素质的提升。艺术教育是美育的核心，也是实施美育的主要途径。(2)艺术教育的任务和目标与美育的任务和目标根本上是一致的，主要包括普及艺术的基本知识，提高人的艺术修养；健全审美心理结构，充分发挥人的想像力和创造力；陶冶人的情操，培养完美的人格。

65.所谓审美期待即作为审美主体的接受者在艺术鉴赏之前或之中基于以往的人生经验和审美经验而形成的对艺术作品种类体裁、形式风格、形象体系、情意内蕴等的一种期待心态。审美期待是接受者进行艺术鉴赏的心理前提。接受者在鉴赏艺术作品之前内心世界并非是一片空白实际上对艺术作品由外及内的大致面貌都有一定的预期设想。以往的人生经验和审美经验使接受者对艺术作品早已产生着推测性的审美期待。审美期待影响着接受者与艺术作品的交融互动影响着再创造的积极发挥影响着艺术鉴赏的现实展开。审美期待大体上包括三个层次：形式期待所谓审美期待，即作为审美主体的接受者在艺术鉴赏之前或之中，基于以往的人生经验和审美经验而形成的，对艺术作品种类体裁、形式风格、形象体系、情意内蕴等的一种期待心态。审美期待是接受者进行艺术鉴赏的心理前提。接受者在鉴赏艺术作品之前，内心世界并非是一片空白，实际上对艺术作品由外及内的大致面貌都有一定的预期设想。以往的人生经验和审美经验，使接受者对艺术作品早已产生着推测性的审美期待。审美期待影响着接受者与艺术作品的交融互动，影响着再创造的积极发挥，影响着艺术鉴赏的现实展开。审美期待大体上包括三个层次：形式期待

66.艺术风格最鲜明的一个特点就是它的多样性。任何一个艺术门类我们都可以从中发现多种艺术风格任何一位出色的艺术家我们都可以发现他与众不同、具有个性的艺术风格。艺术风格多样性的形成有着多方面的原因主要来自以下三个方面：第一：艺术风格的多样性首先来自艺术家独特的创作个性。第二：艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。第三：艺术风格的多样化还来自审美需求的多样化。艺术风格最鲜明的一个特点,就是它的多样性。任何一个艺术门类,我们都可以从中发现多种艺术风格,任何一位出色的艺术家,我们都可以发现他与众不同、具有个性的艺术风格。艺术风格多样性的形成有着多方面的原因,主要来自以下三个方面：第一：艺术风格的多样性,首先来自艺术家独特的创作个性。第二：艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。第三：艺术风格的多样化,还来自审美需求的多样化。

67.本题答案任选以下两种即可：①以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。音乐、文学属时间艺术；绘画、雕塑属空间艺术；戏剧、影视属时空艺术。②以对艺术作品的感知方式为依据，可以将艺术分为听觉艺术、视觉艺术和视听艺术。音乐属听觉艺术；绘画、雕塑属视觉艺术；戏剧、影视属视听艺术。③以艺术作品对客体世界的反映方式为依据，可以将艺术分为再现艺术、表现艺术和再现表现艺术。绘画、雕塑、小说属再现艺术；音乐，舞蹈、建筑属表现艺术；戏剧、影视属再现表现艺术。

68.(1)艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中运用独特的物质材料和媒介按照审美法则进行艺术表现的手段和方式。(2)艺术语言是各门类艺术创作的媒介和形式的总称。同时艺术语言又可分为文学性语言、纯艺术语言和综合性语言。(3)艺术语言具有多样性和丰富性并在艺术发展中不断变化和革新。(4)艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应在创作活动中不断锤炼语言追求艺术形式与表现手段的创新。(1)艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。(2)艺术语言是各门类艺术创作的媒介和形式的总称。同时，艺术语言又可分为文学性语言、纯艺术语言和综合性语言。(3)艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。(4)艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应在创作活动中不断锤炼语言，追求艺术形式与表现手段的创新。

69.艺术教育是美育的核心，也是实施美育的主要途径。人的全面发展离不开审美教育。美育即审美教育，是指运用审美的方式实施教育，旨在提高人们的审美感受力、审美创造力及审美情趣，以促进其人格的完善以及全民族整体素质的提升。艺术教育主要通过指导人们进行艺术创作、艺术鉴赏等活动，实现美育的最终目标。狭义的艺术教育是指培养专业艺术创作者的特定教育。

70.(任选三种)以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为时间艺术(音乐、文学等)、空间艺术(绘画、雕塑等)和时空艺术(戏剧、影视等)。以对艺术作品的感知方式为依据，可以将艺术分为听觉艺术(音乐等)、视觉艺术(绘画、雕塑等)和视听艺术(戏剧、影视等)。以艺术作品对客体世界的反映方式为依据，可以将艺术分为再现艺术(绘画、雕塑、小说等)、表现艺术(音乐、舞蹈、建筑等)和再现表现艺术(戏剧、影视等)。以艺术作品的物化形式为依据，可以将艺术分为动态艺术(音乐、舞蹈、戏剧、影视等)和静态艺术(绘画、雕塑、建筑、工艺等)。以艺术形态的物质存在方式与审美意识物态化的内容特征为依据，可以将艺术分为造型艺术、实用艺术、表情艺术、语言艺术(文学)和综合艺术。

71.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

72.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

73.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

74.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

75.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

76.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

77.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

78.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

79.艺术作品的构成是:(1)内容与形式的统一。艺术作品的内容，是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活，其中包括客体世界和人的主观世界。艺术内容主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和;题材和主题是艺术内容的主要要素。艺术作品的形式，是指艺术作品内容的存在方式，亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系表现为内部形式，包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式，主要指结构;其外部表现形态呈现为外部形式，即表现内容的方式和手段，包括艺术语言、艺术手法、类型体裁等。艺术作品的内容和形式是不可分割的有机体。在艺术创造中，内容常常起到主导作用，形式的选择应以是否适应内容的需要为原则;但同时，形式又呈现相对的独立性，它不仅具有独立的审美价值，而且由于形式的变换，可以直接影响和制约内容的审美价值的实现。(2)感性与理性的统一。在艺术作品中，感性更多的是指隐含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。理性是指通过作品的形象及意境所凸现出的理性内涵。艺术作品是感性与理性的统一。一方面，艺术作品表现为感性形式与理性内容的统一;另一方面，艺术作品还表现为情感因素与理性精神的统一。(3)再现与表现的统一。再现是指在艺术创造中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素;在侧重表现的艺术作品中，也不会没有再现的因素，其间只是存在比重的差别。再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣;表现性作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。例:老舍的话剧名作《茶馆》完美地体现了艺术作品的构成因素。首先，《茶馆》的内容反映的是中国清末到中华人民共和国成立前的社会生活，表达批判的主题;形式上，老舍设置了不同年代的三幕来集中表现最黑暗的三个时期，非常自然地展开事件，实现了内容和形式的统一。其次，老舍创作了一系列生动鲜明的形象，寄托了不同的情感倾向，同时通过这些形象，揭示了社会各阶层的生活和思想状况，体现出作者的理性分析判断能力，这正是感性与理性统一的结果。老舍一方面逼真地再现了社会生活的一幕幕情景，另一方面也在全剧中渗透了自己的思想和情感，强烈地表现出对旧社会的控诉和对光明的向往，实现了再现和表现的高度统一。

80.(1)艺术创造是一个复杂的过程这一过程可以分为艺术体验、艺术构思、艺术表现三个阶段这三个阶段表现为连续的和不可分割的整体。艺术体验是艺术创造的准备阶段。它是创造主体在审美经验的基础上充分调动情感、想象、联想等心理要素对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验通常包含三部分：材料的储备和审美经验的积累；审美发现和审美领悟的发生；创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思阶段。艺术构思是指艺术创造者在艺术体验的基础上以特定的刨作动饥为引导通过各种心理活动和特定的艺术思维方式对原始素材进行加工、提炼、组合在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象是艺术创造者的审美情感与客观事物相融合的产物。(3)艺术表现阶段。艺术表现是指艺术创造者选择并运用特定的艺术语言将自己艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在使之成为具体可感的艺术形象或艺忙情境。(1)艺术创造是一个复杂的过程，这一过程可以分为艺术体验、艺术构思、艺术表现三个阶段，这三个阶段表现为连续的和不可分割的整体。艺术体验是艺术创造的准备阶段。它是创造主体在审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验通常包含三部分：材料的储备和审美经验的积累；审美发现和审美领悟的发生；创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思阶段。艺术构思是指艺术创造者在艺术体验的基础上，以特定的刨作动饥为引导，通过各种心理活动和特定的艺术思维方式，对原始素材进行加工、提炼、组合，在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象是艺术创造者的审美情感与客观事物相融合的产物。(3)艺术表现阶段。艺术表现是指艺术创造者选择并运用特定的艺术语言，将自己艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在，使之成为具体可感的艺术形象或艺忙情境。

81.(1)艺术典型是艺术作品中具有一定本质意义的个性化的艺术形象或形象体系，它包括典型人物、典型环境等。典型是优秀艺术作品的一个显著特征，尤其在叙事性艺术作品中，塑造出鲜明的典型人物形象具有十分重要的意义。它既具备鲜明的个性色彩，又反映了社会生活的本质规律，是个性和共性的统一。(2)艺术典型的个性是指形象独特、鲜明。阿Q其形象的鲜明性是他的爱看热闹、赌钱，而主导性性格则是他的“精神胜利法”。他具有独特的外表、行为、生活习惯、性格、情感和独特的内心世界，这些都是其个性的体现。(3)共性使得艺术典型有了深刻的社会认识功能和教育作用。阿Q是一个连姓都被剥夺的雇农形象，精神胜利法成为他赖以生存的精神支柱，自欺欺人、欺软怕硬的性格特征既是辛亥革命前后这些流浪雇农的表现，也是千百年来中国国民的劣根性。阿Q这一虚构人物，被鲁迅以夸张的漫画式手法展现出来，人们看到他的苦难与不幸，也体悟到他的无知与懦弱，哀其不幸，怒其不争。然而，阿Q的丑态却深刻地揭示了中国人民和中华民族的劣根性，使人们在笑谈中洞察作者的用意。阿Q既是一个人物的典型，又是一个民族的肖像，表现出了高度的艺术概括性即典型的共性。

82.答案要点：（1）这一题目应结合歌德的《浮士德》、曹雪芹的《红楼梦》等一些具有深刻意蕴的作品来分析。（2）哲学主要从事自然界、人类社会和人的思维领域中带有普遍性的根本规律的研究，主要通过其内在的分支——美学作为中介对艺术产生影响，作者的世界观、人生观等哲学思想直接作用于文艺作品，促进某些艺术流派形成，并直接产生某些哲理性作品。（3）艺术反过来也可以通过审美创造对哲学家思维及其思想产生启迪，艺术作品可以传播特定的哲学思想，尤其是哲学家的艺术思考往往会成为其哲学体系的重要组成部分。

83.艺术家的审美创造能力既是指艺术创作中的发现能力，而且也是艺术家创造艺术形象(形式、意蕴)的能力。因此，作为艺术家来说，审美创造能力必须是高出一般人之上的，因为这是他的专长，他必须努力使自己具备下面几点独特的能力：

(1)敏锐的感知能力

敏锐的感知能力是艺术家重要的素质，这是艺术创造的开始。艺术家应该具有特别敏锐的观察、体验与感知生活的能力，应当在现实生活中对各类事物感性的具体特征有特别浓厚的兴趣和敏锐的感受。

(2)丰富的想象能力

艺术创作绝对不能离开想象，想象是人的创造活动的一个必要因素。想象必须伴随深思熟虑。听觉、视觉记忆中的音响和图形需要理性的思考给以整理、组合，以形成秩序。轻浮的想象绝不能推动真正创造性的活动，绝不能产生价值的作品。只有经过深思熟虑，艺术家才能把他集聚在身心之内的东西迁移到意识领域里来，达到所谓“迁想妙得”的境界。

(3)精湛的艺术技能

艺术技能是指掌握和运用某一具体艺术种类的专业技术和技法的能力。专业技术包括对工具材料的性能、用途和使用方法的掌握，专业技法创作一件艺术作品所必需的具体技巧和方法。

以上所谈的艺术家修养的几个方面，是艺术家进行独创性的艺术创作所必须具备的条件，也是艺术家应毕其一生进行修养的三大方面内容。它们是相互促进、相互提高和相互完善化的，因而也是有机地浑然一体地结合在一起的，表现出艺术家特有的艺术创作才能和水平。

84.任何艺术作品都是艺术家对于社会生活的能动反映和艺术创作的产物。因此艺术创作从主客观两个方面看都与社会生活有着十分密切的关系。(1)社会生活是艺术创作的源泉和基础。古代的、外国的作品只能作为今天创作的借鉴所以是“流”而不是“源”。(2)艺术家本人作为创作主体总是属于一定的民族和时代的。艺术家在进行艺术创作时不仅需要从社会生活中汲取创作的素材和灵感而且要对社会生活作出判断和评价从主观方面折射和体现出社会生活对艺术家本人的影响。艺术世界中的人物形象和诗情画意都是艺术家人生阅历和生活实践经验任何艺术作品都是艺术家对于社会生活的能动反映和艺术创作的产物。因此，艺术创作从主客观两个方面看，都与社会生活有着十分密切的关系。(1)社会生活是艺术创作的源泉和基础。古代的、外国的作品，只能作为今天创作的借鉴，所以是“流”而不是“源”。(2)艺术家本人作为创作主体，总是属于一定的民族和时代的。艺术家在进行艺术创作时，不仅需要从社会生活中汲取创作的素材和灵感，而且要对社会生活作出判断和评价，从主观方面折射和体现出社会生活对艺术家本人的影响。艺术世界中的人物形象和诗情画意，都是艺术家人生阅历和生活实践经验

85.在一个时代或一个时期中，社会上的经济、政治、哲学、科学以及文化方面的重大斗争和变革会产生一定的社会思潮，反映到文艺上就会产生一定的文艺思潮。欧洲16世纪，正是资产阶级革命的时代。新兴资产阶级的革命口号是“自由、平等、博爱”，是向封建领主统治者要自由、要平等，而配合这场变革的是文艺复兴运动。它的哲学基础是以人性论和人道主义为核心的反封建、反教会的人文主义思潮。而在艺术领域里，出现了意大利文艺复兴三杰——达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔；英国的莎士比亚；西班牙的塞万提斯等。这一时期是“人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革。是一个需要巨人而且产生了巨人——在思维能力、热情和性格方面，在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代”(恩格斯：《自然辩证法·导言》)。达·芬奇创作的《最后的晚餐》把耶稣和十二个门徒全部人格化了，再不是中世纪带灵圈、僵化的神了。他的《蒙娜丽莎》描绘的是人，是有着美好瞬间微笑的人。而米开朗基罗的《大卫》石雕像，把年轻的大卫塑造得非常完美，是人体的典范，他的精神、气质都是人的，是少年英雄气质的体现。至于拉斐尔，他塑造的圣母，全部是善良而美丽女人的典型，他认为善良而美丽的女性都可以做圣母，他画的《西斯廷圣母》、《岩间圣母》、《草地上的圣母》形象都不一样，表现的都是美丽善良的人间女性。他们歌颂的都是人，而不是神。莎士比亚的戏剧《罗密欧与朱丽叶》、《奥赛罗》、《王子复仇记》同样无一不是突出了人性美，突出人的神圣。欧美的现代艺术流派的出现，或是革新或是保守或是审美观点不同而形成的。如法国的巴比松画派，是受启蒙学者卢梭的空想主义的影响，希望在现实社会中找到一个世外桃源。他们继承了17世纪荷兰画派和18世纪英国风景画的优秀传统，到巴比松林区去追求大自然的意趣，如米勒、科罗等画家。另一方面他们将风景画从古典主义束缚下解放出来，又发掘出比浪漫主义更美妙、更完善的美的境界。19世纪下半叶，印象派画家不满足官方学院派的墨守成规，在艺术上要求创作自由。由于当时光学的迅速发展，他们在继承巴比松画派的基础上，把光和色的科学原理运用到艺术法则上来，大大丰富了绘画色彩的表现能力，如