2022-2023学年福建省龙岩市普通高校对口单招艺术概论自考模拟考试(含答案)

2022-2023学年福建省龙岩市普通高校对口单招艺术概论自考模拟考试(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.长诗《浮士德》是诗人_________的作品。()

A．歌德

B．席勒

C．拜伦

D．雪莱

2.《游魂》是一幅具有象征意义的作品，它的作者是()

A.毕加索B.莫奈C.高更D.梵·高

3.“只有当人在充分意义上是人的时候，他才游戏；只有当人游戏的时候，他才是完整的人。”这是艺术起源______学说的观点。()

A.模仿说B.表现说C.游戏说D.劳动说

4.《二泉映月》是华彦钧创作的一首（）独奏曲。A.京胡B.板胡C.二胡D.古筝

5.所谓表情艺术是__________。（）

A.音乐、舞蹈B.戏曲、戏剧C.电影、电视D.绘画、小说

6.在当代艺术理论中，认为形象只关系到理性而与感性无关的思想是（）的观点。A.A.客观唯心主义B.主观唯心主义C.庸俗社会学D.马克思主义

7.俄国“巡回画派”中最著名的作品有《近卫军临刑的早晨》、《女贵族莫洛佐娃》，其作者是__________。（）

A.列宾B.苏里柯夫C.委拉斯贵支D.乔托

8.著名作曲家刘天华《汉宫秋月》是_____曲。

A.古琴B.板胡C.丝竹D.二胡

9.下列作品是达·芬奇的是（）。A.《创世纪》B.《最后的晚餐》C.《西斯廷圣母》D.《自画像》

10.黑格尔认为，最杰出的艺术本领就是指（）A.A.审美想象B.审美感知C.审美联想D.审美情感

11.期待视野是由______提出的。A.伽达默尔B.海德格尔C.姚斯D.施莱尔马赫

12.把书法艺术分为神、妙、能三品的唐代书法家是（）。

A.柳公权B.张怀瓘C.颜真卿D.王僧虔

13.西方现代舞的开创者之一是（）。A.邓肯B.乌兰诺娃C.芳廷D.普列谢茨卡娅

14.文艺的社会功能方面，提出了“净化说”。()

A.柏拉图B.贺拉斯C.亚里士多德D.康德

15.我国抗日战争时期，广大读者对岳飞的《满江红》、文天祥的《正气歌》等爱国主义诗篇和歌曲引起强烈共鸣，其原因在于______。A.A.爱国主义精神是人类的一种带有普遍性的美感

B.在历史的筛选中，逐渐认识了古代作品的价值

C.相似的历史条件下产生出相似的思想情感

D.作品中包含某些抗战杀敌的内容

16.最早明确提出“寓教于乐”的美学家是______。

A.柏拉图B.亚里士多德C.贺拉斯D.普洛丁

17.______是宋代著名的壮派山水画大师。A.A.王维B.范宽C.吴道子D.郑板桥

18.柏拉图在《理想国》中要驱除()

A.诗人B.政治家C.工匠D.军人

19.琵琶曲《十面埋伏》是___________民乐。（）

A．俄罗斯

B．中国

C．德国

D．奥地利

20.摄影艺术是一门现代的（）。

A.视听艺术B.造型艺术C.表现艺术D.时间艺术

21.下列影片中，__________是反映苏联卫国战争的经典作品。（）A.A.《瓦尔特保卫萨拉热窝》B.《珍珠港》C.《这里的黎明静悄悄》D.《卡萨布兰卡》

22.被鲁迅誉为“史家之绝唱，无韵之《离骚》”的作者是______。

A.杜甫B.屈原C.司马迁D.曹雪芹

23.中国园林设计的主导思想是__________。（）

A.“强迫自然接受均衡的法则”B.“诗情画意”C.“尽量违背自然”D.“讲究对称与均衡”

24.《格尔尼卡》的作者是______。A.A.柏拉图B.毕加索C.莫奈D.塞尚

25.______是美育的核心，也是实施美育的主要途径。

A.艺术教育B.艺术家C.艺术接受者D.艺术传播者

26.不属于米开朗基罗为美弟奇教堂设计的大理石雕刻的作品是()

A.《摩西》B.《青铜时代》C.《昼》D.《大卫像》

27.《最后的晚餐》的作者是（）。

A.拉斐尔B.达·芬奇C.鲁本斯D.乔尔乔涅

28.闻名于世的阿尔塔米拉岩洞艺术位于______。()

A.法国B.西班牙C.突尼斯D.奥地利

29.《雷雨》的作者是()。A.茅盾B.周树人C.曹禺D.老舍

30.中国电影艺术的诞生标志是______的问世。

A.《难夫难妻》B.《故都春梦》C.《狂流》D.《风云儿女》

二、填空题(30题)31.艺术可以分为五大类别，即__________、__________、__________、__________、__________等。

32.艺术鉴赏的主观条件，就是指具有__________能力的主体。

33.__________批评是指借用现代心理学成果对艺术作品或艺术家的心理进行分析，从而探求艺术作品的原型、真实意图与内在架构的一种批评方法。

34.泰纳认为，文艺创作及发展取决于三种力量，即_____、_____和_____。

35.电影是将艺术与_____结合而成的一门综合艺术，它以_____为基础元素，并与_____和色彩共同构成电影基本语言介，在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。

36.戏剧文学也称__________，是供__________用的文本。

37.“雕塑”这一称谓，是由于它的基本技术包括__________和__________两种方式。

38.王羲之是我国_____时期的大书法家。

39.艺术创造的过程为_____、_____和_____三步。

40.艺术形象是_____与_____的统一，感性与理性的统一，思想和情感的统一。

41.艺术传播的方式主要有三种，即_____方式、_____方式和_____方式。

42.舞蹈是以_____为主要表现手段，运用节奏、_____、_____、和_____等要素的艺术样式。

43.艺术鉴赏中的审美期待视野可分为_____、_____和_____三个方面。

44.艺术创造的过程基本包括___________、___________、___________三个阶段。

45.《毛诗序》提到诗有"六义"，分别是风、雅、颂、_____、_____、_____。

46.王献之是我国_____时期的大书法家。

47.题材在艺术作品中是__________得以表现的基础。

48.诗歌根据其性质，可分为_____和_____两类。

49.表情艺术最基本的美学特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韵律美。

50.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一体的。

51.20世纪20年代，萧友梅在蔡元培的支持下筹建了我国第一所音乐学校_____。

52.艺术风格的特性体现为__________性、__________性和__________性。

53.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____．

54.“再现”是指艺术家在艺术创造中将__________中的人和事物__________地呈现在艺术作品中。

55.按马克思主义艺术生产的理论，艺术作品是艺术家们按照__________的需要而提供的一种__________。

56.艺术构思可以通过_____、_____和_____三种方式完成。

57.音乐以__________、和声、__________、__________等为基本手段。

58.是戏剧的表征，_____是戏剧的基础，_____是戏剧的核心。

59.__________批评是以道德为标准对艺术作品进行评价的一种批评形态，其基本范畴是__________善、恶。

60.实用艺术最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

三、简答题(10题)61.何谓心理批评?

62.简述艺术批评的特征。

63.简述艺术语言。

64.简述摄影艺术的独特审美特征。

65.简述审美理解的内涵。

66.简述绘画艺术的基本特征。

67.简述艺术鉴赏的性质。

68.简述艺术发展中的继承与创新关系。

69.简述艺术思潮和艺术流派之间含义的不同。

70.简述艺术与政治的关系。

四、主观题(10题)71.简述艺术创作中审美理解的内涵。

72.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

73.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

74.建筑赏析：《帕提农神庙》

75.简述工艺艺术的基本特征。

76.举例说明综合艺术的种类。

77.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

78.艺术传播有哪些要素?

五、论述题(10题)79.结合具体作品，论述艺术鉴赏的性质及其主体能动性。

80.论述艺术作品中的内容与形式。

81.结合作品论述艺术作品的感性和理性。

82.试结合某一文艺流派的产生、发展，分析艺术发展中继承与创新的关系。

83.试论述艺术发展中的继承与创新规律。

84.结合一部作品，论述艺术鉴赏的具体流程。

85.联系实际论述艺术家应具备的基本修养和能力。

86.论述关于艺术发生的几种主要学说。

87.举例论述艺术活动的构成要素。

88.论述艺术与宗教的差异与联系，以及艺术与宗教之间的相互影响。

六、(0题)89.简述工艺与设计艺术的概念。

参考答案

1.A

2.C

3.C

4.C

5.A

6.C

7.B

8.D

9.B达.芬奇，意大利文艺复兴天才画家、科学家、发明家。现代学者称他为“文艺复兴时期最完美的代表”，是人类历史上绝无仅有的全才，他最大的成就是绘画，他的杰作《蒙娜丽莎》《圣母子与圣安娜、圣约翰》《最后的晚餐》等作品，体现了他精湛的艺术造诣。

10.A

11.C

12.B唐代著名书法家、书法理论家张怀罐在其书法理论著作《书断》中，将书法艺术分为“神”、“妙”、“能”三品。

13.A

14.C

15.C

16.C

17.B

18.A

19.B

20.B造型艺术是指运用一定的物质材料(如颜料、纸张、泥石、木料等)，通过塑造静态的视觉形象采反映社会生活与表现艺术家思想情感的一种再现性空间艺术，也是一种静态的视觉艺术。造型艺术主要包括绘画、雕塑、摄影、书法艺术等。

21.C

22.C

23.B

24.B

25.A

26.D

27.B《最后的晚餐》是意大利文艺复兴时期的著名壁画作品，原作品面积约44平方米，高497厘米，宽885厘米，共花了两年时间。作者达·芬奇生于意大利佛罗伦萨，是文艺复兴时期杰出的艺术家，他的成就和贡献是多方面的，后代的学者称他是“文艺复兴时代最完美的代表”。

28.B

29.C曹禺原名万家宝，字小石，汉族，祖籍湖北潜江，生于天津一个没落的封建官僚家庭，是中国现代杰出的戏剧家。著有《雷雨》《日出》《原野》《北京人》等著名作品。他一生共写过8部剧本，号称“中国的莎士比亚”。

30.A

31.造型艺术实用艺术表情艺术文学艺术综合艺术

32.鉴赏艺术

33.心理

34.时代种族环境

35.科学画面声音

36.剧本戏剧演出

37.雕塑

38.东晋

39.艺术体验艺术构思艺术传达

40.个性共性

41.现场演出传播展览性传播大众传播

42.人体动作表情构图造型

43.文体期待意象期待意蕴期待

44.艺术体验艺术构思艺术表现

45.赋比兴

46.东晋

47.作品主题

48.叙事诗抒情诗

49.表现性节奏性

50.诗乐舞

51.国立音乐院

52.继承与独创稳定与渐变多样与同一

53.间接性广阔性情感性

54.客观世界真实

55.人们的精神生活消费品

56.整合移情变形

57.旋律配器复调

58.综合与多样演员行动矛盾冲突

59.伦理

60.实用价值审美价值

61.心理批评是从心理学的角度切入着重剖析艺术现象中所体现的心理因素的艺术批评形态。艺术创作是人类的高级精神活动艺术作品中汇聚着复杂的审美心理成分。心理批评有三个重点一是通过艺术作品分析艺术家的创作心理二是分析艺术作品各个层面的心理构成和心理效能三是分析艺术作品中人物的心理活动。传统心理批评关注的是感觉、知觉、直觉、情感、想像、理解等心理因素现代心理批评更引入了对无意识心理的研究。20世纪初奥地利学者弗洛伊德创立了心理学的精神分析学派他将人的心理结构分解为意识、潜意识、无意识三个层面并强调无心理批评，是从心理学的角度切入，着重剖析艺术现象中所体现的心理因素的艺术批评形态。艺术创作是人类的高级精神活动，艺术作品中汇聚着复杂的审美心理成分。心理批评有三个重点，一是通过艺术作品分析艺术家的创作心理，二是分析艺术作品各个层面的心理构成和心理效能，三是分析艺术作品中人物的心理活动。传统心理批评关注的是感觉、知觉、直觉、情感、想像、理解等心理因素，现代心理批评更引入了对无意识心理的研究。20世纪初，奥地利学者弗洛伊德创立了心理学的精神分析学派，他将人的心理结构分解为意识、潜意识、无意识三个层面，并强调无

62.艺术批评具有二重性的特点即科学性与艺术性的统一。一方面艺术批评具有科学性。艺术批评家需要在艺术鉴赏的基础上运用一定的哲学、美学和艺术学理论对艺术作品和艺术现象进行分析与研究并且作出判断与评价为人们提供具有理论性和系统性的知识。另一方面艺术批评又应当具有艺术性。艺术批评作为一门特殊的科学与其他的科学不同它既需要冷静的头脑也需要强烈的感情既离不开理性的分析更离不开艺术的感受。艺术批评必须以艺术鉴赏中的具体感受为出发点因而优秀的批评家往往具有敏锐的感知力、丰富的想像力和强烈的情感体艺术批评具有二重性的特点，即科学性与艺术性的统一。一方面，艺术批评具有科学性。艺术批评家需要在艺术鉴赏的基础上，运用一定的哲学、美学和艺术学理论，对艺术作品和艺术现象进行分析与研究，并且作出判断与评价，为人们提供具有理论性和系统性的知识。另一方面，艺术批评又应当具有艺术性。艺术批评作为一门特殊的科学，与其他的科学不同，它既需要冷静的头脑，也需要强烈的感情，既离不开理性的分析，更离不开艺术的感受。艺术批评必须以艺术鉴赏中的具体感受为出发点，因而优秀的批评家往往具有敏锐的感知力、丰富的想像力和强烈的情感体

63.艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中运用独特的物质材料和媒介按照审美法则进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创作的媒介和形式的总称艺术语言又可具体划分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。艺术语言具有多样性和丰富性并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创作的媒介和形式的总称，艺术语言又可具体划分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。

64.摄影艺术作为一门科学与艺术相结合的独立的艺术门类，是现代的纪实性造型艺术，其特征表现如下：

(1)特定的时空。

摄影必须在一定的时间和空间范围内，直接面对被摄对象进行现场拍摄，如实地反映现实生活中实际存在的人物、事件和环境。

(2)营造的真实。

摄影艺术运用科学技术手段能够逼真精确地将被摄对象再现出来，使得摄影作品具有客观性、真实性，给人以逼真感。

(3)光影的结合。

摄影师要熟练掌握摄影的艺术技巧和艺术语言，熟练运用光线和影调等主要造型手段。

65.（1）审美理解是人在审美过程中对主体与审美对象的相互联系、内容与形式的审美特性及其规律的认识、领悟或把握；

（2）审美理解是和感知、情感、想像等心理因素交织在一起的、领悟式的理解；体现出积淀在感生中的理性，是审美判断和逻辑推理的结果；

（3）审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想像和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

66.(1)绘画是一门使用一定的物质材料，运用线条、色彩和块面等语音，通过构图、造型和设色等手段，在二度空间(平面)里创造出静态的视觉形象或情境的艺术。绘画在造型艺术中处于基础地位。(2)绘画艺术的基本特征是：①形式的变幻；②瞬间的凝固；③丰富的意味。

67.艺术鉴赏是一种以艺术作品为对象以受众为主体的欣赏活动是接受者在审美经验基础上对艺术品的价值属性的主动选择、吸纳和扬弃。它是一种积极主动的再创造活动。艺术鉴赏是一种以艺术作品为对象,以受众为主体的欣赏活动,是接受者在审美经验基础上对艺术品的价值属性的主动选择、吸纳和扬弃。它是一种积极主动的再创造活动。

68.在艺术发展的各种因素中，继承和创新是一对重要的范畴和基本的规律。

(1)艺术在它的发展过程中其内在结构是有继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。每一时代的艺术对于后来的艺术，都是一种既定的存在和条件。后一时代的艺术注定要在前一时代的基础上得以发展。

(2)艺术的历史继承性，表现为对本民族艺术遗产的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳。

(3)艺术的历史继承性，在艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面均有突出的表现。艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程，其间，继承和创新是紧紧连在一起的，没有继承，便不会有创新。在艺术发展中，继承是手段，创新是目的。

(4)创新，是在继承基础上的创新。为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产取其精华，去其糟粕。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。

69.二者具有密切的联系但又有极大的不同。(1)艺术思潮是在一定的社会条件下由于受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响艺术领域所出现的具有较大影响的思想潮流和创作倾向。(2)艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所形成的艺术派别。二者具有密切的联系,但又有极大的不同。(1)艺术思潮是在一定的社会条件下,由于受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响,艺术领域所出现的具有较大影响的思想潮流和创作倾向。(2)艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所形成的艺术派别。

70.政治是经济的集中反映，政治对于包括艺术在内的上层建筑和意识形态领域各部门的影响是最为直接和广泛的。政治在艺术与经济之间是最重要的中介。艺术要接受政治的制约和影响，同时也可以对政治施加影响，二者是相互联系和统一的关系。政治在一定程度上可以影响和引导艺术的方向，可以保障艺术得到更快、更健康的发展。艺术也可以通过自身显现的审美情感和精神倾向，对政治施加影响。

艺术与政治的关系，在历史唯物主义关于经济基础与上层建筑的学说中，是摆得很清楚的：经济基础主要通过政治的中介影响艺术，而艺术也主要通过政治的中介反作用于经济基础。中外艺术史上的大量事实可以证明，进步的艺术总是由上升的经济关系通过进步的政治所决定的，并且反过来给政治以及经济以积极的影响；而没落的艺术则是由没落的经济关系通过反动的政治所决定，并且反过来为其政治以及经济服务。

71.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

72.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

73.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

74.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

75.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

76.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

77.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

78.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

79.①艺术鉴赏的性质。艺术鉴赏是一种以艺术作品为对象、以受众为主体的欣赏活动是接受者在审美经验的基础上对艺术作品的价值、属性的主动选择、吸纳和扬弃。它是一种积极能动的再创造活动。②艺术鉴赏的主体能动性主要表现在对艺术作品审美娱乐属性的享用；对艺术作品审美认知属性的认知；对艺术作品文化价值的阐释；对艺术作品形象或意境的再创造几个方面。①艺术鉴赏的性质。艺术鉴赏是一种以艺术作品为对象、以受众为主体的欣赏活动，是接受者在审美经验的基础上对艺术作品的价值、属性的主动选择、吸纳和扬弃。它是一种积极能动的再创造活动。②艺术鉴赏的主体能动性主要表现在对艺术作品审美娱乐属性的享用；对艺术作品审美认知属性的认知；对艺术作品文化价值的阐释；对艺术作品形象或意境的再创造几个方面。

80.(1)①艺术作品的内容是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活其中既包含着对客观存在的一定社会生活的能动反映又凝聚着艺术家对一定社会生活的感受和评价融人艺术家的知、情、意。在具体艺术作品中艺术内容主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和；题材和主题是艺术内容的关键要素。②艺术作品的形式是指艺术作品内容的存在方式亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系表现为内部形式包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式主要指结构；其外部表现形态呈现为外部形式即表现内容的方式和手段包括艺术语言、艺术手法、类型、体裁等。③艺术作品的内容和形式是不可分割的有机体。在艺术创造中内容常常起到主导的作用形式的选择应以是否适应内容的需要为原则；但同时形式又呈现相对的独立性它不仅具有独立的审美价值而且艺术形式的择取与变化可以直接影响和制约内容的审美价值的实现。艺术作品内容与形式的和谐统一才能充分体现艺术魅力。(2)形式主义者片面追求形式这会使艺术成为空洞、无灵魂的表面现象从而丧失艺术应有的感染力。反之忽视贬低形式的观点同样是片面的简陋的形式将直接影响内容的表达失去艺术应有的吸引力。歌德的观点正确地表明艺术作品应当是由完美的艺术形式和深刻的艺术内容共同构成的这样的作品才能得到人们的认可。(1)①艺术作品的内容，是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活，其中既包含着对客观存在的一定社会生活的能动反映，又凝聚着艺术家对一定社会生活的感受和评价，融人艺术家的知、情、意。在具体艺术作品中，艺术内容主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和；题材和主题是艺术内容的关键要素。②艺术作品的形式，是指艺术作品内容的存在方式，亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系表现为内部形式，包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式，主要指结构；其外部表现形态呈现为外部形式，即表现内容的方式和手段，包括艺术语言、艺术手法、类型、体裁等。③艺术作品的内容和形式是不可分割的有机体。在艺术创造中，内容常常起到主导的作用，形式的选择应以是否适应内容的需要为原则；但同时，形式又呈现相对的独立性，它不仅具有独立的审美价值，而且艺术形式的择取与变化，可以直接影响和制约内容的审美价值的实现。艺术作品内容与形式的和谐统一才能充分体现艺术魅力。(2)形式主义者片面追求形式，这会使艺术成为空洞、无灵魂的表面现象，从而丧失艺术应有的感染力。反之，忽视贬低形式的观点同样是片面的，简陋的形式将直接影响内容的表达，失去艺术应有的吸引力。歌德的观点正确地表明，艺术作品应当是由完美的艺术形式和深刻的艺术内容共同构成的，这样的作品才能得到人们的认可。

81.(1)在艺术作品中，感性是指蕴含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。艺术作品的形式首先是感性的，欣赏者可以通过自己的感觉器官直接地感受到他。(2)在艺术作品中，理性是指通过作品的形象、意境及形式所凸现的理性内涵，艺术的感情并不排斥理智，艺术不是非理性的产物，艺术在人类感情的进发之中，包含着对世界的理性思考，表现着人类思想方面的内容，相对于它的感性形式来说，则是理性的。(3)艺术作品是感性和理性的统一，这种统一具有两重含义，一是指作品的感性与理性的统一，另一种是指作品的情感因素与理性因素的统一。①首先，艺术作品是感性与理性的辩证统一，这正是艺术区别于宗教、哲学的重要因素之一。如唐代柳宗元的《江雪》正是在寒江独钓的感性形式中蕴含着更加浓郁的诗情与哲理，在万籁俱寂的雪海中，老渔翁清高孤傲，敢于抗争的性格跃然纸上，如在眼前。而这种精神与思想境界则正是当时作者倔强不屈性格的写照。由于感性与理性的统一，使这首小诗成为千古佳作。②这种感性与理性的统一又表现为艺术作品中情感性与思想性的统一，只有将情感渗透到思想里，思想融合在情感中，这样的艺术作品才真正具有感人的魅力。如贝多芬的《热情》奏鸣曲，这首乐曲所表达的热烈奔放的情感，具有震撼心理的巨大力量。与此同时，这首乐曲又通过完美的艺术形式，表达了成熟时期的贝多芬的思想，使得这首奏鸣曲所表现的悲剧性之深刻，矛盾冲突之激烈，斗争精神之顽强，都是在同类作品中罕见的，成为钢琴奏鸣曲中一部经典性的作品。

82.结合具体的文艺流派，须得出以下观点。（1）在艺术发展的各种因素中，继承和创新是一对重要的范畴和基本的规律。（2）艺术在它的发展过程中其内在结构是有继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。（3）艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术遗产的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳。艺术的历史继承性，在艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面均有突出的表现。（4）艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程。（5）在艺术发展过程中，继承是手段，创新是目的。（6）创新，是在继承基础上的创新。为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产取其精华，去其糟粕，创造出新鲜的艺术品，以适应新时代的人们对于审美文化和艺术的要求。

83.(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术发展有其内在的继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。每一时代的艺术对于后来的艺术，都是一种既定的存在和条件。后一时代的艺术注定要在前一时代的基础上得以发展。(2)艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受。以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳，尤其表现在对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程，其间。继承和创新是紧紧连在一起的，没有继承，便不会有创新。在艺术发展中，继承是手段，创新是目的。为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产取其精华，去其糟粕。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。

84.艺术的具体鉴赏流程包括艺术的直觉与感知、体验与想象、理解与创造。①直觉与感知艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意和对其意义的初步感受。②体验与想象在鉴赏过程中主体以自身审美经验为基础潜入作品情境之中进行审美体验不断推进与作品中所包含情感的交流与融合。同时由于审美想象和联想的展开鉴赏者可以与作品或艺术家进行交流洞察其深层意蕴并逐渐生成审美愉悦。③理解与创造理解既包括对于作品的形象、情境、形式、语言的审美认知也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的结果是接受者审美再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充与完善正是审美再创造的结晶。艺术的具体鉴赏流程包括艺术的直觉与感知、体验与想象、理解与创造。①直觉与感知艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的，它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意和对其意义的初步感受。②体验与想象在鉴赏过程中，主体以自身审美经验为基础，潜入作品情境之中进行审美体验，不断推进与作品中所包含情感的交流与融合。同时由于审美想象和联想的展开，鉴赏者可以与作品或艺术家进行交流，洞察其深层意蕴，并逐渐生成审美愉悦。③理解与创造理解既包括对于作品的形象、情境、形式、语言的审美认知，也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的结果是接受者审美再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充与完善，正是审美再创造的结晶。

85.(1)艺术家应具备的修养：进步的世界观和审美倾向；广博的知识；深邃的思想；丰富的情感和独立的人格。(2)艺术家应具备的审美创造能力：敏锐的感知能力；丰富的想象能力；精湛的艺术技能。(1)艺术家应具备的修养：进步的世界观和审美倾向；广博的知识；深邃的思想；丰富的情感和独立的人格。(2)艺术家应具备的审美创造能力：敏锐的感知能力；丰富的想象能力；精湛的艺术技能。

86.关于艺术发生的几种学说。①模仿说，认为艺术起源于人类对于自然或现实生活的模仿。这是一种有关艺术起源的最古老的理论，它在古希腊的哲学家中比较流行，德谟克利特、亚里士多德等人均持这种观点。模仿说在西方的影响极其深远。②游戏说，认为艺术活动起源于人类所具有的游戏本能。一方面由于人类具有过剩的精力，同时由于人类可以将这种过剩的精力投入到没有功利性的活动中，于是体现为一种自由的游戏。德国的席勒、英国学者斯宾塞、德国学者谷鲁斯均持这种观点。③表现说，认为艺术起源于人类情感表现和交流的需要。持这一观点的有意大利美学家克罗齐、英国史学家柯林伍德、美国学者苏珊·朗格等。表现说对西方现代社会的艺术活动产生了巨大的影响。④巫术说，认为艺术起源于原始民族的巫术仪式活动。这是在近现代西方学术界最具影响的一种理论。这个学说最早由英国学者爱德华·泰勒提出，英国学者詹姆斯·弗雷泽也持这一观点。⑤劳动说，认为艺术产生的根本动力和原因在于人类的实践活动，尤其是占主导地位的物质生产实践活动。该学说是对艺术产生根本原因最具影响的理论阐释之一。俄国普列汉诺夫等人对此进行过阐释。⑥多元说认为艺术的发生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程，原始人类模仿自然的本能(模仿说)、表现情感的需要(表现说)、游戏的冲动(游戏说)也渗透其中，尤其是对于原始人来讲更为重要的原始巫术(巫术说)与原始生产劳动(劳动说)，更是在其中发挥了决定性的作用。艺术的起源应当是多因的而并非是单因的，归根结底，艺术的产生和发展是人类社会实践活动的必然产物。

87.①艺术活动是人们运用审美的方式对客体世界进行认知、反映和创造的过程。根据艺术活动的发展及其当代状况可以将艺术活动视作一个系统它由四个要素或环节构成：客体世界、艺术创作与制作、艺术作品、艺术传播与接受。②客体世界即艺术活动所反映和表现的客观社会生活及自然界具有审美价值的客体世界是艺术创作主体观照的主要对象；艺术创作即艺术家基于自身的审美经验和审美体验运用特定的艺术语言和材料将其审美意识物化为艺术形象或艺术意境的创造性活动；艺术创作即艺术家基于自身的审美经验和审美体验运用特定的艺术语言和材料将其审美意识物化为艺术形象或艺术意境的创造性活动；艺术制作是艺术生产的另一种表现形态它更多地体现出以物质性制作为主的特点。在当代艺术活动中艺术制作的地位日趋重要具有相对独立性；艺术作品即艺术创作和艺术制作的成果是由艺术主体创造的审美意识物态化的表现